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El arte geométrico es una fase del arte griego , caracterizada en gran parte por motivos geométricos en la pintura de vasijas , que floreció hacia el final de la Edad Media griega , c.  900–700 a . C. Su centro estaba en Atenas , y desde allí el estilo se extendió entre las ciudades comerciales del Egeo . [1] La Edad Media griega duró desde c.  1100 a 750 a.C. e incluyen dos períodos, el período Protogeométrico y el período Geométrico (o Arte Geométrico), en referencia al estilo característico de la cerámica. [2] Los jarrones tenían varios usos o propósitos dentro de la sociedad griega, incluidos, entre otros, jarrones funerarios y jarrones de simposios.

Contexto funerario

Los jarrones funerarios no solo representaban escenas funerarias, sino que también tenían fines prácticos, ya sea para contener las cenizas o como marcadores de tumbas. [3] Los familiares de los fallecidos llevaban a cabo rituales de entierro que incluían tres partes: la prótesis ( tendido del cuerpo), la ekphora (procesión fúnebre) y el entierro del cuerpo o restos cremados del cuerpo.

Para los griegos, la omisión de un entierro adecuado era un insulto a la dignidad adecuada. [3] El contexto mitológico de un entierro adecuado se relaciona con la creencia de los griegos en una existencia continua en el inframundo que no permitirá a los muertos mantener la paz en ausencia de un ritual de entierro adecuado.

Aparte de su uso funerario, los griegos también utilizaron varias vasijas durante los simposios. El simposio griego fue una reunión social a la que solo se les permitió asistir a los hombres aristocráticos. [4] Los recipientes, tales como enfriadores de vino, cántaros, varios vasos para beber y vasijas para mezclar, estaban decorados con escenas geométricas griegas. Algunas de las escenas mostraban fiestas de bebida o Dionisio y sus seguidores. [4] Los simposios se llevarían a cabo en el "andron", que era la única habitación de un hombre. [5] Las únicas mujeres a las que se les permitía entrar a esta sala se llamaban " hetaera " , o trabajadoras sexuales que exigían el pago de sus compañeros masculinos habituales. [5]

Cerámica en estilos protogeométrico y geométrico

Período protogeométrico

Durante el período protogeométrico (1030–900 a. C.), [6] las formas de los vasos han eliminado la naturaleza fluida de los micénicos ; creando un diseño más estricto y simple. Hay bandas decorativas horizontales que presentan formas geométricas, incluidos, entre otros, círculos concéntricos o semicírculos. [7] Los avances tecnológicos provocaron una nueva relación entre el ornamento y la estructura; provocando una elección estilística diferente de sus influencias micénicas. El período protogeométrico aún no presentaba figuras humanas dentro de su arte, pero los caballos fueron representados durante este período de tiempo. [8]

Las formas de vasijas comunes de la época incluyen ánforas con asas tanto en el vientre como en el cuello, hydriai (jarras de agua), oinochoai (jarra de vino lit.), lekythoi y skyphoi (copas sin tallo). [7]

Período geométrico temprano

En el período Geométrico Temprano (900-850 aC), la altura de las vasijas se había incrementado, mientras que la decoración se limitaba alrededor del cuello hasta la mitad del cuerpo de la vasija. La superficie restante está cubierta por una fina capa de arcilla, que durante la cocción adquiere un color metálico oscuro, brillante. [9] Ese fue el período en el que el tema decorativo del meandro se agregó al diseño de la cerámica, el elemento más característico del arte geométrico.

Durante este período, se inició un repertorio más amplio de formas de vasijas. Específicamente, las ánforas se utilizaron para contener las cenizas de cremación. Las ánforas tenían asas en el "cuello / hombro" para los hombres, mientras que las mujeres tenían asas en el "vientre" del jarrón. [8]

Período geométrico medio

Hacia el período Geométrico Medio (850-760 aC), las zonas decorativas aparecen multiplicadas debido a la creación de una malla entrelazada, mientras que el meandro domina y se coloca en la zona más importante, en la metopa, que se dispone entre las asas.

Período geométrico tardío

El ánfora de Dipylon , de mediados del siglo VIII a. C., con figuras humanas. Museo Arqueológico Nacional , Atenas

El período geométrico tardío duró desde el 750 hasta el 700/650 a. C. [10] Si bien la técnica del período Geométrico Medio todavía se continuó a principios del siglo VIII aC, algunos alfareros enriquecieron nuevamente la organización decorativa de los jarrones, estabilizaron las formas de los animales en las áreas del cuello y la base de el jarrón, e introdujo entre las asas, la forma humana. El Período Geométrico Tardío estuvo marcado por un ánfora de 1,62 metros que fue realizada por el pintor Dipylon alrededor del 760-750 a. C. [7] El jarrón era una lápida para una mujer aristocrática en el cementerio de Dipylon. [7]Esta fue la primera fase del período Geométrico Tardío (760-700 aC), en la que los grandes vasos de cerámica Dipylon colocados en las tumbas como monumentos funerarios, [11] y representan con su altura (a menudo a una altura de 1,50 m) y la perfección de su ejecución, la máxima expresión del arte geométrico griego.

El punto focal de las vasijas funerarias ( cráteres ) era ahora el cuerpo tendido en estado ( prótesis ) y el llanto de los muertos (Ánfora en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas ), llevándose a la tumba con una carrera de carros honorífica (Krater en Museo Arqueológico Nacional de Atenas), y varios otros temas que se cree que están relacionados con descripciones similares de las epopeyas homéricas .

Detalle de un carro de una crátera geométrica tardía atribuida al taller de Trachones en exhibición en el Museo Metropolitano de Arte

Las personas y los animales se representan geométricamente en un color oscuro brillante, mientras que el resto de la embarcación está cubierta por zonas estrictas de meandros, líneas torcidas, círculos, esvásticas, en el mismo concepto gráfico. Posteriormente, el principal tema trágico del lamento decayó, las composiciones se suavizaron, las formas geométricas se volvieron más libres, y las áreas con animales, pájaros, escenas de naufragios, escenas de caza, temas de la mitología o las epopeyas homéricas llevaron a la cerámica geométrica a un estilo más naturalista. Expresiones [12]

Uno de los ejemplos característicos del estilo geométrico tardío es la obra firmada más antigua que se conserva de un alfarero griego Aristonothos (o Aristonophos) (siglo VII a. C.). El jarrón fue encontrado en Cerveteri en Italia e ilustra el cegamiento de Polifemo por Ulises y sus compañeros. Desde mediados del siglo VIII a.C., el contacto más estrecho entre Grecia y Oriente enriqueció el arte cerámico con nuevos temas - como leones, panteras, seres imaginarios, rosetas, palmeras, flores de loto, etc. - que llevaron al estilo del Período Orientalizante . en el que se distingue el estilo alfarero de Corinto .

Arte narrativo

La noción de narrativa durante este período de tiempo existe entre el artista y la audiencia. El artista se comunica con el espectador, pero la interpretación del espectador puede ser en algún momento una interpretación inexacta. Además, el espectador puede crear múltiples interpretaciones de una obra de arte singular. Se necesita una combinación de contexto histórico, mitológico y social para interpretar las historias contadas dentro del arte geométrico griego. La obra de arte durante el período geométrico puede verse como "fuentes complementarias y materiales ilustrativos para la mitología griega y la literatura griega". [13]Las escenas que se representan dentro del arte geométrico griego contienen varias interpretaciones a través del análisis de las escenas representadas. Los historiadores del arte deben decidir si las elecciones estilísticas que se tomaron durante este período de tiempo fueron por una razón específica o simplemente una coincidencia.

Motivos

El Krater de Hirschfeld , de mediados del siglo VIII a. C., del período geométrico tardío, que representa ekphora , el acto de llevar un cuerpo a la tumba. Museo Arqueológico Nacional, Atenas

Los jarrones de estilo geométrico se caracterizan por varias bandas horizontales alrededor de la circunferencia que cubren todo el jarrón. Entre estas líneas, el artista geométrico utilizó una serie de otros motivos decorativos como el zigzag , el triángulo , el meandro y la esvástica . Además de los elementos abstractos, los pintores de esta época introdujeron representaciones estilizadas de humanos y animales, lo que marca una desviación significativa del estilo protogeométrico anterior . Muchos de los objetos supervivientes de este período son objetos funerarios, una clase particularmente importante de los cuales son las ánforas que actuaron como marcadores de tumbas para las tumbas aristocráticas, principalmente el Dipylon Amphora del Dipylon Master.[14] a quien se le ha atribuido una serie de cráteres y ánforas del período geométrico tardío. [15]

Los diseños lineales fueron el motivo principal utilizado en este período. El patrón de meandro a menudo se colocaba en bandas y se usaba para enmarcar los paneles de decoración ahora más grandes. Las áreas más utilizadas para la decoración por los alfareros en formas como las ánforas y los lekythoi fueron el cuello y el vientre, que no solo ofrecían la mayor libertad para la decoración sino que también acentuaban las dimensiones más altas de las vasijas. [dieciséis]

Las primeras figuras humanas aparecieron alrededor del 770 a. C. en los mangos de los jarrones. Las formas humanas se distinguen fácilmente porque no se superponen entre sí, lo que hace que las formas pintadas de negro sean discernibles entre sí contra el color del cuerpo de arcilla. [15] El macho fue representado con un torso triangular , una cabeza ovoide con una mancha por nariz y muslos y pantorrillas largos y cilíndricos. Las figuras femeninas también eran abstractas . Su cabello largo estaba representado como una serie de líneas, al igual que sus senos, que aparecían como trazos debajo de la axila. [17]

Técnicas

Dos técnicas de este período de tiempo incluyen cerámica de figuras rojas y negro-figura cerámica . La cerámica de figuras negras comenzó alrededor del 700 a. C., y siguió siendo el estilo dominante hasta que se inventó su sucesor, la cerámica de figuras rojas, alrededor del 530 a. C. [18] El cambio de la cerámica de figuras negras a la cerámica de figuras rojas se hizo debido al detalle mejorado que la cerámica de figuras rojas permitía a sus artistas.

Ver también

Video externo
icono de video Krater griego geométrico , Smarthistory .
  • Lista de pintores griegos de vasijas § Periodo geométrico
  • Cerámica micénica
  • Cerámica de Apulia
  • Período de orientalización
  • Museo Arqueológico de Kerameikos

Referencias

  1. ^ Snodgrass, Anthony M. (diciembre de 1973). " Arte geométrico griego de Bernhard Schweitzer". La revisión clásica . 23 (2): 249–252. doi : 10.1017 / s0009840x00240729 . JSTOR  707869 .
  2. ^ "La historia de Grecia" . Hellenicfoundation.com . Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2016 . Consultado el 4 de enero de 2016 .
  3. ^ a b Arte, Autor: Departamento de Griego y Romano. "Muerte, entierro y el más allá en la antigua Grecia | Ensayo | Cronología de la historia del arte de Heilbrunn | El Museo Metropolitano de Arte" . Cronología de la historia del arte de Heilbrunn del Met . Consultado el 1 de diciembre de 2017 .
  4. ^ a b Arte, Autor: Departamento de Griego y Romano. "El Simposio en la Antigua Grecia | Ensayo | Cronología de la Historia del Arte de Heilbrunn | El Museo Metropolitano de Arte" . Cronología de la historia del arte de Heilbrunn del Met . Consultado el 1 de diciembre de 2017 .
  5. ^ a b "Vino, mujeres y sabiduría: los simposios de la antigua Grecia" . 2017-01-17 . Consultado el 1 de diciembre de 2017 .
  6. ^ Fantalkin, Alexander, Assaf Kleiman, Hans Mommsen e Israel Finkelstein, (2020). "Cerámica del Egeo en Hierro IIA Megiddo: aspectos tipológicos, arqueométricos y cronológicos" , en Arqueología y Arqueometría del Mediterráneo Vol. 20, no 3, (2020), pág. 143 : "... Esto implicaría que la secuencia del Egeo anterior desde el protogeométrico temprano hasta el final del protogeométrico tardío debería cubrir las últimas décadas del siglo XI a. C. y todo el siglo X a. C. ..."
  7. ^ a b c d Smith, Tyler Jo; Plantzos, Dimitris (mayo de 2012). "Un compañero del arte griego" . ebookcentral.proquest.com . Consultado el 30 de noviembre de 2017 .
  8. ^ a b "Arte geométrico y protogeométrico - Referencia de Oxford" . 2010. doi : 10.1093 / acref / 9780195170726.001.0001 . ISBN 9780195170726. Cite journal requiere |journal=( ayuda )
  9. ^ Plinio el Viejo , Historia natural , libros 35 y 36
  10. ^ Knodell, Alex, (2021). Societies in Transition in Early Greece: An Archaeological History , University of California Press, Oakland, Tabla 1, p. 7.
  11. ^ Woodford, Susan. (1982) El arte de Grecia y Roma . Cambridge: Cambridge University Press , pág. 40. ISBN 0521298733 
  12. ^ Períodos geométricos de cerámica en Greek-thesaurus.gr
  13. ^ Hanfmann, George MA (1957). "Narración en el arte griego". Revista Estadounidense de Arqueología . 61 (1): 71–78. doi : 10.2307 / 501083 . JSTOR 501083 . 
  14. ^ Coldstream, John N. (2003) [1979]. Grecia geométrica: 900-700 a . C. Londres, Reino Unido: Routledge. ISBN 0-415-29899-7.
  15. ^ a b Rasmussen, Tom; Spivey, Nigel (1991). Mirando jarrones griegos . Nueva York: Cambridge University Press. págs. 37–57. ISBN 0521376793.
  16. ^ Snodgrass, Anthony M. (2001). La edad oscura de Grecia: un estudio arqueológico de los siglos XI al VIII antes de Cristo . Nueva York, Estados Unidos: Taylor & Francis. ISBN 0-415-93636-5.
  17. ^ Morris, Ian (septiembre de 1999). Arqueología como historia cultural: palabras y cosas en la Grecia de la Edad del Hierro . Londres, Reino Unido: Blackwell Publishers. ISBN 0-631-19602-1.
  18. ^ Producción de vasijas griegas antiguas y técnica de figuras negras , consultado el 30 de noviembre de 2017
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arte geométrico
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Lectura adicional

  • Boardman, John. 2001. La historia de los jarrones griegos: alfareros, pintores, cuadros. Nueva York: Thames & Hudson.
  • Cook, Robert Manuel y Pierre Dupont. 1998. Cerámica de Grecia Oriental. Londres: Routledge.
  • Farnsworth, Marie. 1964. "Cerámica griega: un estudio mineralógico". Revista Estadounidense de Arqueología 68 (3): 221-28.
  • Gjerstad, Einar e Yves Calvet. 1977. Cerámica griega geométrica y arcaica encontrada en Chipre. Estocolmo: Svenska institutet i Athen.
  • Luke, Joanna. 2003. Puertos de comercio, Al Mina y cerámica griega geométrica en el Levante. Oxford: Archaeopress.