Gilbert Brown Wilson (1907-1991), mejor conocido como "Gil Wilson", fue un pintor estadounidense conocido por sus murales a gran escala, incluidos sus murales de 1935 en la escuela secundaria Woodrow Wilson en Terre Haute, Indiana . [1]
Gilbert Brown Wilson | |
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Nació | |
Fallecido | 16 de enero de 1991 | (83 años)
Nacionalidad | Estados Unidos |
Educación | Universidad Estatal de Indiana , Instituto de Arte de Chicago , Universidad de Yale |
Conocido por | pintura, murales |
Movimiento | realismo social |
Gran parte de su vida posterior se dedicó a representar Herman Melville 's Moby Dick . En 1955, un cortometraje que utilizó este conjunto de obras de arte ganó un premio Silver Reel en el Festival de Cine de Venecia . [2]
Vida temprana
Wilson nació el 4 de marzo de 1907 en Terre Haute de padres Martha y Wilton A. Wilson, un banquero. Asistió a McLean Junior High y se graduó de Garfield High School en 1925. [3] Como Boy Scout activo , Gilbert Wilson tenía un broche de veterano de quince años y alcanzó el rango Silver Eagle. [4]
Educación
Wilson asistió a Indiana State Normal (ahora Indiana State University ) y estudió con el profesor de arte William T. Turman. En 1928 comenzó su instrucción en el Instituto de Arte de Chicago , donde expuso en el Salón Hoosier y ganó dos premios, así como un premio de doscientos dólares en 1929 y 1930. Wilson fue considerado un estudiante pobre. No tomó los cursos descritos, e incluso no siguió la venerable tradición de copiar a los viejos maestros, dibujando miserablemente. En cambio, pasó su tiempo dibujando hombres y animales prehistóricos en el Museo Field , y la flora y fauna del mundo. [4]
En Chicago, Wilson conoció al pintor de murales Eugene Savage debido al Premio Hoosier, a quien aprendió el oficio de los murales en la Escuela de Bellas Artes de Yale . Después de tres meses de trabajo diligente, Wilson dejó Yale y se fue a casa. Escribió a Savage que no podía soportar ese tipo de vida artística; que preferiría trabajar y vivir con el maestro, como había sido la costumbre del aprendiz durante siglos. Así sucedió que durante los siguientes diez meses Wilson pasó a formar parte de la familia Savage en Ossining, Nueva York . Durante este tiempo, Wilson interpretó la composición del color y el diseño en rollos de planos arquitectónicos, realizó varias tareas domésticas, asistió dos veces al mes para el recorrido de compras regular a Nueva York y pintó accesorios para el resto de los murales del Elks Memorial. Ésta fue su única experiencia con el óleo sobre lienzo, excepto por las tres naturalezas muertas de su época escolar. [4]
Wilson se enamoró del trabajo de los destacados muralistas Diego Rivera y José Orozco y viajó a México para estudiar con Rivera; allí también estudiaría con el escultor Urbici Soler . [3] "El gran arte puede y debe ser universal, pero necesariamente debe tener su origen en una localidad ... El gran arte debe estar en contacto con la vida, debe funcionar a través de algún medio y vincularse con la experiencia cotidiana común de la gente." escribió Wilson desde México. [4]
Filosofía
Inspirado por Rivera, Orozco y Savage, así como por pensadores de Terre Haute-area como el activista social Eugene Debs y los escritores Theodore Dreiser y Max Ehrmann , [5] gran parte del trabajo de Wilson se refiere a la difícil situación del hombre común. Los temas comunes en sus murales son la guerra, el capitalismo, la industrialización y los problemas ecológicos. Wilson creía que la forma de arte más baja es regional; el más alto universal. [4]
Wilson recordó más tarde que ver la obra de Orozco por primera vez había sido una revelación, diciendo: "Desde ese momento supe que era lo que quería que Art: una expresión real, vital, significativa, llena de propósito e intención, que tuviera influencia. y la relación con la vida cotidiana de las personas, una parte de la vida. Aquí estaba el primer arte moderno que había visto ". [6]
Wilson no siempre encontró el apoyo de su comunidad durante su tiempo en Terre Haute, particularmente encontrando conflictos con los ricos de la ciudad, quienes encontraron desagradables sus motivos de opresión y cambio social. Lidió con la frustración y la depresión durante gran parte de su carrera, e incluso destruyó parte de su propio mural en la Escuela Laboratorio de la Universidad Estatal de Indiana. [5]
Otros temas comunes fueron la comunidad multicultural y la igualdad racial. En 1960, Wilson era artista residente en el Kentucky State College y propuso un conjunto de murales para el gimnasio que representaban la historia de los negros. Sin embargo, el gimnasio se quemó antes de que se realizaran los murales, y Wilson fue posteriormente despedido de su puesto allí por sus creencias comunistas . Su pintura al óleo John Henry , de este período de tiempo, fue posiblemente un estudio para estos murales. [7]
Obras
Muchos de sus murales se pueden encontrar en escuelas y otros lugares públicos, como el Antioch College , la Escuela de Escultura de la ciudad de Nueva York, la Escuela de Danza (Columbus, Ohio), el Hotel Spink Wawasee , el edificio Lincoln Park de Chicago y los teatros comunitarios locales en Terre Haute. [5]
Murales de Woodrow Wilson Middle School
El primer trabajo de Wilson al regresar a su ciudad natal en 1933 fue un conjunto de cuatro murales en Woodrow Wilson Middle School . Llamados "Liberación", estos murales de tiza a gran escala se pueden encontrar directamente dentro de la entrada principal del edificio y Wilson tardó tres años en completarlos, terminando en 1935. [8]
Los murales, que abarcan tres paredes, representan imágenes de industrialización, capitalismo, codicia, agricultura, guerra y una población necesitada. Una parte del mural muestra a cuatro Boy Scouts de diferentes orígenes étnicos cogidos de la mano con una cita que muestra el "respeto y admiración" de Wilson por la exploración. [8]
Una vez finalizados los murales, la junta escolar se negó a pagar o reembolsar a Wilson por su trabajo. Su único pago fue una colección de monedas por parte de los estudiantes de la escuela que totalizó $ 28. [3] [5]
En parte debido a la presencia de los murales de Wilson, la escuela está ahora en el Registro Nacional de Lugares Históricos . [9]
Universidad Estatal de Indiana
Wilson completó un mural en el University Hall de la ISU (anteriormente la Escuela del Laboratorio) en 1936, después de seis semanas de trabajo. Financiado por Works Progress Administration , los temas del trabajo incluyen un sentimiento contra la guerra junto con una mala administración de la tierra, la devastación de Dust Bowl y la necesidad de colaboración multicultural. Los propios escritos de Wilson sobre la obra afirman que el mural "es un intento de exponer a través del medio de la forma y el color el mayor problema que enfrenta la civilización hoy. Ese problema es DESPERDICIO. Desperdicio de la tierra sobre la que vivimos y desperdicio de vida humana. " [10]
La creatividad y la sensibilidad local de Wilson se hicieron aún más evidentes cuando el artista Bill Wolfe restauró el mural en 2009 y se dio cuenta de que Wilson había usado arcilla del cercano río Wabash en algunos de sus colores, pasteles de tiza de Rembrandt, y era zurdo. [1] "Originalmente, el mural se abría paso alrededor y por el pasillo hasta que una tarde Wilson fue provocado por alguien en mantenimiento", dijo Lustig. "En una oleada de indignación, lavó las paredes exteriores. Su padre pagó para que las paredes se volvieran a pintar y se las devolviera a su estado original". [11]
La universidad alberga seis obras de Wilson en total. Un mural visible llamado "Los recolectores de frijoles" (fechado en 1932) se encuentra en el vestíbulo del Auditorio Tilson. Otro trabajo que representa al profesor Fred Donaghy se perdió en 1998 cuando se demolió el edificio del aula donde se encontraba el mural. [10]
Colegio de Antioquía
El Curl Gymnasium del Centro de Bienestar de Antioch College es el hogar de su mural epónimo, que fue dedicado como regalo de clase por la Clase de Antioch College de 1938 a la escuela. [12] Separado en tres secciones tituladas "Colapso", "El hombre emerge" y "Orden", este mural evoca temas como la igualdad racial y de género , la propagación destructiva del fascismo en Europa, el colapso de la civilización moderna bajo el capitalismo y la relación entre el hombre y la naturaleza. [12] Wilson describió en el Antioch Alumni Bulletin de 1939 que "en el mural, donde he tratado de pintar el colapso de la civilización moderna bajo el capitalismo, no es más que una imagen de lo que un artista siente que está por venir si no se hace algo". [12]
Moby Dick
Después de leer Herman Melville 's Moby Dick a finales de 1940, Wilson creó numerosas obras de arte de todo el libro, que él consideraba como una guía para el mejoramiento de la humanidad. En 1955, un cortometraje con su obra de arte ganó un premio Silver Reel en el Festival de Cine de Venecia . Al año siguiente, Wilson viajó con sus pinturas y dibujos de Moby Dick en una gira por 27 estados. [2]
Escrituras
Además de su obra de arte, Wilson fue un escritor publicado. A finales de la década de 1930, Wilson mantuvo numerosas conversaciones sobre arte, política y actualidad con el novelista Sherwood Anderson, que se convertiría en el tema de su obra "Un retrato mural de Sherwood Anderson". [13] Wilson también publicó una entrevista con el dibujante Art Young en el número de verano de 1938 de la revista Direction , que incluía retratos de Young tanto de Wilson como de José Clemente Orozco. [14]
Legado
La colección definitiva de la obra de Wilson fue legada al Museo de Arte Swope en Terre Haute después de la muerte de Wilson. Una exhibición de 2007 Gilbert Wilson, Native Son conmemoró el centenario de su nacimiento. [15]
El actor Walter Huston y su hijo, el director de cine John Huston , fueron campeones del trabajo de Wilson. El anciano Huston copatrocinó (con el autor Pearl S. Buck ) una exposición del trabajo de Wilson en las Galerías Arthur U. Newton de la ciudad de Nueva York en mayo de 1949. Wilson también usó a Walter como modelo para al menos una de sus pinturas de Ahab de Moby -Polla. John Huston llamó a Wilson "un artista brillante y uno de los pintores más importantes de Estados Unidos".
Se sabía que Wilson regalaba muchas de sus obras, por lo que algunas de ellas se han encontrado en ventas de bienes y tiendas de segunda mano. [dieciséis]
El profesor de la Universidad Estatal de Indiana, Edward Spann, escribió una biografía completa de Wilson, pero murió antes de que pudiera publicarse. Permaneció inédito debido a los deseos de su viuda durante más de una década, hasta que la familia de Wilson le encargó al autor y editor Robert K. Elder editar y publicar Unfinished and Unbroken: The Life of Artist Gilbert Wilson . En 2016, durante una visita al Museo de Arte Swope, Elder vio la exposición Good Intentions: Two Unrealized Projects de Gilbert Brown Wilson . Co-curada por la ex directora Susan Baley y el actual curador Edward Trover, la exposición mostró Old Mister World y Hue-Mans: A Fable of the Earth and the Atom de Wilson , y estudios de panel para su mural no realizado de Moby Dick para la biblioteca de Frankfort, Kentucky. [17] Inspirado por la exposición, Robert K. Elder reunió imágenes para el libro Moby-Dick: ilustrado por Gilbert Wilson con la editorial Hat & Beard Press . [18]
Referencias
- ↑ a b Trigg, Lisa (noviembre de 2009). "Restaurar de nuevo" . Terre Haute Living . Terre Haute, Indiana: Tribune Star . Consultado el 6 de diciembre de 2010 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ a b "Una visión singular: Gilbert Wilson y Moby Dick" . Wisconsin: Museo de Arte de Wisconsin. 27 de julio de 2007. Archivado desde el original el 25 de marzo de 2011 . Consultado el 6 de diciembre de 2010 . Cite journal requiere
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( ayuda ) - ^ a b c "Gilbert Wilson" . Perfiles de Wabash Valley . Terre Haute, Indiana. 22 de marzo de 2001. Archivado desde el original el 19 de julio de 2011 . Consultado el 7 de diciembre de 2010 .
- ^ a b c d e J. Ringel, Fred (1937). "Gilbert Wilson: pintor mural" . Revista de Scribner : 45–51.
- ^ a b c d Beasley, Darla (marzo de 2002). "Sueño de una utopía hauteana de Gilbert Wilson" . Boletín de la Biblioteca Cunningham Memorial . Terre Haute, Indiana: Universidad Estatal de Indiana. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2011 . Consultado el 7 de diciembre de 2010 .
- ^ Wilson, Gilbert Brown; Baigall y Williams. "La convicción de un pintor mural". Artistas contra la guerra y el fascismo .qtd. en Anreus, Alejandro; Diana L. Linden; Jonathan Weinberg (2006). Lo social y lo real: el arte político de los años treinta en el hemisferio occidental . Universidad del Estado de Pensilvania. págs. XIII. ISBN 9780271047164.
- ^ Museo de Arte Swope (2009). "Imágenes y artistas afroamericanos de la colección Swope" . Texto de pared . Biblioteca de recursos. Archivado desde el original el 14 de junio de 2011 . Consultado el 8 de diciembre de 2010 .
- ^ a b Hill, Linda. "Mural de la escuela secundaria Woodrow Wilson" . Sitio web de Woodrow Wilson Middle School . Consultado el 9 de diciembre de 2010 .
- ^ "Sistema de información del registro nacional" . Registro Nacional de Lugares Históricos . Servicio de Parques Nacionales . 13 de marzo de 2009.
- ^ a b Meyer, Paula (1 de septiembre de 2009). "Preservando la historia: artista local restaurando mural de Gilbert Wilson de University Hall" . Terre Haute, Indiana: Universidad Estatal de Indiana . Consultado el 8 de diciembre de 2010 . Cite journal requiere
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( ayuda ) - ^ Marketing, Comunicaciones y. "Sala de redacción | Universidad Estatal de Indiana" . www2.indstate.edu . Consultado el 6 de enero de 2020 .
- ^ a b c "Canciones de las pilas: 29 de noviembre de 2012" . 29 de noviembre de 2012 . Consultado en octubre de 2015 . Verifique los valores de fecha en:
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( ayuda ) - ^ Bryer, Jackson R. (1989). Dieciséis autores estadounidenses modernos . Prensa de la Universidad de Duke. pag. 16. ISBN 0-8223-1018-X.
- ^ Wilson, Gilbert Brown (1938). "Una apreciación del arte joven" (PDF) . Dirección (verano de 1938). Archivado desde el original (PDF) el 19 de diciembre de 2010 . Consultado el 8 de diciembre de 2010 .
- ^ "Swope Art Museum anuncia retrospectiva de Gilbert Wilson" . Terre Haute, Indiana: Museo de Arte Swope. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2011 . Consultado el 6 de diciembre de 2010 . Cite journal requiere
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( ayuda ) - ^ Tribune-Star, Sue Loughlin. "Las obras del artista de Terre Haute emergen de nuevo" . Terre Haute Tribune-Star . Consultado el 3 de enero de 2020 .
- ^ Tribune-Star. " ' Buenas intenciones' de Gilbert Brown Wilson para abrir el viernes en Swope" . Terre Haute Tribune-Star . Consultado el 26 de abril de 2020 .
- ^ Schmich, Mary. "Columna: Casi famoso y olvidado, el artista del Medio Oeste Gilbert Wilson, muerto, finalmente está recibiendo lo que le corresponde" . chicagotribune.com . Consultado el 3 de enero de 2020 .
enlaces externos
- Mural de Woodrow Wilson Middle School : decodificando y explicando los diversos motivos que se encuentran en
- Escuela secundaria Woodrow Wilson: imágenes en Flickr