De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Hans Ruedi Giger ( / ɡ i ɡ ər / Ghee -gər ; alemán: [ɡiːɡər] ; 5 febrero 1940 a 12 mayo 2014) fue un artista suizo más conocido por sus aerógrafo imágenes de humanos y máquinas conectadas en las relaciones biomecánicas fríos. Giger luego abandonó el aerógrafo por pasteles , marcadores y tinta. Formó parte del equipo de efectos especiales que ganó un premio de la Academia por el diseño visual de la película de terror de ciencia ficción de 1979 de Ridley Scott , Alien . Su trabajo está en exhibición permanente en el Museo HR Giger enGruyères . Su estilo se ha adaptado a muchas formas de medios, incluidas portadas de discos , muebles y tatuajes .

Vida temprana [ editar ]

Giger nació en 1940 en Chur , la capital de Graubünden , el cantón suizo más grande y más oriental . Su padre, farmacéutico, veía el arte como una "profesión sin pan" y lo animó encarecidamente a ingresar a la farmacia . Se trasladó a Zúrich en 1962, donde estudió arquitectura y diseño industrial en la Escuela de Artes Aplicadas hasta 1970. [1]

Carrera [ editar ]

Escultura de máquina de nacimiento en Gruyères

El primer éxito de Giger fue cuando HH Kunz, copropietario de la primera editorial de carteles de Suiza, imprimió y distribuyó los primeros carteles de Giger, a partir de 1969. [2]

El estilo y la ejecución temática de Giger fueron influyentes. Formó parte del equipo de efectos especiales que ganó un Premio de la Academia al Mejor Logro en Efectos Visuales por su trabajo de diseño en la película Alien . [3] [4] Su diseño para el Alien se inspiró en su pintura Necronom IV y le valió un Oscar en 1980. Sus libros de pinturas, particularmente Necronomicon y Necronomicon II (1985) y la aparición frecuente de su arte en la revista Omni contribuyeron a su ascenso a la fama internacional. [1] Giger fue admitido en el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción y la Fantasíaen 2013. [5] [6] También es conocido por las ilustraciones de varios álbumes de grabación de música, incluidos Danzig III: How The Gods Kill de Danzig , Brain Salad Surgery de Emerson, Lake & Palmer , Attahk de Magma , Heartwork de Carcass , To Mega Therion por Celtic Frost , Eparistera Daimones y Melana chasmata por Triptykon , de Deborah Harry KooKoo , y Frankenchrist , por Dead Kennedys.

En 1998, Giger adquirió el castillo de Saint-Germain en Gruyères , Suiza, que ahora alberga el Museo HR Giger, un depósito permanente de su obra. [7]

Vida personal [ editar ]

Giger tuvo una relación con la actriz suiza Li Tobler hasta que ella murió por suicidio en 1975. [8] La imagen de Tobler aparece en muchas de sus pinturas. Se casó con Mia Bonzanigo en 1979; se divorciaron un año y medio después.

Giger vivió y trabajó en Zúrich con su segunda esposa, Carmen Maria Scheifele Giger, quien es la directora del Museo HR Giger. [9]

El 12 de mayo de 2014, Giger murió en un hospital de Zúrich tras sufrir heridas por una caída. [10] [11] [12] [13] En julio de 2018, el asteroide 109712 Giger fue nombrado en su memoria. [14]

Estilo [ editar ]

Giger comenzó con pequeños dibujos a tinta antes de progresar a pinturas al óleo. Durante la mayor parte de su carrera, trabajó predominantemente con aerógrafo , creando lienzos monocromáticos que representan paisajes oníricos surrealistas y de pesadilla . También trabajó con pasteles, rotuladores y tintas. [1]

La innovación estilística más distintiva de Giger fue la de una representación de cuerpos humanos y máquinas en relaciones frías e interconectadas , que describió como "biomecánicas". Sus principales influencias fueron los pintores Dado , [15] Ernst Fuchs y Salvador Dalí . Fue presentado a Dali por el pintor Robert Venosa . Giger también fue influenciado por el escultor polaco Stanislaw Szukalski y por los pintores Austin Osman Spare y Mati Klarwein , [16] y era amigo personal de Timothy Leary.. Estudió diseño de interiores e industrial en la Escuela de Arte Comercial de Zúrich de 1962 a 1965 y realizó sus primeras pinturas como terapia de arte . [1]

Otras obras [ editar ]

Entrada a Giger Bar en Chur
Guitarras y bajos característicos de Ibanez HR Giger

Giger dirigió varias películas, incluidas Swiss Made (1968), Tagtraum (1973), Necronomicon de Giger (1975) y Alien de Giger (1979).

Giger creó diseños de muebles, particularmente la silla Harkonnen Capo para una película de la novela Dune que iba a ser dirigida por Alejandro Jodorowsky . Muchos años después, David Lynch dirigió la película, utilizando solo conceptos aproximados de Giger. Giger había deseado trabajar con Lynch, [17] como afirmó en uno de sus libros que la película de Lynch Eraserhead estaba más cerca incluso que las propias películas de Giger de realizar su visión. [1]

Giger aplicó su estilo biomecánico al diseño de interiores. Un " Giger Bar " apareció en Tokio, pero la realización de sus diseños fue una gran decepción para él, ya que la organización japonesa detrás de la empresa no esperó sus diseños finales, y en su lugar utilizó los bocetos preliminares de Giger. Por esa razón Giger repudió el bar de Tokio. [18] Los dos Giger Bars en su Suiza natal, en Gruyères y Chur, fueron construidos bajo la estrecha supervisión de Giger y reflejan fielmente sus conceptos originales. En el candeleroen Manhattan, la obra de arte de Giger tenía licencia para decorar la sala VIP, la capilla más alta de la iglesia emblemática, pero nunca se pretendió que fuera una instalación permanente y no se parecía a los bares de Suiza. El acuerdo se terminó después de dos años cuando cerró el Limelight. [19]

El arte de Giger ha influido mucho en los tatuadores y fetichistas de todo el mundo. Bajo un acuerdo de licencia, las guitarras Ibanez lanzaron una serie exclusiva de HR Giger: la Ibanez ICHRG2, una Ibanez Iceman , presenta "NY City VI", la Ibanez RGTHRG1 tiene "NY City XI" impresa, la S Series SHRG1Z tiene un revestimiento de metal. grabado de "Biomechanical Matrix" en él, y un bajo SRX de 4 cuerdas, SRXHRG1, tiene "NY City X" en él. [1]

A menudo se hace referencia a Giger en la cultura popular, especialmente en la ciencia ficción y el cyberpunk . William Gibson (quien escribió uno de los primeros guiones de Alien 3 ) parece particularmente fascinado: un personaje secundario en Virtual Light , Lowell, se describe con un tatuaje de Nueva York XXIV en la espalda, y en Idoru un personaje secundario, Yamazaki , describe los edificios de nanotecnología Japón como Giger-esque. [ cita requerida ]

Películas [ editar ]

  • Duna (diseños para Alejandro Jodorowsky 'adaptación unproduced s de Frank Herbert ' s novela ; la película separada de la duna se hace posteriormente en una adaptación por David Lynch ) [20]
  • Alien (diseñó, entre otras cosas, lacriatura Alien , "The Derelict" y el "Space Jockey") [21]
  • Extraterrestres (acreditado solo por la creación de la criatura)
  • Alien 3 (diseñó la forma de cuerpo de Alien similar a un perro, más una serie de conceptos no utilizados, muchos mencionados en el disco de características especiales de Alien 3 , a pesar de no estar acreditados en la versión de cine)
  • Alien Resurrection (acreditado solo por la creación de la criatura)
  • Alien vs.Predator (acreditado solo por la creación de la criatura)
  • Aliens vs.Predator: Requiem (acreditado solo por la creación de la criatura)
  • Poltergeist II: El otro lado
  • Killer Condom (consultor creativo, diseño de escenarios) [22] [23]
  • Especies (Sil diseñado y el Tren Fantasma en una secuencia de sueños)
  • Species II (la película incluye a Eve, basada en la criatura Sil de la primerapelícula de Species )
  • Batman Forever (diseño sin usar de un Batimóvil radicalmente diferente) [24]
  • Future-Kill (obra de arte diseñada para el póster de la película)
  • Tokio: La última megalópolis (diseños de criaturas) [25]
  • Prometheus (la película incluye la nave espacial "The Derelict" y los diseños de "Space Jockey" de la primerapelícula de Alien , así como un diseño de "Temple" del fallidoproyectoJodorowsky Dune y murales extraterrestres originales creados exclusivamente para Prometheus , basados ​​en arte conceptual de Alien . A diferencia de Alien Resurrection , lapelícula de Prometheus atribuyó a HR Giger los diseños originales.) [26]
  • Alien: Covenant (la película incluye la nave espacial "The Derelict" y los diseños de "Space Jockey" de la primerapelícula de Alien )

Trabajo para artistas de grabación [ editar ]

Jonathan Davis con su pie de micrófono
  • Celtic Frost : a Mega Therion
  • Magma : Attahk
  • Emerson, Lake & Palmer : Cirugía de ensalada de cerebro
  • Floh de Cologne : Mumien
  • Steve Stevens ' Playboys Atómica
  • Deborah Harry , retratos para la portada del álbum KooKoo y los videos "Backfired" y "Now I Know You Know"
  • ocultar : esconde tu rostro
  • Carcass : Heartwork
  • Danzig : Danzig III: Cómo matan los dioses
  • El álbum de Dead Kennedys , Frankenchrist , inserto de póster de Landscape XX (que llevó a un juicio por obscenidad )
  • Atrocidad - Alucinaciones
  • Jonathan Davis, de Korn , encargó a Giger que diseñara y esculpiera un soporte de micrófono, con el requisito de que fuera biomecánico, erótico y móvil. El contrato permitía la fabricación de cinco soportes de micrófono de aluminio, pero Davis compró solo dos de los tres a los que tenía derecho. El diseño del soporte del micrófono se adaptó más tarde a la Reina nubia de Giger , transformándolo en una escultura de bellas artes. [27]
  • Ayudó a diseñar el primer videoclip profesional de " Böhse Onkelz " llamado "Dunkler Ort" (lugar oscuro) de su álbum Ein böses Märchen ... aus tausend finsteren Nächten , que fue lanzado en 2000.
  • Ibanez Guitars lanzó una serie de modelos HR Giger Signature con ilustraciones en el cuerpo. [28]
  • Isla : " Imágenes "
  • Triptykon : Eparistera Daimones
  • Triptykon : Melana Chasmata

Decoración de interiores [ editar ]

  • Bares Giger en Chur y Gruyères de Suiza
  • Maison d'Ailleurs (Casa de otra parte) en Yverdon-les-Bains

Videojuegos [ editar ]

  • Dark Seed y su secuela, Dark Seed II , ambos juegos de aventuras para Amiga , Macintosh y PC, fueron desarrollados por Cyberdreams y se basaron directamente en las aportaciones de Giger. [29]
  • El próximo videojuego Scorn se inspira en gran medida en el trabajo de Giger (y Zdzisław Beksiński ). [30]

Reconocimiento [ editar ]

Cartel con el nombre de la calle en Chur, Suiza

Giger recibió el premio Inkpot en 1979. [31]

Además de sus premios, Giger fue reconocido por una variedad de festivales e instituciones. En el primer aniversario de su muerte, el Museo de Artes y Diseño de la ciudad de Nueva York presentó la serie The Unseen Cinema de HR Giger en mayo de 2015. [32]

Dark Star: HR Giger's World , un documental biográfico de Belinda Sallin, debutó el 27 de septiembre de 2014 en Zurich, Suiza. [33] [34]

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b c d e f Hans Ruedi Giger, HR Giger ARh + , traducido por Karen Williams, Taschen , 1993. ISBN  978-3-8228-9642-6 .
  2. ^ Museo HR Giger - Biografía - página 6 de 28
  3. ^ "Fuera de este mundo: {...} Bienvenido al Giger Bar" . Samantha Warwick. The Guardian . 29 de abril de 2006. Consultado el 18 de junio de 2009.
  4. ^ "Los nominados y ganadores de los premios de la Academia 52 (1980)" . Oscars.org.
  5. ^ "HR Giger" . Base de datos de premios de ciencia ficción ( sfadb.com ). Mark R. Kelly y la Fundación Locus Science Fiction . Consultado el 11 de septiembre de 2013.
  6. ^ "Salón de la fama de la ciencia ficción y la fantasía: EMP da la bienvenida a cinco jugadores importantes" Archivado el 18 de agosto de 2013 en Wayback Machine . [Junio ​​del 2013].
    "HR Giger: El hombre detrás del monstruo, Alien" Archivado el 2 de julio de 2014 en Wayback Machine . Museo EMP ( empmuseum.org ). Consultado el 11 de septiembre de 2013.
  7. ^ Gary Singh, "Giger Harvest", Silicon Alleys, Metro Silicon Valley , 8-14 de julio de 2009, p. 8.
  8. ^ Gilbey, Ryan. "Obituario de HR Giger" . The Guardian . Consultado el 28 de marzo de 2015 .
  9. ^ "Biografía abreviada de HR Giger" , 12 de diciembre de 2012.
  10. ^ Martin, Douglas (14 de mayo de 2014). "HR Giger, artista suizo, muere a los 74; su visión dio vida a la criatura 'alienígena'" . The New York Times . Consultado el 14 de mayo de 2014 .
  11. ^ Personal (13 de mayo de 2014). " El creador de ' Alien' HR Giger está muerto" . swissinfo . Consultado el 12 de junio de 2018 .
  12. ^ Jordans, Frank (13 de mayo de 2014). " Muere el artista de ' Alien' HR Giger a los 74 años" . Prensa asociada . Consultado el 13 de mayo de 2014 .
  13. ^ Zweifel, Philippe (13 de mayo de 2014). "Der" Alien "-Vater ist tot" . Tages-Anzeiger . Consultado el 12 de junio de 2018 .
  14. ^ Mills, George (12 de septiembre de 2018). "De la anarquía a cabezas de cebolla: la guía local de la A a la Z sobre la cultura suiza esencial" . TheLocal.ch . El local . Consultado el 9 de agosto de 2020 .
  15. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 11 de enero de 2015 . Consultado el 9 de enero de 2015 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
  16. ^ "RF Paul." Lamento de Baphomet: una entrevista con HR Giger ". Esoterra: The Journal of Extreme Culture 9 (otoño / invierno de 2000)
  17. ^ Sheldon Teitelbaum, " Las imágenes de Necronomicon de Giger cobran vida en la pantalla" , Cinefantastique vol. 18 no. 4, mayo de 1988, pág. 13 (PDF). Consultado el 9 de julio de 2009.
  18. ^ Saludos a los extraterrestres: ¿Sci-Fi Hotel, Giger Bar viene a EE. UU.? El fundador de Sci-Fi Hotel, Andy Davies, se une al artista de "Alien" HR Giger para abrir un bar de hotel, pero aún se desconoce dónde aterrizará. por Bonnie Burton @bonniegrrl 7 de enero de 2014 http://www.cnet.com/news/cheers-to-the-aliens-sci-fi-hotel-giger-bar-coming-to-us/
  19. Frank X. Owen, Clubland: The Fabulous Rise and Murderous Fall of Club Culture , Nueva York: St. Martin's, 2003, p. 269.
  20. ^ Ben Beaumont-Thomas. "El surrealista de ciencia ficción HR Giger, creador de visiones alienígenas, muere en otoño | Película" . theguardian.com . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
  21. ^ Personajes de otro mundo de HR Giger en Alien de Ridley Scott
  22. ^ "Condón asesino" . Festival de Cine de Estocolmo . Archivado desde el original el 14 de septiembre de 2016 . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
  23. ^ Van Gelder, Lawrence . "Revisión de la película: sexo seguro no es" . New York Times . Consultado el 14 de septiembre de 2016 .
  24. ^ Davis, Lauren (3 de noviembre de 2009). "Batman para siempre perdido en batimóvil alienígena de HR Giger" . io9 .
  25. ^ "Proyectos de películas con HRGiger" . Littlegiger.com. 31 de agosto de 1997 . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
  26. ^ "Entrevista: Ridley Scott habla de Prometheus, Giger, comienzo del hombre y Alien original" . Filmofilia. 17 de diciembre de 2011. Archivado desde el original el 4 de junio de 2012 . Consultado el 19 de diciembre de 2011 .
  27. ^ HR Giger . Taschen. 2002. p. 114. ISBN 3-8228-1723-6.
  28. ^ "HR Giger Signature Guitar Series" . Consultado el 24 de mayo de 2017 .
  29. ^ Stuart, Keith (13 de mayo de 2014). "HR Giger: artista cuyo arte biomecánico tuvo una gran influencia en el diseño de juegos" . theguardian.com . Guardian Media Group . Consultado el 18 de mayo de 2014 .
  30. ^ "El director del juego de desprecio Ljubomir Peklar habla de imágenes sexuales &" . Shacknews . Consultado el 12 de abril de 2021 .
  31. ^ Premio Inkpot
  32. ^ Chu, Christine. "Retrospectiva de HR Giger llega al Museo de Arte y Diseño un año después de su muerte" . Artnet . Artnet Worldwide Corporation . Consultado el 5 de agosto de 2015 .
  33. ^ Belinda Sallin sobre la captura de la vida y el arte de HR Giger - Blastr - Ernie Estrella, 15 de mayo de 2015
  34. Dark Star: HR Giger's World (2014) en IMDb

Enlaces externos [ editar ]

  • Página web oficial
  • Museo HR Giger
  • Williamson, Marcus (14 de mayo de 2014). "HR Giger: Artista aclamado por sus criaturas surrealistas en paisajes de pesadilla que ganó un Oscar por su trabajo en 'Alien ' " . The Independent . Obituario.
  • HR Giger en la base de datos de ficción especulativa de Internet
  • HR Giger en IMDb
  • HR Giger en Autoridades de la Biblioteca del Congreso