La artesanía y el arte popular de Oaxaca es una de las tradiciones regionales importantes de México en su tipo , que se distingue tanto por su calidad general como por su variedad. La producción de bienes para el comercio ha sido una actividad económica importante en el estado, especialmente en la región de los Valles Centrales desde la época prehispánica que el área colocó en la ruta comercial entre el centro de México y Centroamérica.. En el período colonial, los españoles introdujeron nuevas materias primas, nuevas técnicas y productos, pero el auge de los productos producidos industrialmente redujo la demanda de la mayoría de las artesanías a principios del siglo XX. La introducción de las carreteras a mediados de siglo trajo el turismo a la región y con él un nuevo mercado para la artesanía tradicional. Hoy, el estado cuenta con la mayor cantidad de artesanos en México, produciendo una amplia gama de productos que continúan creciendo y evolucionando para satisfacer los gustos cambiantes del mercado.
Las artesanías oaxaqueñas también están altamente especializadas por comunidad. Las mercancías notables incluyen la cerámica de barro negro de San Bartolo Coyotepec , la cerámica vidriada verde y otras de Santa María Atzompa , los textiles de lana de Teotitlán del Valle y las comunidades circundantes, el mezcal de Tlacolula de Matamoros (y muchos otros pueblos y aldeas) y un Recién llegado, coloridas figuras de animales talladas en madera hechas en San Antonio Arrazola y San Martín Tilcajete . La mayor parte de la producción se encuentra en los Valles Centrales, pero se pueden encontrar artesanos en todo el estado incluyendo el área de Chinantla con sus huipiles , el área de Tehuantepec con su vestimenta tradicional y joyas hechas de monedas de oro y tejidos de hojas de palma de la zona mixteca de el estado.
Estado y características distintivas
El estado de Oaxaca es uno de los principales y más conocidos productores de artesanías (que incluye ciertos tipos de alimentos procesados) en México. Su larga tradición de producción desde la época prehispánica junto a la abundancia de materias primas ha permitido que esta tradición destaque tanto en calidad como en variedad. [1] [2] [3] Los productos más exitosos son la cerámica y los textiles, seguidos de los de madera y cuero. [1] Otra producción incluye talla de madera, trabajo en metal, bordado, marroquinería, fuegos artificiales, papel picado , trabajo en piedra, muebles y más. [2] [3] [4] [5]
Un rasgo distintivo de la artesanía oaxaqueña es la especialización de la producción por comunidad, que comenzó en el período prehispánico apoyado en una compleja red de mercados regionales. [1] [6] Esta tradición se mantiene debido al terreno montañoso y la pobreza del estado, que ha inhibido el desarrollo de la infraestructura de transporte permitiendo que las comunidades permanezcan relativamente autónomas y fracturadas política y socialmente. [3] Esta tradición es una de las más fuertes en México, [2] y el estado tiene el mayor número de artesanos con 58,398 en 2012. [7] [8] El sistema de mercado regional también se mantiene vigente para hacer que las artesanías estén ampliamente disponibles en el estado, especialmente en la región de los Valles Centrales. [1]
Las influencias indígenas más fuertes en la artesanía oaxaqueña son la zapoteca y la mixteca. [9] Los materiales locales también tienen un efecto sobre lo que se produce. En San Bartolo Coyotepec, la arcilla local se vuelve de un negro brillante profundo si la pieza se bruñe antes de la cocción. Los tintes tradicionales para textiles incluyen los hechos del insecto cochinilla, que produce varios tonos de rojo y un caracol marino que se encuentra en la costa del estado para el púrpura. Las fibras tradicionales incluyen algodón (marrón y blanco), lana y maguey. [2] [10] Las técnicas de producción prácticamente no han cambiado desde los períodos prehispánico y colonial, realizadas en talleres familiares, con el trabajo a menudo dividido por sexo, edad y estatus social. [3] Varios artesanos y familias de artesanos se han ganado la reputación de sus productos finos y las piezas finas se pueden encontrar en museos de muchas partes del mundo. [2] También hay innovación en los mercados de la artesanía con artesanos que adaptan los diseños a los nuevos mercados e incluso la creación de nuevos artículos, como los alebrijes . [4]
Desarrollo
La fabricación de bienes para el comercio y el uso local se estableció en la región relativamente temprano en el período prehispánico porque el estado, especialmente el Valle Central, estaba en la ruta comercial que conectaba el centro de México con América Central. [1] Un ejemplo de esto es el sitio arqueológico de El Palmillo , que fue un importante centro de tejido, con el tejido de varias fibras establecido por el Período Clásico . Entonces, como ahora, la producción se concentraba en los hogares, variando los hogares en intensidad y tipo de producción. [11] Otro bien comercial común eran las conchas marinas, cuya materia prima proveniente de la costa oaxaqueña a pesar del terreno accidentado, se trabajaba y luego se comercializaba aquí. [12]
Esta tradición de complementar los ingresos familiares se ha mantenido hasta nuestros días. Los principales productos han sido textiles, cerámica, productos de piedra, cestas y productos de madera, aunque estos han evolucionado y se han introducido nuevos productos. [1] [3]
Los españoles, al inicio del período colonial, introdujeron nuevas materias primas, nuevos productos y nuevas técnicas para diversificar los productos que elaboraban los artesanos de la región. En la época prehispánica, las principales fibras eran el algodón y el ixtle (elaborado con hojas de maguey) y el principal mecanismo de tejido era el telar de cintura . Los españoles introdujeron la lana y la seda, junto con nuevos tintes / colores, así como el telar de pedal, que permite un tejido más rápido y la creación de piezas más grandes. Hoy en día, los tejedores oaxaqueños producen alfombras, pañuelos, bolsos, ponchos , varias prendas de vestir y más. Estos cambios no eliminaron los métodos más antiguos. El telar de cintura todavía está en uso, al igual que los tintes hechos de plantas, animales y minerales locales como la cochinilla , un insecto que se usa para crear rojo y tishinda , un caracol marino que se usa para crear púrpura. Los españoles también introdujeron la cerámica vidriada, el método de filigrana para hacer joyas de oro y plata y el trabajo de nuevos metales, especialmente estaño y hierro. [1]
En el siglo XX, la industrialización había erosionado la producción de artesanías, especialmente para uso local. [3] Por ejemplo, para 1965 en San Miguel del Valle, solo unos pocos ancianos todavía tejían la madera local [se necesita aclaración ] , usando tintes naturales porque la demanda era muy baja. Sin embargo, en las décadas de 1960 y 1970, la construcción de carreteras modernas, especialmente la Carretera Panamericana , permitió el desarrollo de una industria turística, que atiende a quienes buscan explorar el México tradicional y la costa. La moderna industria artesanal oaxaqueña despegó, siendo su mercado inicial el turista. Esto llevó a un interés en los métodos tradicionales con el número de artesanos multiplicándose, especialmente en textiles y cerámicas desde la década de 1960 hasta finales de la de 1980. Al final de este período, las economías de varias comunidades habían cambiado de la agricultura a las basadas en una artesanía en particular. [6] El siglo XX también vio algunos cambios en la técnica, especialmente el uso de tintes y pinturas sintéticas e hilo comercial, así como esmaltes sin plomo, pero estos no han reemplazado por completo la producción más tradicional. [1] [6] [13]
Hoy en día, las artesanías oaxaqueñas dependen en gran medida del comercio turístico, incluidos los coleccionistas que vienen a la zona especialmente para las artesanías. Este éxito también se ha traducido en un aumento de las exportaciones de productos a diversas partes del mundo, especialmente a Estados Unidos. [3] [14] El desarrollo continuo de la artesanía oaxaqueña cuenta con el apoyo tanto del gobierno como de entidades privadas. Un método para hacer esto es alentar a las generaciones más jóvenes a convertirse en artesanos, con dinero para equipos y avenidas para promover su mercadería, como concursos. [15] Estos esfuerzos también incluyen aquellos fuera de México, como un establecimiento administrado por el gobierno en Pasadena, California , financiamiento para la exportación por parte de Bancomext y ventas por grupos como Friends of Oaxacan Folk Art . [6] [16] [17] Las tradiciones artesanales continúan evolucionando en el estado, generalmente para atender los gustos de turistas y extranjeros e incluyen la creación de nuevos productos como los alebrijes. [1] [6] El Centro de Diseño Oaxaca ha trabajado para unir a artesanos y diseñadores contemporáneos para crear nuevos productos basados en técnicas tradicionales y documentar el desarrollo de la artesanía y el arte popular en el estado. [18] [19]
La relación de la artesanía con el turismo ha impulsado la apertura de varios museos, generalmente en la zona de los Valles Centrales, para promover y educar sobre los productos. Estos incluyen el Museo Textil de Oaxaca (Museo Textil de Oaxaca) fundado por la Fundación Alfredo Harp y tiene una colección permanente de más de 1,000 piezas, incluidas algunas que datan del siglo XVII. [10] Otro ejemplo es el Museo Estatal de Arte Popular de Oaxaca , administrado por el estado , que se centra principalmente en la cerámica de barro negro producida en San Bartolo Coyotepec, pero contiene ejemplos representativos de todas las principales tradiciones artesanales del estado. [20]
Desafíos
Los artesanos oaxaqueños se destacan por la calidad de su trabajo y el éxito empresarial; sin embargo, la industria aún enfrenta desafíos. [4] Hay poca o ninguna demanda local de productos porque los equivalentes fabricados comercialmente son más baratos y, a menudo, más fáciles de usar. Esto significa que los artesanos dependen casi por completo del turismo para mantener vivas las tradiciones. [3] El éxito de la artesanía oaxaqueña ha puesto a prueba la disponibilidad de materias primas. Un ejemplo de esto es la sobreexplotación del copal, cuya madera blanda es la preferida por los talladores de alebrije. [3] [4] Otro desafío es la introducción de imitaciones más baratas de productos, generalmente de China. Hasta la fecha, pocos productos artesanales mexicanos han sido elegibles para certificación que garantice su autenticidad. [3]
Si bien la promoción de la artesanía y el arte popular es una prioridad en el desarrollo social y económico del estado, aún existe una falta de apoyo gubernamental, a menudo debido a la burocracia. [3] Es más probable que las artesanías que tienen una historia en una ciudad que se remonta al menos al período colonial reciban apoyo de entidades gubernamentales. Alebrijes es una excepción. [4]
La dependencia de la artesanía en el comercio del turismo significa que la interrupción aquí tiene un efecto desproporcionado en la industria. Las protestas de Oaxaca de 2006 restringieron severamente el turismo a Oaxaca y con él las ventas de artesanías, afectando a uno de los sectores económicos más vulnerables del estado, con ventas reducidas durante el levantamiento hasta en un 95% debido al cierre de tiendas en el centro histórico. . Esto significó que no solo se vieron afectados los vendedores de la ciudad, sino también los productores de artesanías de los Valles Centrales que dependen de las ventas en la capital. La corrupción política y la agitación, como el levantamiento de 2006, han tenido un efecto negativo en las ventas de artesanías. Los eventos de 2006 afectaron duramente a los artesanos porque, como pequeñas empresas, no tenían los recursos necesarios para adaptarse a las condiciones rápidamente cambiantes. [3] Dado que el turismo se centra en la ciudad de Oaxaca , y relativamente pocos se aventuran a las áreas periféricas donde se fabrican los productos, muchos artesanos dependen de intermediarios establecidos en la ciudad y, a menudo, están en deuda con ellos. [3] [14]
Los artesanos del tallado y tejido en madera han formado cooperativas y otras organizaciones para seguir promoviendo su trabajo. Sin embargo, no todos los artesanos han podido hacer esto. [4] Debido a la dificultad para ganarse la vida, muchos artesanos emigran a Estados Unidos. [3]
Pueblos de los Valles Centrales
Valles Centrales
La creación artesanal se concentra principalmente en los Valles Centrales, la región zapoteca del estado. [6] [9] Esta área tiene el más alto grado de especialización y variedad que incluye cerámica, tejido de fibras rígidas (cestas), textiles de lana y algodón, trabajos en piedra, trabajos en madera, elaboración de mezcal y trabajos en cuero. [6] La mayoría de las comunidades productoras de artesanías de la zona se especializan en un tipo o subtipo de artesanía y la mayoría están ubicadas en o cerca de la ciudad de Oaxaca. [2] [3]
La mercadería se fabrica para el comercio turístico y se vende a través de intermediarios principalmente en la ciudad de Oaxaca, ya que relativamente pocos turistas se aventuran en las áreas rurales donde se elaboran los productos. [6] [14] Quienes se aventuran fuera de la capital visitan productores más grandes como el pueblo de tejedores de Teotitlan del Valle y los centros de tallado de alebrije de Arrazola y Tilcajete. [4] Como centro estatal de distribución de artesanías, existen numerosos puntos de venta, entre ellos el Mercado Benito Juárez, la Casa de las Artesanías de Oaxaca y el Jardín Labastida. [14] Otro mercado de artesanía regional importante en los Valles Centrales es el mercado de Miahuatlán , con puestos de venta de ropa, alimentos y canastas tradicionales; el tianguis de Ayoguezco, especializado en muebles y otros productos de madera; y el pequeño mercado de Etla, especializado en productos lácteos. [1]
Teotitlán y comunidades aledañas
El tejido de lana se introdujo en Oaxaca en la época colonial, pero la especialización de la fabricación de alfombras en Teotitlán del Valle y las comunidades aledañas se remonta al desarrollo del tejido para el comercio turístico. [6] [21] Estos productos se comercializan principalmente en México y en galerías finas y otros lugares de Estados Unidos. [4] [21]
Las alfombras se fabrican en talleres familiares ubicados en las casas, y la mayoría de los talleres tienen tres telares. Los niños aprenden el oficio desde una edad muy temprana, ayudando con el proceso y la mayoría tiene su propio telar alrededor de los 12 años para crear artículos pequeños como bolsas y tapices de pared. Si bien el hilo utilizado sigue siendo 100% lana, gran parte de él está teñido previamente con colorantes comerciales. [6] La artesanía se ha adaptado de diversas formas al comercio internacional en los diseños utilizados en las obras. Algunos se denominan “comerciales” ya que son populares en los mercados más que tradicionales, aunque todavía se pueden encontrar fácilmente diseños zapotecas tradicionales. [6] [21] Si bien la mayoría de los tejidos son alfombras, otros productos creados aquí incluyen mantas, almohadas, sillas de director, carteras y tapices. [21]
Teotitlán es el principal centro productor y comercializador de estos textiles de lana, por lo que es una de las comunidades indígenas más prósperas que depende de la artesanía. [21] El turismo a la ciudad comenzó en la década de 1970, lo que le dio su estatus de salida para las comunidades aún más pequeñas que lo rodeaban. [6] La ciudad y las comunidades circundantes todavía hablan zapoteca y los comerciantes han trabajado para proyectar una imagen de una sola comunidad zapoteca (aunque las comunidades más pequeñas tienden a producir piezas que muestran variaciones). Esta comercialización ha llevado a un sistema de clases entre los zapotecas de la zona, con los intermediarios de Teotitlán en tensión con los productores incluso antes de que los bienes lleguen a manos externas. [21]
Las comunidades más pequeñas que producen para la venta en Teotitlán del Valle incluyen Santa Ana del Valle , San Miguel del Valle y Díaz Ordáz . [21] En estas comunidades, la mitad se dedica a tiempo completo al tejido de alfombras. [6]
Atzompa y San Bartolo Coyotepec
La alfarería se puede encontrar en muchas partes del estado, pero los dos centros más conocidos son San Bartolo Coyotepec y Santa María Atzompa. [14] La mayor parte de la alfarería de Oaxaca se elabora sin ruedas de alfarero; en cambio, se produce con moldes o se forma a mano, a veces utilizando una especie de “proto-rueda”, que es un plato o cuenco poco profundo que se coloca sobre un cuenco invertido. [5] La cerámica es una de las artesanías más conocidas de Oaxaca en México. Las piezas vidriadas más comunes incluyen aquellas con colores base de marrón y blanco, con forma de jarrones, platos, tazas y piezas decorativas. Para piezas utilitarias, los moldes se utilizan con mayor frecuencia. Para piezas muy grandes, como cantaros y otros contenedores de almacenamiento, el moldeado se realiza por secciones. [1]
San Bartolo Coyotepec es el hogar de la alfarería de barro negro, el tipo más reconocido en el estado. [2] Barro negro es una cerámica no vidriada, que obtiene su brillo del bruñido, frotando la pieza seca antes de la cocción. Se elabora casi exclusivamente en la zona de Coyotepec. Estas piezas también son decorativas e incluyen lámparas, frascos grandes llamados cantaros, campanas, máscaras, adornos de pared y más. [1] [2] Para animar a los visitantes, la ciudad alberga el Museo Estatal de Arte Popular de Oaxaca y tiene un Mercado de Artesanías. [22]
Atzompa ha estado haciendo cerámica durante al menos 500 años. Es ampliamente conocido por sus utensilios de cocina tradicionales vidriados en verde y piezas ornamentales. El esmalte de las piezas verdes se basaba originalmente en plomo, pero eso se cambió en la década de 1990 debido a problemas de salud. [1] [13] La loza vidriada verde se forma principalmente en elementos utilitarios como ollas, cazuelas (cazuelas), jarras, cuencos y más. Más recientemente, los artesanos de la ciudad han estado experimentando con varios otros estilos de cerámica, en su mayoría decorativos en una variedad de estilos. Uno de ellos se llama “pastillaje” donde se forman piezas muy pequeñas y finas de arcilla y se presionan sobre la superficie principal de la pieza para crear una decoración. [2] La ciudad también tiene un punto de venta para sus productos llamado Casa de las Artesanías. [22]
Arrazola y Tilcajete
Hoy, la madera en Oaxaca se trabaja en máscaras y muebles; No existe un mercado local para el tallado en madera, y toda la producción se realiza para la venta a turistas y coleccionistas. [1] [4] Con mucho, la talla de madera más popular es la fabricación de fantásticas figuras de animales llamadas alebrijes. Estos se elaboran principalmente en las localidades de San Antonio Arrazola y San Martín Tilcajete, con algunos trabajos notables realizados en La Unión Tejalapan . [5] [14] [23]
Muchos compradores de alebrijes asumen que las obras tienen una historia más larga en México que ellos. [4] Fueron creados en el siglo 20, con el concepto concebido por la Ciudad de México cartonería fabricante de Pedro Linares , que los estados de Oaxaca lore emigraron de Arrazola a la capital. [1]
La versión de Oaxaca de los alebrijes se diferencia no solo por ser más pequeña y tallada en madera, sino que las figuras generalmente son más reconocibles como un solo animal como leones, jaguares , iguanas , dragones, perros, serpientes, en lugar de una amalgama de varias partes de animales. La razón de esto es que existe una larga tradición zapoteca en la talla de figuras de madera. [23] El primero en desarrollar los alebrijes de Oaxaca fue Manuel Jiménez Ramírez de Arrazola, quien los creó durante más de treinta años antes de su muerte, utilizando madera blanda de copal, que todavía se prefiere. Luego los pintó en colores brillantes y con diseños intrincados. [5] [23] Fue seguido por Santos Pinos y luego la artesanía se extendió a otros en el pueblo. Algo similar sucedió en San Martín Tilcajete, donde algunas familias pioneras iniciaron la tendencia allí. En un principio, las dos ciudades comenzaron a venderse a los turistas, pero finalmente las piezas se convirtieron en artículos de colección que ahora se venden en tiendas y galerías de Estados Unidos y otros países. [2]
Santo Tomás Jalietza
La localidad de Santo Tomás Jalieza se especializa en textiles de algodón, artículos bordados y tejidos con telar de cintura como blusas, sarapes (chales), otras vestimentas tradicionales y manteles. [9] [22]
Ha sido conocido por sus trabajos en telar de cintura durante al menos 400 años, y la mayor parte de su producción en el período colonial se vendió localmente, especialmente a las comunidades de la Sierra de Villa Alta. [24]
Desde principios del siglo XX los productores de Jalieza se han organizado para producir y comercializar sus productos. El número de artesanos en Jalieza se ha incrementado desde la década de los 40, y especialmente desde la de los 60 cuando la pavimentación de la carretera por el municipio trajo el turismo. La demanda de textiles en la década de 1970 fue lo suficientemente grande como para que incluso los hombres comenzaran a participar en lo que tradicionalmente es trabajo de mujeres, pero solo dentro del hogar y en privado. Sin embargo, los textiles más exitosos producidos por la comunidad no son los más tradicionales; en cambio, son piezas que han sido modificadas para ser más atractivas para los mercados externos. Hoy en día la cantidad y calidad de las piezas se regula y promueve colectivamente, mayoritariamente a través de la Unión de Artesanos. Trabaja para introducir nuevos diseños, crear nuevos mercados y fijar precios para las mercancías. Luego, el mercado se completó en 1970, las ventas de textiles se concentraron allí. Muchas familias se han especializado en determinadas prendas u otras piezas. [24]
Comunidades de cestería
No todas las artesanías son conocidas o coleccionadas internacionalmente. Uno de ellos es el tejido de cestas. [4] Esta artesanía se practica principalmente en comunidades muy pequeñas en la región de los Valles Centrales, donde los juncos crecen abundantemente a lo largo de las riberas de los ríos. Además de las cestas tradicionales para llevar, las cañas también se moldean en jaulas de pájaros, lámparas, platos de dulces y biombos / cortinas. [1] [2] [5] Los pueblos más conocidos por esta actividad incluyen Etla, Ocotlán de Morelos , Tlacolula, Santa Cruz Papalutla , Santa Ana del Valle, Villa Díaz Ordaz y San Miguel del Valle. [1] [2] [4]
Como estas áreas no son generalmente visitadas por turistas, los principales puntos de venta de canastas son el Centro de Abastos (mercado mayorista de alimentos) en la ciudad de Oaxaca y el tianguis dominical en Tlacolula. [4] Esta artesanía no ha sido promovida por el gobierno y otras entidades, como lo han sido otras artesanías, y es crucial para crear un mercado más amplio y adaptar la artesanía a los gustos modernos. [4] Por esta razón, y el hecho de que el mercado local está menguando, la artesanía está en declive. Una de las razones por las que no se apoya la fabricación de canastas es que el producto está asociado con áreas rurales en lugar de urbanas modernas. [4]
Octolán de Morelos
Una excepción a la especialización de un tipo de artesanía es el pueblo de Octolán de Morelos, ubicado al sur de la ciudad de Oaxaca. La artesanía más conocida del pueblo es su alfarería, cuya elaboración está dominada por las mujeres. [25] Los alfareros más conocidos son la familia Aguilar , dominada por las hermanas Josefina, Guillermina, Irene y Concepción que crean fantásticas figurillas multicolores. [26]
Ocotlán se destaca por su producción de cuchillos artesanales y otras hojas. [5] [22] Apolinar Aguilar Velasco es uno de los más conocidos por fabricar cuchillos, espadas, machetes y similares utilizando las mismas técnicas que se emplearon en el siglo XVI. Aguilar comenzó a fabricar espadas cuando tenía diez años, enseñado por su padre y su tío. Ahora está enseñando el oficio a la próxima generación. [27]
Tlacolula de Matamoros
Tlacolula es una pequeña ciudad al este de la capital del estado. También es conocido por varias industrias artesanales, especialmente la producción de mezcal y hierro forjado, pero también por algunos textiles. [1] [22] Si bien el mezcal se produce en todo Oaxaca, Tlacolula se considera el centro de producción. [22] La bebida se elabora a partir de varios tipos de plantas de maguey como tobalá, espadín y arroquense, tanto silvestres como cultivadas. La bebida se presenta en varias variedades, dependiendo del maguey utilizado, los procesos de tueste y fermentación utilizados y la crianza. Aunque no todos los tipos lo usan, el "gusano" en la botella (en realidad una larva) está asociado con el mezcal, no con el tequila. El mezcal se embotella solo o se combina con saborizantes para crear licores estilo crema. [1]
En la ciudad también se trabaja el metal, especialmente el estaño y el hierro, que fueron introducidos por los españoles. El estaño trabajó principalmente en elementos decorativos como marcos de espejos y figuras. El hierro se trabaja en cuchillos, dagas y otras hojas, machetes y vajillas. Tlacolula se destaca particularmente por su producción de barandillas de hierro forjado para edificios. [1] [2]
Otras comunidades
No hay mucha producción de artesanías en la propia ciudad de Oaxaca. Una excepción a esto es el trabajo de la chapa, que se estableció en el período colonial. El metal se utiliza principalmente para la fabricación de candelabros y marcos para ventanas y espejos, junto con figuras de fantasía y adornos navideños. [2] El barrio Xochimilco de la ciudad es conocido por la producción de manteles, servilletas y otros manteles similares. [1]
En el Valle de Etla, un grupo de indígenas ha comenzado a recolectar llantas viejas encontradas en la carretera y ha comenzado a convertirlas en artesanías. La idea artesanal comenzó con Esteban Perada, originario de Santiago Suchilquitongo. Originalmente los usó para soportar arandelas y muros de contención y parachoques de automóviles. Siendo creativo, encontró una manera de convertir una llanta en un diseño de tucán para colgar macetas, pintándola de colores brillantes. A otros les gustó y pidieron el artículo para sus jardines. Desde entonces, él y otros han creado otras figuras como loros, ardillas y más, vendiendo lo suficiente para complementar los ingresos familiares. [28]
El pueblo de San Juan Teitipac elabora productos de piedra, pero dos de sus productos tradicionales, mutantes y molcajetes, en su mayoría han sido reemplazados por licuadoras y mezcladores. [3]
Otras partes del estado
Hay artesanos en otras partes del estado, aunque no son tan conocidos. [29]
El estado tiene una amplia variedad de tradiciones textiles, y muchas comunidades tienen estilos distintivos de vestimenta y diseños. [2] La región chinateca en el norte del estado es conocida por sus diseños huipiles únicos, hechos por los pueblos local chinanteca y mazateca . Cada pueblo tiene sus propias variaciones y existen tres tipos de huipiles, los de uso diario, semiformales y formales. [30]
El hierro forjado y otros trabajos en metal se encuentran en las localidades de Tlaxiaco en el occidente y Santa Catarina Juquila y Santiago Jamiltepec en el suroeste del estado, generalmente artículos prácticos como cuchillos. El último es conocido por un estilo local de machete . [1] [2] [5]
El área de Tehuantepec produce una cerámica de color naranja, que es altamente resistente a la rotura y generalmente se usa para tejas, macetas y otros artículos de uso pesado. Para artículos decorativos, el pastillaje también se usa para agregar flores y otro follaje y se puede cocer por segunda vez para fijar el color. [2] En Juchitán , las mercancías incluyen vestimenta tradicional local para hombres y mujeres, muñecos y máscaras de arcilla, llaveros, dulces locales y mezcal. La mayoría de los artesanos de Juchitan deben depender de intermediarios para llevar los productos al mercado. Sin embargo, más de medio centenar de talleres de la zona de Juchitán se han unido a una cooperativa para promocionar sus productos, especialmente en mayo cuando la ciudad celebra su feria regional que atrae a muchos visitantes. El grupo también trabaja para tener productos disponibles en otros eventos del estado, especialmente durante las principales temporadas turísticas. [29]
La joyería de oro y plata se produce en el área de Tehuantepec, tanto mediante el método de filigrana introducido por los españoles como con piezas martilladas a mano. Una variedad local de joyería está hecha de monedas de oro antiguas. En Huajuapan de León también se producen piezas de filigrana y martilladas , a menudo reproducciones de joyas encontradas en Monte Albán y otros sitios arqueológicos. [1]
El tejido de hojas de palma se realiza con mayor frecuencia en la región tropical mixteca del estado en el oeste e incluye sombreros, tapetes, floreros y carteras pequeñas. La comunidad más destacada por este trabajo es Tlaxiaco, que también fabrica finos textiles y mantelería. [1] [2]
La mayor parte de la marroquinería se puede encontrar en Ejutla de Crespo y Jalatlaco, cuyos productos se exportan a otros países. Las piezas notables incluyen vainas para machetes, sillas de montar, carteras, cinturones, carteras y más. El cuero está elaborado con pieles de animales locales. Se pueden encontrar piezas de cuero como cinturones y bolsos bordados con fibra de ixtle, que se extrae de las hojas de maguey. [1] [5]
El café se cultiva y procesa en las zonas montañosas cercanas a la costa, especialmente en los municipios de Santa María Huatulco , Pluma Hidalgo , Candelaria Loxicha , San Miguel del Puerto , San Mateo Piñas , Santiago Xanica y San Pedro Pochutla . Esta tradición data del siglo XVII cuando la planta del café fue introducida por piratas ingleses, posteriormente desarrollada en el siglo XX por inmigrantes alemanes. [1]
Artesanos notables
- Carlomagno Pedro Martínez
- Doña rosa
- Familia Aguilar (alfareros de Oaxaca)
- Familia Blanco (alfareros de Oaxaca)
- José García Antonio
- Fortunato Hernández Bazán
- Manuel Jiménez Ramírez
- Agustín Cruz Tinoco
- Apolinar Aguilar Velasco
- Josefina Aguilar
- Arnulfo Mendoza
- Teodora Blanco Núñez
- Jacobo Ángeles
Referencias
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