James Abbot McNeill Whistler


James Abbott McNeill Whistler RBA ( / ˈ w ɪ s l ər / ; 11 de julio de 1834 - 17 de julio de 1903) fue un pintor estadounidense activo durante la Edad Dorada estadounidense y radicado principalmente en el Reino Unido. Evitó el sentimentalismo y la alusión moral en la pintura y fue uno de los principales defensores del credo "el arte por el arte ". Su firma para sus pinturas tomó la forma de una mariposa estilizada que poseía un largo aguijón por cola. [1]El símbolo combinó ambos aspectos de su personalidad: su arte está marcado por una sutil delicadeza, mientras que su personaje público era combativo. Encontró un paralelismo entre la pintura y la música, y tituló muchas de sus pinturas "arreglos", "armonías" y "nocturnos" , enfatizando la primacía de la armonía tonal. [2] Su pintura más famosa, Arreglo en gris y negro No. 1 (1871), comúnmente conocida como La madre de Whistler , es un retrato reverenciado y a menudo parodiado de la maternidad. Whistler influyó en el mundo del arte y la cultura más amplia de su tiempo con sus teorías y sus amistades con otros artistas y escritores destacados. [3]

James Abbott Whistler nació en Lowell, Massachusetts el 11 de julio de 1834, [4] [5] [6] el primer hijo de Anna McNeill Whistler y George Washington Whistler , y hermano del cirujano confederado Dr. William McNeill Whistler . Su padre era ingeniero ferroviario y Anna era su segunda esposa. James vivió los primeros tres años de su vida en una casa modesta en 243 Worthen Street en Lowell. [7] La ​​casa es ahora el Museo de Arte Whistler House , un museo dedicado a él. [8] Reclamó San Petersburgo, Rusiacomo su lugar de nacimiento durante el juicio de Ruskin: "Naceré cuando y donde quiera, y no elijo nacer en Lowell". [9]

La familia se mudó de Lowell a Stonington, Connecticut en 1837, donde su padre trabajaba para Stonington Railroad. Tres de los hijos de la pareja murieron en la infancia durante este período. [7] Sus fortunas mejoraron considerablemente en 1839 cuando su padre se convirtió en ingeniero jefe del Ferrocarril Boston & Albany , [10] y la familia construyó una mansión en Springfield, Massachusetts , donde ahora se encuentra el Museo de Historia Wood . Vivieron en Springfield hasta que abandonaron los Estados Unidos a fines de 1842. [11] Nicolás I de Rusiase enteró del ingenio de George Whistler en la ingeniería del Ferrocarril de Boston y Albany, y le ofreció un puesto en 1842 en la ingeniería de un ferrocarril de San Petersburgo a Moscú, y la familia se mudó a San Petersburgo en el invierno de 1842/43. [12]

Whistler era un niño malhumorado propenso a los ataques de mal genio y la insolencia, y a menudo caía en períodos de pereza después de los episodios de enfermedad. Sus padres descubrieron que dibujar a menudo lo tranquilizaba y ayudaba a centrar su atención. [13] En años posteriores, hizo hincapié en la conexión de su madre con el sur de Estados Unidos y sus raíces, y se presentó como un aristócrata sureño empobrecido, aunque no está claro hasta qué punto simpatizaba realmente con la causa sureña durante la Guerra Civil Estadounidense. . Adoptó el apellido de soltera de su madre después de su muerte, usándolo como segundo nombre adicional. [12]

A partir de 1842, su padre fue empleado para trabajar en un ferrocarril en Rusia. Después de mudarse a San Petersburgo para reunirse con su padre un año después, el joven Whistler tomó lecciones privadas de arte y luego se inscribió en la Academia Imperial de las Artes a los once años. [9] El joven artista siguió el plan de estudios tradicional de dibujo a partir de moldes de yeso y modelos vivos ocasionales, se deleitó en la atmósfera de las charlas de arte con sus compañeros mayores y complació a sus padres con una nota de primera clase en anatomía. [14] En 1844, conoció al destacado artista Sir William Allan , quien vino a Rusia con el encargo de pintar una historia de la vida de Pedro el Grande .. La madre de Whistler anotó en su diario: "El gran artista me comentó: 'Tu pequeño tiene un genio fuera de lo común, pero no lo presiones más allá de su inclinación'". [15]


Silbador alrededor de 1847-1849
Retrato de Whistler con sombrero (1858), un autorretrato en la Freer Gallery of Art , Washington, DC
Sinfonía en blanco, n. ° 1: La niña blanca (1862), Galería Nacional de Arte, Washington, DC
James Abbott McNeill Whistler, París, c.1863, impresión a la albúmina de Etienne Carjat, Departamento de Colecciones de Imágenes, Biblioteca de la Galería Nacional de Arte, Washington, DC
Nocturne: Blue and Gold - Old Battersea Bridge (1872), Tate Britain , Londres
Arreglo en gris y negro n.º 1 (1871), conocido popularmente como La madre de Whistler , Musée d'Orsay , París
La madre de Whistler, Anna Whistler, c. 1850
madre de silbador
Edición de 1934
Whistler en su estudio 1865, autorretrato
Alice Butt , c. 1895, Galería Nacional de Arte
Zaandam , Países Bajos , c. 1889 - grabado de James McNeill Whistler
The Doorway , aguafuerte y punta seca, 1879-1880, Museo Metropolitano de Arte [64]
La princesa del país de la porcelana , in situ en The Peacock Room , Freer Gallery of Art, Washington, DC
Nocturno en negro y dorado: The Falling Rocket (1874),
Instituto de Artes de Detroit
Nácar y plata: el andaluz (1888–1900), Galería Nacional de Arte, Washington, DC [84] (Modelo: Ethel Whibley )
The Barrow, Bruselas , 1887, aguafuerte y punta seca
Arreglo en rosa, rojo y morado , 1883–1884, Museo de Arte de Cincinnati , Cincinnati, Ohio
Grabado de la modelo de Whistler, Joanna Hiffernan (c. 1860)
Sinfonía en blanco nº 2 (La niña blanca) , versión completa
Arreglo de Maud Franklin en blanco y negro , 1876. Freer Gallery of Art , Washington, DC
Whistler por William Merritt Chase , 1885.
James Abbott McNeill Whistler
honrado en la edición de 1940