Jean Berain el Viejo (1640 - 24 de enero de 1711) fue un dibujante y diseñador, pintor y grabador de ornamentos, la fuerza artística en la oficina real de Menus-Plaisirs du Roi , donde se originaron todos los diseños para el espectáculo de la corte, desde fiestas hasta funerales. , y muchos diseños de muebles no incluidos en los Bâtiments du Roi . [1] El estilo "Berainesque" de arabescos ligeros y grutescos juguetones fue un elemento esencial en el estilo Régence que condujo al Rocaille francés y al Rococó europeo .
Nacido en Saint-Mihiel , Mosa, en los Países Bajos austriacos , era hijo de un maestro armero, en cuya línea de trabajo el grabado era una técnica destacada. Desarrolló su carrera en París. Mucho después de su muerte, el conocedor Pierre-Jean Mariette escribió sobre él: "No se hizo nada, en cualquier género que pudiera haber sido, a menos que fuera a su manera, o donde él lo hubiera diseñado". [2] A través de sus grabados y los de su hijo, su estilo fue muy influyente más allá de la corte y París, especialmente en los Países Bajos, Alemania y Londres. Su estrecha amistad con Nicodemus Tessin el Joven aseguró que el propio matiz de Berain en el estilo Luis XIVfue transmitido a los círculos de la corte en Suecia .
Berain se estableció en París en 1663. [3] El 28 de diciembre de 1674 fue nombrado dessinateur de la Chambre et du cabinet du Roi (diseñador de la cámara y la oficina del rey) en Menus-Plaisirs (cargo que conservó hasta su muerte). , en sucesión de Henri de Gissey , de quien se cree que fue alumno. [4] A partir de 1677 dispuso de talleres y un apartamento en las Galeries du Louvre cerca de los de André Charles Boulle , para quien realizó numerosos diseños de mobiliario. Después de la muerte de Charles Le BrunBerain recibió el encargo de componer y supervisar toda la decoración exterior de los barcos del rey. Sus primeros diseños para interiores reales datan de los años 1682-1684.
Fue inventivo e industrioso y, a partir de los interiores del Hôtel de Mailly (1687-1688), asimiló y adaptó el ornamento grotesco rafaelesco [5] al gusto de la época. Proporcionó diseños arabescos para la fabricación de tapices de Beauvais . En Meudon para Louis, le Grand Dauphin , cuyo diseñador favorito seguía siendo. [6] Las decoraciones de Berain, a partir de 1699, iniciaron el estilo Régence que fue un precursor del Rococó .
Bérain también diseñó para el teatro. En 1674 ya había comenzado a diseñar el vestuario de la Ópera de Jean-Baptiste Lully , incluidos los trajes de los bailarines de los divertissements . Para la ópera Amadis de Lully de 1684 , una historia de novela caballeresca, Bérain llevó a cabo una investigación sobre los estilos de la Edad Media y el Renacimiento , un enfoque histórico del diseño de vestuario que era inusual para la época. Además de los diseños de vestuario para las tragédies en musique de Lully , Bérain diseñó el vestuario de los ballets de Lully Le triomphe de l'amour (1681) y Le temple de la paix (1685). [7]
En 1680 se hizo cargo además del trabajo de Carlo Vigarani como diseñador de la maquinaria escénica y escenografía de la Ópera , y hasta 1707 estuvo a cargo de la puesta en escena de todas las obras líricas producidas en el Théâtre du Palais-Royal de París, así como en el Royal residencias Después de la muerte de Lully en 1687, creó diseños para los primeros ballets de ópera , Les saisons (1695) de Pascal Colasse y L'Europe galante (1697) de André Campra . En sus escenografías, Bérain continuó utilizando una perspectiva de un solo punto altamente simétrica, siguiendo los pasos de sus predecesores italianos Giacomo Torelli y Vigarani, así comoGiovanni Francesco Grimaldi y Giovanni Burnacini . Nunca empleó los diseños de perspectiva per angolo (oblicua) que estaban probando en Italia diseñadores como Galli-Bibienas . [8]