Joan Torre (nacido el 6 de septiembre de, 1938) [1] [2] es un Grammy -winning contemporánea de América del compositor , pianista y director de orquesta. Elogiada por The New Yorker como "una de las compositoras más exitosas de todos los tiempos", sus composiciones audaces y enérgicas se han interpretado en salas de conciertos de todo el mundo. Después de obtener el reconocimiento por su primera composición orquestal, Sequoia (1981), un poema tonal que representa estructuralmente un árbol gigante desde el tronco hasta las agujas, ha pasado a componer una variedad de obras instrumentales, incluida Fanfare for the Uncommon Woman, Que es algo así como una respuesta a Aaron Copland 's Fanfarria para el hombre común , el preludio Island , cinco cuartetos de cuerda , y una variedad de otros poemas de tono. Tower fue pianista y miembro fundador de los jugadores de cámara Da Capo, galardonados con el premio Naumburg , que encargó y estrenó muchas de sus primeras obras, incluidos sus Petroushskates .
Vida y carrera
Nacida en New Rochelle, Nueva York , en 1938, Tower se mudó a Bolivia cuando tenía nueve años, experiencia a la que atribuye haber hecho del ritmo una parte integral de su trabajo. Durante la siguiente década, el talento de Tower en la música, particularmente en el piano, creció rápidamente debido a la insistencia de su padre en que se beneficiara de una formación musical constante. La relación de Tower con su padre mineralogista es visible en muchos aspectos de su trabajo, más específicamente en sus "trabajos minerales", incluidos Black Topaz (1976) y Silver Ladders (1986). Regresó a los Estados Unidos cuando era joven para estudiar música, primero en Bennington College, en Vermont, y luego en la Universidad de Columbia, donde estudió con Otto Luening , Jack Beeson y Vladimir Ussachevsky y obtuvo su doctorado en composición en 1968. [3]
En 1969, Tower, junto con el violinista Joel Lester y la flautista Patricia Spencer, fundó Da Capo Chamber Players, con sede en Nueva York, donde se desempeñó como pianista del grupo. A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, Tower escribió una serie de trabajos exitosos para Da Capo Players, incluidos Platinum Spirals (1976), Amazon I (1977) y Wings (1981). Aunque el grupo ganó varios premios en sus primeros años, incluido el Premio Naumburg en 1973, Tower dejó el grupo en 1984, animado por el éxito inmediato de su primera composición orquestal, Sequoia (1981). En 1972, Tower aceptó un puesto de profesora en Bard College en composición, un puesto que sigue ocupando hoy. [3] Tower recibió una beca Guggenheim en 1976. [1]
En 1985, un año después de dejar los Da Capo Players, Tower aceptó un puesto en la Orquesta Sinfónica de St. Louis, donde fue compositora residente hasta 1988.
Tower se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Grawemeyer de Música en 1990 por su composición Silver Ladders . [4] [5] En 1993, bajo el encargo del Ballet de Milwaukee, Tower compuso Stepping Stones , una selección de la que continuaría dirigiendo en la Casa Blanca. Otras composiciones de la década de 1990 incluyen la tercera Fanfare for the Uncommon Woman , varios conciertos para piano (especialmente Rapids de 1996 (Concierto para piano n. ° 2) y Tambor (1998) escritos para la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh. En 1999 Tower aceptó un puesto como compositor en -residencia con la Orquesta de St. Luke's y en 1998 ganó el prestigioso premio Alfred I. DuPont de la Sinfónica de Delaware como compositor estadounidense distinguido. [6]
En 2002 Tower ganó el premio anual al compositor de la Sinfónica de Lancaster (Pensilvania). Durante la temporada 2003-2004 se estrenaron dos nuevos trabajos, DNA , un quinteto de percusión encargado a Frank Epstein, e Incandescent . En 2004, la grabación de la Sinfónica de Nashville [7] de Tambor , Made in America , y su Concierto para orquesta obtuvieron una nominación al Grammy. En 2004, la serie "Making Music" del Carnegie Hall presentó una retrospectiva del trabajo de Tower, interpretada por artistas como el Tokyo String Quartet y los pianistas Melvin Chen y Ursula Oppens . En 2005 la torre se convirtió en el primer compositor encargado para el programa "Ford Hecho en América", el único proyecto de este tipo que implican orquestas de menor presupuesto como agentes de obra nueva puesta en marcha por los principales compositores, en el que su hija de 15 minutos hecho en América fue realizado en todos los estados de la unión durante la temporada 2005-2007. [8] En 2008, Made in America de Tower y la grabación de la Sinfónica de Nashville dirigida por Leonard Slatkin ganaron tres premios Grammy : en las categorías Mejor Interpretación Orquestal, Mejor Álbum Clásico y Mejor Composición Clásica Contemporánea. [9]
Actualmente es profesora de música Asher B. Edelman en Bard College en Annandale-on-Hudson, [5] Nueva York, miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y forma parte del panel de Asesoramiento Artístico de la Fundación BMI.
Trabaja
La música antigua de Tower refleja la influencia de sus mentores en la Universidad de Columbia y tiene sus raíces en la tradición serialista , cuya escasa textura complementa su interés por la música de cámara. A medida que se desarrollaba como compositora, Tower comenzó a gravitar hacia la obra de Olivier Messiaen y George Crumb y rompió con el estricto modelo serialista. Su trabajo se volvió más colorido y a menudo se ha descrito como impresionista. A menudo compone con conjuntos o solistas específicos en mente, y tiene como objetivo explotar las fortalezas de estos intérpretes en su composición. [6]
Entre sus trabajos más notables se encuentra la fanfarria de seis partes para la mujer poco común , cada una dedicada a 'mujeres que son aventureras y toman riesgos'. Inspirado en Fanfare for the Common Man de Aaron Copland , cuatro de las seis partes están compuestas por 3 trompetas, 4 trompas, 3 trombones, tuba y percusión. El primero se estrenó en 1987 y fue dirigido por Hans Vonk . Para el segundo, que se estrenó en 1989, Tower agregó una percusión mientras que el tercero, que debutó en 1991, fue anotado para un quinteto de metales dobles. El cuarto y sexto están anotados para orquesta completa. La quinta parte fue encargada para el Festival de Música de Aspen en 1993 y fue escrita específicamente para Joan W. Harris . [10] [11] Las primeras cinco partes se agregaron al Registro Nacional de Grabaciones en 2014.
Lista de trabajos
Ballet
- Stepping Stones (1993), encargado por el Ballet de Milwaukee
- Coreografiado por Kathryn Posin
Orquestal
- Secuoya (1981)
- encargado por la Fundación Jerome para la American Composers Orchestra , que dio el estreno de la obra con Dennis Russell Davies dirigiendo en la ciudad de Nueva York
- Música para violonchelo y orquesta (1984)
- escrito para André Emelianoff
- Ritmos isleños (1985)
- comisionado por la Florida Orchestra (con una subvención de la Lincoln Properties Company), quien dio el estreno de la obra con Irwin Hoffman el 29 de junio de 1985.
- Concierto para piano ( Homenaje a Beethoven ) (1985), para piano y orquesta
- co-comisionado por la Filarmónica del Valle de Hudson , la Orquesta de Cámara de Saint Paul y la Philharmonia Virtuosi , con una beca del National Endowment for the Arts .
- Escaleras de plata (1986)
- comisionado por la Sinfónica de San Luis y dedicado a Leonard Slatkin, quien dirigió el estreno. La obra fue premiada en los premios Kennedy Center Friedheim de 1988 , y en 1990 ganó el prestigioso premio Grawemeyer .
- Concierto para clarinete (1988), para clarinete y orquesta
- encargado por la Fundación Naumburg al clarinetista Charles Neidich , quien dio el estreno de la obra con la American Symphony Orchestra bajo la dirección de Jorge Mester en 1988
- Concierto para flauta (1989), para flauta y orquesta
- escrito para Carol Wincenc , quien dio el estreno de la obra.
- Island Prelude (1989), para oboe y orquesta de cuerdas
- escrita para el oboísta Peter Bowman , quien estrenó la obra con la Sinfónica de San Luis bajo la dirección de Leonard Slatkin el 4 de mayo de 1989.
- Concierto para orquesta (1991)
- co-comisionado por la Sinfónica de Chicago , [12] la Sinfónica de San Luis y la Filarmónica de Nueva York .
- Fanfarria para la mujer poco común (1987-1992)
- encargado por Absolut Vodka para la Sinfónica de Houston , la Filarmónica de Nueva York , la Orquesta de St. Luke's y la Sinfónica de Kansas City . El estreno mundial estuvo a cargo de la Sinfónica de Houston con la dirección de Hans Vonk .
- Concierto para violín (1992), para violín y orquesta
- encargado por el Snowbird Institute y el Barlow Endowment
- Stepping Stones (1993)
- encargado por el Ballet de Milwaukee
- Duetos (1994), para orquesta de cámara
- escrito para la Orquesta de Cámara de Los Ángeles
- Paganini Trills (1996)
- Estrenada en Powell Symphony Hall , Saint Louis el 19 de mayo de 1996.
- Rapids (Piano Concerto No. 2) (1996), para piano y orquesta
- encargado por la Universidad de Wisconsin a la pianista Ursula Oppens
- Tambor (1998)
- encargado por Mariss Jansons y la Sinfónica de Pittsburgh , quienes dieron el estreno de la obra el 7 de mayo de 1998.
- El último baile (2000)
- escrita para la Orquesta de St. Luke's , que estrenó la obra con Alan Gilbert (director) en el Carnegie Hall , Nueva York, el 24 de febrero de 2000.
- Fascinating Ribbons (2001), para banda de concierto
- encargado por la Asociación Nacional de Directores de Bandas Universitarias y se le dio su estreno en la Conferencia CBDNA en 2001.
- Strike Zones (2001), concierto para percusión y orquesta
- escrita para Evelyn Glennie y la Orquesta Sinfónica Nacional , quienes dieron el estreno de la obra con Leonard Slatkin en el Kennedy Center , Washington DC en octubre de 2001.
- In Memory (2002), para orquesta de cuerdas
- transcripción de un cuarteto de cuerda que Tower escribió para el Cuarteto de cuerda Cavani
- Made in America (2004), para orquesta de cámara
- encargado por Ford Made in America en asociación con la League of American Orchestras y Meet the Composer , para un consorcio de más de 60 orquestas amateurs en los Estados Unidos. El estreno mundial fue realizado por la Orquesta Sinfónica de Glens Falls en octubre de 2005.
- Purple Rhapsody (2005), concierto para viola y orquesta de cámara
- co-encargado por la orquesta sinfónica de Omaha , la Filarmónica de Buffalo , la Sinfónica de Virginia , la Sinfónica de Kansas City , la Orquesta de Cámara ProMúsica ( Colón ), la Orquesta del Festival de Música Península ( condado de Door, Wisconsin ), y la orquesta sinfónica de Chautauqua , con una beca de la Fundación Musical Serge Koussevitzky en la Biblioteca del Congreso . La obra fue estrenada por el violista Paul Neubauer (a quien está dedicada la obra) y la Orquesta Sinfónica de Omaha en 2005.
- Danza de cámara (2006), para orquesta de cámara
- escrita para la Orquesta de Cámara Orpheus , que estrenó la obra en el Carnegie Hall el 6 de mayo de 2006.
- Accidente cerebrovascular (2010)
- comisionado por la Sinfónica de Pittsburgh , que estrenó la obra bajo la dirección de Manfred Honeck el 13 de mayo de 2011 en Heinz Hall , Pittsburgh , Pensilvania .
- Red Maple (2013), para fagot y orquesta de cuerdas
- estrenada por Peter Kolkay, fagot, con la Filarmónica de Carolina del Sur con Morihiko Nakahara el 4 de octubre de 2013.
Cámara
- Ritmos del desayuno I. y II. (1974), para clarinete solo, flauta, percusión, violín, violonchelo y piano
- Black Topaz (1976), para flauta, clarinete, trompeta, trombón, piano y percusión a dos
- Amazon I. (1977), para flauta, clarinete, violín, violonchelo y piano
- Petroushskates (1980), para flauta, clarinete, violín, violonchelo y piano
- Noon Dance (1982), para flauta, clarinete, percusión, piano, violín y violonchelo
- Fantasy ... Harbour Lights (1983), para clarinete y piano
- Snow Dreams (1983), para flauta y guitarra
- Fanfare for the Uncommon Woman (1986), para once metales y tres percusiones
- Island Prelude (1989), para oboe solo y cuarteto de cuerda / quinteto o quinteto de viento
- Second Fanfare for the Uncommon Woman (1989), para once metales y tres percusiones
- Third Fanfare for the Uncommon Woman (1991), para decteto de metales
- Celebration Fanfare (1993), para once metales y tres percusiones
- Elegy (1993), para trombón solo y cuarteto de cuerda
- Quinta fanfarria para la mujer poco común (1993), para cuatro trompetas
- Night Fields (String Quartet No. 1) (1994), para cuarteto de cuerdas
- Très lent (Hommage à Messiaen) (1994), para violonchelo y piano
- Turning Points (1995), para clarinete y cuarteto de cuerda
- Y ... están apagados (1997), para trío de piano
- Rain Waves (1997), para violín, clarinete y piano
- Toccanta (1997), para oboe y clavecín
- Big Sky (2000), para trío de piano
- In Memory (String Quartet No. 2 (2002), para cuarteto de cuerdas
- Incandescent (String Quartet No. 3) (2003), para cuarteto de cuerdas
- Para Daniel (2004), para trío de piano
- DNA (2005), para quinteto de percusión
- A Little Gift (2006), para flauta y clarinete
- Copperwave (2006), para quinteto de metales
- A Gift (2007), para flauta, clarinete, fagot, trompa y piano
- Trio Cavany (2007), para trío de piano
- Angels (String Quartet No. 4) (2008), para cuarteto de cuerdas
- Dumbarton Quintet (2008), para quinteto de piano
- Rising (2009), para flauta y cuarteto de cuerda
- White Granite (2010), para cuarteto de piano
- Trabajo de 17 minutos, co-encargado por el Festival de Música de Verano de St Timothy, Montana , el Bravo! Festival de Música de Vail Valley , Colorado , y LaJolla Music Society para SummerFest, California . Estrenada en Georgetown Lake , Montana , el 11 de julio de 2010.
- White Water (String Quartet No. 5) (2011), para cuarteto de cuerdas, encargado para el Daedalus Quartet por Chamber Music Monterey Bay.
Vocal
- Can I (2007), para coro y percusionista SSAA
- escrita para Young People's Chorus of New York City , que estrenó la obra de Francisco J. Nuñez en el Miller Theatre , New York City el 27 de abril de 2008.
Solo
- Circles (1964), para piano
- Fantasia (1966), para piano
- Platinum Spirals (1976), para violín
- Vals de granate rojo (1977), para piano
- Wings (1981), para clarinete o saxofón alto
- Relojes (1985), para guitarra
- O como un ... un motor (1994), para piano
- Ascenso (1996), para órgano
- Holding a Daisy (1996), para piano
- Valentine Trills (1996), para flauta
- Wild Purple (1998), para viola
- Vast Antique Cubes / Throbbing Still (2000), para piano
- Simply Purple (2008), para viola
- Ivory and Ebony (2009), para piano
- Para Marianne (2010), para flauta
- String Force (2010), para violín
- Steps (2011), para piano
- Purple Rush (2016), para viola
Entrevistas
- Entrevista privada con Joan Tower, 23 de febrero de 1988, Saint Louis, MO, en "Un análisis de las alas de Joan Tower para clarinete solo", agosto de 1992, por Nancy E. Leckie Bonds
- Entrevista privada con Joan Tower, 21 de mayo de 1988, Saint Louis, MO, en "Un análisis de las alas de Joan Tower para clarinete solo", agosto de 1992, por Nancy E. Leckie Bonds,
- Joan Tower (15 de septiembre de 2005). "Joan Tower: Made In America" . NewMusicBox (entrevista). Entrevistado por Frank J. Oteri (publicado el 1 de octubre de 2005).
- El compositor en conversación con Bruce Duffie , publicado en New Music Connoisseur Magazine, primavera de 2001.
Discografia
- Big Sky: Música de cámara de compositoras estadounidenses White Pine WPM202
- Cantos Desiertos / BEASER / TOWER / LIEBERMANN Naxos - No de catálogo: 8.559146
- Música de cámara y solista Naxos - Catálogo No: 8.559215 Música de cámara, instrumental
- Escaleras de plata / Island Prelude / Sequoia Naxos - No de catálogo: FECD-0025
- TORRE: Made in America / Tambor / Concierto para orquesta de Naxos - No de catálogo: 8.559328
- COLECCIÓN DE ESTRENO MUNDIAL Naxos- No de catálogo: FECD-0032
Referencias
- ^ a b http://www.schirmer.com/default.aspx?TabId=2419&State_2872=2&ComposerId_2872=1605 Archivado el 26 de enero de 2008 en la biografía de Wayback Machine en Schirmer
- ^ https://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId=6515709 La música me hace cobrar vida - NPR
- ^ a b Rubsam, Robert (21 de enero de 2020). "El profesor bardo que fue nombrado compositor del año" . Revista Hudson Valley . Archivado desde el original el 12 de diciembre de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2020 .
asistió al Bennington College en la década de 1950 ... en la Universidad de Columbia ... estudió con compositores serialistas como Otto Luening, Chou Wenchung y Jack Beeson y obtuvo su doctorado en 1968.
- ^ "Tomadas cortas: Joan Tower gana el premio de la música" . Los Angeles Times . 25 de abril de 1990. Archivado desde el original el 27 de enero de 2016 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ "Concierto para violín n. ° 2 de Tsontakis gana el premio Grawemeyer de 200.000 dólares" . NewMusicBox . 30 de noviembre de 2004. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2015 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ a b "Joan Tower" . Archivado desde el original el 5 de junio de 2011 . Consultado el 14 de febrero de 2008 .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2021 . Consultado el 4 de junio de 2020 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Torre, Joan (2004). "Hecho en América" . G. Schirmer Inc. Archivado desde el original el 31 de enero de 2016 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ Huizenga, Tom (11 de febrero de 2008). " ' Made in America', de costa a costa" . NPR . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2021 . Consultado el 22 de enero de 2016 .
- ^ von Rhein, John (11 de marzo de 2011). "Las estrellas salen a homenajear a Joan Harris en su teatro homónimo" . Chicago Tribune . Archivado desde el original el 25 de octubre de 2019 . Consultado el 25 de octubre de 2019 .
- ^ "Fanfarria para la mujer infrecuente (núm. 5, para cuatro trompetas) (1993)" . Ventas de música clásica . Archivado desde el original el 26 de octubre de 2019 . Consultado el 26 de octubre de 2019 .
- ^ "Mujeres de nota histórica" Archivado el 7 de abril de 2017 en la Wayback Machine . Washington Post , por Gayle Worl 9 de marzo de 1997
Otras lecturas
Jeoung, Ji-Young. Un análisis de las obras de teclado solista de Joan Tower. 2009.
enlaces externos
- G. Schirmer: biografía de Joan Tower
- Temas medioambientales: Joan Tower
- Entrevista a Joan Tower por Bruce Duffie, abril de 1987
- Portada de NewMusicBox: Joan Tower en conversación con Frank J. Oteri, 15 de septiembre de 2005 (incluye video)
Escuchando
- Arte de los Estados: Joan Tower Petroushskates (1980)