Joe Hilario Herrera (nacido en 1923 en Cochití - 2001), también conocido como See Ru , fue un pintor pueblo de origen mixto de Cochití y San Ildefonso . [1] Era hijo de la artista Tonita Peña y se formó en el Colegio Indígena de Santa Fe . [2]
Temprana edad y educación
Herrera heredó ricas tradiciones artísticas de sus dos padres. Su padre era de Cochití, donde creció, mientras que su madre era de San Ildefonso. A través de su madre, también estuvo relacionado con la famosa alfarera María Martínez . Su temprano interés por la pintura fue estimulado al ver pintar a su esposo Julián Martínez , pero sobre todo a través de la fuerte influencia de su madre, quien fue la pintora nativa americana más prominente de su generación. Herrera aplastó moscas de los platos de pintura de su madre mientras ella trabajaba y, a cambio, ella le dio pintura con la que él comenzó a experimentar a los cinco años. [2]
Como muchos otros artistas nativos del suroeste en ese momento, Herrera se formó en la escuela Studio que había sido fundada por Dorothy Dunn , pero que en ese momento estaba dirigida por la artista de San Juan Pueblo , Geronima Montoya . Su arte temprano fue en el estilo de acuarela plana típico de la producción de la Escuela. [2] En su juventud, también sirvió en el Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y trabajó en el Laboratorio de Antropología antes de completar una licenciatura en educación artística en la Universidad de Nuevo México . [1]
Obra de arte
Influenciado por el estilo de su madre y por el estilo de la Escuela de Estudio, Herrera inicialmente produjo pinturas de bailarines Pueblo en acuarelas planas y opacas. [1] [2] Como muchos otros artistas de la escuela, incluida su madre, Herrera trabajó pintando murales, que fue una forma popular de patrocinio del arte indígena en las décadas de 1930 y 1940. [2] [3] Sin embargo, fue uno de los primeros artistas nativos americanos formados por Studio School que se alejó del arte representativo hacia una expresión más abstracta . [3] El artista Raymond Johnson fue una figura influyente en este cambio después de que Herrera estudió con él en la Universidad de Nuevo México entre 1950 y 1953. [4] [2] De su propio trabajo, Herrera dijo:
Klee buscó ver las maravillas de la naturaleza a través de los ojos de los aborígenes y los niños, e intentó combinar su frescura de visión con su propio conocimiento cultivado, [mientras] yo intenté lo contrario, aplicando las innovaciones y las construcciones intelectuales del arte moderno. imaginería tradicional de Pueblo.
- Joe Herrera, entrevista inédita, archivada en la Colección de Recursos de Artistas Nativos Americanos, The Heard Museum, Phoenix, AZ (ver Berlo y Phillips, p. 223)
La obra de Herrera ha sido descrita como "fríamente decorativa", en contraste con el arte "cálidamente natural" de su madre. [1] Su síntesis del arte tradicional Pueblo, la formación de Studio School y su compromiso con el modernismo y los estilos abstractos influyeron en toda una generación de artistas. [4]
Su arte apareció junto con el de su madre en la exposición de 2018 "Generaciones en la pintura moderna del pueblo: el arte de Tonita Peña y Joe Herrera" en el Museo de Arte Fred Jones Jr. de la Universidad de Oklahoma. La exposición destacó la influencia fundamental que ambos artistas tuvieron en las generaciones posteriores de pintores y cómo tanto la madre como el hijo forjaron nuevos caminos que surgieron pero también rompieron con la tradición. Fue la primera exposición significativa de la obra de Peña desde la década de 1930 y el estreno de muchas de las obras posteriores de Herrera. El curador W. Jackson Rushing III dijo sobre la exposición: "Mi opinión es que Peña y Herrera fueron figuras clave en el desarrollo del arte moderno en los Estados Unidos y que no existe una explicación satisfactoria para su exclusión de las encuestas sobre el tema. al contrario, por varias razones, un examen crítico de sus logros estéticos y su legado modifica nuestra comprensión del modernismo estadounidense ". [5]
El trabajo de Herrera fue parte de Stretching the Canvas: Eight Decades of Native Painting (2019–21), una encuesta en el Museo Nacional del Indio Americano George Gustav Heye Center. [6]
Ver también
Referencias
- ^ a b c d "Pinturas de Joe Herrera - Galería Adobe, Santa Fe" . www.adobegallery.com . Consultado el 1 de junio de 2019 .
- ^ a b c d e f Berlo, Janet C .; Phillips, Ruth B. (1998). Arte nativo de América del Norte . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 219-223.
- ^ a b "Bellas Artes | Pinturas Nativas Americanas | Arte Nativo Americano | Pueblo Cochití | Joe Herrera | Pintura Original de un Ram Dancer - Adobe Gallery, Santa Fe" . www.adobegallery.com . Consultado el 1 de junio de 2019 .
- ^ a b "Nativo americano: A668 Joe Herrera" . www.bischoffsgallery.com . Consultado el 1 de junio de 2019 .
- ^ " ' Generations in Modern Pueblo Painting' exhibe el arte de la madre y el hijo Tonita Peña y Joe Herrera en el Museo de Arte Fred Jones Jr." . Oklahoman.com . 2018-01-22 . Consultado el 1 de junio de 2019 .
- ^ "Estirar el lienzo: ocho décadas de pintura nativa" . Museo Nacional del Indio Americano . Consultado el 7 de marzo de 2021 .