Joe Jones (artista)
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Joe Jones
Nació
Joseph John Jones

(1909-04-07)7 de abril de 1909
San Luis, Misuri
Murió1963
Morristown, Nueva Jersey
Nacionalidadamericano

Joseph John Jones (1909-1963) fue un pintor , paisajista , litógrafo y muralista estadounidense . La revista Time lo siguió a lo largo de su carrera. Aunque Jones nunca fue miembro del John Reed Club , su nombre está estrechamente asociado con sus miembros artísticos, la mayoría de ellos también colaboradores de la revista New Masses .

Fondo

Nació en St. Louis, Missouri, el 7 de abril de 1909. Autodidacta, dejó la escuela a los quince años para trabajar como pintor de casas, la profesión de su padre. [1]

Padre de Peter Jones, Timothy Jones, Katie Jones Allen y el reverendo James Jones. Abuelo del cabildero Jonathon Jones, Susannah Hooker, Brooke Jones, Jodi Jones Miller, Allison Jones Arcangel, Stephanie Jones, Timothy J. Jones, Kasey Errico, Jennifer Allen Flynn, Elizabeth Grace Jones Knier y Katharine Jones. Bisabuelo de Wells, Lawton y Olivia Jones, Mariah y Christopher Miller, Jonathan y Nicholas Arcangel, y Daniel y Kalli Errico.

Carrera profesional

Jones trabajó en su St. Louis natal, Missouri, hasta los 27 años, luego pasó el resto de su vida en la ciudad de Nueva York o sus alrededores.

Misuri

Los experimentos de Jones en la pintura le valieron una serie de premios en las exposiciones del St. Louis Art Guild. A continuación vino el encargo de pintar un mural en la emisora ​​de radio KMOX y una exposición individual del gremio. [1]

En 1933, diez patrocinadores dirigidos por Elizabeth Green en St. Louis formaron un "Joe Jones Club" y financiaron su viaje a la colonia de artistas en Provincetown , Massachusetts . Si bien algunos críticos han considerado sus primeras pinturas como típicas del estilo regionalista del Medio Oeste ejemplificado por el trabajo de Thomas Hart Benton , otros han declarado que de hecho era "antirregionalista". Para entonces, Jones solo tenía revistas; El historiador de arte Andrew Hemingway conjetura que Jones absorbió las ideas modernistas y cubistas también de las pinturas. A su regreso a St. Louis, Jones vivió en una casa flotante. [1]

En agosto de 1935, Jones pintó una serie de murales en el Commonwealth College de Mena, Arkansas . [1] Jones pintó un mural del New Deal para la oficina de correos de Charleston, Missouri, titulado Harvest en 1938. Este mural se hizo en el apogeo de la fama de Jones y es un tema clásico para Jones. Representa la cosecha de trigo de una manera muy laboriosa mostrando el corte, la recolección y el apilado en un carro. Bajo un cielo oscuro y nublado, el trigo domina la perspectiva con los agricultores proporcionando una gran cantidad de movimiento. Otro mural del New Deal titulado Men & Wheat fue pintado por Joe Jones en 1940 seguido de Husking Cornen 1941 para la oficina de correos de Dexter, Missouri, Turning a Corner en 1939 en Anthony, Kansas y Threshing en Magnolia, Arkansas, en 1938. Todos los murales representaban algún proceso durante una cosecha de trigo. Del "elemento revolucionario" de sus primeros trabajos, Jones escribió a Green, "no está deformado por prejuicios de ningún partido" excepto por la "lucha militante de la clase trabajadora", que contrasta con los artistas que creían en el Partido Comunista . [1]

Nueva York

Quizás la primera aparición de Jones en Nueva York se produjo con su pintura "Trigo" en la Segunda Bienal de Pintura Americana Contemporánea del Museo Whitney (1934-1935). [1]

En 1935, la revista Time publicó su primer artículo sobre Jones: "Housepainter" (3 de junio de 1935). Informó que Jones había contribuido con una pintura al "Sixteen Cities Show" en el Museo de Arte Moderno de Manhattan, cuya autobiografía decía: "Joe Jones. Nacido en St. Louis, 1909. Autodidacta". Para entonces, Jones se había convertido en comunista ... De vuelta en St. Louis, Jones promovió ese pensamiento en sus clases de arte en el St. Louis Artists Guild. En respuesta, el director de Seguridad Pública de la ciudad hizo que Jones destituyera. [2]

Cuando Jones llegó a Nueva York, un simposio de New Masses celebró su llegada el 2 de febrero de 1936. Participaron Louis Bunin (titiritero), Stuart Davis (American Artists 'Congress), Joseph Freeman (crítico literario y fundador de New Masses). ), William Gropper (colega pintor y dibujante), Jerome Klein (crítico del New York Post y Roger Baldwin (presidente). [3]

Time informó sobre estas dos exposiciones individuales en Nueva York, primero en la Galería ACA en 1935, seguida de la Galería Walker en 1936. La primera muestra incluyó las pinturas We Demand, Garbage Eaters, Demonstration, The New Deal y impactante Justicia estadounidense. [2] El segundo programa incluyó We Demand, Garbage Eaters, Demonstration y su último, Threshing No. 1. [4]

En 1937, el Museo Metropolitano de Arte adquirió al menos una pintura de Joe Jones como parte de (entonces) 85 pinturas de artistas estadounidenses vivos. [5] Su trabajo todavía estaba siendo clasificado como "proletario" en un artículo de Time, "Art: Year". en 1938 [6] y un segundo artículo sobre la primera exposición de Baltimore de "Labor in Art" en el Museo de Arte de Baltimore . [7]

Su mural Turning a Corner en la oficina postal de Anthony United States , en Anthony, Kansas, fue pintado en 1939.

Segunda Guerra Mundial

En 1943, Joe Jones se alistó en el programa de artistas de combate del Departamento de Guerra de los Estados Unidos . Aunque la verificación de antecedentes del ejército reveló que Jones era miembro del Partido Comunista, el presidente del programa de arte, George Biddle, apoyó a Jones, afirmando que Jones estaba "dispuesto a jurar que nunca tuvo la intención u obligación de perturbar al gobierno estadounidense". Jones fue asignado al Comando de Defensa de Alaska , en Fort Richardson , en las afueras de Anchorage, Alaska . [8]

New Jersey

En 1951, para un nuevo programa en Nueva York, Time informaba que "el hombre enojado se calma". Las pinturas en exhibición mostraban "cuadros de playas, pueblos y puertos con delicados colores y líneas nervudas ... sin un parque de dolor o ira en ellos". Jones (entonces, 42 años) no quería "sentarse en la cima de una reputación", había perdido el interés por el comunismo y había eliminado la "guerra de clases" de sus pinturas. Se interesó por las líneas delicadas y los colores de tonos bajos, una reacción contra "la preocupación por la luz y la sombra que ha victimizado al arte occidental desde el Renacimiento". En ese momento, vio las pinturas como "espacio, no objetos" y buscó el humanismo no en el sujeto sino "de la línea". En ese momento, ya residía en Morristown, Nueva Jersey .[9]

En 1952, Time lo había citado como uno de los 48 artistas cuyas 250 pinturas habían sido encargadas por Standard Oil of New Jersey . Time mencionó a Jones con otros de los 48 artistas por su nombre: los otros dos eran Peter Hurd y Thomas Hart Benton. [10]

Portadas de la revista Time

Para mayo de 1961, Jones pintó La historia de portada de Los lugares lejanos por un tiempo en su sección Vida moderna sobre viajes. [11] Time anunció su incorporación al "pequeño grupo (alrededor de 80 hombres en los últimos 38 años) que han pintado una portada de Time". Según una carta del editor, Jones, que había viajado poco al extranjero, "hojeó montones de fotografías de viajes" y produjo una obra que representa a una niña de Tahití , acantilados cerca de Beirut , una isla griega y un puerto de Portofino . [12]

Para diciembre de 1961, Time usó una de sus pinturas para su edición anual de Navidad. [13] (Jones basó la pintura en "impresiones de la escena estacional en Atlanta". [14] )

Vida personal y muerte

En la década de 1930, Jones era miembro de los John Reed Clubs . [15]

Jones murió la semana anterior al 19 de abril de 1963, según informó Time , de 54 años, de un ataque cardíaco en Morristown. De sus primeros trabajos radicales, la revista citó a American Justice con el cadáver de una mujer negra semidesnuda que ha sido violada y linchada en un contexto de charla tranquila de miembros del Ku Klux Klans . Para su posterior "estilo japonés más suave", citó su portada de diciembre de 1961 y un mural del puerto de Boston en el salón comedor del SS  Independence . [dieciséis]

Referencias

  1. ↑ a b c d e f Hemingway , Andrew (2002). Artistas de izquierda: artistas estadounidenses y el movimiento comunista, 1926-1956 . Prensa de la Universidad de Yale. págs. 34–39. ISBN  0-300-09220-2.
  2. ^ a b | "Pintor de casas" . Revista Time. 3 de junio de 1935. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2011 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  3. ^ "Artistas individuales: Joe Jones" . Compañeros de armas. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2010 . Consultado el 27 de mayo de 2010 .
  4. ^ | "Trabajadores y campos de trigo" . Revista Time. 6 de febrero de 1936. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2008 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  5. ^ | "Modernos de Metropolitan" . Revista Time. 7 de junio de 1937. Archivado desde el original el 25 de enero de 2012 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  6. ^ | "Arte: Año" . Revista Time. 3 de enero de 1938. Archivado desde el original el 17 de abril de 2008 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  7. ^ | "Estética Laboral" . Revista Time. 19 de septiembre de 1938. Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2012 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  8. ^ Harrington, Peter. "El programa de arte de guerra de 1943" (PDF) . Army History, el boletín profesional de la historia del ejército (primavera-verano de 2002): 11.
  9. ^ | "El hombre enojado se calma" . Revista Time. 22 de octubre de 1951. Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2012 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  10. ^ | "El orgullo de Tulsa" . Revista Time. 4 de agosto de 1952. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2010 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  11. ^ | "Los lugares lejanos" . Revista Time. 19 de mayo de 1961. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2007 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  12. ^ | "Carta del editor" . Revista Time. 19 de mayo de 1961. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2011 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  13. ^ | "Compras de Navidad" . Revista Time. 15 de diciembre de 1961. Archivado desde el original el 1 de julio de 2007 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .
  14. ^ | "Letras" . Revista Time. 22 de diciembre de 1961. Archivado desde el original el 14 de julio de 2007 . Consultado el 30 de mayo de 2010 ..
  15. ^ Alexandre, Laurie Ann (1977). Los clubes de John Reed: una reivindicación histórica del papel de los escritores revolucionarios en la depresión (Tesis). Universidad Estatal de California, Northridge. pp. xvi (catálogo), 56-111 (historia), 59 (evaluación), 60 (fundación), 67 (IURW), 74 (nueva ubicación), 75-77 (capítulos), 76-90 (convención nacional), 80 (publicaciones periódicas), 90-91 (escuela), 91-92 (Foster-Ford), 92 (publicaciones), 93 (mujeres miembros), 93-94 (afroamericanos), 94 (tamaño), 95 (eslogan) , 96-97 (Rivera), 101 (capítulos), 101-103 (Hitler), 103-105 (2da conferencia), 112-150 (literatura proletaria), 127 (novelas), 130 (antologías), 133 (publicaciones) . hdl : 10211,3 / 121674 . Consultado el 10 de octubre de 2018 .
  16. ^ | "Hitos" . Revista Time. 19 de abril de 1963. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2008 . Consultado el 30 de mayo de 2010 .

enlaces externos

  • Yale University Press : Artistas de la izquierda por Andrew Hemingway
  • St. Louis Arts Guild : Nuestro orgulloso pasado
  • Camaradas en el arte : Joe Jones (1909-1963)
  • Biblioteca del Congreso : Vida de la gente - La escena estadounidense (Joe Jones, "Wasteland", 1937)
  • Arte de la impresión : Joe Jones
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