Keirda Bahruth (nacida el 26 de enero de 1971 en West Islip, NY ) es una cineasta estadounidense radicada en Los Ángeles, CA. Comenzó su carrera trabajando en videos musicales y comerciales antes de mudarse a Nueva York y hacer equipo con el legendario director de Saturday Night Live , James Signorelli , [1] famoso por sus bocetos de parodias comerciales. Como asistente de Signorelli, comenzó a filmar imágenes detrás de escena de la vida en SNL para el especial del 25 aniversario del programa, [2]lo que le dio acceso completo al funcionamiento interno del espectáculo. Después de tres temporadas completas en SNL, Bahruth regresó a Los Ángeles en 2001 y se unió al naciente mundo de los reality shows. Ha trabajado como directora y productora en programas para Discovery Channel, [3] E!, Fox, NBC/Universal, The WB y BET.
En 2004, Bahruth comenzó a rodar Bob and the Monster , su primer largometraje documental sobre el héroe de culto indie-punk Bob Forrest . Un compositor aclamado por la crítica, cuya banda Thelonious Monster había creado Red Hot Chili Peppers , Fishbone y Jane's Addiction , Forrest fue alabado como el próximo Bob Dylan y admirado rotundamente por leyendas de la música como Tom Waits [4] y Joe Strummer. Bob and the Monster se completó en 2011 e hizo su estreno mundial en el Festival de Cine SXSW en Austin, TX .
En 2008, Bahruth produjo la película de Ondi Timoner We Live In Public , que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance . La película considera algunos de los efectos más oscuros de los medios y la tecnología modernos en nuestra identidad personal a través de un examen del "más grande pionero de Internet del que nunca has oído hablar", Josh Harris . El millonario de las puntocom tenía afinidad por los costosos experimentos sociales de temática fascista que finalmente lo llevaron a su colapso mental. [5] We Live In Public ganó el Gran Premio del Jurado en la categoría de documental estadounidense en el Festival de Cine de Sundance . [6]
Bob and The Monster sigue al héroe indie-rock Bob Forrest , a través de su lucha contra la adicción que amenaza su vida , hasta su transformación en uno de los consejeros de drogas más influyentes y controvertidos [7] [8] en los EE. UU. hoy. [9] Bob and the Monster crea metraje contemporáneo, animación y entrevistas convincentes con actuaciones de archivo [10] y videos personales del pasado de Bob para revelar las capas complejas de esta alma atribulada pero esperanzada.
La película hizo su estreno mundial en el festival SXSW de 2011 [11] y continúa en el circuito de festivales con proyecciones en el Festival de Cine de Nashville , CIMMFest (GANADOR al Mejor Documental), [12] HotDocs , Festival Internacional de Cine de Gold Coast (GANADOR del Premio del Público al Mejor Documental, GANADOR Mejor tráiler), [13] Sheffield Doc/Fest , AFI/Discovery Channel Silverdocs , Sound Unseen, Festival Internacional de Cine de Bergen, Starz! Festival de Cine de Denver e IDFA .