Cerámica y porcelana coreana
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La historia de la cerámica coreana comienza con la loza más antigua de alrededor del 8000 a. C. A lo largo de la historia, la península de Corea ha sido el hogar de una creación artística viva, innovadora y sofisticada. Un largo período de estabilidad ha permitido el establecimiento de tradiciones espirituales y tecnologías artesanales específicas de la región. La cerámica coreana en el período neolítico tiene patrones geométricos únicos de luz solar, o está decorada con giros. En la parte sur de Corea, la cerámica Mumun era popular. Mumun togi usó minerales específicos para hacer colores de rojo y negro. La cerámica coreana desarrolló un estilo propio, con sus propias formas, como el tarro de la luna o el sagi Buncheong, que es una nueva forma entre loza y porcelana, celadón con incrustaciones de arcilla blanca de Goryeoy estilos posteriores como el minimalismo que representa la idea de los filósofos coreanos de Joseon. Muchos alfareros coreanos talentosos fueron capturados a Japón después de la guerra de la porcelana en 1592-1598. Arita ware , fundada por Yi Sam-pyeong abrió una nueva era de porcelana en Japón. Otra porcelana representativa japonesa, la vajilla Satsuma también fue fundada por Dang-gil Shim y Pyeong-ui Park. La decimocuarta generación de Su-kwan Shim ha estado usando el mismo nombre para su abuelo y su padre para honrar que son originalmente coreanos, la decimocuarta Su-kwan Shim es un ciudadano honorable de Namwon, Corea. [1] [2]
Historia
Período de la alfarería de Jeulmun | Neolítico
La alfarería coreana más antigua que se conoce se remonta al año 8000 a. C., [3] y en toda la península, como en la isla de Jeju, se encuentran evidencias de la cultura Mesolítica Pit-Comb Ware (o alfarería Yunggimun ) . La cerámica de Jeulmun , o "cerámica con patrón de peine", se encuentra después del 7000 aC y se concentra en sitios en las regiones centro-occidentales de la península de Corea, donde existieron varios asentamientos prehistóricos, como Amsa-dong . La cerámica de Jeulmun tiene un diseño básico y similitudes de forma con la de las tierras euroasiáticas. La cerámica más antigua de este diseño se encuentra en Corea. [4] [5]
Período de cerámica de Mumun | Edad de Bronce
La era de Mumun comienza alrededor del 3000 a. C. y dura hasta el 400 a. C. La cerámica de Mumun se encuentra a menudo en dólmenes con arpa coreana, daga de bronce en forma de bipa y herramientas de bronce alrededor. Las alfarerías de este período tienen fondos planos y superficie lisa, tiene el nombre de Minmuneui, alfarería Mumun. Los antiguos Joseon y Buyeo los usaban con fines rituales y prácticos. A medida que el cultivo del arroz se extendió ampliamente, se desarrollaron prácticos frascos con asas en ambos lados, que se llaman Misongri Togi .
Período Samhan
Durante el período Samhan aparecen diferentes colores grises y formas de alfarería horneadas a unos 900 grados centígrados . Inicialmente, estas alfarerías se llamaron cerámica Gimhae, el nombre del sitio descubierto, Gimhae . Muchos de ellos estaban dentro de un basurero cerca del río.
Cerámicas y objetos togi del período Samhan
Período de los tres reinos
alfarerías únicas de Ara Gaya, Geumkwan Gaya, Shilla, etc. Cerámica de Corea, formas de Goopdari
Tarro de cuello largo con figuritas. Shilla del período de los Tres reinos,
Samhan (período de proto-tres reinos) a Duck Togi del período de tres reinos. Los coreanos creían que la gente cruzaba un río, Hwangcheon cuando fallecía. Los patos pueden ser guías, ya que las aves fueron consideradas como mensajeros de lo anterior.
Los frascos o tazas de Shilla y Gaya tienen sus soportes altos únicos.
La cerámica del reino de Shilla y Gaya tenía sus posavasos largos únicos para fines ceremoniales del té, llamados Goopdari-jan
Cerámica del período temprano del reino de Shilla para la ceremonia del té
Corea es el único país del este de Asia en el que se encuentran copas con forma de cuerno
enorme tamaño de alfarerías (togi) para fines rituales celestiales en Silla, encontradas en la tumba de Seobongchong
Toyong, Loza de una persona a caballo, Silla del período de los Tres Reinos,
Celadón con forma de oveja del reino de Baekje del siglo III al IV
Posterior Silla
La cerámica del período de Silla posterior (668–935) o período de Silla tenía diseños de taburetes de soporte goopdari únicos como el reino de Gaya. En comparación con Gaya, tenían más objetos en alfarería, tridimensionales. Podemos ver que Silla probó diferentes cosas que no puedes encontrar en el este de Asia a través de sus objetos. Hay astas, cuernos, motivos de caballos en cerámica, y han dejado interesantes objetos como soldado romano, árabe, oso hormiguero y elefantes. Debido a que esos animales no viven en Corea, podemos asumir que viajaron muy lejos.
Posteriormente, Celadon se convirtió en la producción principal.
Los templos aumentaron la demanda de artículos con vidriado de celadón ( cheongja ), lo que provocó que el celadón de cheongja evolucionara muy rápidamente, con formas y decoraciones más orgánicas, como motivos de animales y aves. Pero el celadón no tiene ninguna relación con el budismo en sí, hay gokok de jade en la Edad de Piedra, Corea y collares de jade en el Neolítico. El jade fue valorado como un tesoro, como podemos ver que muchos gokoks de jade cuelgan de la corona dorada de Shilla. Esos gokok de jade eran símbolo de la creatividad del universo.
Cuando se fabricaban artículos de cheongja , se agregaba una pequeña cantidad de polvo de hierro a la arcilla refinada, que luego se cubría con un esmalte y una pequeña cantidad adicional de polvo de hierro, y finalmente se quemaba. Esto permitió que el esmalte fuera más duradero, con un acabado más brillante y brillante que los artículos blancos.
Goryeo
La dinastía Goryeo (918-1392) logró la unificación de los Tres Reinos posteriores bajo Wang Geon . Las obras de este período generalmente se consideran las mejores obras de cerámica en la historia de Corea. [6] [7] [8] El celadón coreano alcanzó su apogeo con la invención de la técnica de incrustaciones sanggam a principios del siglo XII. [9] [10] [11]
En esta época se inició el traste de llaves, los diseños foliados, las bandas de flores geométricas o en volutas, los paneles elípticos, los peces estilizados, los insectos , los pájaros y el uso de diseños incisos. Los esmaltes eran generalmente de varios tonos de celadón, con esmaltes dorados a esmaltes casi negros que se usaban para gres y almacenamiento. Los esmaltes Celadon podrían volverse casi transparentes para mostrar incrustaciones en blanco y negro. Jinsa "underglaze red", una técnica que utiliza pigmento de óxido de cobre para crear diseños de color rojo cobre, se desarrolló en Corea durante el siglo XII, y más tarde inspiró la cerámica "underglaze red" de la dinastía Yuan . [12] [13] [14] [15]
Si bien las formas que se ven generalmente son frascos de hombros anchos, frascos bajos más grandes o frascos más pequeños poco profundos, cajas de cosméticos de celadón muy decoradas y tazas pequeñas con incrustaciones deslizantes, las alfarerías budistas también produjeron jarrones con forma de melón, copas de crisantemo a menudo de diseño arquitectónico espectacular en soportes con motivos de loto y cabezas de flor de loto. También se han descubierto cuencos de limosna con bordes curvados similares a los artículos de metal coreanos . Las copas de vino a menudo tenían un pie alto que descansaba sobre soportes en forma de plato.
Los artículos de Baekja provenían de arcilla blanca altamente refinada, vidriada con feldespato y cocida en hornos grandes regulados y limpios . A pesar del proceso de refinado, los esmaltes blancos varían invariablemente como resultado de las propiedades de la propia arcilla; Los métodos de cocción no fueron uniformes, las temperaturas variaron y los esmaltes de las piezas varían desde el blanco puro, con un espesor casi níveo, pasando por el blanco lechoso que muestra la arcilla debajo deliberadamente en esmalte lavado, hasta las pátinas celeste y amarillo claro. Después de haber sucedido la tradición de Goryeo baekja , la porcelana blanca suave se produjo en la dinastía Joseon , que continuó, pero desde mediados de Joseon en porcelana blanca dura se convirtió en la porcelana principal. [16] [17]
Los artículos de baekja alcanzaron su cenit inmediatamente antes de que la dinastía Joseon llegara al poder. Recientemente se han encontrado piezas finas en el área alrededor del pico Wolchil, cerca del monte Kumgang . Los artículos de transición de color blanco se convirtieron en expresiones de las celebraciones de la victoria de la Dinastía Joseon en muchas piezas decoradas con caligrafía coreana . Tradicionalmente, tanto la clase erudita confuciana como la nobleza y la realeza usaban artículos blancos en ocasiones más formales.
Joseon
Durante la dinastía Joseon , (1392–1897) se consideraba que las piezas de cerámica representaban la más alta calidad de los logros de los hornos reales, de ciudad y provinciales, los últimos de los cuales eran productos destinados a la exportación. Joseon disfrutó de un largo período de crecimiento en los hornos reales y provinciales, y aún se conserva mucho trabajo de la más alta calidad.
Las mercancías evolucionaron siguiendo las líneas chinas en términos de color, forma y técnica. El celadón, la porcelana blanca y la cerámica de almacenamiento eran similares, pero con ciertas variaciones en los esmaltes, los diseños de las incisiones, la floralidad y el peso. La influencia Ming en los artículos azules y blancos que usaban esmaltes de azul cobalto existía, pero sin la gama de azul pthalo , y la profundidad de color glassine tridimensional de las obras chinas de la dinastía Ming .
Los diseños simplificados surgieron desde el principio. Los diseños budistas todavía prevalecían en los productos de celadón: flores de loto y sauces. La forma que se veía con más frecuencia era la de botellas en forma de pera. Destacan los esmaltes más finos y los esmaltes incoloros para buncheong o gres. Durante el período Joseon , los coreanos aplicaron la tradición sanggam para crear cerámicas buncheong . [18] [19] En contraste con la refinada elegancia del celadón Goryeo, buncheong es un gres pintado diseñado para ser natural, sencillo y práctico. [20] Sin embargo, la tradición buncheong fue reemplazada gradualmente por la porcelana blanca de Joseon., su contraparte aristocrática, y desapareció en Corea a fines del siglo XVI. [19] Buncheong se hizo conocido y apreciado en Japón como Mishima . [21] [22] [23]
La porcelana blanca de Joseon que representa la cerámica de Joseon se produjo durante todo el período de la dinastía Joseon. La porcelana blanca, sencilla y austera, refleja adecuadamente el gusto de los eruditos neoconfucianos. [24] El color Qing , más brillante y casi escita en imitación de esmalte, fue rechazado por los alfareros coreanos, a favor de artículos más simples y menos decorados, de acuerdo con una nueva dinastía que se basó en la doctrina confuciana.
Generalmente, la cerámica de esta dinastía se divide en períodos temprano, medio y tardío, cambiando cada dos siglos, aproximadamente; por tanto, 1300 a 1500 es el período temprano, 1500 a 1700 el período medio y 1700 a 1900-1910 el período tardío.
Las mercancías comenzaron a asumir esmaltes coreanos más tradicionales y diseños más específicos para satisfacer las necesidades regionales. Esto es de esperar, ya que las influencias del arte escita eran de la antigua dinastía. El surgimiento de la porcelana blanca se produjo como resultado de la influencia y los ideales confucianos, lo que resultó en formas más puras y menos pretenciosas que carecían de artificio y complejidad.
En 1592, durante la invasión japonesa de Corea, aldeas enteras de alfareros coreanos fueron reubicadas a la fuerza en Japón, dañando la industria de la cerámica, ya que los artesanos tuvieron que volver a aprender técnicas porque los maestros se habían ido. [25]
siglo 20
Un renacimiento de la cerámica de celadón comenzó a principios del siglo XX, incluido el trabajo de Living National Treasure, Yu Geun-Hyeong , cuyo trabajo fue documentado en el cortometraje de 1979, Koryo Celadon .
Las alfarerías más prácticas fueron amadas durante este período, mientras que aparecieron grandes empresas como la porcelana Hankook, la porcelana Haengnam. Los artículos casuales de Buncheong también revivieron y se hicieron muy populares ya que combinan con la tendencia minimalista ecológica de hoy en día.
Tipos
Goryeo Celadon
Goryeo fue una época dorada para las porcelanas. El celadón de Goryeo, Buncheong e incluso la porcelana blanca de Baekje aparecieron durante esta dinastía.
A pesar de que el celadón se fabricó por primera vez durante el período del reino de Baekje del siglo III al IV, en Goryeo se aplica a varias formas y diseños.
| Parte de una serie sobre el |
| Cultura de Corea |
|---|
| Historia |
Celadón Goryeo con sangam, siglo XI ~ XII
Plato de celadón Goryeo con incrustaciones de flores y abejas
Goryeo Celadon exhibido en el Museo Nacional de Corea. Este es un hervidor de agua para caligrafía del siglo XII d.C.
taza de té para una ceremonia, celadón, siglo XII de la técnica de incrustación de sangam de Goryeo
Celadon togi del período del reino de Gorea, los patos son ayudantes de las almas para cruzar el río hacia la tierra celestial después de la muerte.
dando perspectiva al celadón de Goryeo del siglo XIII d.C.
Celadón Goryeo
Jarra de vino, celadón con pintura de hierro técnica cheolhwa, dinastía Goryeo, c. 1250 d.C.
La caja de incienso de Koryeo llamada Hyanghap
Quemador de incienso celadón Goryeo con animal místico Girin
tiene un motivo de la sandía coreana llamado chamowe, tetera
Tetera, dinastía Goryeo, c. 1150-1200 d.C.
tetera con técnica tugak
Buncheong
La belleza de Buncheong es el naturalismo. Fue inventado en oposición a la perfección del celadón. Los artesanos alcanzaron nuevos estados al liberar la mente de hacer obras de arte, por lo tanto, podemos sentir que avanzó un paso más hacia un nivel superior de conciencia. Buncheong se fabricó por primera vez durante el siglo XIII de la dinastía Goryeo, aunque se hizo muy popular en el período de la dinastía Joseon, XV. Los principales consumidores de celadón eran nobles, pero la gente común amaba al buncheong.
La gente común del período Joseon disfrutaba usando Buncheong. Estar en un estado natural conduce a otra belleza. finales del siglo XV-principios del XVI
cuenco buncheong con adornos de carey y crisantemos
cuenco buncheong inwha combinado con técnica bakji, hojas de fenonía y crisantemo
taza de té buncheong eumgak con incrustaciones de peonía
tazón de té de buncheong 16c
Baekja, porcelana blanca
La característica de la porcelana blanca coreana es la sencillez, la calidez y la elegancia que se desprende de ella. La calidez proviene del color y la forma, coreano Baekja , la porcelana blanca generalmente tiene colores marfil con algunos otros tonos. La dinastía Joseon fue el país de los filósofos o estudiosos Seonbi , podemos ver cómo la sociedad influye en la tendencia de las porcelanas con el tiempo.
Cuenco de porcelana blanca, dinastía Joseon, siglo XV d.C.
Baekja Dal hangari, Tarro Luna de Joseon
Tiene todas las características de la porcelana Joseon.
Cuenco de porcelana blanca con tapa, principios del siglo XVI d.C.
Jarra en forma de botella de porcelana blanca, finales del siglo XV d.C.
Porcelana Cheolhwa, jarrón con bambúes que significa integridad, dinastía Joseon, siglo XVI d.C.
La flor y el bambú de Maehwa derivan del motivo de Maenangookjook, que compara cuatro plantas con los eruditos confucianos, década de 1600.
Olla de porcelana Joseon para dibujar patrón de uvas y mono con óxido de hierro, dinastía Joseon, principios del siglo XVIII d.C.
Tarro de porcelana azul y blanca, dinastía Joseon, siglo XV d.C.
Jarra de porcelana coreana producida durante la dinastía Joseon, siglo XVIII d.C., Corea
Un gotero de porcelana azul y blanca con forma de melocotón de la dinastía Joseon en el siglo XVIII.
Botella de porcelana blanca con diseño de ciruela y pájaro en relieve
Botella de porcelana azul y blanca con vidriado de hierro y cobre con diseño de hierba y abejas
Plato de porcelana blanca Joseon
porcelana blanca Joseon de color rojo
Onggi
Onggi ( coreano : 옹기, 甕 器) es una loza de barro coreana que se usa ampliamente como ollas y contenedores de almacenamiento en Corea . Se convirtió en un material de jardín típico de Corea. Incluye tantoloza sin vidriar, cocida entre 600 y 700 ° C , como cerámica con un vidriado marrón oscurococida a más de 1100 ° C. El origen de onggi se remonta aproximadamente a 4000 a 5000 a. C. Los dos tipos de loza incluyen: sin patrón, mumun y una variedad roja y negra.
Se almacenan onggi, generalmente kimchi, salsas o pasta de soja.
utilizado en Hanbang, ollas de medicina tradicional coreana para hervir hierbas
hoy Onggi se usa a menudo para decorar jardines
Exportaciones
Comenzó a exportar en el período de la dinastía Goryeo (918 d.C. ~ 1392) y Corea obtuvo su nombre en inglés después del comercio de las porcelanas Goryeo en el mundo. Se introdujo por primera vez como Corée , cambió a Corea entre los angloparlantes. China también importó lotes de celadones Goryeo. Los celadones de Goryeo exportados se encuentran en algunos países de Europa, China, Japón, Tailandia, Vietnam e Indonesia.
Durante la dinastía Joseon, comenzó una "política de puertas cerradas" después de ganar ataques de Francia y Estados Unidos. La mayoría de las exportaciones durante este período se dirigieron a Japón , y la mayoría procedían de hornos costeros provinciales, especialmente en el área de Busan . La exportación se produjo de dos maneras: ya sea mediante el comercio o mediante la invasión y el robo de cerámica y el secuestro [26] a Japón de familias de alfareros que fabricaban las mercancías. La inmigración voluntaria de alfareros era improbable ya que la alfarería de Joseon era administrada por el Ministerio de Economía del Conocimiento (工 曹) ( ko: 공조 (행정 기관) ). Como recurso nacional, se prohibió el comercio de técnicos alfareros con países extranjeros.
Hornos
Para el éxito coreano fueron fundamentales los hornos trepadores de cámara, basados en el horno dragón chino , que se utilizaron durante la dinastía Joseon y se exportaron al extranjero, especialmente a Japón por los fabricantes de hornos coreanos, donde fueron rebautizados como noborigama en el área de Karatsu a partir del siglo XVII. sobre. Los hornos modernos son eléctricos o de gas.
Centros para el estudio de la cerámica coreana
- Departamento de Cerámica de la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad de Mujeres Ewha en Seúl
- Departamento de Cerámica de la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Nacional de Kongju en Gongju
- Fundación de Cerámica de Corea (KOCEF)
 | Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Cerámica de Corea . |
Ver también
- Arte coreano
- Lista de artistas y escultores de cerámica coreanos
- Arte de cerámica
- Jarras de dragón (coreano)
- Yunggimun
- Celadon
- A Single Shard , una novela de Linda Sue Park en la que el foco principal es la cerámica coreana.
Notas
- ^ http://www.kyobobook.co.kr/product/detailViewKor.laf?mallGb=KOR&ejkGb=KOR&linkClass=&barcode=9791185330341
- ^ Koehler, Robert (2015). Cerámica coreana: la belleza de las formas naturales . Selección de Seúl. ISBN 9781624120466. Consultado el 18 de julio de 2017 .
- ^ Chong Pil Choe, Martin T. Bale, "Perspectivas actuales sobre asentamiento, subsistencia y cultivo en la Corea prehistórica" , (2002), Antropología ártica , 39: 1-2, págs. 95-121.
- ^ Stark , 2005 , p. 137.
- ^ Lee, Park y Yoon 2005 , págs. 23-26.
- ^ "Koreana: un trimestral sobre arte y cultura coreanos" .
- ^ "Artes coreanas sobre el celadón coreano" .
- ^ Francoeur, Susanne (1 de enero de 2004). "Revisión de la dinastía Goryeo: época de la Ilustración de Corea, 918-1392". La Revista de Estudios Asiáticos . 63 (4): 1154-1156. doi : 10.1017 / s0021911804002888 . JSTOR 4133247 .
- ↑ Koehler, Robert (7 de septiembre de 2015). Cerámica coreana: la belleza de las formas naturales . Selección de Seúl. ISBN 9781624120466. Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ Lee, Soyoung. "Goryeo Celadon" . El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ Injae, Lee; Miller, Owen; Jinhoon, Park; Hyun-Hae, Yi (15 de diciembre de 2014). Historia coreana en mapas . Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 76. ISBN 9781107098466. Consultado el 27 de marzo de 2017 .
- ^ Lee, Lena Kim (1981). Arte coreano . Fundación Memorial Philip Jaisohn. pag. 15 . Consultado el 27 de abril de 2017 .
Los alfareros de Koryo también experimentaron con el uso de cobre para diseños rojos debajo del esmalte, ya que el pigmento de cobre molido se enciende rojo en la atmósfera del horno reductor.
Esta técnica se inició en el siglo XII.
Muchos estudiosos están de acuerdo en que las mercancías de Yuan chino con diseño rojo vidriado se inspiraron en el uso del rojo cobre por parte de los alfareros de Koryo en la época en que las cortes de Yuan y Koryo tenían vínculos políticos muy estrechos.
- ^ "Colección en línea" . Museo Británico . Consultado el 27 de abril de 2017 .
- ^ Sullivan, Michael (1984). Las artes de China . Prensa de la Universidad de California. pag. 196 . ISBN 9780520049185. Consultado el 27 de abril de 2017 .
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Referencias
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- Lee, Hyun-hee; Park, Sung-soo; Yoon, Nae-hyun (2005). Nueva historia de Corea . Paju: Jimoondang. ISBN 978-89-88095-85-0.
- Stark, Miriam T. (2005). Arqueología de Asia . Boston: Blackwell Publishing. ISBN 978-1-4051-0212-4.
enlaces externos
- El Museo de Arte Asiático, una excelente colección de cerámica coreana
- Exposición del arte de los alfareros coreanos
- Historia de Corea
- Más de 120 fotografías de cerámica coreana de la Freer Gallery
- Dinastía Koryo
- Cerámica coreana Detalles de una exposición en el Smithsonian Institution
- Bibliografía arqueológica completa de cerámica coreana
- Charlas sobre el impacto coreano en la cerámica japonesa ( Archivado el 31 de octubre de 2009)
- Jarrón Joseon Dragon ( Archivado el 31 de octubre de 2009) con un esmalte azul agua más suave y pinceladas naturalistas
- Desde el fuego: cerámica coreana contemporánea Exposición internacional de artistas de cerámica de artes
- Mountain Dreams: Contemporary Ceramics de Yoon Kwang-cho - Exposición del Museo de Arte de Filadelfia
- Reviviendo la tradición de la cerámica coreana en el Museo Americano de Arte Cerámico
- Alfarería coreana
- Arte coreano
