Esta página detalla el desarrollo histórico de la conservación del arte en Europa y los Estados Unidos. 1971 Se crea la asociación canadiense de conservadores profesionales
Fechas importantes en la historia de la conservación del arte
Algunas fechas clave en la historia de la conservación en Europa y Estados Unidos incluyen:
- 1565, comienza la restauración de los frescos de la Capilla Sixtina [53 años después de que se pintaron los techos].
- 1726, Se hizo el primer intento de restaurar la Última Cena de Leonardo da Vinci por Michelangelo Bellotti.
- 1729, Domenico Michelini realizó la primera transferencia registrada en Venecia para una pintura de Tiziano (Ulisse Forni, Manuale del pittore restauratore, 1866, p. 106). La profesión de la restauración se hace más visible en los años siguientes. En el siglo XVIII, la restauración de pintura se convirtió en una profesión separada en Francia.
- 1735 a 1820, Restauración de pinturas de las colecciones reales españolas tras un incendio de 1734. Cientos de pinturas importantes fueron tratadas metódicamente en un estudio especialmente construido; Los materiales utilizados han sido documentados por Zahira Véliz. (Zahira Véliz "La restauración de pinturas en las colecciones reales españolas, 1734-1820", Estudios en la historia de la restauración de la pintura, ed. Christine Sitwell y Sarah Staniforth, Archetype Publications, 1998, págs. 43–62.)
- 1777, 1785, Pietro Edwards, Director de Restauración de los Cuadros Públicos de Venecia y Rialto, publicó sobre conceptos básicos de conservación preventiva, vicios originales de los materiales de los pintores, respeto por la intención original del artista y reversibilidad.
- En 1794, Charles Willson Peale registró en su libro de notas el uso de cera para impregnar pinturas. A mediados del siglo XIX, las pinturas estaban revestidas de cera; La ronda de noche de Rembrandt fue encerada en 1851. [Note el precedente arriba con pegamento; primero se impregna con un adhesivo y algunos años después, el forro. Análogo al uso de PVA / EVA en el siglo XX, etc.]
- 1809, el conde Chaptal de la corte de Napoleón presentó un informe sobre los pigmentos utilizados en Pompeya. [El análisis técnico de los materiales de los artistas aparece y aumenta en el siglo XIX.]
- 1815, Estudios de pigmentos por Sir Humphry Davy (tenía un pequeño laboratorio químico portátil y viajó por Europa, acompañado por Michael Faraday 1813-1815)
- 1850, se formó la primera empresa estadounidense de restauración de arte en la ciudad de Nueva York - Oliver Brothers Smitsonian Institution, libros de contabilidad de James Oliver [1]
- 1851, La ronda de noche de Rembrandt se reviste con un adhesivo de cera.
- 1852, La limpieza por John Seguier de nueve cuadros importantes en la National Gallery de Londres provocó una feroz protesta pública y la demanda de una investigación. Siguieron controversias sobre la limpieza en Londres, París, Munich (en los Estados Unidos en 1978 y sobre la Capilla Sixtina en 1985). (Las controversias relativas a la limpieza también habían estallado en políticas ambientales en el Louvre en 1793).
- 1850-1853, Michael Faraday llevó a cabo estudios analíticos y de deterioro para la National Gallery de Londres, investigó los barnices, los métodos de limpieza y el impacto de la niebla de Londres, el humo de carbón y la iluminación de gas en la decoloración de los revestimientos superficiales. Sus hallazgos fueron generalmente ignorados.
- En la década de 1860, Oliver Brothers Fine Art Restoration and Conservation se expandió y abrió una ubicación en Boston.
- En 1863, Max Pettenkofer de Munich patentó un método para "revertir el envejecimiento del barniz" mediante la exposición a vapores de etanol; Más tarde se descubrió que este método aumentaba la zona de interacción entre pinturas y barnices, lo que complicaba las limpiezas futuras [Ref. Sibylle Schmitt, IIC 1990].
- En la década de 1870, Louis Pasteur llevó a cabo estudios analíticos de pintura y cristalografía óptica durante más de una década.
- 1888, Friedrich Rathgen se convierte en químico a cargo de los Museos Reales de Berlín (Staatliche Museen), primer laboratorio del museo.
- En 1896, Wilhelm Röntgen descubrió los rayos X en 1895 y al año siguiente tomó una pintura. Los llamó "rayos X", usando la designación matemática de algo desconocido.
- 1920, el Laboratorio de Investigación del Museo Británico se estableció bajo la dirección de Alexander Scott como una respuesta directa al mal estado de las colecciones del museo.
- Década de 1920, George T. Oliver de Oliver Brothers Fine Art Restoration, Boston [2] ha inventado la primera mesa de vacío del mundo para revestir pinturas. La patente [3] se presentó en 1937. [4]
- 1928, Departamento Técnico del Museo de Arte Fogg establecido por el director del museo, Edward W. Forbes; este fue el primer laboratorio de investigación en un museo estadounidense. Sus aliados para los estudios técnicos de la pintura fueron Daniel V. Thompson y Alan Burroughs. George L. Stout se convirtió en Conservador Jefe y Rutherford John Gettens, el químico del departamento. [5]
- 1928, Cuestionario iniciado por el consejo de museos alemán en 1928 sobre cuánto limpiar, cuánto pintar [Berlín era un centro de arte internacional líder en ese momento]. Las actividades alemanas a nivel internacional terminaron cuando los nacionalsocialistas asumieron el poder en 1933; Los expertos en arte que emigraron (por ejemplo, Max J. Friedländer, Ernst Gombrich, Julius S. Held , Johannes Hell, Helmut Ruhemann, William Suhr, etc.) influyeron en las actitudes en el Reino Unido y los EE. UU.
- 1930, Primera “Conferencia Internacional para el Estudio de Métodos Científicos para el Examen y la Conservación de Obras de Arte” celebrada en Roma, del 13 al 17 de octubre. Impacto en: la fundación de la CII, ICOM-CC, muchos programas de capacitación, ética, estándares de práctica, documentación, conservación preventiva, etc.
- 1930, Museo de Bellas Artes, Boston , laboratorio establecido.
- 1931, Se establece el Laboratorio del Museo del Louvre.
- En 1931, James J. Rorimer, del Metropolitan Museum, publicó Ultravioleta y su uso en el examen de obras de arte.
- 1930, Primera “Conferencia internacional para el estudio de métodos científicos para el examen y conservación de obras de arte”, Roma. Este grupo decidió editar un "Manual sobre la conservación de pinturas" publicado por primera vez en francés en 1939, un notable esfuerzo de colaboración internacional. Reeditado por Archetype, 1997, copyright ICOM.
- 1931, el departamento de Conservación se estableció en la Galería de Arte Walters [ahora "Museo"] bajo la dirección de David Rosen, y el químico Arthur Kopp estableció un laboratorio en el Museo Metropolitano de Arte.
- 1932-1942, Publicación de estudios técnicos en el campo de las bellas artes, publicada para el Museo de Arte Fogg, primera revista técnica.
- 1932, Elaboración de la primera edición de la Carta del Restauro, basada en la Carta de Atenas de 1931.
- En 1934, se inició el programa de formación en conservación en el Courtauld Institute de Londres.
- 1934, Primera publicación traducida de Los materiales del artista y su uso en pinturas de Max Doerner. El profesor Doerner (1870-1939) fue instructor / profesor de métodos técnicos en la Real Academia Bávara de Múnich entre 1911 y 1939.
- 1936, comienza el programa de formación en conservación en la Akademie der Bildenden Künste de Viena.
- 1937, Fundación del Instituto Estatal de Ensayos Técnicos e Investigación en el Campo de la Pintura, denominado "Instituto Doerner". Este Instituto también inició un programa de formación el próximo año. [6]
- En 1938, Alan Burroughs del Fogg Art Museum publicó Art Criticism from a Laboratory, basado en su investigación radiografiando pinturas de viejos maestros.
- 1939, Se crea en Roma el Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro (antes Istituto Centrale per il Restauro), el organismo italiano responsable de las normas de restauración / conservación.
- 1940, Manual sobre la conservación de pinturas (de la Conferencia de Roma de 1930) publicado en francés en 1939 y en inglés en 1940. Compilado por 12 expertos internacionales: cinco historiadores del arte, cinco restauradores y dos químicos.
- 1943, programa de formación en conservación en el Istituto Centrale de Roma [7]
- 1946, El Consejo Internacional de Museos se organiza en una reunión celebrada en noviembre en el Louvre. Una organización no gubernamental compuesta por Comités Nacionales en los distintos países miembros con el propósito de promover la cooperación internacional entre museos. El Comité de Conservación (ahora conocido como ICOM-CC) comenzó en 1967. Las reuniones trienales comenzaron en 1969. [8]
- 1947, Juicio de Han van Meegeren , condenado por falsificar pinturas de Vermeer. Las discusiones entre Paul Coremans, Harold Plenderleith y FIG Rawlins en relación con este ensayo fueron reconocidas por Hero Boothroyd Brooks como importantes para el establecimiento del Instituto Internacional para la Conservación .
- 1947, Exposición de pinturas limpias en la National Gallery de Londres. La controversia y la investigación dieron lugar al Informe Weaver de 1948 (Comité: Paul Coremans, George L. Stout , JRH Weaver, presidente del Trinity College, Oxford).
- 1948, se funda el Institute Royale du Patrimoine Artistique, Bruselas; dedicada al estudio y conservación del patrimonio artístico y cultural del país. Como institución científica federal, la misión principal del Instituto es la investigación y el servicio público. [9]
- 1948, Se informó el uso de la mesa caliente, Stephen Rees Jones, Courtauld Institute.
- 1948, Se funda el Institut Royal du Patrimoine Artistique (IRPA) en Bruselas, Paul Coremans, Director
- 1948, Se celebra la “Reunión Preparatoria de Bruselas” para planificar la fundación del Instituto Internacional para la Conservación .
- 1949, Programa de formación en conservación en el Institut für Technologie der Malerei de Stuttgart.
- 1950, CII, el Instituto Internacional para la Conservación , originalmente conocido como el "Instituto Internacional para la Conservación de Objetos de Museo", fue incorporado el 27 de abril de 1950. Una breve historia de la CII por Hero Boothroyd Brooks fue publicada con motivo de su 50 aniversario. en 2000. [10] Ahora 2389 miembros. [308 becarios, 1533 personas, 160 estudiantes, 388 instituciones, julio de 2007]
- 1950, Establecimiento de la Facultad de Conservación de Monumentos (desde 1992 - Facultad de Conservación y Restauración de Obras de Arte) en la Academia de Bellas Artes de Cracovia.
- 1952, primer número de Studies in Conservation, del Instituto Internacional para la Conservación .
- 1952, Se abre el primer centro regional en los EE. UU., Oberlin Intermuseum Conservation Association, ahora ubicado en Cleveland. [11]
- 1955, primer número de resúmenes de la CII del Instituto Internacional para la Conservación . Esto se convirtió en Resúmenes Técnicos de Arte y Arqueología en 1966, cuando se publicó en el Centro de Conservación del Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York (JHS fue editor en jefe de 1969 a 1986). La administración de AATA se trasladó del Centro de Conservación de la Universidad de Nueva York al Instituto de Conservación Getty en 1985 y la publicación estuvo completamente en línea en 2003 [12]
- 1955, Introducción de la presión de vacío para la mesa caliente, RE Straub, S. Rees Jones, Studies in Conservation, vol. II.
- 1957, Establecimiento de un laboratorio de biología aplicada a la conservación del arte en el Istituto Centrale de Roma. La microbióloga Clelia Giacobini fue directora de 1964 a 1995.
- 1959, comienza a funcionar el Centro de Roma para el Estudio de la Conservación y Restauración de los Bienes Culturales. Harold Plenderleith , Director. (Conocido como ICCROM desde 1978). [13] Ahora tiene 129 estados miembros. Publicaciones, guías, una extensa biblioteca de conservación y programas internacionales de capacitación.
- 1960, La mesa de revestimiento al vacío calentada para la restauración de pintura desarrollada por Jack Willard en el Reino Unido. [14]
- 1960, Primera reunión ordinaria del Grupo CII-Americano, Museo Isabella Stewart Gardner. Ahora conocido como el Instituto Americano para la Conservación con más de 3300 miembros (a fecha de 06). [15]
- 1960, los primeros cuatro estudiantes comenzaron su formación de posgrado en conservación en el Centro de Conservación, Instituto de Bellas Artes, Universidad de Nueva York (primer programa de formación en conservación de arte para graduados en los EE. UU.) [16] Programa de cuatro años, se trasladó al 14 East 78th Street, Nueva York en 1983.
- 1963, Establecimiento del Laboratorio Analítico de Conservación en la Institución Smithsonian. Se trasladó en 1983 al Centro de apoyo del museo en Suitland, Maryland. En 1998, pasó a llamarse SCMRE, el Centro Smithsonian de Investigación y Educación de Materiales. En 2006, pasó a llamarse MCI, Museum Conservation Institute. [17]
- 1963, Primera publicación de Teoria del Restauro de Cesare Brandi.
- 1965, Fundación Nacional de las Artes. El Programa del Museo comenzó en 1971 y otorgó alrededor de $ 11 millones para ayudar a iniciar Centros Regionales de Conservación bajo John Spencer.
- 1966 noviembre, Flood Flood ; trajo conciencia internacional sobre cuestiones de conservación del arte. La reunión de profesionales internacionales de la conservación durante los siguientes años estimuló la colaboración y la fundación de varios programas europeos de formación en conservación.
- 1967, inicio del Comité de Conservación del ICOM, primera reunión trienal celebrada en 1969.
- 1968, publicación del primer código de ética y normas de práctica para la conservación a nivel internacional ("Informe Murray Pease") por el Grupo CII-Americano
- 1969, Publicación de los museos de Estados Unidos: The Belmont Report, AAM; se reconoce la necesidad de conservación de las colecciones, se considera indispensable el apoyo gubernamental para la conservación. Han seguido informes adicionales del IIC-AG en 1975, el Instituto Nacional para la Conservación, ahora conocido como Preservación del Patrimonio, etc.
- 1969, Primera pintura forrada con BEVA 371 (de Gustav Berger). Gerry Hedley informó más tarde de los resultados de una encuesta a mediados de la década de 1980 en la que BEVA se convirtió en el adhesivo de revestimiento más popular a nivel internacional.
- 1970, los primeros estudiantes comenzaron a capacitarse en el programa de posgrado de tres años en conservación, Cooperstown Graduate Program, Cooperstown. NUEVA YORK; toma diez estudiantes al año, programa de tres años, se mudó a Buffalo State College en 1987. [18]
- 1970, hubo otros tres programas de capacitación en conservación de tres años de duración a tiempo completo, en el Museo de Arte Fogg, la Asociación de Conservación del Oberlin Intermuseum en Ohio y el Instituto Canadiense de Conservación en Ottawa; los tres dejaron de ofrecer programas de tres años a finales de la década, pero todos continúan aceptando pasantes avanzados.
- 1972, Nueva versión de la Carta del Restauro publicada.
- 1973, IIC-AG cambió a AIC y comenzó la Fundación del Instituto Americano para la Conservación, su organización hermana sin fines de lucro 501 (c) (3) y la Revista del Instituto Americano para la Conservación. [15]
- 1973, El Consejo Asesor de Conservación Nacional se organizó en 1973, financiado por la Ley del Museo Nacional de la Institución Smithsonian. El NCAC examinó las necesidades nacionales y se convirtió en el Instituto Nacional para la Conservación de la Propiedad Cultural en 1982, y cambió su nombre nuevamente a Heritage Preservation en 1997. Ca. 150 miembros institucionales a partir de 2004-06. [19]
- En 1973, Andrew Oddy , el conservador principal del Museo Británico, propuso una prueba para determinar la seguridad de los materiales en los objetos de arte, ahora llamada prueba Oddy .
- 1974, los primeros estudiantes comenzaron a capacitarse en el programa de posgrado de tres años en conservación patrocinado conjuntamente por la Universidad de Delaware y Winterthur Museu [20]
- 1974, los primeros estudiantes comenzaron a capacitarse en el programa de posgrado de dos años en conservación en la Queen's University, Kingston, Ontario, Canadá [21]
- 1974, Rutherford John Gettens murió una semana después de hacer una presentación sobre la necesidad de un proyecto de historia de la conservación. El proyecto de historia oral FAIC se lanzó en 1975. Más de 239 entrevistas transcritas ahora están disponibles para los investigadores que se encuentran en los archivos del Museo de Winterthur.
- 1974, 1975, 1976, “Moratoria” sobre forros declarada en conferencias en Greenwich, Reino Unido; Venecia (ICOM-CC 1975) y Ottawa (patrocinado por la National Gallery, Canadá). Las prácticas de revestimiento fueron reexaminadas y el revestimiento regular de pinturas como medida preventiva por parte de conservadores profesionales en ejercicio disminuyó constantemente. (NOTA: esto ocurrió aproximadamente dos décadas después de la introducción del revestimiento al vacío. Una filosofía de “intervención mínima” ganó un número creciente de seguidores en todas las especialidades durante las siguientes tres décadas.
- 1976, Se establece el Centro de Investigación sobre los Materiales del Artista y Conservador en la Universidad Carnegie Mellon, Dr. Robert L. Feller, Director. Ahora "Centro de Investigación para la Conservación del Arte" [22]
- 1978, ICOM-CC creó el primer documento de trabajo sobre el borrador de la definición de conservador-restaurador.
- 1980, se forma el Gremio de Conservación Regional del Medio Oeste y celebra su primera reunión anual en el Museo de Arte de Indianápolis en la primavera de 1981.
- 1981, El Programa de Educación para la Conservación de la Universidad de Columbia aceptó estudiantes para recibir capacitación en conservación de bibliotecas y archivos. Este programa se trasladó a la Universidad de Texas en 1992. [23]
- 1982, Se definieron por primera vez las principales ramas de J. Paul Getty Trust .
- 1982, aparecen y aumentan en número publicaciones interdisciplinarias que reflejan el concepto de George L. Stout del “taburete de tres patas”, en coautoría de conservadores, historiadores del arte y científicos: Arte y autorradiografía (Museo Metropolitano, 1982); Examinando a Velásquez (Gridley McKim-Smith, Greta Andersen-Bergdoll y Richard Newman, 1988).
- 1982, CAL, el "Laboratorio Analítico de Conservación" de la Institución Smithsonian, se mudó a Silver Hill, Maryland. Allí se patrocinó un programa de tres años para la conservación de muebles durante un período de tiempo limitado; se aceptó una nueva clase solo cada tres años, y las clases se programaron para que los conservadores profesionales de muebles pudieran participar en segmentos pero manteniendo sus prácticas. Más tarde, el nombre se cambió a SCMRE y en 2005 a “MCI”, Museum Conservation Institute.
- 1984, Primera reunión de la Asociación de Programas de Formación para Graduados en Conservación, en conjunción con la conferencia anual de estudiantes, club de profesores de la Universidad de Harvard; ahora conocida como ANAGPIC, Asociación de Programas de Posgrado en Conservación de América del Norte.
- 1984-1985, Nuevos métodos de limpieza introducidos por el profesor Richard Wolbers, de la Universidad de Delaware, que incluyen enzimas, jabones de resina y geles.
- 1985, Getty Conservation Institute inició sus operaciones en Marina del Rey, CA; en 1997 se trasladó al Getty Center en Brentwood. [24]
- 1990, Primeros estudiantes aceptados en el Ph.D. Programa de Investigación en Conservación del Arte; seis estudiantes se graduaron en 2003 en la Universidad de Delaware. A este programa no se le otorgó estatus permanente. Un nuevo doctorado. El programa de Estudios de Preservación de la UD aceptó a sus primeros alumnos en 2006.
- 1990, NAGPRA, Ley de repatriación y protección de tumbas de nativos americanos .
- 1990 El premio CAA / Heritage Preservation Award for Distinction in Scholarship and Conservation fue iniciado por una contribución sobresaliente de una o más personas que, individual o conjuntamente, han mejorado la comprensión del arte a través de la aplicación de conocimientos y experiencia en conservación, historia del arte y arte. . Los ganadores de este premio incluyen a Robert L.Feller (92), Molly Ann Fairies (95), W. Thomas Chase, (98), Harry Cooper y Ron Spronk (02), Andrea Kirsh y Rustin S. Levenson (03), Carol Mancusi-Ungaro (04), Paolo Cherchi Usai (preservación de la película) (05); Don Kalec y Jim Thorpe (conservación arquitectónica) (06).
- 1991, ECCO ( Confederación Europea de Organizaciones de Conservadores-Restauradores ) fue creada. El código de ética ECCO se adoptó en 1993.
- 1995, National Endowment for the Arts dejó de financiar la formación en conservación del arte.
- 1997, RAP, Regional Alliance for Preservation (RAP) comenzó en febrero de 1997 como un proyecto piloto de la Comisión de Preservación y Acceso (Washington, DC) para fomentar la cooperación entre los programas de Preservation Field Service financiados por NEH. Cuando terminó la financiación del proyecto piloto en febrero de 1998, los participantes decidieron continuar el RAP como un programa cooperativo; la alianza se expandió para incluir miembros de la Asociación de Centros Regionales de Conservación (ARCC). [25] Ahora hay 13 miembros.
- En 1999, se estableció la Red Internacional para la Conservación del Arte Contemporáneo (INCCA), y en 2008 la red incluía 150 instituciones asociadas, la mayoría ubicadas en Europa y Estados Unidos. Los miembros de INCCA utilizan www.incca.org como su plataforma de comunicación.
- 2000, Nueva financiación para puestos de ciencias de la conservación en programas de formación de posgrado y los principales laboratorios de conservación de museos, iniciada por Angelica Rudenstine y la Fundación Andrew W. Mellon.
- 2005, el programa de capacitación para graduados en conservación arqueológica patrocinado conjuntamente por UCLA y el Getty Conservation Institute aceptó a su primera clase de estudiantes. [26]
- 2006, el nuevo Programa de Doctorado en Estudios de Preservación de la Universidad de Delaware aceptó a sus tres primeros estudiantes.
- 2006, El lanzamiento de AMIEN, [27] Red de educación e información sobre materiales de arte, patrocinada conjuntamente por Mark Gottsegen y el ICA, Cleveland (que se une a INCCA, la Red Internacional para la Conservación del Arte Contemporáneo, [28] como un recurso sobre la conservación del arte contemporáneo).
Referencias
- ^ Archivos de arte estadounidense. "Resumen de los libros de cuentas de James Oliver, 1865-1890 - Archivos de arte estadounidense, Smithsonian Institution" . si.edu .
- ^ "Restauración y Conservación de Arte - Oliver Brothers" . Restauración de bellas artes de los hermanos Oliver .
- ^ http://patft1.uspto.gov/netacgi/nph-Parser?Sect1=PTO2&Sect2=HITOFF&p=1&u=%2Fnetahtml%2FPTO%2Fsearch-bool.html&r=1&f=G&l=50&co1=AND&d=PALL&s1eorge=Oliver T.INNM. & OS = IN / Oliver-George-T & RS = IN / Oliver-George-T
- ^ Patente de EE. UU. Nº 2.073.802 "Arte de la restauración de pintura al óleo" 16 de marzo de 1937
- ^ [1] Archivado el 9 de mayo de 2008 en la Wayback Machine.
- ^ http://www.pinakothek.de/alte-pinakothek/museum/doernerinstitut/doernerinstitut_en.php
- ^ http://www.icr.beniculturali.it/Sito_rel_02/sclemente3.htm
- ^ "Consejo Internacional de Museos - ICOM-CC" . icom-cc.org .
- ^ http://www.kikirpa.be/www2/En/Home/Infos.htm
- ^ "Instituto Internacional para la Conservación de Obras Históricas y Artísticas" . iiconservation.org .
- ^ "ICA Art Conservation - El centro de conservación regional sin fines de lucro más antiguo de los Estados Unidos" . ica-artconservation.org .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 11 de febrero de 2012 . Consultado el 6 de agosto de 2008 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ "ICCROM" . iccrom.org .
- ^ Historia de Jack Willard, mesas de succión desarrolladas para la conservación del arte
- ^ a b "Instituto Americano de Conservación de Obras Históricas y Artísticas" . stanford.edu .
- ^ "Instituto de Bellas Artes - Universidad de Nueva York" . nyu.edu .
- ^ "Página de inicio del Instituto de Conservación del Museo" . si.edu .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 27 de abril de 2007 . Consultado el 11 de mayo de 2007 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ "Preservación del patrimonio: garantizar la preservación del patrimonio cultural de Estados Unidos" . heritagepreservation.org .
- ^ "Conservación de arte en la Universidad de Delaware: Inicio" . udel.edu .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 31 de marzo de 2007 . Consultado el 11 de mayo de 2007 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ http://www.cmu.edu/acrc/
- ^ http://www.ischool.utexas.edu/programs/pcs/
- ^ "Sobre el Instituto de Conservación" . getty.edu .
- ^ "RAP" . rap-arcc.org .
- ^ "Programa UCLA / Getty en Conservación Arqueológica y Etnográfica" . getty.edu .
- ^ "Amien.org" . amien.org .
- ^ "INCCA" . incca.org .
Fuentes externas de fechas en la historia de la conservación del arte
- Bewer, Francesca G. Un laboratorio de arte: Harvard's Fogg Museum and the Emergence of Conservation in America, 1900-1950 (Cambridge, MA: Harvard Art Museum, 2010).
- Stoner, JH (2005). Enfoques cambiantes en la conservación del arte: 1925 hasta el presente. En: Examen científico del arte: técnicas modernas de conservación y análisis, Coloquios de Arthur M. Sackler, 19 al 21 de marzo de 2003, The National Academies Press, Washington, DC.
- Stoner, JH (2000). "¿Hay grandes conservadoras de arte?". Boletín del Instituto Internacional para la Conservación, No. 1, 3-7 de febrero.
- Stoner, JH (1998). “Documentarnos a nosotros mismos: la historia de la conservación del arte del siglo XX”. Boletín de la CII, 1998, No. 2, abril, págs. 1–4.
- Stoner, JH (1977). "Un archivo de historia oral", Museum News, 55, no. 6, julio / agosto.