Lista de obras de Leonardo da Vinci

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La Última Cena es la obra de arte religioso más famosa de Leonardo da Vinci.

Leonardo da Vinci (1452-1519) fue uno de los principales artistas del Alto Renacimiento . Por lo general, se le atribuyen quince obras de arte en su totalidad o en gran parte. Sin embargo, se cree que hizo muchos más, solo para que se perdieran con el paso de los años o permanecieran sin identificar. Se disputa la autoría de varias pinturas tradicionalmente atribuidas a Leonardo. Dos obras importantes se conocen solo como copias. Las obras se atribuyen regularmente a Leonardo con diversos grados de credibilidad. Ninguna de las pinturas de Leonardo está firmada. Las atribuciones aquí se basan en las opiniones de varios estudiosos. ^[1]

El pequeño número de pinturas que se conservan se debe en parte a la experimentación frecuentemente desastrosa de Leonardo con nuevas técnicas y su procrastinación crónica . Sin embargo, estas pocas obras, junto con sus cuadernos que contienen dibujos, diagramas científicos y sus pensamientos sobre la naturaleza de la pintura, constituyen una contribución a las generaciones posteriores de artistas que solo rivalizan con la de su contemporáneo Miguel Ángel .

Principales obras existentes

Clave :  Trabajo colaborativo  ·    Posiblemente trabajo colaborativo

Universalmente aceptado	Obras aceptadas por unanimidad
Ampliamente aceptado	Aceptado por la gran mayoría de los estudiosos modernos; controvertido en el pasado
Generalmente aceptado	Aceptado por la mayoría de los eruditos modernos; todavía controvertido

Título e imagen	Fecha	Medio	Dimensiones [2]	Ubicación [2]
La Anunciación	1472-1476 C.  1472-1476 [d 1]	Óleo y temple sobre tabla de chopo	98 cm × 217 cm 39 en × 85 en	Uffizi , Florencia
	Ampliamente aceptado Generalmente se piensa que es la obra más antigua de Leonardo que se conserva. Atribuido tradicionalmente a Verrocchio hasta 1869. Ahora se atribuye casi universalmente a Leonardo. Atribución propuesta por Liphart ; aceptado por Bode , Lubke, Muller-Walde, Berenson , Clark , Goldscheider y otros. [1]
Virgen del clavel	1472-1478 C.  1472-1478 [d 2]	Óleo sobre tabla de álamo	62 cm × 47,5 cm 24,4 pulgadas × 18,7 pulgadas	Alte Pinakothek , Múnich
	Ampliamente aceptado Generalmente aceptado como un Leonardo, pero tiene algunas sobrepinturas posiblemente de un artista flamenco. [1]
El bautismo de cristo	1474–1478 C.  1474-1478 [d 3]	Óleo y temple sobre tabla de chopo	177 cm × 151 cm 70 pulgadas × 59 pulgadas	Uffizi , Florencia
	Ampliamente aceptado como por Verrocchio y Leonardo Pintado principalmente por Andrea del Verrocchio ; Las contribuciones de Leonardo incluyen un ángel en el lado izquierdo, parte del paisaje de fondo y el torso de Cristo. [3]
Ginevra de 'Benci	1474-1480 C.  1474-1480 [d 4]	Óleo y temple sobre tabla de chopo	38,8 cm × 36,7 cm 15,3 pulgadas × 14,4 pulgadas	Galería Nacional de Arte , Washington, DC
	Ampliamente aceptado Si bien fue controvertido en el pasado, la erudición moderna atribuye ampliamente el trabajo a Leonardo. La atribución de Dama con armiño apoya la atribución de este cuadro. [4]
Benois Madonna	1478-1481 C.  1478-1481 [d 5]	Óleo sobre tabla de madera, transferido a lienzo	49,5 cm × 33 cm 19,5 pulgadas × 13,0 pulgadas	Ermita , San Petersburgo
	Ampliamente aceptado
La adoración de los magos (inconclusa)	1478–1482 C.  1478-1482 [d 6]	Óleo (pintura base) sobre panel de madera	240 cm × 250 cm 94 en × 98 en	Uffizi , Florencia
	Aceptado universalmente [5] El análisis forense y científico de Maurizio Seracini demuestra ahora que al menos dos capas de barniz, principalmente en la mitad inferior de la pintura, se aplicaron en los siglos XVIII y XIX. [6]
San Jerónimo en el desierto (inacabado)	1480-1490 C.  1480-1490 [d 7]	Temple y óleo sobre tabla de nogal	103 cm × 75 cm 41 pulgadas × 30 pulgadas	Museos Vaticanos
	Aceptado universalmente [7]
Madonna Litta	1481-1495 C.  1481-1495 [d 8]	Temple (y aceite) sobre tabla de chopo	42 cm × 33 cm 17 pulg × 13 pulg	Ermita , San Petersburgo
	Aceptado tradicionalmente Martin Kemp afirma que la National Gallery de Londres exhibió la Madonna Litta cedida por el Hermitage como una obra autógrafa, a pesar de que los propios curadores de la galería creían que era de un alumno, Giovanni Antonio Boltraffio . [8]
Virgen de las Rocas (versión Louvre)	1483–1493 C.  1483-1493 [d 9]	Óleo sobre tabla de madera, transferido a lienzo	199 cm × 122 cm 78 pulgadas × 48 pulgadas	Louvre , París
	Aceptado universalmente [9]
Retrato de un músico (inacabado)	1483–1487 C.  1483-1487 [d 10]	Óleo (¿y temple?) Sobre tabla de nogal	45 cm × 32 cm 18 pulgadas × 13 pulgadas	Pinacoteca Ambrosiana , Milán
	Ampliamente aceptado Ampliamente aceptado que Leonardo pintó el rostro de la figura. Algunos estudiosos sugieren que el cuerpo es obra de sus alumnos , Giovanni Antonio Boltraffio y Giovanni Ambrogio de Predis [10]
señora con un armiño	1489–1491 C.  1489-1491 [d 11]	Óleo sobre tabla de nogal	54 cm × 39 cm 21 pulgadas × 15 pulgadas	Museo Czartoryski , Cracovia
	Ampliamente aceptado Si bien fue controvertido en el pasado, la erudición moderna atribuye ampliamente el trabajo a Leonardo. La atribución de Ginevra de 'Benci apoya la atribución de este cuadro. [11]
La Belle Ferronnière	1490–1498 C.  1490-1498 [d 12]	Óleo sobre tabla de nogal	62 cm × 44 cm 24 pulgadas × 17 pulgadas	Louvre , París
	Ampliamente aceptado Los estudiosos modernos todavía debaten la atribución y no es tan aceptada como otros retratos como Ginevra de 'Benci , Retrato de un músico y La dama con un armiño . [12] [13]
Virgen de las rocas (versión de Londres)	1491–1508 C.  1491-1508 [d 13]	Óleo sobre panel de álamo parquet	189,5 cm × 120 cm 74,6 pulgadas × 47,2 pulgadas	Galería Nacional , Londres
	Generalmente aceptado Generalmente aceptado como posterior a la versión en el Louvre, y producido en colaboración con Ambrogio de Predis y quizás otros. [1] Algunos lo consideran obra del taller de Leonardo bajo su dirección. La fecha no está acordada universalmente.
La última cena	1492–1498 C.  1492-1498 [d 14]	Temple sobre yeso, brea y masilla	460 cm × 880 cm 180 pulgadas × 350 pulgadas	Convento de Santa Maria delle Grazie , Milán
	Aceptado universalmente [14]
Sala delle Asse	1497-1499 C.  1497-1499 [d 15]	Temple sobre yeso		Castello Sforzesco , Milán
	Aceptado universalmente [15]
La Virgen y el Niño con Santa Ana y San Juan Bautista	1499–1508 C.  1499-1508 [d 16]	Carboncillo, tiza en blanco y negro sobre papel tintado, montado sobre lienzo	142 cm × 105 cm 56 en × 41 en	Galería Nacional , Londres
	Aceptado universalmente [16]
Retrato de Isabella d'Este	1499-1500 C.  1499-1500 [d 17]	Tiza negra y roja, tiza pastel amarilla sobre papel	61 cm × 46,5 cm 24,0 pulgadas × 18,3 pulgadas	Louvre , París
	Ampliamente aceptado
Madonna of the Yarnwinder (La Virgen de Buccleuch)	1499–1508 C.  1499-1508 [d 18]	Óleo sobre tabla de nogal	48,9 cm × 36,8 cm 19,3 pulgadas × 14,5 pulgadas	Galería Nacional de Escocia , Edimburgo [a]
	Generalmente aceptado como por Leonardo y otro artista [b] Leonardo fue documentado trabajando en una pintura de este tema en Florencia en 1501; parece haber sido entregado a su mecenas en 1507. Ésta y la Madonna de Lansdowne son las candidatas más probables para ser esa obra, pero ninguna se considera totalmente autógrafa. El examen científico ha revelado dibujos subyacentes "sorprendentemente complejos y similares" en ambas versiones, lo que sugiere que Leonardo estuvo involucrado en la elaboración de ambas. [18] El uso de madera de nogal sugiere el término post quem anterior de 1499, ya que las pinturas milanesas de Leonardo se encuentran en este soporte. [19]
Salvator Mundi	1499-1510 C.  1499-1510 [d 19]	Óleo sobre tabla de madera	65,6 cm × 45,4 cm 25,8 pulgadas × 17,9 pulgadas	Desconocido
	Generalmente aceptado [20] Previamente se presume que es una copia posterior de la pintura original perdida. Comprado en 2005 y restaurado, ha ganado aceptación como original de Leonardo. Pentimenti (cambios en la composición) se encontraron en el pulgar de la mano derecha de Cristo y en otros lugares que son indicadores del estado de la pintura como "original". [21] La pintura estableció un nuevo récord de precio de venta (450 millones de dólares) cuando fue subastada por Christie's en 2017. [22] [23] Matthew Landrus considera que es principalmente obra de Bernardino Luini . [24]
Madonna of the Yarnwinder (La Virgen de Lansdowne)	1501–1508 C.  1501-1508 [día 20]	Óleo sobre panel de madera (transferido a lienzo y luego vuelto a colocar sobre panel)	50,2 cm × 36,4 cm 19,8 pulgadas × 14,3 pulgadas	Colección privada, Nueva York
	Generalmente aceptado como un dibujo subyacente de Leonardo [c]
La Virgen y el Niño con Santa Ana	1501-1519 C.  1501-1519 [d 21]	Óleo sobre tabla de madera	168 cm × 112 cm 66 pulgadas × 44 pulgadas	Louvre , París
	Aceptado universalmente [25]
Mona Lisa	1502-1516 C.  1502-1516 [d 22]	Óleo sobre tabla de álamo	76,8 cm × 53 cm 30,2 pulgadas × 20,9 pulgadas	Louvre , París
	Aceptado universalmente [26]
La Scapigliata (sin terminar)	1506–1508 C.  1506-1508 [d 23]	Tierra, ámbar y albayalde sobre panel de madera	24,7 cm × 21 cm 9,7 pulgadas × 8,3 pulgadas	Galleria Nazionale , Parma
	Generalmente aceptado [d]
San Juan bautista	1507-1516 C.  1507-1516 [d 24]	Óleo sobre tabla de nogal	69 cm × 57 cm 27 pulgadas × 22 pulgadas	Louvre , París
	Ampliamente aceptado Si bien fue controvertido en el pasado, la erudición moderna atribuye ampliamente el trabajo a Leonardo. La evidencia científica en la segunda mitad del siglo XX ha fomentado esta atribución. [27]

Manuscritos

Título e imagen de muestra	fechas	Abreviatura (s) [28]	Paginas	Localización
Codex Atlanticus	1478-1519	California	1,119	Pinacoteca Ambrosiana, Milán
Ballesta gigante (CA149b-r / 53v-b)	12 volúmenes, recopilados por el escultor Pompeo Leoni .
Codex Windsor	1478-1518	W.	153	Colección Real , Windsor
Feto en el útero (W.19102r)	Estos dibujos fueron pegados en un álbum de Pompeo Leoni, probablemente ingresaron a la colección real inglesa durante el reinado de Carlos II , y fueron retirados de su encuadernación en el siglo XIX. [29]
Codex Arundel	1480-1518	BL, Arundel MS. o Br.M.	283	Biblioteca Británica , Londres
Aparato de buceo (BL24v)
Codex Trivulzianus	C.  1487-1490	Triv.	55 (originalmente 62)	Biblioteca Trivulziana, Castello Sforzesco, Milán
Lista con retrato de perfil (Triv.30r)
Codex Forster	1487–1505	Forster I, II y III (incluidos I 1 , I 2 y II 2 ); anteriormente conocido como SKM I, II y III	354	Museo Victoria y Alberto , Londres
Determinación del volumen de sólidos regulares e irregulares (Forster I.7r)	Cinco cuadernos de bolsillo encuadernados en tres volúmenes, aquí enumerados en orden cronológico: I 2 (Milán, c.  1487-1490 ): analiza la ingeniería hidráulica, el movimiento y la elevación del agua y el movimiento perpetuo . III (Milán, c.  1490-1493 ): notas sobre geometría, pesos e hidráulica intercaladas con bocetos de patas de caballos, lo que podrían ser diseños para trajes de baile y una descripción de la anatomía de la cabeza humana. II 1 (Milán, c.  1495 ): Apuntes sobre la teoría de las proporciones y otro material diverso. II 2 (Milán, 1495-1497): Notas sobre la teoría de pesos, tracción, tensiones y equilibrios. I 1 (Florencia, 1505): Notas sobre la medición de cuerpos sólidos y sobre topología . [30]
Manuscritos de París	1488–1505	A, B, C, D, E, F, G, H (incluidos H 1 , H 2 y H 3 ), I (incluidos I 1 e I 2 ), K (incluidos K 1 , K 2 y K 3 ), L y M	más de 2.500	Bibliothèque de l'Institut de France , París
Tornillo aéreo (detalle de B.83v) Máquina voladora con alas de pájaro vertical (B.80r)	12 volúmenes, aquí enumerados en orden cronológico: B (1488-1490; 84 folios): Cuaderno que incluye diseños para máquinas voladoras (incluido el " helicóptero "), un submarino, iglesias planificadas centralmente y máquinas de guerra. [31] C (1490–91; 28 folios. Falta una sección). Tratado sobre luces y sombras; También analiza el flujo de agua y la percusión. [32] A ( c.  1492 ): Fragmento de un manuscrito más grande que incluía el Codex Ashburnham II. Los temas cubiertos incluyen pintura, perspectiva, agua y mecánica. [33] H (1493–94; 142 folios): tres cuadernos de bolsillo encuadernados. Analiza la geometría euclidiana y el diseño de materiales de dibujo. [34] M (finales de la década de 1490–1500; 48 folios): un cuaderno de bolsillo sobre geometría, balística y botánica. [35] L (1497–1502; 94 folios): Un cuaderno sobre ingeniería militar, utilizado por Leonardo cuando estaba empleado por Cesare Borgia . [36] K (1503–1508; 128 folios): Tres cuadernos de bolsillo, principalmente sobre geometría. [37] I (1497-1505; 139 folios): dos cuadernos de bolsillo con notas sobre geometría, arquitectura, latín, perspectiva y proporciones para pintores. [38] D (1508–09; 10 folios con 20 dibujos): analiza las teorías de la visión. [39] F (1508-1513; 96 folios): analiza el agua, la óptica, la geología y la astronomía. [40] E (1513–14; originalmente 96 folios): analiza los pesos y los efectos de la gravedad, un invento para drenar los Pantanos Pontinos , la geometría, la pintura y el vuelo de los pájaros. [41] G (1510-1515; 93 folios): analiza principalmente la botánica. [42]
Codex Madrid	De 1490 a 1504	Madrid I y Madrid II		Biblioteca Nacional de España , Madrid
Dibujo del molde de fundición de herrería de la cabeza del Caballo Sforza (Madrid II.156v – 157r)	Dos volúmenes, redescubiertos en 1966: I (década de 1490): Preocupado principalmente por la ciencia de los mecanismos. [43] II (1503-04): dibujos varios, incluidos mapas del Arno relacionados con el proyecto para desviar su curso y notas y dibujos relacionados con la fundición del monumento Sforza . [44]
Codex Ashburnham	C.  1492	Ash.I. o BN2037 (anteriormente parte de MS.B.); Ash.II o BN2038 (anteriormente parte de MS.A.)		Bibliothèque de l'Institut de France , París
Estudios para un edificio en planta centralizada (Ash.I.5v)	Dos volúmenes, extraídos de los manuscritos A y B de París y vendidos al conde de Ashburnham , que los devolvió a París en 1890.
Códice sobre el vuelo de las aves	con fecha de 1505	Turin	18	Biblioteca Reale , Turín
Notas sobre la posición de un pájaro en vuelo en relación con el viento (Turín.8r)	Originalmente parte del manuscrito B de París; probablemente robado por el Conde Guglielmo Libri alrededor de 1840-1847. [45]
Codex Leicester	1506-1510	Leic.	72	Colección privada, Estados Unidos
Estudios de la iluminación de la luna (Leic.1A (1r))
Codex Urbinas y libro A	C.  1530	Urb. y L ° A.		Biblioteca Apostolica Vaticana
	Antología de escritos de Leonardo recopilados tras su muerte por su alumno Francesco Melzi . En 1651 se publicó una versión abreviada como tratado de pintura ( Trattato della Pittura ). [46]

Obras perdidas

Título e imagen de la obra derivada [47]	Fecha [47]	Tipo [47]	Última ubicación conocida [47]
Adán y Eva (inacabado)	C.  mediados de la década de 1460 - principios de la década de 1470	Dibujos animados de acuarela para un tapiz	En la colección de Ottaviano de 'Medici durante la vida de Vasari (1511-1574)
Dibujo de Francesco di Giorgio Martini , posiblemente basado en la caricatura de Leonardo	Descrito con gran detalle por Giorgio Vasari y el Anonimo Gaddiano . Pintado para el rey de Portugal, estaba en la colección de Ottaviano de 'Medici en vida de Vasari. La composición podría haber inspirado un dibujo de Francesco di Giorgio Martini en la Christ Church Picture Gallery , Oxford . [48]
Escudo de dragón	C.  1472	Escudo pintado	Desconocido
	Una obra juvenil conocida solo por relatos de Giorgio Vasari y el Anonimo Gaddiano. Vasari declaró que fue vendido por el padre de Leonardo, Ser Piero da Vinci a comerciantes, quienes luego lo vendieron al duque de Milán. [48]
La cabeza de Medusa	Trabajo juvenil	Óleo sobre tabla	En la colección de Cosimo I de 'Medici durante la vida de Vasari (1511-1574)
	Una obra juvenil solo conocida por un relato de Giorgio Vasari. Una pintura flamenca de este tema de c.  1600 en los Uffizi, Florencia, una vez se pensó erróneamente que era esta obra.
Retablo de San Bernardo (inacabado)	Encargado el 10 de enero de 1478	Óleo sobre tabla	Desconocido
	Un encargo para la capilla en el Palazzo della Signoria , Florencia, asignado a Leonardo el 10 de enero de 1478 pero nunca se completó. [48] El encargo se había dado originalmente a Piero del Pollaiolo el 24 de diciembre de 1477; su reasignación podría haber sido arreglada por el padre de Leonardo, que era notario de la Signoria . Tras el fracaso de Leonardo en el cumplimiento del encargo, se le entregó a Domenico Ghirlandaio el 20 de mayo de 1483, pero tampoco completó la obra. A veces se dice erróneamente que una Virgen y un Niño con santos en los Uffizi por Filippino LippiFue la obra finalmente entregada a la capilla, pero esta fue pintada para la Sala dei Dugento (salón del consejo) del palacio. [49]
La batalla de Anghiari	Encargado el 4 de mayo de 1504	Pintura mural	Todavía visible en 1549
Copia de Peter Paul Rubens	Cubierto por frescos de Vasari, a partir de 1563. Los restos del fresco de Leonardo pueden haber sido descubiertos en el Salone dei Cinquecento. [50]
Leda y el cisne	C.  1504–1508	Pintura al óleo	Grabado por Cassiano dal Pozzo en el Palacio de Fontainebleau en 1625.
Copia de Cesare da Sesto	Hay nueve copias conocidas de la pintura, que incluyen: Cesare da Sesto , Leda y el cisne (en la foto ). Oleo sobre madera, 69,5 cm × 73,7 cm (27,4 × 29,0 pulg.). Casa de Wilton , Wiltshire Anónimo, posiblemente Il Sodoma , Leda and the Swan . Temple sobre madera, 115 cm × 86 cm (45 pulgadas × 34 pulgadas). Galleria Borghese , Roma Francesco Melzi , Leda y el cisne . Uffizi , Florencia Anónimo, posiblemente Fernando Yáñez de la Almedina , Leda y el Cisne . Óleo sobre tabla, 131,1 cm × 76,2 cm (51,6 pulg. × 30,0 pulg.). Museo de Arte de Filadelfia (anteriormente en la Colección John G. Johnson, 1917) Giampietrino , Leda y el cisne , de la colección del marqués de Hastings Giampietrino , Venus y Cupido , colección privada, Milán Venus y Cupido , siglo XVI, óleo sobre panel, Museo de Arte de Nueva Orleans
Ángel de la Anunciación	C.  1510-1513	Pintura al óleo	En el palacio del duque Cosme I de 'Medici durante la vida de Vasari (1511-1574)
El ángel encarnado , copia satírica quizás de Salaì	Vasari describe la pintura. Un dibujo sobrevive entre los estudios de la Batalla de Anghiari (ver más abajo). El dibujo de la izquierda, conocido como El ángel encarnado , es una copia satírica, quizás de Salaì , en el Kunstmuseum Basel . [51] Hay algunas copias existentes del tema por Leonardeschi , que incluyen: ¿Taller de Leonardo da Vinci? Ángel de la Anunciación , c. 1505-1513? Óleo sobre lienzo (transferido del panel), 66 cm × 47,3 cm (26,0 × 18,6 pulg.), Hermitage, San Petersburgo. [52] ¿Taller de Leonardo da Vinci? San Juan Bautista , c. 1508-1513? Panel, 71 cm × 52 cm (28 pulg. × 20 pulg.), Kunstmuseum Basel . [53] ¿Taller de Leonardo da Vinci? San Juan Bautista , c. 1508-1513? Óleo sobre tabla, 75 cm × 53,4 cm (29,5 × 21,0 pulg.), Ashmolean Museum , Oxford. [54] Baccio Bandinelli . Ángel Anunciante . Boceto según Leonardo da Vinci.

Obras en disputa

Clave :   Trabajo supuestamente colaborativo

Título e imagen	Fecha	Medio	Dimensiones	Localización
Virgen y el niño con una granada ( La Virgen Dreyfus )	probablemente c.  1469 [55]	Óleo sobre madera	15,7 cm × 12,8 cm 6,2 pulgadas × 5,0 pulgadas	Galería Nacional de Arte, Washington, DC
	Anteriormente atribuido a Verrocchio o Lorenzo di Credi . La mayoría de los críticos han considerado que la anatomía del Niño Jesús es tan pobre que desalienta la atribución firme a Leonardo, pero algunos creen que es una obra de su juventud. Esta atribución fue hecha por Suida en 1929. Otros historiadores del arte como Shearman y Morelli atribuyen la obra a Verrocchio. [1] Daniel Arasse analiza esta pintura como una obra juvenil de Leonardo en su monografía de 1997. [56]
Tobías y el ángel	C.  1473 [57]	Temple al huevo sobre álamo	83,6 cm × 66 cm 32,9 pulgadas × 26,0 pulgadas	Galería Nacional, Londres
	Taller de Verrocchio, con una posible contribución de Leonardo [e] Martin Kemp sugiere que Leonardo pudo haber pintado alguna parte de este trabajo, probablemente el pez. David Alan Brown, de la National Gallery de Washington, también le atribuye la pintura del perro.
El abrazo de los santos infantes	C.  1486-1490
	Varias versiones en colecciones privadas.
Retrato de una dama de perfil	C.  1493-1495 [58]	Temple y óleo sobre tabla	51 cm × 34 cm 20 pulg × 13 pulg	Pinacoteca Ambrosiana, Milán [59]
	Generalmente atribuido a Ambrogio de Predis . Según Martin Kemp , Leonardo pudo haber sido el responsable de "sentar las bases de la imagen", basándose en "[la] calidad del dibujo en la cabeza". [F]
La Bella Principessa	1495-1496 (Kemp)	Bodycolor (pastel) sobre vitela	33 cm × 22 cm 13,0 pulgadas × 8,7 pulgadas	Colección privada, Suiza
	Martin Kemp lo identificó como Leonardo por motivos estilísticos y se confirmó mediante la evidencia de una huella dactilar. [60] Otros expertos no han estado de acuerdo con esta atribución. A partir de 2010 se han cuestionado los métodos utilizados para analizar la huella dactilar. [61] La presencia de agujeros en la página muestra que una vez fue parte de la Sforziada , un manuscrito conservado en Varsovia; este hecho apunta a su originalidad.
Virgen de las Rocas Chéramy	C.  1495-1497 (Pedretti)	Óleo sobre tabla de madera, transferido a lienzo	154,5 cm × 122 cm 60,8 pulgadas × 48,0 pulgadas	Colección privada, Suiza
	Atribuido a Leonardo y su taller por Carlo Pedretti ; [62] otros creen que es una copia de la Virgen de las Rocas del alumno de Leonardo, Giampietrino . Mencionado por Jean-Auguste-Dominique Ingres en 1845 y por Pierre Puvis de Chavannes ; ambos estaban convencidos de que se trataba de una obra original de Leonardo. [ cita requerida ]
Virgen y el Niño con San José o Adoración del Niño Jesús	entre 1495 y 1500	Temple sobre tabla	Diam. 87 cm (34 pulgadas)	Galería Borghese , Roma [63]
	Anteriormente atribuido a Fra Bartolomeo . Tras una reciente limpieza, la Galleria Borghese buscó la atribución como obra juvenil de Leonardo, basándose en la presencia de una huella dactilar similar a la que aparece en La dama del armiño . Resultado de la investigación no disponible. [64]
Joven cristo	C.  1496	Terracota		Colección privada
	Kemp dice que el busto es el candidato más probable para una escultura superviviente de Leonardo. [gramo]
Retrato de Luca Pacioli	C.  1495-1500	Temple sobre tabla	99 cm × 120 cm 39 en × 47 en	Museo di Capodimonte , Nápoles
	La pintura se ha atribuido generalmente a Jacopo de 'Barbari debido a la presencia de un cartucho con una inscripción críptica que se asemeja a su nombre, pero algunos atribuyen la pintura (al menos parcialmente) a Leonardo, [65] quien comenzó a colaborar con Pacioli cuando este último se mudó a Milán en 1496. [66] [67] Leonardo ilustró los sólidos de Arquímedes , incluido el rombicuboctaedro (representado en el retrato), en la Divina proporione de Pacioli (1509). [68] Según un erudito, en el rombicuboctaedro "seguramente vemos la inefable mano izquierda de Leonardo da Vinci, quien dibujó los magníficos dibujos paraDe divina proporione , que, además, cuelga de una cuerda ... " [65]
Cristo cargando la cruz	C.  1500	Óleo sobre álamo		Colección particular, San Francisco
	Anteriormente atribuido por Sotheby's a Gian Francesco Maineri . [69] [70] Atribuido a Leonardo por su antiguo propietario. [69] Atribución basada en la semejanza de los verdugos de Cristo con los dibujos hechos por Rubens de la batalla de Anghiari . Según la revista Forbes , Carlo Pedretti dijo que conocía tres pinturas similares y "creía que [todas] las cuatro pinturas eran probablemente obra de los ayudantes de estudio de Leonardo y tal vez incluso del propio maestro". [69]
Mona Lisa de Isleworth		Óleo sobre lienzo	84,5 cm × 64,5 cm 33,3 pulgadas × 25,4 pulgadas	Colección privada, Suiza
	Sus defensores afirman que esta es la primera de dos versiones de la Mona Lisa , pintada para Francesco del Giocondo (esposo de Lisa ) en 1503, y que la versión del Louvre fue pintada para Giuliano de 'Medici en 1517. [71]
Caballo y jinete	C.  1506-1508 (Pedretti 1985) [72] C.  1508-1511 (Solari 2016) [73]	Cera de abejas		Colección privada, Londres
	Estatuilla de cera fragmentada en una colección privada en Londres, anteriormente en la Colección Sangiorgi en Roma; se dice que proviene de la finca Melzi en Vaprio d'Adda. [74] [75] Carlo Pedretti en 1985 lo consideró un trabajo de autógrafo de Leonardo, [76] [77] pero Martin Kemp no estuvo de acuerdo, comentando que "no tiene ninguna de las características de comprensión de la anatomía del caballo y la armadura renacentista que usted esperaría de Leonardo ". [78] La atribución también ha sido criticada por varios otros historiadores del arte [79] [80] [81] y publicaciones, citando la falta de evidencia sólida o documentación. [82] [83] [84]
Retrato de Lucan de Leonardo da Vinci	C.  1505-1510	Tempera grassa sobre álamo	40 cm × 60 cm 16 pulg × 24 pulg	Museo delle Antiche Genti di Lucania, Vaglio Basilicata
	Una pintura descubierta en 2008 cerca de Nápoles, que se asemeja mucho a la copia de los Uffizi del siglo XVII del "Autorretrato de Leonardo da Vinci", se encuentra actualmente en proceso de restauración e investigación. Una fecha de finales del siglo XV o XVI ha sido confirmada por pruebas científicas. Las huellas dactilares coinciden con las encontradas en la Dama con un armiño . Alternativamente atribuido a Cristofano dell'Altissimo . [85]
Retrato de un hombre con tiza roja	C.  1512	Tiza roja sobre papel	33,3 cm × 21,6 cm 13,1 pulgadas × 8,5 pulgadas	Biblioteca Reale , Turín
	Aceptado por algunos estudiosos , pero no universalmente aceptado. [86] [87]
Baco	C.  1513-1516 [88] C.  1510-1515 , posteriormente repintado y modificado [55]	Óleo sobre panel de nogal transferido a lienzo	177 cm × 115 cm 70 pulgadas × 45 pulgadas	Louvre, París
	Cuestionado Generalmente se considera una copia de taller de un dibujo. [1] Según Kemp, Leonardo pudo haberlo comenzado como una figura de Juan el Bautista. [89]
María Magdalena	1515		58 cm × 45 cm 23 pulgadas × 18 pulgadas	Colección privada, Suiza
	Descrito como un potencial Leonardo por Carlo Pedretti . Anteriormente atribuido a Giampietrino , quien pintó varias Magdalenas similares. [90] La atribución de Pedretti no es aceptada por otros eruditos, por ejemplo, Carlo Bertelli (ex director de la Pinacoteca di Brera en Milán), quien dijo que el sujeto podría ser una Lucretia sin el cuchillo. [91]

Ver también

• Globo de huevo de avestruz
• Retratos de Leonardo da Vinci

Notas

1. En préstamo a largo plazo de la colección Duke of Buccleuch ^[17]
2. Leonardo da Vinci y un pintor anónimo del siglo XVI Syson (2011 , p. 294); Taller de Leonardo según un diseño de Leonardo Zöllner (2019 , p. 239)
3. Salaì según un diseño de Leonardo Zöllner (2019 , p. 238)
4. Seguidor de Leonardo Syson (2011 , p. 198, n. 9); "atribuido hoy a Leonardo" Marani (2003 , p. 140)
5. Kemp (2004 , p. 247)
6. Kemp 2004 , p. 251; atribuido allí a "[Leonardo,] probablemente con su estudio", pero esta obra no aparece en una edición posterior ( Kemp 2011 ).
7. Kemp 2004 , p. 252; descrito allí como "probablemente por Leonardo"

Fuentes de citas

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   • Marani (2003 , pág. 338): c.  1472–1475
   • Syson (2011 , pág. 15): c.  1472-1476
   • Zöllner (2019 , pág.216): c.  1473–1475
2. Virgen del clavel
   • Kemp (2019 , pág.15): c.  1475
   • Marani (2003 , p. 338): entre 1473 y 1478
   • Syson (2011 , pág. 16): c.  1477–1478
   • Zöllner (2019 , pág.214): c.  1472-1478
3. El bautismo de Cristo
   • Covi (2005 , pág. 186): c.  1469-1472 por Verrocchio, luego reanudado por Leonardo quizás a mediados de la década de 1470
   • Kemp (2019 , p. 3): Leonardo c.  1474-1476
   • Marani (2003 , p. 338): Leonardo c.  1475-1478
   • Syson (2011 , p. 184): Verrocchio y Leonardo c.  1468–1477
   • Zöllner (2019 , pág.215): Verrocchio c.  1470-1472 , Leonardo c.  1475
4. Ginevra de 'Benci
   • Kemp (2019 , pág.17): c.  1478
   • Marani (2003 , pág. 338): c.  1474 / 1475–1476
   • Syson (2011 , pág. 48): c.  1474/1478
   • Zöllner (2019 , pág.218): c.  1478-1480
5. Benois Madonna
   • Kemp (2019 , pág.21): c.  1478-1480
   • Marani (2003 , p. 338): probablemente después de marzo de 1481
   • Syson (2011 , pág. 18): c.  1481 en adelante
   • Zöllner (2019 , pág.217): c.  1478-1480
6. La adoración de los magos
   • Kemp (2019 , pág.27): c.  1481-1482
   • Marani (2003 , pág. 338): 1481
   • Syson (2011 , pág. 56): c.  1480-1482
   • Zöllner (2019 , pág.222): 1481/1482
7. San Jerónimo en el desierto
   • Kemp (2019 , pág.31): c.  1481-1482
   • Marani (2003 , p. 338): probablemente c.  1480
   • Syson (2011 , pág. 139): c.  1488-1490
   • Zöllner (2019 , pág. 221): c.  1480-1482
8. Madonna Litta
   • Kemp (2019 , pág.39): c.  1495
   • Marani (2003) : no en la lista de verificación
   • Syson (2011 , pág. 222): c.  1491-1495
   • Zöllner (2019 , pág.227): c.  1490
9. Virgen de las rocas (versión del Louvre)
   • Kemp (2019 , pág.41): c.  1483–1493
   • Marani (2003 , p. 339): entre 1483 y 1486
   • Syson (2011 , pág. 164): 1483– c.  1485
   • Zöllner (2019 , pág. 223): 1483–1484 / 1485
10. Retrato de un músico
    • Kemp (2019 , pág. 47): c.  1483–1486
    • Marani (2003 , pág. 339): c.  1485
    • Syson (2011 , pág. 95): c.  1486–1487
    • Zöllner (2019 , pág.225): c.  1485
11. Dama con un armiño
    • Kemp (2019 , pág. 49): c.  1491
    • Marani (2003 , pág. 339): 1489–1490
    • Syson (2011 , pág. 111): c.  1489-1490
    • Zöllner (2019 , pág.226): 1489/1490
12. La Belle Ferronnière
    • Kemp (2019 , pág. 57): c.  1498
    • Marani (2003 , pág. 339): c.  1490-1495 o 1495-1496
    • Syson (2011 , pág. 123): c.  1493–1494
    • Zöllner (2019 , pág. 228): c.  1496–1497
13. Virgen de las rocas (versión de Londres)
    • Kemp (2019 , pág. 153): c.  1495–1508
    • Marani (2003 , p. 340): 1491/1494, terminado en 1508
    • Syson (2011 , pág. 164): c.  1491 / 1492–1499 y 1506–1508
    • Zöllner (2019 , pág. 229): c.  1495–1499 y 1506–1508
14. La última cena
    • Kemp (2019 , pág.67): c.  1495–1497
    • Marani (2003 , p. 339): entre 1494 y 1498
    • Syson (2011 , pág. 252): 1492–1497 / 1498
    • Zöllner (2019 , pág.230): c.  1495–1498
15. Sala delle Asse
    • Kemp (2019 , pág.63): c.  1498
    • Marani (2003 , pág. 339): c.  1497–1498
    • Syson (2011 , pág. 43): c.  1498
    • Zöllner (2019 , pág.233): c.  1498-1499
16. Virgen y Niño con Santa Ana y San Juan Bautista
    • Chapman y Faietti (2010 , p. 216, fig. 1): c.  1506–1508
    • Kemp (2019 , pág. 157): c.  1507–1508
    • Marani (2003 , pág. 339): c.  1499–1506
    • Syson (2011 , pág. 89): c.  1499-1500
    • Zöllner (2019 , p. 234): 1499-1500 o c.  1508
17. Retrato de Isabella d'Este
    • Kemp (2019 , pág.101): 1500
    • Marani (2003 , p. 339): finales de 1499 / principios de 1500
    • Syson (2011 , pág. 44): c.  1499-1500
    • Zöllner (2019 , p. 236): diciembre de 1499 - marzo de 1500
18. Madonna of the Yarnwinder (versión Buccleuch)
    • Kemp (2019 , pág.103): c.  1501–1508
    • Marani (2003 , p. 339): sin fecha
    • Syson (2011 , p. 294): 1499 en adelante
    • Zöllner (2019 , pág.239): c.  1501–1507
19. Salvator Mundi
    • Kemp (2019 , pág. 149): c.  1504-1510
    • Marani (2003) : no en la lista de verificación; perdido en el momento de la publicación.
    • Syson (2011 , pág. 300): c.  1499 en adelante
    • Zöllner (2019 , pág. 250): c.  1507 en adelante
20. Madonna of the Yarnwinder (versión de Lansdowne)
    • Kemp (2019 , pág.103): c.  1501–1508
    • Marani (2003 , p. 339): sin fecha
    • Syson (2011) : sin fecha
    • Zöllner (2019 , pág.238): c.  1501–1507
21. Virgen y Niño con Santa Ana
    • Kemp (2019 , pág. 161): c.  1508-1516
    • Marani (2003 , pág. 340): c.  1510-1513
    • Syson (2011 , pág. 70): c.  1501 en adelante
    • Zöllner (2019 , pág.244): c.  1503-1519
22. Mona Lisa
    • Kemp (2019 , pág. 127): c.  1503-1515
    • Marani (2003 , pág. 340): c.  1503–1504; 1513-1514
    • Syson (2011 , pág. 48): c.  1502 en adelante
    • Zöllner (2019 , pág.240): c.  1503–1506; 1510
23. La Scapigliata
    • Kemp (2019) : no incluido en la lista
    • Marani (2003 , pág. 340): c.  1508
    • Syson (2011 , p. 198): sin fecha
    • Zöllner (2019) : no en la lista de verificación
24. San Juan Bautista
    • Kemp (2019 , pág.189): c.  1507-1514
    • Marani (2003 , pág. 340): c.  1508
    • Syson (2011 , pág. 63): c.  1500 en adelante
    • Zöllner (2019 , pág.248): c.  1508-1516

Referencias

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Fuentes

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Enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Obras de Leonardo da Vinci .

• Obras de Leonardo sobre Leonardo Universal
• Obras de Leonardo en Web Gallery of Art
• El Codex Arundel en el sitio web de manuscritos digitalizados de la Biblioteca Británica