El pequeño vestido negro ( LBD ) es un vestido de noche o de cóctel negro , de corte sencillo y, a menudo, bastante corto. Los historiadores de la moda atribuyen los orígenes del pequeño vestido negro a los diseños de los años 20 de Coco Chanel . [1] Está destinado a ser duradero, versátil, asequible y ampliamente accesible. Su ubicuidad es tal que a menudo se le llama simplemente "LBD". [2] [3] [4]
El vestidito negro se considera imprescindible para un armario completo . Muchos [ ¿quién? ] Los observadores de la moda afirman que toda mujer debe tener un vestido negro sencillo y elegante que se pueda vestir de forma elegante o informal según la ocasión. Por ejemplo, el LBD se puede usar con una chaqueta y zapatos de tacón para la ropa de trabajo durante el día . También se puede usar con joyas y accesorios ornamentados para la noche o un evento formal como una boda o un baile .
Historia
El negro siempre ha sido un color rico en simbolismo . A principios del siglo XVI, el negro representaba riqueza entre los aristócratas españoles y los comerciantes holandeses, ya que era increíblemente caro producir el color negro a partir de "manzanas de roble importadas". [5] A principios del siglo XVIII, el negro representaba el romance y el arte. Como dijo Ann Demeulemeester al respecto, "El negro es poético. ¿Cómo imaginas a un poeta? ¿Con una chaqueta amarilla brillante? Probablemente no". A principios del siglo XIX, el negro fue adoptado por románticos como Byron , Shelley y Keats , debido a su aura melancólica. Cuando comenzó la era victoriana , el negro pasó de ser un color artístico a uno de dolor y luto (se esperaba que las viudas vistieran de negro durante al menos cuatro años) y también para la librea de servicio, como el uniforme de las sirvientas .
En 1926 Gabrielle "Coco" Chanel publicó una foto de un vestido negro corto y sencillo en American Vogue . Tenía la longitud de la pantorrilla, era recto y estaba decorado solo con unas pocas líneas diagonales. Vogue lo llamó "El Ford de Chanel". Al igual que el Modelo T , el pequeño vestido negro era sencillo y accesible para mujeres de todas las clases sociales. Vogue también dijo que el LBD se convertiría en "una especie de uniforme para todas las mujeres de gusto". [6] Este, así como otros diseños de la casa Chanel, ayudaron a disociar el negro del luto y reinventarlo como el uniforme de la clase alta, los ricos y elegantes. Como la propia Coco proclamó, "Impuse el negro; todavía hoy sigue fuerte, porque el negro borra todo lo demás". [7]
El pequeño vestido negro siguió siendo popular durante la Gran Depresión , predominantemente por su economía y elegancia, aunque con la línea algo alargada. La influencia de Hollywood en la moda ayudó a la popularidad del pequeño vestido negro, pero por razones más prácticas: a medida que las películas en tecnicolor se volvieron más comunes, los cineastas confiaron en los pequeños vestidos negros porque otros colores parecían distorsionados en la pantalla y estropeaban el proceso de coloración. Durante la Segunda Guerra Mundial , el estilo continuó en parte debido al racionamiento generalizado de textiles y en parte como un uniforme común (con accesorios para ropa de negocios) para las mujeres civiles que ingresan a la fuerza laboral.
El surgimiento del "New Look" de Dior en la era de la posguerra y el conservadurismo sexual de la década de 1950 devolvieron el vestidito negro a sus raíces como uniforme y símbolo de la mujer peligrosa. Las mujeres fatales de Hollywood y los personajes femeninos caídos fueron retratados a menudo con vestidos negros estilo halter en contraste con los vestidos más conservadores de las amas de casa o las estrellas de Hollywood más saludables. Las fibras sintéticas que se hicieron populares en las décadas de 1940 y 1950 ampliaron la disponibilidad y asequibilidad de muchos diseños.
La brecha generacional de la década de 1960 creó una dicotomía en el diseño del pequeño vestido negro. La generación " mod " más joven prefirió, en general, una minifalda en sus versiones del vestido y los diseñadores que atienden a la cultura juvenil continuaron empujando los límites, acortando aún más la falda, creando cortes o aberturas en la falda o el corpiño del vestido. , utilizando telas transparentes como redes o tul . Muchas mujeres aspiraban a vestidos sencillos de tubo negros similares al vestido negro de Givenchy que usó Audrey Hepburn en la película Breakfast at Tiffany's .
La popularidad de las telas informales, especialmente de punto, para vestidos y ropa de negocios durante la década de 1980, volvió a poner de moda el pequeño vestido negro. Junto con la moda del fitness, los nuevos diseños incorporaron detalles que ya eran populares en ese momento, como hombros anchos o peplums : más adelante en la década y en la década de 1990, los diseños más simples en una variedad de longitudes y plenitud fueron populares. La cultura grunge de la década de 1990 vio la combinación del pequeño vestido negro con sandalias y botas de combate , aunque el vestido en sí se mantuvo simple en corte y tela.
El nuevo glamour de finales de la década de 1990 dio lugar a nuevas variaciones del vestido pero, al igual que en las décadas de 1950 y 1970, el color resurgió como un factor en la moda y la ropa formal y muestra repetidamente una aversión al negro. El resurgimiento de la ropa consciente del cuerpo, los esquemas de colores apagados y el resurgimiento del negro predominante, junto con las tendencias retrospectivas de la década de 1980 a fines de la década de 2000, allanaron el camino para el regreso del interés por el vestido.
Ejemplos famosos
El vestido negro de Givenchy de Audrey Hepburn como Holly Golightly en Breakfast at Tiffany's , diseñado por Hubert de Givenchy , personificó el estándar para usar pequeños vestidos negros con accesorios de perlas (en conjunto llamados "negro básico"), como se vio con frecuencia a principios de la década de 1960. El vestido estableció un récord en 2006 cuando fue subastado por £ 410,000, seis veces su estimación original. [8]
Betty Boop , un personaje de dibujos animados basado en parte en la it girl de la década de 1920 , Helen Kane , se dibujó con un pequeño vestido negro en sus primeras películas, aunque con Technicolor más tarde, el vestido de Betty se volvió rojo. [6]
Wallis Simpson , duquesa de Windsor, era conocida por poseer varios pequeños vestidos negros y dijo mucho en elogios de las prendas. Una cita de la duquesa: "Cuando un pequeño vestido negro está bien, no hay nada más que usar en su lugar". [6]
Edith Piaf , el ícono del folk francés, actuó con un vestido tubo negro a lo largo de su carrera: por este hábito fue apodada "pequeño gorrión negro". Se pensó que el vestido ayudaba al público a centrarse más en el canto de Piaf y menos en su apariencia. [6]
Diana, Princesa de Gales, usó un vestido negro de Christina Stambolian durante la fiesta de verano de Serpentine Gallery, organizada por Vanity Fair en junio de 1994, la noche en que Carlos, Príncipe de Gales, admitió que tuvo una relación adúltera con Camilla Parker Bowles . El vestido de Diana se ha comparado con un "vestidito negro". [9]
En un incidente en Londres 's Covent Garden teatro en 2004, un director disparó el entonces- obesos soprano Deborah Voigt de una ópera porque no podía caber en un 'pequeño vestido negro de cóctel', reemplazándola con el más delgado Anne Schwanewilms . [10] [11] [12] [13]
Ver también
Portal de moda
Referencias
- ^ Steele, Valerie (1988). Moda de París: una historia cultural . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 246–248 . ISBN 0-19-504465-7.
- ^ styledotcom (19 de agosto de 2010). "El LBD se oficializa" . Style.com . Consultado el 13 de julio de 2013 .
- ^ "Katy Perry se ve deslumbrante en un elegante LBD" . Mirror.co.uk . 2010-04-15 . Consultado el 13 de julio de 2013 .
- ^ "El mes de la historia de la mujer comienza al estilo 'Little Black Dress'" , Universidad del Norte de Illinois. Archivado el 11 de octubre de 2010 en la Wayback Machine.
- ^ Puhak, Shelley (13 de octubre de 2017). "Los orígenes de la clase baja del pequeño vestido negro" . El Atlántico . Consultado el 22 de febrero de 2020 .
- ↑ a b c d Edelman, Amy Holman (1998). El pequeño vestido negro . Aurum.
- ^ Picardie, Justine (2010). Coco Chanel: la leyenda y la vida . Londres: Harper Collins Publishers. págs. 92–93. ISBN 9780061963858.
- ^ "El pequeño vestido negro de Audrey Hepburn se vende por una fortuna" . Hellomagazine.com . 2006-12-06 . Consultado el 13 de julio de 2013 .
- ^ "El día que la princesa Diana y su 'vestido de venganza' conmocionaron al mundo" .
- ^ Anthony Tommasini, "Con cirugía, soprano arroja un cuerpo de Brünnhilde", New York Times , 27 de marzo de 2005, que se encuentra en el sitio web del New York Times . Imágenes de antes y después incluidas . Consultado el 27 de mayo de 2009.
- ^ Anthony Tommasini, "Segunda cita con un vestidito negro", New York Times , 11 de junio de 2008, que se encuentra en el sitio web del New York Times . Consultado el 27 de mayo de 2009.
- ^ Vivien Schweitzer, "Music Review: Una diva adelgazada mantiene su peso vocal", New York Times , 18 de junio de 2009, que se encuentra en el sitio web del New York Times . Consultado el 27 de mayo de 2009.
- ^ "Deborah Voigt: Off The Scales: Opera Star habla sobre la batalla de por vida con el peso", que se encuentra en "Deborah Voigt: Off The Scales, Opera Star habla sobre la batalla de por vida con el peso" , CBS News. Consultado el 29 de mayo de 2009.
Otras lecturas
- Edelman, Amy Holman (1998). El pequeño vestido negro . Aurum. ISBN 1-85410-604-X .
- "El pequeño vestido negro trasciende la moda" . About.com. Mayo de 2006
- “Modas de los sesenta” . 2 de junio de 2006.
- "El pequeño vestido negro" . Radio de la hora de la mujer . BBC . Mayo de 2006.
- "El mito del vestidito negro" . Jane Curtain . La revista Fashion Culte. Noviembre de 2014.