Los amores de los dioses


Los amores de los dioses es un monumentalciclo de frescos , completado por el artista boloñés Annibale Carracci y su estudio, en la Galería Farnese que se encuentra en el ala oeste del Palazzo Farnese , ahora la Embajada de Francia, en Roma. Los frescos fueron muy admirados en ese momento, y luego se consideró que reflejaban un cambio significativo en el estilo de la pintura, alejándose del manierismo del siglo XVI,en anticipación al desarrollo del Barroco y el Clasicismo en Roma durante el siglo XVII.

El cardenal Odoardo Farnese , sobrino del Papa Pablo III , encargó a Annibale Carracci y su taller la decoración de la galería con bóveda de cañón sobre el piano nobile del palacio familiar. El trabajo se inició en 1597 y no se terminó por completo hasta 1608, un año antes de la muerte de Annibale. [1] Su hermano Agostino se unió a él desde 1597 hasta 1600, y otros artistas en el taller incluyeron a Giovanni Lanfranco , Francesco Albani , Domenichino y Sisto Badalocchio .

Annibale Carracci había decorado primero una pequeña habitación, el Camerino (1595-7), con escenas de la vida de Hércules . El tema hercúleo probablemente se eligió porque el Hércules Farnesio estaba parado en ese momento en el Palazzo Farnese. [ cita requerida ] Este concepto de arte que imita el arte antiguo parece haber sido trasladado a la gran Galería. Mientras realizaba una investigación de posgrado en la Galería, Thomas Hoving , más tarde director del Museo Metropolitano de Arte , señaló muchas correspondencias entre los frescos y los elementos de la famosa Colección Farnese de escultura romana. Gran parte de la colección se encuentra ahora en elMuseo Capodimonte y Museo Arqueológico Nacional de Nápoles , pero, en los siglos XVI y XVII, se organizó según temas dentro del Palazzo Farnese. La sugerencia de Hoving de que muchos detalles de los frescos fueron diseñados para complementar los mármoles de abajo ha sido generalmente aceptada. [2]

En 1597, Carracci comenzó a decorar la Galería con escenas que representan los amores de los dioses dentro de marcos ( quadri riportati ) y medallones de bronce falso pintados en un marco arquitectónico ilusionista denominado quadratura . Ignudi , putti , sátiros , grotescos y figuras Atlas de pie (Atlantes) ayudan a sostener el marco pintado.

Gian Pietro Bellori , biógrafo de artistas del siglo XVII y apologista platónico , llamó al ciclo "Amor humano gobernado por amor celestial". Esta observación se basó principalmente en la representación de Carracci de putti que representa a Cupido (equiparado por Bellori con amor profano) y Anteros (equiparado con amor sagrado) que se encuentra en las cuatro esquinas de la bóveda. Por ejemplo, Bellori escribe: [3]

El pintor quiso representar con varios símbolos la guerra y la paz entre el amor celestial y el común formulada por Platón. Por un lado pintó el Amor Celestial luchando con el Amor Común y tirándolo del pelo: esta es la filosofía y ley más sagrada que saca el alma del vicio, elevándola en alto. En consecuencia, una corona de laurel inmortal resplandece en lo alto en medio de una luz brillante, lo que demuestra que la victoria sobre los apetitos irracionales eleva a los hombres al cielo.


Lucha de Cupido y Anteros enmarcada por Atlantes e Ignudi.
Los amores de los dioses en la bóveda de la Galería Farnese
El triunfo de Baco y Ariadna
Venus y Anchises , que muestran elementos escultóricos ficticios (pintados) que rodean la escena.