Luonnotar , op. 70, ( pronunciación finlandesa: [ˈluo̯nːo̞t̪ɑr] ) es un poema tonal para soprano y orquesta, completado por Jean Sibelius en 1913. Fue dedicado a Aino Ackté , quien estrenó la obra en el Festival de los Tres Coros en Gloucester , Inglaterra ,el 10 de septiembre. 1913, con una orquesta dirigida por Herbert Brewer . [1] Sibelius lo arregló para voz y piano en 1915. [1]
Luonnotar se basa en la mitología finlandesa, las palabras provienen del Kalevala . [1] El texto es de la primera parte del Kalevala y trata de la creación del mundo. [2] Luonnotar o Ilmatar es el espíritu de la naturaleza y la madre de los mares. [3] Poner música a los textos finlandeses era relativamente nuevo para Sibelius, ya que su primer idioma era el sueco y la mayoría de sus ajustes anteriores habían sido los textos suecos (excepto Kullervo en 1892, que está completamente en finlandés). [2]
Génesis
En 1894, Sibelius tenía en mente el personaje de Luonnotar cuando escribía bocetos para una ópera. Los primeros borradores de su poema en tono orquestal La hija de Pohjola se llamaron Luonnotar . Ya en mayo de 1909 se escribió un boceto de 8 compases que se utilizó más tarde en la obra. Sin embargo, su trabajo principal en la partitura se realizó en el verano de 1913, entre sus sinfonías Cuarta y Quinta . [4] Envió la partitura a Aino Ackté el 24 de agosto y la ensayaron juntos el 3 de septiembre, una semana antes del estreno en Gloucester. [1]
La primera actuación en Finlandia fue en enero de 1914, nuevamente con Aino Ackté, siendo el director Georg Schnéevoigt . [1]
La pieza dura solo unos 10 minutos, pero muchos cantantes la han evitado debido a sus formidables desafíos. Tiene una tesitura muy alta , así como un rango muy amplio: el rango vocal requerido de la soprano es de B justo debajo de C medio a C bemol dos octavas más alto. [2] Hay saltos y caídas de casi una octava, a veces dentro de una sola palabra. [3] La obra se describe a menudo en términos como "diabólicamente difícil de interpretar", [3] "las crueles exigencias del solista" [5] y "la naturaleza cruelmente exigente de la parte solista". [6]
Elisabeth Schwarzkopf la cantó en Helsinki en 1955 y dijo que era "lo mejor que había hecho en su vida". Otros cantantes que han cantado Luonnotar incluyen a Susan Gritton (que ha cantado la pieza en representaciones teatrales en la English National Opera y con la BBC Philharmonic Orchestra bajo la dirección de Edward Gardner ), Gwyneth Jones , Siv Wennberg, Elisabeth Söderström , Soile Isokoski , Taru Valjakka , Phyllis. Curtin , Mari-Ann Häggander , Karita Mattila , Margarete Von Vaight, Phyllis Bryn-Julson y Dawn Upshaw . [4]
El 28 de noviembre de 2008, la English National Opera precedió a la producción de la ópera en un acto Riders to the Sea de Ralph Vaughan Williams con una interpretación de Luonnotar, interpretada por Fiona Shaw con Susan Gritton como soprano solista. [7]
Instrumentación
La instrumentación es: 2 flautas (ambas con flautín ), 2 oboes , 2 clarinetes en A, clarinete bajo en B ♭ , 2 fagotes , 4 trompas en Fa, 2 trompetas en A, 3 trombones , 4 timbales (2 jugadores cada uno con 2 timbales), 2 arpas y cuerdas .
Grabaciones
La primera grabación comercial se realizó en 1969, con Gwyneth Jones y la London Symphony Orchestra bajo la dirección de Antal Doráti . [6]
Referencias
- ^ a b c d e Jean Sibelius: La música
- ^ a b c Archivos clásicos
- ^ a b c Anne Ozorio: Apreciando Luonnotar Op. 70
- ^ a b Caleb Hugo, Luonnotar: Guía analítica
- ^ "Gramófono, febrero de 1976" . Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2011 . Consultado el 20 de febrero de 2011 .
- ↑ a b Gramophone, enero de 1970
- ^ Musical Criticism.com
enlaces externos
- Luonnotar, Op.70 : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Youtube: Schwarzkopf cantando Luonnotar