François Lesage (31 de marzo de 1929 - 1 de diciembre de 2011) fue un bordado de alta costura francés . [1] [2] [3] [4] Lesage era mundialmente conocido en el arte del bordado y trabajaba para las mayores casas de moda y alta costura . [1] [2] [3] [4] Su atelier ahora es parte de Chanel a través de la subsidiaria de la compañía, Paraffection . [1] [2] [3] [4]
Vida temprana y antecedentes
Lesage, de origen normando, era hijo de Albert y Marie-Louise Lesage. Tenía un hermano mayor, Jean-Louis, y una hermana gemela, Christiane. En 1924, los padres de Lesage se hacen cargo del taller de la bordadora Michonet. [2] El taller, fundado en 1858, era conocido por trabajar con diseñadores de vestuario teatrales parisinos y producir encargos especiales para la corte de Napoleón III . El taller suministró las figuras más conocidas de la alta costura parisina, desde Worth hasta Paquin y Madeleine Vionnet . La primera carrera de Albert Lesage fue como corredor de comercio internacional. Fue hecho prisionero durante la Primera Guerra Mundial y comenzó una nueva vida en Chicago, donde fue contratado como director-diseñador del departamento de ropa femenina en Marshall Field's en 1919. Al regresar a París tres años después, Albert se unió a Michonet (quien estaba buscando un sucesor). Marie-Louise fue asistente a cargo del bordado de Madeleine Vionnet. Ella y Albert se conocieron en Michonet's, donde enviaron a Yo (como la apodaban) para supervisar las órdenes de la modista. Cuando se hizo cargo del negocio de Michonet, pasó a llamarse Albert Lesage et Cie. La nueva empresa se diversificó, desarrollando su propia colección de complementos bordados y tejidos estampados. Albert animó a su hijo a realizar un aprendizaje a su lado. Aunque heredó el don de su padre para el dibujo, François era un colorista talentoso como su madre. Después del final de la Segunda Guerra Mundial , abrió un estudio en Sunset Boulevard en 1948. Lesage se instaló en Hollywood y creó bordados para modistos de estudios de cine. La muerte de Albert un año después interrumpió sus planes, [2] y regresó a Francia a los 20 años para reunirse con su madre.
Lesage amplió continuamente su colección de muestras. Bajo su liderazgo, la maison se convirtió en la bordadora preferida de muchas casas de moda. "El bordado es la alta costura lo que los fuegos artificiales son el Día de la Bastilla" era una máxima que a Lesage le gustaba repetir, resumiendo su filosofía sobre el oficio. [ cita requerida ] Su audacia e imaginación le abrieron gradualmente las puertas de la moda internacional, y los diseñadores estadounidenses, italianos y japoneses recurrieron a su talento. En 1987, se reactivó y vendió una línea de accesorios bordados en la boutique Schiaparelli en Place Vendôme .
Maison Lesage
En los estilos Art Nouveau y Art Deco , Albert y Marie-Louise Lesage ampliaron su catálogo con motivos vanguardistas que buscaba una clientela para la que la moda se nutre del arte. Una, Elsa Schiaparelli , [1] se convirtió en una cliente fiel y comenzó a encargar bordados inspirados en el circo , los signos astrológicos y el mundo marino en 1936. Un bolero ("Chevaux Savants" con cría de caballos bordados, de la colección de verano de 1938), un capa bordada con rayos de sol y lentejuelas doradas del invierno siguiente destacan la colaboración entre el diseñador y el artesano. Hasta que cerró su negocio en 1954, Elsa Schiaparelli le dio a Lesage todo su trabajo de bordado. Albert Lesage encontró materiales excepcionales: cristal de Murano para flores pequeñas e imitación de piedras semipreciosas, como lapislázuli , jade , rocas turquesas con patrones de tela negra, piedras artificiales, guijarros y cabujones . Trituró lentejuelas de gelatina para darles la apariencia de monedas martilladas, combinó chenilla y visón, y usó hojas de metal y escamas de pescado.
François colaboró con Pierre Balmain , Cristobal Balenciaga [1] y Christian Dior , [1] y Jacques Fath , Jacques Heim , Robert Piguet , Jacques Griffe, Jean Dessès , Hubert de Givenchy , [1] Grès , Jean-Louis Scherrer y Marc Bohan (en Jean Patou ) visitó Maison Lesage. Como Schiaparelli, Yves Saint Laurent [1] sólo trabajó con François Lesage después de conocerse en 1963; su colaboración duró 44 años.
Podría decirse que las más famosas son las chaquetas con lirios y girasoles de Vincent Van Gogh para la colección de verano de 1988, cada una de las cuales requirió 600 horas de trabajo. La chaqueta de iris se hizo con 250.000 lentejuelas en 22 colores, 200.000 cuentas y 250 metros (270 yardas) de cinta.
La década de 1980 inició relaciones de colaboración internacional con Calvin Klein , Oscar de la Renta y Bill Blass . Karl Lagerfeld , que acababa de llegar a Chanel en Francia, inició una relación profesional con Lesage en 1983. Para Lagerfeld, Lesage se inspiró en los muebles de Boulle y los paneles Coromandel de Coco Chanel . Chanel nunca había querido trabajar con Lesage, ya que Schiaparelli era un rival.
Los archivos de Lesage son una fuente de inspiración para los diseñadores. A Vionnet [1] muestra se quería por Azzedine Alaïa , por Dior por Galliano , y por Lagerfeld para Chanel . [1] Cada vez, Lesage les decía: "Este es Vionnet . [1]
Claude Montana en Lanvin , John Galliano para Dior, [1] Thierry Mugler , Marc Jacobs (en Louis Vuitton ) y Jean-Paul Gaultier visitaron a Lesage y sus bordadores. Las creaciones de Lesage incluyen un vestido con efecto de piel de pantera, bordado con tubos en degradados de color desde el beige al marrón, para la colección de invierno de 1998 de Jean Paul Gaultier . Fiel cliente y amigo, Christian Lacroix nunca dejó de llamar a Maison Lesage: "Él es quien me dio el gusto por el bordado. Es mi padrino de la alta costura". [ cita requerida ] Lesage bordaba un vestido de "marea negra" como regalo para el joven diseñador Christian Le Drezen, quien murió en 2003. En el vestido, elaborado con plumas de pájaro, fragmentos de granito y conchas marinas, Lesage quería conmemorar el desastre ecológico causado por el petrolero Erika en la costa de Bretaña .
Aunque la moda era parte fundamental del trabajo de Lesage, el taller de bordado también realizaba encargos especiales. En 1997, para la Jornada Mundial de la Juventud de Francia , Lesage borda la casulla y la mitra del Papa Juan Pablo II . Roman Polanski y Erik Orsenna le pidieron que bordara l'habit vert para su ingreso en la Academia Francesa en 1999. Jean-Loup Dabadie hizo lo mismo en 2008, al igual que Simone Veil y Dominique Bona después de eso.
premios y reconocimientos
Lesage se celebró en una monografía de 1988 , "Bordado de alta costura: el arte de Lesage" de Palmer White. Una exposición rindió homenaje a su talento en el Palais Galliera de París y el Fashion Institute of Technology de Nueva York (1987), la Fashion Foundation of Tokyo (1989) y el Los Angeles County Museum of Art (1991). Lesage recibió numerosos premios: Gran Premio Regional de Artesanía, Medalla de la Ciudad de París en 1984 y Caballero de la Orden de las Artes y los Métiers (1985). Recibió el Gran Premio de la Creación de la Ciudad de París (1989). En 1994 Lesage fue nombrado Caballero de la Orden de la Legión de Honor y fue ascendido al rango de Oficial en 2007. Recibió el rango de Comendador en la Orden de las Artes y las Letras (2003). La industria artesanal (el Métier) lo nombró Maestro del Arte en noviembre de 2011, unas semanas antes de su muerte. [2]
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l "Francois Lesage muere a los 82 años; rey del bordado francés" . Los Angeles Times . Prensa asociada . 2011-12-03 . Consultado el 21 de diciembre de 2011 .
- ^ a b c d e f Frankel, Susannah (2 de diciembre de 2011). "Adiós al hombre que dio brillo a la alta costura" . The Independent . Consultado el 21 de diciembre de 2011 .
- ^ a b c Wilson, Eric (1 de diciembre de 2011). "François Lesage, que dirigió el taller de bordado, muere a los 82" . New York Times . Consultado el 21 de diciembre de 2011 .
- ^ a b c "Obituario de François Lesage" . El telégrafo . 2011-12-02 . Consultado el 21 de diciembre de 2011 .