El Marshall Super Lead Model 1959 es un cabezal amplificador de guitarra fabricado por Marshall . Uno de los famosos Marshall Plexis, se introdujo en 1965 y con sus gabinetes asociados de 4 × 12 ″ dio lugar a la "pila Marshall".
Historia
El 1959 (los números de identificación de Marshall no son años de fabricación), producido de 1965 a 1981 (cuando fue reemplazado por el JCM800 ), [1] es un amplificador de la serie "Standard" de Marshall. [2] Fue diseñado por Ken Bran y Dudley Craven después de que el guitarrista de The Who , Pete Townshend, le pidiera a Marshall un amplificador de 100 vatios. [3] Su salida se canalizó por primera vez en un gabinete de 8 × 12 ″, pero ese gabinete único y difícil de manejar se cambió rápidamente a un par de gabinetes de 4x12 ″, 1960a "en ángulo" en la parte superior y 1960b "caja" en la parte inferior, creando el famoso "Marshall full stack". [4] [5] El amplificador también vino en versión PA y bajo . [1]
El panel de plexiglás llevó al nombre "Plexi", y aunque los modelos de 50 vatios de la época también se llaman Plexis, [6] el modelo de 1959 de 100 vatios generalmente se considera el Plexi "definitivo". [7] Los paneles en realidad estaban hechos de plástico de policarbonato mucho más resistente, pero para el observador estadounidense promedio, parecía el plexiglás más familiar, y el nombre se quedó.
En 1969, Marshall reemplazó el panel de plexiglás por uno de metal negro cepillado con ribetes de aluminio dorado. [1] Hubo otras modificaciones: en 1966, los tubos KT66 de los modelos JTM fueron reemplazados por EL34 . Después de 1976, los voltajes de las placas se redujeron ligeramente para mejorar la confiabilidad. Pero durante la década de 1970, las crecientes exportaciones de Marshall al extranjero llevaron a un problema: a menudo, los tubos EL34 se rompían durante el transporte, hasta el punto en que los amplificadores comenzaron a enviarse desde la fábrica con tubos Tung-Sol 6550 más resistentes , que son "más rígidos y no tan armónicamente rico "como los tubos EL34. [3]
Reediciones
El amplificador fue reeditado por primera vez en 1988 (1959S), y nuevamente de 1991 a 1993 (1959X) y de 1993 a 1995 (1959SLP). [1] El SLP continuó después de 1995, pero en 2000 Marshall añadió modificaciones para disminuir el ruido de fondo (balance hum pot ), revirtió la retroalimentación negativa resistencia al valor de 1968 a 1969 de 47 kW, y se añade un bucle de efectos. El 1959SLP se vendió hasta 2017. En 2005, Marshall introdujo el 1959HW (para "cableado a mano"), basado en los modelos 1967-1969, con retroalimentación negativa agregada correspondiente al modelo 1969. [8] Este amplificador fue llamado "caro pero bueno". [9] La revista Guitar Player llamó al 1959 "monumentalmente enorme, terriblemente ruidoso y dolorosamente caro", y su revisión del 1959HW dijo que era "rápido, percusivo, articulado" y requería un "compromiso total con el volumen". [10]
Especificaciones técnicas
El 1959 tenía 100 vatios de potencia, dos canales y cuatro entradas. Estaban equipados con cuatro tubos KT66, pero los modelos fabricados después de 1967 tenían cuatro tubos EL34 en su lugar; tenía tres tubos ECC83 en la etapa de preamplificación . Un modelo con trémolo , el 1959T, estuvo disponible hasta 1973. [1]
El canal principal tiene un tono brillante realzado y el canal de ritmo tiene una respuesta más plana. Cada canal tiene una entrada de ganancia alta y baja; la entrada de baja ganancia se atenúa en 6 dB. [2] Los canales se pueden vincular con un cable de instrumento, una técnica a la que a veces se hace referencia como "salto" y se utiliza para alimentar el mismo instrumento a través de ambos canales simultáneamente, para aumentar la ganancia. [11]
Usuarios tempranos notables
Además de Pete Townshend de The Who , los primeros usuarios incluyen a Eric Clapton , quien en 1966, cuando fundó Cream , cambió su famoso combo Bluesbreaker por un Plexi de 1959, [12] [13] y Jimi Hendrix , que usó un 1959 con cuatro 4 × 12 ″ (su "par de grandes refrigeradores") en el Festival de Woodstock de 1969 [9] y estableció al Marshall como el "amplificador de rock definitivo". [14]
Otros usuarios notables
- Dickey Betts
- Duane Allman
- John Frusciante
- Angus Young [15]
- Malcolm Young
- Eddie Van Halen [16]
- Billie Joe Armstrong
- Jason White
- Jimi Hendrix
- Wayne Kramer
- Fred Smith
- Ron Asheton
- Graham Coxon
- Jimmy Page
- Johnny Ramone
- Pete Townshend
- Ace Frehley
- Billy Gibbons
- J Mascis
- Matt Bellamy [17]
- Randy Rhoads
- Steeve Thomas [18]
- Yngwie Malmsteen
- George Lynch
- Uli Jon Roth
- Richie Kotzen
- Barra oblicua
- Richie Blackmore
Referencias
- ^ a b c d e Libro azul de amplificadores de guitarra, Zachary R. (2008). Libro azul de amplificadores de guitarra . 3 . Alfred Music. págs. 335–36. ISBN 978-1-886768-59-8.
- ^ a b Boehnlein, John (1998). The High Performance Marshall Handbook: A Guide to Great Marshall Amplifier Sonidos . Strummer audaz. págs. 3-5. ISBN 978-0-933224-80-3.
- ^ a b Pittmann, Aspen (2003). El libro de amplificadores de válvulas . Hal Leonard. págs. 72–74. ISBN 978-0-87930-767-7.
- ^ Millard, AJ (2004). La guitarra eléctrica: una historia de un icono estadounidense . Prensa JHU. pag. 155. ISBN 978-0-8018-7862-6.
- ^ Doyle, Michael (1993). La historia de Marshall: la historia ilustrada de "El sonido del rock" . Hal Leonard. pag. 37. ISBN 9780793525096.
- ^ Molenda, Michael (junio de 2008). "La homogeneización del tono de la guitarra rock". Guitarrista . 42 (6): 76–78.
- ^ Guppy, Nick (3 de noviembre de 2008). "Bad Cat BC 50" . MusicRadar . Consultado el 16 de abril de 2010 .
- ^ "Manual del propietario de Marshall 1959HW" (PDF) . Amplificación Marshall . págs. 1, 3 . Consultado el 16 de abril de 2010 .
- ^ a b Balmer, Paul; Hank Marvin (2007). El manual de Fender Stratocaster: Cómo comprar, mantener, configurar, solucionar problemas y modificar su Stratocaster . MBI. págs. 156–57. ISBN 978-0-7603-2983-2.
- ^ Buddingh, Terry (diciembre de 2005). "Marshall 1959HW Super Lead 100". Guitarrista . 39 (12): 176–78.
- ^ "Manual del propietario de Marshall 1959HW" (PDF) . Amplificación Marshall . pag. 6 . Consultado el 16 de abril de 2010 .
- ^ Gulla, Bob (2008). Dioses de la guitarra: los 25 jugadores que hicieron historia del rock . ABC-CLIO. pag. 46. ISBN 978-0-313-35806-7.
- ^ Hunter, Dave (2005). Plataformas de guitarra: combinaciones de guitarra clásica y amplificador . Backbeat. pag. 113. ISBN 9780879308513.
- ^ Trynka, Paul (1996). Rock Hardware . Hal Leonard. pag. 19. ISBN 978-0-87930-428-7.
- ^ Prown, Pete; Lisa Sharken (2003). Gear Secrets of the Guitar Legends: cómo sonar como tus jugadores favoritos . Hal Leonard. pag. 2. ISBN 978-0-87930-751-6.
- ^ http://ultimateclassicrock.com/eddie-van-halen-reveals-his-biggest-lie/
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 18 de enero de 2018 . Consultado el 13 de octubre de 2015 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
- ^ https://voir.ca/musique/2004/01/22/steeve-thomas-maitre-dans-sa-patrie