| María Astor | |
|---|---|
 Astor en 1933 | |
| Nació | Lucile Vasconcellos Langhanke 3 de mayo de 1906 Quincy, Illinois , Estados Unidos |
| Fallecido | 25 de septiembre de 1987 (81 años) Woodland Hills, Los Ángeles , Estados Unidos |
| Lugar de descanso | Cementerio de la Santa Cruz, Culver City |
| Ocupación | Actriz |
| Años activos | 1920-1964 |
| Esposos) | Franklyn Thorpe ( M. 1931; div. 1935)Thomas Gordon Wheelock ( M. 1945; div. 1955) |
| Niños | 2 |
| Parientes |
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| Firma | |
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Mary Astor (nacida Lucile Vasconcellos Langhanke ; 3 de mayo de 1906-25 de septiembre de 1987) fue una actriz estadounidense. [2] [3] Aunque su carrera abarcó varias décadas, es posible que se la recuerde mejor por su interpretación de Brigid O'Shaughnessy en The Maltese Falcon (1941).
Astor comenzó su larga carrera cinematográfica cuando era adolescente en el cine mudo de principios de la década de 1920. Cuando llegaron los talkies , su voz se consideró inicialmente demasiado masculina y estuvo fuera de la pantalla durante un año. Después de aparecer en una obra de teatro con su amiga Florence Eldridge , las ofertas cinematográficas regresaron y reanudó su carrera en el cine sonoro.
En 1936, la carrera de Astor casi fue destruida por el escándalo. Tuvo un romance con el dramaturgo George S. Kaufman y su ex marido la tachó de esposa adúltera durante una pelea por la custodia de su hija. Superando estos obstáculos en su vida privada, logró un mayor éxito cinematográfico, y finalmente ganó un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su interpretación de la pianista Sandra Kovak en The Great Lie (1941).
Astor fue una jugadora contratada de Metro-Goldwyn-Mayer durante la mayor parte de la década de 1940 y continuó trabajando en cine, televisión y teatro hasta su jubilación en 1964. Es autora de cinco novelas. Su autobiografía fue un éxito de ventas, al igual que su libro posterior, A Life on Film , que trataba sobre su carrera.
La directora Lindsay Anderson escribió sobre Astor en 1990 que: "Cuando dos o tres amantes del cine se juntan, siempre aparece el nombre de Mary Astor, y todos coinciden en que era una actriz de especial atracción, cuyas cualidades de profundidad y realidad siempre parecía iluminar las partes que interpretaba ". [4]
Vida temprana [ editar ]
Astor nació en Quincy, Illinois , hijo único de Otto Ludwig Langhanke (2 de octubre de 1871 - 3 de febrero de 1943) y Helen Marie de Vasconcellos [3] (19 de abril de 1881 - 18 de enero de 1947). Sus dos padres eran profesores. Su padre alemán emigró a los Estados Unidos desde Berlín en 1891 y se convirtió en ciudadano estadounidense naturalizado; su madre estadounidense nació en Jacksonville, Illinois y tenía raíces portuguesas. [5] Se casaron el 3 de agosto de 1904 en Lyons, Kansas .
El padre de Astor enseñó alemán en Quincy High School hasta que Estados Unidos entró en la Primera Guerra Mundial . Más tarde, se dedicó a la agricultura ligera. La madre de Astor, que siempre había querido ser actriz, enseñó teatro y elocución. Astor fue educada en casa en lo académico y su padre le enseñó a tocar el piano, quien insistió en que practicara a diario. Su talento para el piano fue muy útil cuando tocó el piano en sus películas The Great Lie y Meet Me in St. Louis .
En 1919, Astor envió una fotografía de sí misma a un concurso de belleza en Motion Picture Magazine , convirtiéndose en semifinalista. Cuando Astor tenía 15 años, la familia se mudó a Chicago, Illinois, [3] con su padre enseñando alemán en escuelas públicas. Astor tomó lecciones de teatro y apareció en varias producciones teatrales de aficionados. Al año siguiente, envió otra fotografía a Motion Picture Magazine , esta vez convirtiéndose en finalista y luego en segundo lugar en el concurso nacional. Su padre luego trasladó a la familia a la ciudad de Nueva York para que su hija actuara en películas. Manejó sus asuntos desde septiembre de 1920 hasta junio de 1930.
Un fotógrafo de Manhattan, Charles Albin, vio su fotografía y le pidió a la joven de ojos inquietantes y cabello castaño largo cuyo apodo era "Rusty" que posara para él. Las fotografías de Albin fueron vistas por Harry Durant de Famous Players-Lasky y Astor firmó un contrato de seis meses con Paramount Pictures . Su nombre fue cambiado a Mary Astor durante una conferencia entre el jefe de Paramount Pictures, Jesse Lasky , el productor de cine Walter Wanger y la columnista de chismes Louella Parsons .
Carrera de cine mudo [ editar ]
La primera prueba de pantalla de Astor fue dirigida por Lillian Gish , quien quedó tan impresionada con su recitación de Shakespeare que disparó a trescientos metros de ella. [6] Hizo su debut a los 14 años [2] en la película Sentimental Tommy de 1921 , pero su pequeño papel en una secuencia de sueños terminó en el piso de la sala de montaje . Paramount dejó que su contrato caducara. Luego apareció en algunos cortos de películas con secuencias basadas en pinturas famosas. Recibió un reconocimiento crítico por la película de dos carretes de 1921 The Beggar Maid . Su primer largometraje fue John Smith (1922), seguido ese mismo año por The Man Who Played God . En 1923, ella y sus padres se mudaron aHollywood .
Después de aparecer en varios papeles importantes en varios estudios, fue contratada nuevamente por Paramount, esta vez con un contrato de un año a $ 500 a la semana. Después de que apareció en varias películas más, John Barrymore vio su fotografía en una revista y quiso su elenco en su próxima película. Cedida a Warner Bros. , actuó con él en Beau Brummel(1924). El actor mayor cortejó a la joven actriz, pero su relación se vio severamente limitada por la falta de voluntad de los padres de Astor de dejar que la pareja pasara tiempo a solas; Mary solo tenía diecisiete años y era legalmente menor de edad. Fue solo después de que Barrymore convenció a los Langhanke de que sus lecciones de actuación requerían privacidad que la pareja logró estar sola. Su compromiso secreto terminó en gran parte debido a la interferencia de los Langhanke y la incapacidad de Astor para escapar de su autoridad de mano dura, y porque Barrymore se involucró con la compañera WAMPAS Baby Star de Astor, Dolores Costello , con quien más tarde se casó. En 1925, los padres de Astor compraron una mansión de estilo morisco con 1 acre (4.000 m 2 ) de tierra conocida como " Moorcrest"en las colinas sobre Hollywood. Los Langhanke no solo vivieron generosamente de las ganancias de Astor, sino que la mantuvieron prácticamente prisionera dentro de Moorcrest. Moorcrest es conocida no solo por su estilo ornamentado, sino también por su lugar como la residencia más lujosa asociada con la colonia Krotona , una sociedad utópica fundada por la Sociedad Teosófica en 1912. Construida por Marie Russak Hotchener, un teósofo que no tenía una formación arquitectónica formal, la casa combina estilos moriscos y renacimiento de la misión y contiene tales artes y oficioscaracterísticas como ventanas de vidrio artístico (cuyo diseño de loto rojo Astor llamó "desafortunado") y azulejos de Batchelder. Moorcrest, que desde entonces ha sido objeto de una renovación multimillonaria, permanece en pie. Antes de que los Langhanke la compraran, fue alquilada por Charlie Chaplin , cuyo mandato está conmemorado por una ventana de vidrio con arte en la que aparece el Pequeño Vagabundo .
Los padres de Astor no eran teósofos, aunque la familia era amiga de Marie Hotchener y su esposo Harry, miembros prominentes de la Sociedad Teosófica. Marie Hotchener negoció el derecho de Astor a una asignación de $ 5 a la semana (en un momento en que ganaba $ 2,500 a la semana) y el derecho a ir a trabajar sin la supervisión de su madre. Al año siguiente, cuando tenía 19 años, Astor, harta del constante abuso físico y psicológico de su padre, así como del control de su dinero, se trepó por la ventana de su dormitorio del segundo piso y se escapó a un hotel en Hollywood, como relata en sus memorias. Hotchener facilitó su regreso persuadiendo a Otto Langhanke de que le diera a Astor una cuenta de ahorros con $ 500 y la libertad de ir y venir cuando quisiera. Sin embargo, no obtuvo el control de su salario hasta los 26 años.momento en el que sus padres la demandaron por apoyo financiero. Astor resolvió el caso al aceptar pagar a sus padres $ 100 al mes. Otto Langhanke puso a subasta Moorcrest a principios de la década de 1930, con la esperanza de obtener más de los 80.000 dólares que le habían ofrecido por él; se vendió por $ 25,000.
Astor siguió apareciendo en películas en varios estudios. Cuando su contrato con la Paramount terminó en 1925, fue contratada en Warner Bros. Entre sus asignaciones estaba otro papel con John Barrymore, esta vez en Don Juan (1926). Fue nombrada una de las Baby Stars de WAMPAS en 1926, junto con Mary Brian , Dolores Costello , Joan Crawford , Dolores del Río , Janet Gaynor y Fay Wray . Cedido a Fox Film Corporation , Astor protagonizó Dressed to Kill (1928), que recibió buenas críticas, y la sofisticada comedia Dry Martini(también 1928). Más tarde dijo que, mientras trabajaba en este último, "absorbió y asumió algo de la atmósfera y el clima emocional de la imagen". Dijo que ofrecía "un nuevo y emocionante punto de vista; con su engañosa doctrina de autocomplacencia, se precipitó al vacío de mi sentido moral y me cautivó por completo". Cuando terminó su contrato con Warner Bros., firmó un contrato con Fox por $ 3,750 a la semana. En 1928, se casó con el director Kenneth Hawks en la casa de su familia, Moorcrest. Él le dio un automóvil Packard como regalo de bodas y la pareja se mudó a una casa en lo alto de Lookout Mountain en Los Ángeles, sobre Beverly Hills . A medida que la industria cinematográfica hizo la transición a las películas habladas, Fox le hizo una prueba de sonido, que falló porque el estudio encontró que su voz era demasiado profunda. Aunque este resultado probablemente se debió a los primeros equipos de sonido y a los técnicos sin experiencia, el estudio la liberó de su contrato y se encontró sin trabajo durante ocho meses en 1929.
Nuevos comienzos [ editar ]
Durante su tiempo libre, Astor tomó clases de canto y entrenamiento de voz con Francis Stuart, [7] un exponente de Francesco Lamperti , pero no se ofrecieron papeles. Su carrera actoral recibió un impulso gracias a su amiga, Florence Eldridge , (esposa de Fredric March ), en quien confió. Eldridge, que iba a protagonizar la obra de teatro Among the Married en el Majestic Theatre en el centro de Los Ángeles , recomendó a Astor como segunda protagonista femenina. La obra fue un éxito y su voz se consideró adecuada, siendo descrita como baja y vibrante. Estaba feliz de trabajar de nuevo, pero su felicidad pronto terminó. El 2 de enero de 1930, mientras filmaba secuencias de la película de Fox.Tales hombres son peligrosos , Kenneth Hawks murió en un accidente aéreo sobre el Pacífico . Astor acababa de terminar una actuación matinal en el Majestic cuando Florence Eldridge le dio la noticia. La llevaron del teatro al apartamento de Eldridge. Un reemplazo, Doris Lloyd , intervino para el próximo espectáculo. Astor permaneció con Eldridge en su apartamento durante algún tiempo y pronto regresó al trabajo. Poco después de la muerte de su esposo, debutó en su primera película sonora, Ladies Love Brutes (1930) en Paramount, en la que coprotagonizó con su amigo Fredric March . Si bien su carrera se recuperó, su vida privada siguió siendo difícil. Después de trabajar en varias películas más, sufrió una conmoción tardía por la muerte de su esposo y tuvo uncrisis nerviosa . Durante los meses de su enfermedad, fue atendida por el Dr. Franklyn Thorpe, con quien se casó el 29 de junio de 1931. Ese año, interpretó a Nancy Gibson en Smart Woman , interpretando a una mujer decidida a recuperar a su marido de un oro. cavar coqueteo.
En mayo de 1932, los Thorpe compraron un yate y navegaron a Hawai. Astor esperaba un bebé en agosto, pero dio a luz en junio en Honolulu . La niña, una hija, se llamaba Marylyn Hauoli Thorpe: su primer nombre combinaba los nombres de sus padres y su segundo nombre es Hawaiian. Cuando regresaron al sur de California , Astor freelanced y ganó el papel fundamental de Barbara Willis en MGM 's Red Dust (1932) con Clark Gable y Jean Harlow . A fines de 1932, Astor firmó un contrato de jugador destacado con Warner Bros.Mientras tanto, además de gastar generosamente, sus padres invirtieron en el mercado de valores., que a menudo resultó no rentable. Mientras permanecieron en Moorcrest, Astor lo llamó "elefante blanco" y ella se negó a mantener la casa. Tuvo que recurrir al Motion Picture Relief Fund en 1933 para pagar sus facturas. Apareció como la protagonista femenina, Hilda Lake, sobrina de las víctimas del asesinato, en The Kennel Murder Case (1933), coprotagonizada con William Powell como la detective Philo Vance . El crítico de cine William K. Everson lo calificó como una "obra maestra" en la edición de agosto de 1984 de Films in Review .
Pronto, infeliz con su matrimonio, debido a que Thorpe tenía mal genio y la costumbre de enumerar sus faltas, Astor quería divorciarse en 1933. A sugerencia de una amiga, se tomó un descanso de la realización de películas en 1933 y visitó Nueva York sola. Mientras estaba allí, disfrutando de una vida social vertiginosa, conoció al dramaturgo George S. Kaufman , que estaba en un matrimonio fuerte pero abierto. Ella documentó su aventura en su diario. [8] [9] Thorpe, ahora haciendo uso de los ingresos de su esposa, había descubierto el diario de Astor. Indicó que sus relaciones con otros hombres, incluido Kaufman, se utilizarían para afirmar que era una madre no apta en cualquier proceso de divorcio. [8] [10]
Caso de custodia [ editar ]
El Dr. Franklyn Thorpe se divorció de Astor en abril de 1935. [3] Una batalla por la custodia de su hija de cuatro años, Marylyn, llamó la atención de la prensa sobre Astor en 1936. [11] El diario de Astor nunca se ofreció formalmente como prueba durante el juicio. pero Thorpe y sus abogados se referían constantemente a él, y su notoriedad creció. [12] Astor admitió que el diario existía y que había documentado su relación con Kaufman, pero sostuvo que muchas de las partes a las que se había hecho referencia eran falsificaciones, tras el robo del diario de su escritorio. El diario se consideró inadmisible como un documento mutilado porque Thorpe había eliminado páginas que se referían a sí mismo y había inventado contenido. El juez de primera instancia, Goodwin J. Knight, ordenó sellarlo e incautarlo. [8][11] [13] Se sabe que Florabel Muir , entonces en el New York Daily News, inventó pasajes de diarios inventados en sus artículos. [8]
La noticia del diario se hizo pública cuando el papel de Astor en Dodsworth (1936), como Edith Cortwright, comenzaba a filmarse. Se instó al productor Samuel Goldwyn a despedirla, ya que su contrato incluía una cláusula de moralidad, pero Goldwyn se negó. [10] Con Walter Huston en el papel principal, Dodsworth recibió críticas muy favorables en el lanzamiento, y la aceptación del público aseguró a los estudios que elegir a Astor seguía siendo una propuesta viable. Al final, los escándalos no causaron ningún daño a la carrera de Astor, que en realidad se revitalizó debido a la pelea por la custodia y la publicidad que generó.
En 1952, por orden judicial, el diario de Astor fue retirado de la bóveda del banco donde había estado secuestrado durante 16 años y destruido. [8]
Mitad de carrera [ editar ]
En 1937, regresó a los escenarios en producciones bien recibidas de Noël Coward 's Tonight at 8.30 , The Astonished Heart y Still Life . También comenzó a actuar con regularidad en la radio . En los próximos años, tuvo papeles en El prisionero de Zenda (1937), de John Ford 's The Hurricane (1937), de medianoche (1939) y Brigham Young (1940). En John Huston 's El halcón maltés (1941), Astor jugó intrigante tentadora Brigid. La película también fue protagonizada por Humphrey Bogart y contó con Peter Lorre.y Sydney Greenstreet . Por su actuación en La gran mentira (también 1941) ganó un Oscar como Mejor Actriz de Reparto en los 14º Premios de la Academia . Como Sandra Kovak, la pianista de concierto ensimismada que renuncia a su hijo por nacer, su interés amoroso intermitente fue interpretado por George Brent , pero la estrella de la película fue Bette Davis . Davis quería que Astor interpretara el papel después de ver su prueba de pantalla y verla tocar el Concierto para piano n. ° 1 de Tchaikovsky .. Luego reclutó a Astor para que colaborara en la reescritura del guión, que Davis sintió que era mediocre y necesitaba trabajo para hacerlo más interesante. Astor siguió el consejo de Davis y lució un peinado corto para el papel.
La banda sonora de la película en las escenas donde interpreta el concierto, con violentos movimientos de la mano en el teclado del piano, fue doblada por el pianista Max Rabinovitch. Davis dio un paso atrás deliberadamente para permitir que Astor brille en sus escenas clave. En su discurso de aceptación del Oscar, Astor agradeció a Bette Davis y Tchaikovsky. Astor y Davis se hicieron buenos amigos.
Sin embargo, Astor no fue impulsado al escalón superior de las estrellas de cine por estos éxitos. Ella siempre rechazó las ofertas de protagonizar por derecho propio. Al no querer la responsabilidad de la facturación superior y tener que llevar la imagen, prefirió la seguridad de ser un jugador destacado. Ella se reunió con Humphrey Bogart y Sidney Greenstreet en John Huston 's otro lado del Pacífico (1942). Aunque generalmente interpretado papeles dramáticos o melodramáticos, Astor mostró un don para la comedia como La princesa Centimillia en la película de Preston Sturges , The Palm Beach Story (también 1942) para Paramount. En febrero de 1943, el padre de Astor, Otto Langhanke, murió en el Hospital Cedars of Lebanon.como resultado de un infarto complicado por influenza . Su esposa e hija estaban junto a su cama.
Ese mismo año, Astor firmó un contrato de siete años con MGM , un error lamentable. Se mantuvo ocupada interpretando lo que ella consideraba papeles mediocres que llamó "Madres para Metro". Después de Meet Me in St. Louis (1944), el estudio le permitió debutar en Broadway en Many Happy Returns (1945). La obra fue un fracaso, pero Astor recibió buenas críticas. Cedida a 20th Century Fox , interpretó a una viuda adinerada en Claudia y David (1946). También fue cedida a Paramount para interpretar a Fritzi Haller en Desert Fury.(1947), el duro dueño de una taberna y un casino en un pequeño pueblo minero. Antes de que Helen Langhanke muriera de una enfermedad cardíaca en enero de 1947, Astor dijo que se sentó en la habitación del hospital con su madre, que estaba delirando y no la conocía, y escuchó en silencio mientras Helen le contaba todo sobre la terrible y egoísta Lucile. Después de su muerte, Astor dijo que pasó incontables horas copiando el diario de su madre para poder leerlo y se sorprendió al saber cuánto la odiaban. De vuelta en MGM , Astor continuó siendo elegida para papeles de madre sin distinción ni color. Una excepción fue cuando interpretó a una prostituta en la película Noir Act of Violence (1948). La gota que colmó el vaso llegó cuando fue elegida como Marmee March en Mujercitas(1949). Astor no encontró redención en interpretar a lo que ella consideraba otra madre monótona y se desanimó. Más tarde describió su decepción con los miembros del elenco y el rodaje en sus memorias A Life on Film :
Todas las chicas se rieron y charlaron e hicieron un juego de cada escena. Taylor estaba comprometida, enamorada y hablando por teléfono la mayor parte del tiempo (lo que normalmente está bien, pero no cuando el reloj de producción está agotando el dinero de la compañía). June Allyson mascaba chicle de manera constante e irritante, y Maggie O'Brien me miró como si estuviera planeando algo muy desagradable. [14]
El estudio quería renovar su contrato, prometiendo mejores papeles, pero ella rechazó la oferta.
Años intermedios [ editar ]
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Al mismo tiempo, la bebida de Astor se estaba volviendo problemática. Admitió ser alcoholista desde la década de 1930, pero nunca había interferido con su horario de trabajo o desempeño. Tocó fondo en 1949 y entró en un sanatorio para alcohólicos.
En 1951, hizo una llamada desesperada a su médico y le dijo que había tomado demasiados somníferos. La llevaron a un hospital y la policía informó que había intentado suicidarse, siendo esta su tercera sobredosis en dos años. La historia fue noticia de primera plana. Ella sostuvo que había sido un accidente.
Ese mismo año, se unió a Alcohólicos Anónimos y se convirtió al catolicismo romano . Ella atribuyó su recuperación a un sacerdote, Peter Ciklic, también psicólogo en ejercicio , quien la animó a escribir sobre sus experiencias como parte de la terapia. También se separó de su cuarto marido, Thomas Wheelock (un corredor de bolsa con el que se casó el día de Navidad de 1945), pero en realidad no se divorció de él hasta 1955.
En 1952, fue elegida para el papel principal de la obra The Time of the Cuckoo , que luego se convirtió en la película Summertime (1955), y posteriormente realizó una gira con ella. Después de la gira, Astor vivió en Nueva York durante cuatro años y trabajó en el teatro y la televisión. Durante las elecciones presidenciales de 1952 , Astor, un demócrata de toda la vida , apoyó la campaña de Adlai Stevenson . [15]
Su debut televisivo fue en The Missing Years (1954) para Kraft Television Theatre . Actuó con frecuencia en la televisión durante los años siguientes y apareció en muchos programas importantes de la época, incluidos The United States Steel Hour , Alfred Hitchcock Presents , Rawhide , Dr. Kildare , Burke's Law y Ben Casey . En 1954, apareció en el episodio "Fearful Hour" de la serie Justice de Gary Merrill NBC en el papel de una estrella de cine desesperadamente pobre y envejecida que intenta suicidarse para evitar ser expuesta como ladrona. [16] También interpretó a una ex estrella de cine en elBoris Karloff presentó Thriller en un episodio titulado "El último verano de Rose".
Actuó de nuevo en Broadway en The Starcross Story (1954), otro fracaso, y regresó al sur de California en 1956. Luego realizó una exitosa gira teatral de Don Juan in Hell dirigida por Agnes Moorehead y coprotagonizada por Ricardo Montalbán .
Las memorias de Astor , Mi historia: una autobiografía , se publicaron en 1959, [17] convirtiéndose en una sensación en su día y un éxito de ventas. Fue el resultado de que el padre Ciklic la instó a escribir. Aunque habló de su problemática vida personal, sus padres, sus matrimonios, los escándalos, su batalla contra el alcoholismo y otras áreas de su vida, no mencionó la industria del cine ni su carrera en detalle. En 1971, [ contradictorio ] se publicó un segundo libro, A Life on Film , donde hablaba de su carrera. [18] También se convirtió en un éxito de ventas. Astor también probó suerte con la ficción, escribiendo las novelas The Incredible Charley Carewe (1960),The Image of Kate (1962), que se publicó en 1964 en una traducción al alemán como Jahre und Tage , The O'Conners (1964), Goodbye, Darling, be Happy (1965) y A Place Called Saturday (1968).
Apareció en varias películas durante este tiempo, incluida A Stranger in My Arms (1959). Regresó en Return to Peyton Place (1961) interpretando a Roberta Carter, la madre dominante que insiste en que la novela "impactante" escrita por Allison Mackenzie debería prohibirse en la biblioteca de la escuela y recibió buenas críticas por su actuación. Según el estudioso del cine Gavin Lambert, Astor inventó asuntos memorables en su última escena de esa película, donde se exponen los motivos vengativos de Roberta.
Años finales y muerte [ editar ]
Después de un viaje alrededor del mundo en 1964, Astor fue atraída lejos de su casa en Malibú, California , donde estaba cultivando un huerto y trabajando en su tercera novela, para hacer lo que decidió que sería su última película. Se le ofreció el pequeño papel de una figura clave, Jewel Mayhew, en el misterio del asesinato Hush ... Hush, Sweet Charlotte (1964), protagonizada por su amiga Bette Davis . Ella filmó su escena final con Cecil Kellaway en Oak Alley Plantation en el sur de Louisiana. En A Life on Film , describió a su personaje como "una viejita que espera morir". Astor decidió que serviría como su canto de cisneen el negocio del cine. Después de 109 películas en una carrera de 45 años, entregó su tarjeta de Screen Actors Guild y se retiró.
Más tarde, Astor se mudó a Fountain Valley, California , donde vivió cerca de su hijo, Anthony del Campo (de su tercer matrimonio con el editor de cine mexicano Manuel del Campo ) y su familia, hasta 1971. Ese mismo año, sufría de una enfermedad cardíaca crónica. , se mudó a una pequeña cabaña en los terrenos de Motion Picture & Television Country House , el centro de retiro de la industria en Woodland Hills, Los Ángeles , donde tenía una mesa privada cuando eligió comer en el comedor para residentes. [9] Apareció en la serie documental de televisión Hollywood: A Celebration of the American Silent Film (1980), coproducida por Kevin Brownlow., en el que habló de sus papeles durante el período del cine mudo. Después de años de jubilación, una ex cuñada de Brownlow, Bessie Love, que también apareció en la serie , la había instado a aparecer en el documental de Brownlow . [19]
Astor murió el 25 de septiembre de 1987, a los 81 años, de insuficiencia respiratoria debido a enfisema pulmonar mientras estaba en el hospital del complejo Motion Picture House. Está enterrada en el cementerio de Holy Cross en Culver City, California . [9] Astor tiene una estrella de cine en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6701 Hollywood Boulevard. [20]
Filmografía [ editar ]
Apariciones en radio [ editar ]
| Año | Programa | Episodio / fuente |
|---|---|---|
| 1939 | La casa de juegos de Campbell | "El huracán" [21] |
| 1941 | Teatro del gremio de pantalla del golfo | No hay tiempo para la comedia [22] |
| 1944 | Misterio del Santuario Interior | "La melodía de la muerte" (22 de abril) [23] |
Ver también [ editar ]
- Lista de actores con nominaciones al Oscar
Bibliografía [ editar ]
| Recursos de la biblioteca sobre Mary Astor |
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| Por Mary Astor |
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- Mi historia: una autobiografía (1959)
- El increíble Charlie Carewe (1963)
- Los O'Conners (1964)
- Adiós cariño, sé feliz (1965)
- La imagen de Kate (1966)
- Una vida en el cine (1967)
- Un lugar llamado sábado (1968)
- Sorel, Edward (2016). El diario púrpura de Mary Astor: el gran escándalo sexual estadounidense de 1936 . Publicación de Liveright . ISBN 978-1-63149-023-1.[24]
- Egan, Joseph (2016). The Purple Diaries: Mary Astor y el escándalo de Hollywood más sensacional de la década de 1930 . Publicaciones de desvío . ISBN 978-1-68230-299-6.
- La gran mentira: La creación de Mary Astor (2021)
Referencias [ editar ]
- ^ Kidd, Charles (1986). "Howard Hawks y Mary Astor" . Debrett va a Hollywood . Nueva York: St. Martin's Press. pag. 67 . ISBN 978-0-312-00588-7.
- ↑ a b Thomas, Bob (26 de septiembre de 1987). " Astor, estrella de Maltés Falcon , muere a los 81" . El diario de Salina . Kansas, Salina. pag. 8 . Consultado el 20 de febrero de 2016 , a través de Newspapers.com .
- ^ a b c d "Mary Astor no actriz por accidente; carrera planificada" . El estándar de Montana . Montana, Butte. 24 de agosto de 1936. p. 5 . Consultado el 20 de febrero de 2016 , a través de Newspapers.com .
- ^ Lindsay Anderson "Mary Astor", Sight and Sound , otoño de 1990, reimpreso en Paul Ryan (ed) Never Apologize: The Collected Writings , Londres: Plexus, 2004, págs. 431–36, 431
- ^ "Distinguidos estadounidenses y canadienses de ascendencia portuguesa" . Archivado desde el original el 18 de julio de 2011 . Consultado el 19 de septiembre de 2015 .
- ^ http://www.tcm.com/this-month/article/1042501%7C0/Silent-Stars-Mondays-in-November.html
- ^ "Muere profesor de voz y dicción". Los Angeles Times . 6 de abril de 1939.
- ↑ a b c d e Sorel, Edward (14 de septiembre de 2016). "Dentro del juicio de la actriz Mary Astor, escándalo sexual más jugoso del viejo Hollywood" . Feria de la vanidad . Consultado el 27 de enero de 2019 .
- ↑ a b c McMillan, Penelope (26 de septiembre de 1987). "De los archivos: actriz, autora Mary Astor, 81, muere" . Los Angeles Times . Consultado el 14 de agosto de 2007 .
- ^ a b Perfil de Mary Astor
- ↑ a b Flint, Peter B. (26 de septiembre de 1987). "Mary Astor, 81, está muerta; estrella del halcón maltés " . The New York Times . Consultado el 27 de enero de 2019 .
- ^ Trivia - Escándalo de Mary Astor
- ^ Astor, María (1967). Una vida en el cine . Nueva York: Delacorte. págs. 125–27.
- ↑ Astor, Mary (1971). Una vida en el cine . Nueva York: Delacorte Press. pag. 198 . OCLC 1035932015 .
- ↑ Motion Picture and Television Magazine , noviembre de 1952, página 33, Ideal Publishers
- ^ " Justicia " . El archivo de TV clásico. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2011 . Consultado el 8 de febrero de 2011 .
- ↑ Astor, Mary (1959). Mi historia: una autobiografía . Garden City, Nueva York: Doubleday. OCLC 701697372 .
- ↑ Astor, Mary (1971). Una vida en el cine . Nueva York: Delacorte Press. OCLC 1035932015 .
- ^ Brownlow, Kevin; Gill, David (1980). Hollywood: una celebración del cine mudo estadounidense (video). Producción de video Thames.
- ^ "Paseo de las estrellas de la fama, Mary Astor" . walkoffame.com . Cámara de Comercio de Hollywood. Archivado desde el original el 3 de abril de 2016 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "CASA DE JUEGOS CAMPBELL: EL HURACAN (RADIO)" . www.paleycenter.org . Consultado el 31 de marzo de 2021 .
- ^ "Abel, Walter" . radioGOLDINdex . Consultado el 26 de mayo de 2015 .
- ^ The Inner Sanctum 1944 , audio, 8 episodios
- ^ "Woody Allen revisa un cuento gráfico de una estrella escandalosa" por Woody Allen , The New York Times , 22 de diciembre de 2016
Enlaces externos [ editar ]
 | Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Mary Astor . |
- Mary Astor en IMDb
- Mary Astor en Internet Broadway Database
- Mary Astor en TCM Movie Database
- Mary Astor en AllMovie
- Entrada del catálogo AFI Silent Films para Mary Astor
- Galería de fotos de Mary Astor
- Fotografías y literatura
- Foto del día de la boda de Mary Astor y Kenneth Hawks
- Una dama es una dama: la versátil elegancia de Mary Astor , por Imogene S. Smith
- "No quieres saber cómo era Frank": una conversación con Marylyn Roh, hija de Mary Astor por SelfStyledSiren (6 de julio de 2010)
- Álbum de recortes de Mary Astor, Universidad Brigham Young, Biblioteca Harold B. Lee, Colecciones especiales de L.Tom Perry
- The Mary Astor Collection , sitio histórico dedicado al estudio de la obra de Mary Astor como actriz y autora
