Mendi Obadike y Keith Obadike son una pareja de estadounidenses nigerianos igbo casados que crean música y arte. Ambos nacieron en 1973. Su música, arte en vivo y obras de arte conceptual de Internet se han exhibido internacionalmente. Mendi es poeta y Keith es compositor y diseñador de sonido.
Biografía
Mendi
Mendi Lewis Obadike nació en Palo Alto, California, mientras sus padres estaban completando estudios de posgrado en Stanford . Mendi creció escribiendo poemas, cantando en bandas y actuando en teatro cuando era niña. Al principio, experimentó hacer canciones con sobregrabaciones en cassette de su teclado Casio y gráficos de computadora en una computadora Commodore . La investigación de su madre en lingüística y el período de su padre como director fundador de Estudios Negros en la Universidad de California en Berkeley despertaron su interés por el idioma y la cultura. Más tarde, Mendi estudió latín , dominó el español y vivió y estudió en Venezuela y más tarde en la República Dominicana .
Mendi escribió su primera obra de teatro y editó la revista literaria Focus mientras vivía en Atlanta y estudiaba en Spelman College . Se graduó con los más altos honores en inglés y recibió una beca para realizar un doctorado. en Literatura y Teoría del Sonido en la Universidad de Duke y se unió al Colectivo de Poesía Cave Canem. Es profesora asociada de Estudios de Escritura y Medios en Pratt Institute .
Keith
Keith Obadike nació en Nashville, Tennessee. Su madre trabajaba como administradora en la oficina de correos y su padre (que estudió brevemente con el inventor Buckminster Fuller ) era un ingeniero eléctrico de Nigeria . Mientras crecía en Nashville, Keith estudió piano clásico , instrumentos de viento y comenzó a programar BASIC en una computadora TRS-80. De adolescente se convirtió en un codiciado diseñador de sonido y productor de la escena hip-hop local . Más tarde se unió al grupo experimental Modern Hip-Hop Quartet con sede en Nueva York como guitarrista y productor. Posteriormente fue descubierto por Kedar Massenburg ( presidente de Motown Records ) y firmó con MCA Records, donde trabajó con artistas de R&B como D'Angelo y Angie Stone y Hip-Hop, además de actuar en concierto con Lauryn Hill / the Fugees y P -Canguelo. Más tarde conoció y fue influenciado por compositores de música electrónica como Paul Lansky y Olly Wilson mientras trabajaba en la Universidad de Duke . Keith pasó a estudiar pintura y arte digital en la Universidad Central de Carolina del Norte y más tarde se convirtió en el primer afroamericano en obtener una maestría en diseño de sonido de la Universidad de Yale . Actualmente enseña en la Facultad de Artes y Comunicación de la Universidad William Paterson en Wayne, Nueva Jersey.
Carrera profesional
En 1996, Mendi y Keith comenzaron a realizar obras de arte conceptual en Internet y de arte sonoro con el objetivo de crear óperas en Internet. Desde entonces, sus proyectos de escritura y arte han aparecido en muchas publicaciones como Art Journal , Artthrob , Meridians , Black Arts Quarterly , El País y Tema Celeste , y en textos de nuevos medios como Internet Art (Thames and Hudson, Rachel Greene), Sound Unbound: Writings on Contemporary Multimedia and Music Culture (MIT Press, editado por Paul D. Miller). En 1998 estudiaron arte y realizaron entrevistas con artistas en Ghana en medios electrónicos. Después de solicitar presentaciones de sonido de amigos por correo electrónico, creó Uli Suite, una obra de arte sonora basada en la forma de arte abstracto Igbo.
En 2000 crearon "My Hands / Wishful Thinking", un memorial de arte en Internet para Amadou Diallo . Este trabajo fue exhibido en el MIT List Visual Art Center. Su trabajo generó mucha discusión en línea y fuera de línea cuando ofrecieron la negrura de Keith a la venta en eBay en 2001 como una actuación en Internet. Mendi también creó la pieza de hipertexto minimalista Keeping Up Appearances, la primera obra de net.art feminista negra.
En 2002, Mendi + Keith estrenó su ópera en Internet The Sour Thunder ( Bridge Records, Inc. ) que incluía escritos en hipertexto del crítico literario Houston Baker , la artista de performance Coco Fusco y el músico DJ Spooky, entre otros. Este fue el primer trabajo de nuevos medios encargado por el Yale Cabaret y lanzaron The Interaction of Coloreds (encargado por el Whitney Museum of American Art ).
En 2003, Keith trabajó con la dramaturga Anna Deavere Smith como diseñadora de sonido y compositora para la obra Crepúsculo: Los Ángeles 1992 en el Lincoln Center Institute, y la poesía de Mendi se presentó en el Studio Museum de Harlem en respuesta a una exposición del artista visual Gary Simmons. ' trabaja. También en 2003 lanzaron "The Pink of Stealth", un trabajo de sonido envolvente de Internet / DVD encargado por el Festival de Cine Africano de Nueva York y Electronic Arts Intermix y The Sour Thunder fue transmitido internacionalmente desde 104.1 fm en Berlín y fue lanzado en CD desde Bridge. Records en 2004.
Recibieron una beca Rockefeller Media Arts Fellowship para desarrollar una instalación y un álbum titulado TaRonda Who Wore White Gloves . Su ópera en Internet, titulada Four Electric Ghosts , fue desarrollada para el Atelier de Toni Morrison en la Universidad de Princeton en 2005 y The Kitchen en Nueva York en 2009. Han comisariado la exposición de arte sonoro Ya Heard: Sounds from the Artbase for Rhizome .org y el Nuevo Museo de Arte Contemporáneo . Más recientemente, Keith recibió un premio del Círculo de Críticos de Connecticut por su trabajo de diseño de sonido en el Yale Repertory Theatre y el libro de Mendi Armor and Flesh (Lotus Press) ganó el premio de poesía Naomi Long Madgett .
Recientemente contribuyeron con un capítulo de Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture (The MIT Press, 2008) editado por Paul D. Miller, también conocido como DJ Spooky . En 2008 produjeron un CD recopilatorio titulado Crosstalk: American Speech Music en Bridge Records. El álbum incluye música de Vijay Iyer , Guillermo E. Brown , Shelley Hirsch , George E. Lewis , Pamela Z , John Link , Paul Lansky , Tracie Morris , DJ Spooky , Daniel Bernard Roumain y Peter Gordon / Lawrence Weiner .
Obras
Acciones de Black.Net.Art
Black.Net.Art Actions es un conjunto de obras de nuevos medios que los Obadikes produjeron entre 2001 y 2003. Las obras incluyen Blackness for Sale (2001), Keeping Up Appearances (2001), The Interaction of Coloreds (2002) y The Pink of Stealth (2003).
Negrura para la venta
Creada en 2001, Blackness for Sale de Keith Obadike era una página de eBay que anunciaba la venta de su negrura. El formato general de eBay incluye solo la información básica sobre el producto necesaria para que sea deseable para la compra. Un artículo a la venta generalmente incluye un título o nombre del producto, una descripción de sus usos, un precio inicial y una fotografía. En el caso de Blackness for Sale , Obadike cumplió con este mismo formato pero reemplazó la descripción con una letanía de pros y contras de la negrura. Obadike se centró en los puntos de venta de la negritud, pero luego los yuxtapuso con "advertencias" sobre los inconvenientes de poseer una identidad negra. Aunque las advertencias de Obadike eran aspectos legítimos de la negrura, solo eran cuestiones de preocupación cuando habitaban carne negra. Blackness for Sale Blackness for Sale promovió la noción de que los negros han sido homogeneizados hasta el punto en que sus experiencias se han vuelto indistinguibles; para el mundo exterior y el comprador, hay una experiencia negra. Una parte de una persona se publicita y se valora mucho más mientras se omiten sistemáticamente los otros elementos que definen su personalidad. El aspecto más rentable de los negros ya no es su cuerpo físico, sino todo lo que engloba su existencia. La cultura negra se convierte en una nueva forma de capital e internet es donde se intercambia. La cultura negra se puede sacar de Internet sin tener que interactuar o reconocer el cuerpo negro, borrando así a las personas negras. Mientras que antes los negros solo eran valorados en las sociedades capitalistas por sus capacidades físicas, ahora son más valorados por su capital cultural.
Mascaradas de ópera
Las obras de Mendi + Keith para el escenario se llaman ópera mascarada. El primer trabajo fue The Sour Thunder (1996-2002). Fue escenificado y encargado por el Yale Cabaret con apoyo adicional y puesta en escena en el Yale Afro-American Cultural Center.
Su segunda mascarada de ópera fue Four Electric Ghosts (2005-2009).
Canciones de alabanza e instalaciones
Las canciones e instalaciones de alabanza son una serie de obras de Mendi + Keith dedicadas a otros artistas.
If the Heavens Don't Hear / The Earth Will Hear (2008) Este proyecto de dos canciones fue creado originalmente para beneficio del centro de artes Denniston Hill, fundado por Paul Pfeiffer , Julie Mehretu , Lawrence Chua, Beth Stryker, Robin Vachal y kara Lynch . Para este evento, Mendi + Keith crearon sus dos primeras canciones de alabanza. If the Heavens Don't Hear (A Roller Skating Jam para Marian Anderson ) es una canción de R&B creada en honor a la cantante de ópera Marian Anderson. La canción fue remezclada por Gordon Voidwell / WILLS. The Earth Will Hear (para Audre Lorde y Marlon Riggs) fue creada en honor al poeta Audre Lorde y al cineasta Marlon Riggs .
The Good Hand (para Toni Morrison ) (2010) The Good Hand es una canción escrita e interpretada al estilo de una balada popular. En esta obra, la histórica Conferencia del Premio Nobel de música del escritor Toni Morrison de Obadike. El trabajo fue incluido en el libro Toni Morrison: Cuarenta años en The Clearing.
Albedo (para Angela Davis ) (2014) Albedo es una instalación de sonido de cuatro canales. En la grabación de audio, una voz solitaria cuenta una fábula sobre un ogro y su batalla con la luna. La historia se subraya con una línea de bajo zumbante, el gorjeo de los insectos nocturnos y el grito lejano de los somormujos. La pared central de la instalación está impresa con una cita de la filósofa y activista Angela Davis sobre la libertad.
Blues Speaker (para James Baldwin ) (2015) Blues Speaker es una obra sonora a gran escala de 24 canales y 12 horas instalada en The New School en Nueva York. La pieza envuelve el edificio convirtiendo la fachada de vidrio del Centro Universitario en un altavoz. Los artistas utilizaron sus propias grabaciones de campo de Harlem mezcladas con música original y extractos de su interpretación del cuento Sony's Blues de James Baldwin .
Ring Shout (para Octavia Butler ) (2016) Ring Shout es un trabajo de cuatro canales hecho para el contexto de una galería. Utiliza texto de una historia inédita de la escritora de ciencia ficción Octavia Butler combinado con grabaciones atmosféricas arremolinados realizadas por los Obadike para crear un sonido circular que recuerda a la danza folclórica afroamericana llamada grito de anillo.
Suites Americana
En Big House / Disclosure (2007) Mendi + Keith crearon una instalación de sonido de 8 canales en el Kresge Hall de Northwestern. La instalación contó con una canción house original entretejida con entrevistas orales con ciudadanos del área de Chicago sobre historia familiar, arquitectura, esclavitud y música house. La música de la instalación fue impulsada por los precios de las acciones cambiantes en tiempo real de las empresas estadounidenses contemporáneas con vínculos históricos con la trata transatlántica de esclavos.
En American Cypher, los Obadikes usan una pequeña campana que perteneció a Sally Hemings como fuente de sonido. Grabaron la campana de Hemings y la utilizaron para crear una instalación de video y sonido envolvente. La exposición incluyó una serie de impresiones de tipografía y un libro de poemas y una actuación en vivo.
Free / Phase (2014-15) tiene tres componentes. Parte 1: Beacon es una instalación de sonido que se reproduce desde la azotea del Chicago Cultural Center y Stony Island Arts Bank. La pieza utilizó un gran altavoz parabólico para proyectar un estrecho haz de sonido como un foco de luz en las calles de Chicago. Tocaba frases de canciones de libertad por la mañana, al mediodía y por la noche como una campana de iglesia o una llamada a la oración. Parte 2: Overcome es un trabajo de video y sonido de cuatro canales. Esta pieza utiliza sonidos del Puente Edmund Pettus (el lugar del Bloody Sunday de 1965) en Selma, Alabama, para crear una versión inquietante del himno de los derechos civiles We Shall Overcome. Parte 3: En diálogo con DJs Mendi + Keith invitó al público a sentarse con DJs populares de Chicago y tener una conversación guiada y una sesión de escucha privada usando una lista de reproducción de canciones de libertad.
Sonic Migration (2015-16) Part 1: Homes es un trabajo de video y sonido de cuatro canales. El video muestra imágenes en movimiento lento de la arquitectura interna de Tindley Temple, una histórica Iglesia Negra de Filadelfia contra la grabación ambiental de la estructura y el remix de Mendi + Keith de la composición de Tindley A Better Home.
Utopías: Buscando una ciudad (2018-2019) se inspiró en las ciudades afroamericanas libres creadas desde principios de 1800 hasta finales de 1960 en Estados Unidos. Mendi + Keith investigó y visitó algunas de estas ciudades históricas en los Estados Unidos haciendo grabaciones de audio y video. Este material se convirtió en la base para una instalación en una casa de mediados del siglo XIX en Weekville Heritage Center en Crown Heights Brooklyn. La instalación contó con la interpretación de Mendi + Keith del espiritual africano-americano I am Seeking for A City jugando a través de las paredes, pisos y techo de la casa contra una serie de mapas dibujados a mano enmarcados de Mendi + Keith de ciudades afroamericanas y un video de paisajes. las ciudades.
enlaces externos
- https://web.archive.org/web/20071027065511/http://www.wnyc.org/shows/newsounds/episodios/2004/11/30
- https://web.archive.org/web/20110520041321/http://www.elpais.com/especiales/2003/netart/2002_4.html
- https://web.archive.org/web/20070305095644/http://www.suntimes.com/entertainment/music/279626,CST-FTR-house02.article
- http://www.codezonline.com/2007/03/sweat_it_out.html [ enlace muerto permanente ]
- http://www.experimentaltvcenter.org/history/search/search.php3?id=617&base=bios
- http://www.classicstoday.com/review.asp?ReviewNum=8725
- http://www.thirdcoastfestival.org/search?q=obadike
- http://www.kunstogdesign.no/form402/atle_barcley.html
- http://mediaartists.org/content.php?sec=artist⊂=detail&artist_id=694
- http://blacknetart.com/coco.html
- http://www.princeton.edu/main/news/archive/S17/68/15S66/index.xml
- https://wiki.brown.edu/confluence/display/MarkTribe/Mendi+and+Keith+Obadike
- https://www.allmusic.com/album/r1454629