mihai olos
Mihai Olos (nacido el 26 de febrero de 1940 en Ariniș , Rumania - fallecido el 22 de febrero de 2015 en Amoltern , Endigen, Alemania) fue un artista conceptual , poeta y ensayista rumano .
Un colorista talentoso en sus primeras pinturas, se sintió más atraído por experimentar con diversas formas y materiales. Familiarizado con la cultura rural de la madera, pretendía seguir los pasos de Constantin Brâncuși , combinando el espíritu de la cultura popular local con las tendencias del arte moderno y contemporáneo. Con la intención de llevar más allá la experiencia del gran escultor, Olos transformó la cabeza del huso, una miniatura de las uniones sin clavos en la arquitectura de las iglesias de madera de Maramureș , en un módulo constructivo para el proyecto de una ciudad universal que llamó "Olospolis". que teorizó y representó en diferentes formas y materiales. Mientras vivía y trabajaba en Baia Mare– centro de arte célebre por su escuela de pintura – se dio a conocer por sus pinturas calificadas de constructivistas y sus happenings, clasificándose entre los artistas neovanguardistas rumanos durante los años setenta. Aunque su primera exposición individual en Roma (1969) había sido un éxito, una de sus esculturas con medallas de plata se incluyó en la colección del Museo Fuji de Tokio, y sus esculturas de madera fueron apreciadas por la artista estadounidense y estudiosa de Brâncuși Athena Tacha Spear, su verdadero reconocimiento en el extranjero iniciado con Joseph Beuys' remarcando que era un 'artista genuino' ("¡Endlich, ein Künstler!") cuando Olos presentó su concepto de la Ciudad Universal y dibujó su módulo en una pizarra en uno de los seminarios de la Universidad Libre en Kassel, en 1977. En consecuencia, Beuys incluyó la pizarra con el dibujo en su "Das Kapital" que se muestra en el pabellón principal de la Bienal de Venecia de 1980. La enseñanza de seis meses de Olos en la Universidad "Justus Liebig" en Giessen, sus exitosas actuaciones, exposiciones individuales en Wickstadt y Giessen y más tarde en los Países Bajos , le hicieron darse cuenta de que su trabajo e ideas podrían tener una mejor audiencia en el extranjero. Así, también debido a la agitación política en Rumaníadespués de 1989, el artista trasladó su residencia al suroeste de (Alemania), continuando exhibiendo en sus países de origen y vecinos. En la última década de su vida, finalmente reconociendo su importancia como artista internacional, fue honrado en su país natal con un diploma, una muestra de aniversario en Baia Mare y otra en el Museo de Arte Contemporáneo Brukenthal en Sibiu . En el otoño posterior a su muerte, los curadores de la exposición Encuentros Internacionales de Arte de Timișoara 2015 mostraron su trabajo en una galería especial. Pero sólo la extensa exposición póstuma en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo, Bucarest (mayo de 2016 - octubre de 2017, curador Călin Dan) ofreció una visión de la variedad, extensión y calidad de su trabajo, sentando las bases del desarrollo futuro de su concepto constructivo generoso e inclusivo de la Ciudad Universal. Reticente a vender durante su vida, todavía hay pocas colecciones estatales (entre ellas unas 30 en el Museo de Arte Baia Mare) y privadas que poseen su obra, la mayor parte todavía en posesión de la propiedad curada por la Galería Plan B. Las últimas ferias de arte (en Madrid, Armory Show en Nueva York, ArtBasel en Suiza y ArtBasel en Hong Kong) han mostrado un aumento en el interés de museos y coleccionistas por su obra, y la exhibición de otoño de 2018 en el taller de Brâncuși en el Centro Pompidouen París supondrá el reconocimiento real de la importancia de su obra.
