La música tiene derecho a los niños
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La música tiene derecho a los niños
Musichastherighttochildren.jpg
Álbum de estudio deTableros de Canada
Liberado20 de abril de 1998 (20 de abril de 1998 )
Grabado1995-1997
EstudioSol hexagonal , Pentland Hills
Género
Largo63 : 02
Etiqueta
Productor
  • Marcus Eoin
  • Michael Sandison
Cronología de Boards of Canada
Acuario
(1998)		La música tiene derecho a los niños
(1998)		Peel Session TX 21/07/1998
(1999)

Music Has the Right to Children es el primer álbum de estudio deldúoescocés de música electrónica Boards of Canada . Fue lanzado el 20 de abril de 1998 en el Reino Unido por Warp and Skam Records y en los Estados Unidos por Matador . El álbum fue producido en Hexagon Sun , el estudio de grabación personal del dúo en Pentland Hills , [4] y continuó con su estilo distintivo de electrónica , con sintetizadores antiguos,producción analógica degradada, samples , grabaciones de campo y hip hop.ritmos inspirados que habían aparecido en sus dos primeros EP Twoism (1995) y Hi Scores (1996). [5] [2]

El álbum recibió elogios de la crítica tras su lanzamiento, y desde entonces ha sido reconocido como un trabajo histórico en la música electrónica , [6] que inspiró a una variedad de artistas posteriores. [7] Ha sido incluido en varias listas de los mejores de la historia por publicaciones como Pitchfork y Mojo .

Fondo

Los miembros de Boards of Canada , los hermanos Michael Sandison y Marcus Eoin, habían estado creando música juntos desde 1981, superponiendo sintetizadores sobre grabaciones de casetes de radio de onda corta . A lo largo de la década de 1990, la banda fue miembro del colectivo artístico Hexagon Sun con sede en Pentland Hills , Escocia , y lanzó casetes de producción propia producidos en pequeñas cantidades y entregados a amigos y familiares. Según Eoin,

"Habíamos estado grabando en varias formas de la banda cuando éramos adolescentes durante gran parte de los años 80, y ya teníamos una gran colección de nuestras viejas grabaciones de mierda que nos gustaban mucho. Luego, alrededor de 1987 o 1988, estábamos comenzando experimentar con cintas de collage de demostraciones que habíamos destruido deliberadamente, dar la impresión de cintas de biblioteca masticadas que se habían encontrado en un campo en alguna parte. Esa fue la semilla de todo el proyecto. En aquellos días, todo el mundo solía tener cajones llenos de casetes únicos con fragmentos antiguos de la radio y la televisión, ahora es algo perdido, lamentablemente. Para mí, es fascinante y precioso encontrar algunas grabaciones perdidas en un armario, así que parte de la idea fue crear nueva música que realmente se sintió como una vieja cosa familiar ". [4]

En 1996, la banda completó su primer lanzamiento amplio, el EP Hi Scores , y comenzó a enviarlo para que los sellos discográficos lo escucharan. Sean Booth de Autechre escuchó el EP y sugirió que la banda se pusiera en contacto con SKAM Records , cuyo primer lanzamiento había sido el álbum LEGO Feet de Booth en 1991. SKAM lanzó Hi Scores e invitó a la banda a producir una continuación completa. . Al mismo tiempo, la banda estableció una relación con Warp Records , que también deseaba lanzar un álbum de la banda. Como compromiso, el álbum eventualmente sería lanzado conjuntamente por ambos sellos. [8]

Producción

El álbum fue grabado en el estudio de la banda en Pentland Hills. Aunque su estudio ha sido descrito como un " búnker " por varios medios de comunicación, lo describieron como "sólo una exageración por parte del sello discográfico", en una entrevista en la época del lanzamiento del álbum. [8]

La banda utilizó equipos como muestreadores, sintonizadores vintage desafinados, cajas de ritmos y una grabadora de carrete a carrete. También cuenta con una amplia variedad de muestras, incluidas varias del programa de televisión infantil Barrio Sésamo en canciones como "El color del fuego" y "Acuario".

Durante la canción "Rue the Whirl", la ventana del estudio se dejó abierta y el sonido de los pájaros se grabó accidentalmente en la pista. La banda decidió que la música estaba realzada por los sonidos naturales y la dejó encendida. [8]

"Smokes Quantity" apareció por primera vez en Twoism en 1995, y varias otras pistas aparecieron anteriormente en el lanzamiento limitado de 1996 del dúo Boc Maxima , aunque en diferentes formas. "The Color of the Fire" apareció por primera vez en una forma más corta en A Few Old Tunes como "I Love U". Las canciones cortas añadidas al final de "Triangles and Rhombuses" y "Sixtyten" son anteriores al álbum y se incluyeron en la compilación Random 35 Tracks Tape , donde son pistas independientes.

La pista "Happy Cycling" incluye el sonido de la seriema Red-legged de La Fête Sauvage de Vangelis . [8] La pista se omitió por error 500 copias del lanzamiento norteamericano inicial del álbum a pesar de que la obra de arte indicaba que la canción estaba incluida.

Música y estilo

En entrevistas, la banda ha identificado a Devo , Wendy Carlos , DAF , bandas sonoras de televisión y películas, Jeff Wayne , Julian Cope , My Bloody Valentine , la música pop de los 80 y Seefeel como influencias del sonido del álbum. [9] [4] Según Eoin, la banda no estaba interesada en los estilos de música electrónica que eran populares en el momento de la creación del álbum, y que crear música dance no era una prioridad para ellos. [4]

Según la banda, los títulos del álbum contienen "referencias crípticas que el oyente puede entender o no", muchas de ellas personales de la banda.

"Nuestros títulos son siempre referencias crípticas que el oyente puede entender o no. Algunos de ellos son personales, por lo que es poco probable que el oyente sepa a qué se refiere." La música tiene derecho a los niños "es una declaración de nuestra intención de afectar la audiencia usando sonido. "El color del fuego" era una referencia a la experiencia psicodélica de un amigo. "Kaini Industries" es una empresa que se creó en Canadá (por coincidencia en el mes en que nació Mike), para crear empleo para un asentamiento de los indios Cree. "Olson" es el apellido de una familia que conocemos, y "Cantidad de humo" es el apodo de un amigo nuestro ". [9]

"Pete Standing Alone" comparte su nombre con el personaje principal del documental Circle of the Sun dirigido por Colin Low y estrenado por la National Film Board of Canada . [4]

Carátulas y empaques de álbumes

La portada del álbum es una versión modificada de una foto familiar tomada en Banff Springs en Alberta , Canadá. [4] Según Sandison,

"Si hay tristeza en la forma en que usamos la memoria, es porque el tiempo en el que te estás concentrando se ha ido para siempre ... Es un tema en el que jugamos mucho, esa cosa agridulce en la que te enfrentas al hecho de que ciertos capítulos de tu vida son solo Polaroids ahora ". [10]

El CD original fue lanzado en un estuche tradicional , mientras que el relanzamiento de 2004 fue empaquetado en formato digipak . [1] El disco de vinilo fue lanzado en una cubierta desplegable con una pegatina que escribía el nombre de la banda en braille . [11]

Recepción de la crítica

Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
FuenteClasificación
Toda la música5/5 estrellas[5]
Enciclopedia de Música Popular4/5 estrellas[12]
La gran discografía del rock9/10 [13]
Muzik8/10 [14]
NME8/10 [15]
Horca10/10 [1]
La guía del álbum de Rolling Stone4/5 estrellas[dieciséis]
Seleccione4/5 [17]
Revista inclinada4/5 estrellas[18]
Girar8/10 [19]

El álbum recibió una aclamación generalizada tras su lanzamiento. [5] [18] [1] En 2014, AllMusic lo llamó "un hito para la música electrónica que fue ampliamente copiado". [6] Fact lo llamó "una meditación adulta sobre la infancia, preocupada por el juego, la ingenuidad y la nostalgia, todo teñido de pastoralismo rosado", pero "también endiabladamente sutil, intrincado y emocionalmente maduro". [20] Slant Magazine describió el álbum como "ubicado en algún lugar entre los tonos cálidos del papel tapiz flocado de la década de 1970 y el elegante brillo electrónico del futuro". [18] Pitchfork declaró que el dúo "aprovechó el inconsciente colectivode aquellos que crecieron en el Occidente de habla inglesa y tenían el talento suficiente para transcribir la banda sonora ". [1]

Legado e influencia

Desde su lanzamiento, el álbum se ha incluido con frecuencia en las listas de los mejores álbumes de todos los tiempos. La música tiene derecho a los niños aparece en el número 35 en la lista de los "100 mejores álbumes de la década de 1990" de Pitchfork , [21] así como en el número 2 en su lista de "50 mejores álbumes de IDM de todos los tiempos" publicada en 2017. [22 ] Ocupó el puesto número 91 en la lista de "100 clásicos modernos" de la revista Mojo . El álbum también se incluyó en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [23]

El álbum se ha destacado como una gran influencia en el género de la música electrónica . Reflexionando sobre su vigésimo aniversario, Sean O'Neal de The AV Club señaló que "prácticamente creó su propio subgénero, inspirando a una legión de artistas que tenían objetivos similares de meterse en tu cabeza". [10] La revista Fact identificó a Lone , Gold Panda , Lapalux , Tim Hecker , Leyland Kirby , Bibio , Four Tet y Ulrich Schnauss.como músicos directamente influenciados por el álbum, llamándolo no "solo un álbum clásico o el favorito personal de muchas personas", sino también "un artefacto en su propia vida, una reliquia actual que recuerda una época inocente en más de un sentido". [20]

Listado de pistas

Todas las pistas están escritas por Marcus Eoin y Michael Sandison.

No.TítuloLargo
1."Análisis de vida silvestre"1:15
2."Un águila en tu mente"6:25
3."El color del fuego"1:45
4."Taller de Telephasic"6:35
5."Triángulos y rombos"1:50
6."Sesenta y diez"5:48
7."Sol Hexágono Turquesa"5:07
8."Industrias Kaini"0:59
9."Bocuma"1:35
10."Roygbiv"2:31
11."Rue the Whirl"6:39
12." Acuario "5:58
13."Olson"1:31
14."Pete parado solo"6:07
15."Cantidad de humos"3:07
dieciséis."Abre la luz"4:25
17."Un pensamiento muy importante"1:25
Largo total:63:02
Pista extra sobre el lanzamiento de Matador en 1998 en Estados Unidos y el relanzamiento de Warp en 2004
No.TítuloLargo
18."Ciclismo feliz"7:51
Largo total:70:42


Gráficos

Gráfico (1998)
Posición pico
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [24]193
Álbumes independientes del Reino Unido ( OCC ) [25]24

Certificaciones

RegiónCertificaciónUnidades / ventas certificadas
Reino Unido ( BPI ) [26]Plata60.000 ^

^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación.

Referencias

  1. ↑ a b c d e Richardson, Mark (26 de abril de 2004). "Juntas de Canadá: la música tiene derecho a los niños" . Pitchfork . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
  2. ^ a b "Juntas de Canadá" . El flaco . Archivado desde el original el 22 de marzo de 2016 . Consultado el 3 de mayo de 2016 .
  3. ↑ a b Diver, Mike (1 de febrero de 2013). "Boards of Canada Music tiene derecho a revisión de los niños" . BBC Music . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2013 . Consultado el 1 de junio de 2017 .
  4. ↑ a b c d e f g Reynolds, Simon (3 de abril de 2018). "Por qué Boards of Canada 'Music tiene derecho a los niños' es el mejor álbum psicodélico de los años 90" . Pitchfork . Consultado el 23 de agosto de 2019 .
  5. ^ a b c Bush, John. "La música tiene derecho a los niños - Juntas de Canadá" . AllMusic . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
  6. ^ a b Cooper, Sean. "Juntas de Canadá - Biografía" . AllMusic . Rovi Corporation . Consultado el 31 de enero de 2014 .
  7. ^ Morpurgo, Joseph (20 de mayo de 2012). "El genio de Boards Of Canada en 10 pistas esenciales" . Hecho . Consultado el 31 de mayo de 2017 .
  8. ^ a b c d Kyrou, Ariel; Leloup, Jean-Yves (junio de 1998). "Dos estetas de la música electrónica" . Revista Virgin Megaweb . Consultado el 18 de mayo de 2018 .
  9. ↑ a b Passett, René (14 de abril de 1998). "Un búnker lleno de recuerdos" . Forcefield . Consultado el 19 de mayo de 2018 .
  10. ↑ a b O'Neal, Sean (9 de abril de 2018). "Hace 20 años, Boards Of Canada hizo de la música electrónica algo personal" . El AV Club . Consultado el 18 de mayo de 2018 .
  11. ^ "Boards Of Canada - Music tiene derecho a los niños (2xLP - Gatefold +" . Fat Beats . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
  12. ^ Larkin, Colin (2011). "Tableros de Canada". La Enciclopedia de Música Popular (5ª ed. Concisa). Prensa Omnibus . ISBN 978-0-85712-595-8.
  13. ^ Fuerte, Martin C. (2004). "Tableros de Canada". The Great Rock Discography (7ª ed.). Canongate EE. UU. ISBN  1-84195-615-5.
  14. ^ Peggs, Tobias (junio de 1998). "Juntas de Canadá: la música tiene derecho a los niños (Warp / Skam)". Muzik . No. 37. pág. 86.
  15. ^ Crysell, Andy (23 de mayo de 1998). "Boards Of Canada - La música tiene derecho a los niños" . NME . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000 . Consultado el 1 de febrero de 2016 .
  16. ^ Romano, Tricia (2004). "Tableros de Canada". En Brackett, Nathan; Tesoro, Christian (eds.). La guía del nuevo álbum de Rolling Stone (4ª ed.). Simon y Schuster . pag. 90 . ISBN 0-7432-0169-8.
  17. ^ Grundy, Gareth (junio de 1998). "Juntas de Canadá: la música tiene derecho a los niños". Seleccione . No. 96. pág. 78.
  18. ↑ a b c Cinquemani, Sal (2 de noviembre de 2002). "Juntas de Canadá: la música tiene derecho a los niños" . Revista inclinada . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
  19. ^ Taraska, Julie (noviembre de 1998). "Juntas de Canadá: la música tiene derecho a los niños" . Girar . Vol. 14 no. 11. p. 138 . Consultado el 1 de febrero de 2016 .
  20. ↑ a b Kalev, Maya (6 de junio de 2013). "Un pensamiento muy importante: Boards Of Canada's Music tiene derecho a tener hijos a los 15 años" . Hecho . Consultado el 21 de diciembre de 2017 .
  21. ^ "Listas de personal: Top 100 álbumes de la década de 1990" . Pitchfork . 17 de noviembre de 2003. p. 7 . Consultado el 23 de agosto de 2019 .
  22. ^ "Los 50 mejores álbumes de IDM de todos los tiempos" . Pitchfork . 24 de enero de 2017. p. 5 . Consultado el 22 de mayo de 2018 .
  23. ^ Dimery, Robert (2010). 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir (edición revisada y actualizada). Universo . ISBN 978-0-7893-2074-2.
  24. ^ "Registro de gráfico de Reino Unido: Darren B - David Byrne" . Zobbel.de . Consultado el 19 de enero de 2019 .
  25. ^ "Top 50 de la lista de álbumes independientes oficiales" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 19 de enero de 2019.
  26. ^ "Certificaciones de álbumes británicos - Junta de Canadá - La música tiene derecho a los niños" . Industria fonográfica británica .Seleccione álbumes en el campo Formato.  Seleccione Plata en el campo Certificación.  Escriba Música tiene derecho a los niños en el campo "Buscar premios BPI" y luego presione Entrar.

enlaces externos

  • La música tiene derecho a los niños en Warp
  • La música tiene derecho a los niños en Discogs (lista de lanzamientos)
  • La música tiene derecho a los niños en MusicBrainz (lista de lanzamientos)
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