La música del Reino Unido comenzó a desarrollarse en la década de 1950; de formas en gran parte insulares y derivadas para convertirse en uno de los principales centros de la música popular en el mundo moderno. En 1950, las formas autóctonas de la música popular británica, incluida la música folclórica , las bandas de metal y plata , las bandas de música y de baile , ya estaban dando paso a la influencia de las formas de música estadounidense, como el jazz , el swing y el pop tradicional , mediadas por películas y discos.
El cambio significativo de mediados de la década de 1950 fue el impacto del rock and roll estadounidense , que proporcionó un nuevo modelo de interpretación y grabación, basado en un mercado juvenil. Inicialmente, esto estuvo dominado por actos estadounidenses, o recreaciones de formas de música estadounidenses, pero pronto comenzaron a aparecer formas claramente británicas, primero en la versión exclusivamente británica de la música folclórica estadounidense en la locura de skiffle de la década de 1950 con artistas como Lonnie Donegan. , luego en los comienzos de un renacimiento popular que vino a poner énfasis en las tradiciones nacionales y luego en los primeros intentos de producir rock and roll británico como Cliff Richard & the Shadows ' Move It , citado a menudo en el primer disco de rock and roll británico .
Jazz
El jazz llegó a Gran Bretaña desde Estados Unidos a través de grabaciones e intérpretes que visitaron el país cuando era un género relativamente nuevo, poco después del final de la Primera Guerra Mundial . El jazz comenzó a ser tocado por músicos británicos a partir de la década de 1930 y de forma generalizada en la década de 1940, a menudo dentro de bandas de baile . Desde finales de la década de 1950 comenzó a surgir el "jazz moderno" británico, muy influenciado por el bebop estadounidense , liderado por figuras como John Dankworth y Ronnie Scott , mientras que Ken Colyer , George Webb y Humphrey Lyttelton enfatizaban el jazz tradicional de Nueva Orleans . [1] Scott's Soho club se convirtió en un punto focal del jazz británico, al ver lo mejor de los actos británicos e internacionales. [1] A partir de la década de 1960, el British Jazz comenzó a desarrollar características más individuales, absorbiendo una variedad de influencias, incluido el free jazz , el blues británico , así como la música europea y mundial . [1]
Pop tradicional
A principios de la década de 1950, las ventas de discos estadounidenses dominaban la música popular británica. En el primer año completo de las listas de éxitos en 1953, los artistas principales fueron Perry Como , Guy Mitchell y Frankie Laine en gran parte con baladas sentimentales orquestadas , además de discos novedosos como " (How Much Is) That Doggie in the Window? " Regrabados por británicos artista Lita Roza . [2] Algunas estrellas británicas establecidas en tiempos de guerra, como Vera Lynn , aún pudieron llegar a mediados de la década de 1950, pero los nuevos artistas británicos exitosos, como Jimmy Young, que tuvo dos éxitos número uno en 1955, lo hicieron con versiones regrabadas de American. canciones " Unchained Melody " y " The Man from Laramie " o Alma Cogan con " Dreamboat ". [2] Muchas canciones exitosas fueron producto de películas, incluidas las número uno para Doris Day en 1954 con " Secret Love " de Calamity Jane y para Frank Sinatra con la canción principal de Three Coins in the Fountain , subrayando el dominio de la cultura estadounidense en tanto el cine como la música en este momento, y podría decirse que proporciona un mecanismo para la transferencia del rock and roll. [2]
Skiffle
Skiffle es un tipo de música folclórica con influencias del jazz , blues y country , generalmente utilizando instrumentos caseros o improvisados, que se originó como término en los Estados Unidos en la primera mitad del siglo XX. Volvió a ser popular en Gran Bretaña en la década de 1950, donde se asoció con el músico Lonnie Donegan , cuya versión de ritmo alto de " Rock Island Line " de Leadbelly fue un gran éxito en 1956, pasando ocho meses en el Top 20, alcanzando el No. 6 (y No. 8 en los EE. UU.). Fue el primer disco debut en obtener el oro en Gran Bretaña, vendiendo más de un millón de copias en todo el mundo. [3] La locura de skiffle resultante de corta duración llevó a una profusión de artistas británicos y jugó un papel importante en el comienzo de las carreras de músicos eminentes de jazz, pop, blues, folk y rock posteriores, incluidos los primeros intérpretes de rock británico Tommy Steele , The Shadows. y los Beatles . [4]
Renacimiento de la música folclórica y las raíces
El segundo resurgimiento del folk británico siguió a un resurgimiento similar de la música folclórica estadounidense , al que lo conectaron personas como Alan Lomax , que se había mudado a Gran Bretaña en la era del macartismo y que trabajó en Inglaterra y Escocia . [5] Al igual que el renacimiento estadounidense, a menudo era abiertamente de izquierda en su política y las figuras principales, Ewan MacColl y AL Lloyd , estaban involucradas en el sindicalismo y la política socialista. En Escocia, las figuras clave fueron Hamish Henderson y Calum McLean, quienes recopilaron canciones y popularizaron actos como Jeannie Robertson , John Strachan , Flora Macneill y Jimmy MacBeath . [6] En Gales, la figura clave fue Dafydd Iwan , quien fundó el sello discográfico Sain en 1969. [7] El resurgimiento comenzó a cobrar impulso en la década de 1950 con el establecimiento de una red de clubes de folk , como el Blues and Ballads Club. en Londres en 1953 y en varios festivales, como el de Sidmouth en 1955.
Rock and roll británico
El surgimiento del rock and roll estadounidense como una fuerza internacional importante en la música popular a mediados de la década de 1950 llevó a su emulación en Gran Bretaña, que compartía un idioma común y muchas conexiones culturales. [8] El producto británico generalmente se ha considerado inferior a la versión estadounidense del género y tuvo muy poco impacto internacional o duradero. [8] Sin embargo, fue importante para establecer la cultura de la música popular y la juventud británica y fue un factor clave en los desarrollos posteriores que llevaron a la ' Invasión británica ' de mediados de la década de 1960. Desde la década de 1960, algunas estrellas del género, sobre todo Cliff Richard , han logrado mantener carreras muy exitosas y ha habido resurgimientos periódicos de esta forma de música. [8]
Ver también
- 1950 en la música
- Música popular británica temprana
- Música del Reino Unido (década de 1960)
- Música del Reino Unido (década de 1970)
- Música del Reino Unido (década de 1980)
- Música del Reino Unido (década de 1990)
- Música del Reino Unido (década de 2000)
Notas
- ^ a b c W. Kaufman, H. Slettedahl Macpherson, Gran Bretaña y las Américas: cultura, política e historia (ABC-CLIO, 2005), págs. 504–5.
- ^ a b c P. Gambaccini, T. Rice y J. Rice, British Hit Singles (sexta edición, 1985), págs. 331-2.
- ^ M. Brocken, The British Folk Revival, 1944-2002 (Aldershot: Ashgate, 2003), págs. 69–80.
- ^ J. Roberts, The Beatles (Publicaciones de Lerner, 2001), p. 13.
- ^ M. Brocken, The British Folk Revival, 1944-2002 (Aldershot: Ashgate, 2003), págs. 103, 112–4 y 132.
- ^ C. MacDougall, Escoceses: El lenguaje de la gente (Blanco y negro, 2006), p. 246.
- ^ S. Hill, Blerwytirhwng ?: el lugar de la música pop galesa (Aldershot: Ashgate, 2007), págs. 59–60.
- ^ a b c R. Unterberger, "British Rock & Roll Before the Beatles", All Music Guides , https://www.allmusic.com/explore/essay/ Consultado el 24 de junio de 2009.