Un lugar de música es cualquier lugar utilizado para un concierto o actuación musical. Los lugares de música varían en tamaño y ubicación, desde una pequeña cafetería para espectáculos de música folclórica , una concha o quiosco de música al aire libre o una sala de conciertos hasta un estadio deportivo cubierto . Por lo general, los diferentes tipos de lugares albergan diferentes géneros de música. Los teatros de ópera , las bandas de música y las salas de conciertos albergan actuaciones de música clásica , mientras que los pubs ("pubs"), los clubes nocturnos y las discotecas ofrecen música de géneros contemporáneos, como el rock ,dance , country y pop .
Los lugares de música pueden ser financiados con fondos públicos o privados, y pueden cobrar por la admisión. Un ejemplo de un lugar de música financiado con fondos públicos es un quiosco de música en un parque municipal; estos lugares al aire libre normalmente no cobran por la entrada. Un club nocturno es un lugar financiado con fondos privados que funciona como un negocio lucrativo; lugares como estos suelen cobrar una tarifa de entrada para generar ganancias. Los lugares de música no necesariamente albergan actos en vivo; los disc jockeys en una discoteca o club nocturno reproducen música grabada a través de un sistema de megafonía .
Dependiendo del tipo de lugar, el horario de apertura , la ubicación y la duración de la actuación pueden diferir, así como la tecnología utilizada para transmitir la música en el lugar. Otras atracciones, como artes escénicas , comedia stand-up o actividades sociales, también pueden estar disponibles, ya sea mientras se reproduce música o en otros momentos. Por ejemplo, en un bar o pub , la banda de la casa puede tocar canciones en vivo mientras se sirven bebidas y, entre canciones, se puede reproducir música grabada. Algunas clases de lugares pueden tocar música en vivo de fondo, como una actuación en un piano de cola en un restaurante .
Caracteristicas
Los lugares de música se pueden clasificar de varias formas. Por lo general, el género de música que se reproduce en el lugar, si es temporal y quién es el propietario del lugar, decide muchas de las otras características.
Sedes permanentes o temporales
La mayoría de los locales de música son permanentes; sin embargo, hay locales de música temporales. Un ejemplo de un lugar temporal sería el construido para un festival de música .
Propiedad
Los lugares de música suelen ser empresas privadas o instalaciones públicas establecidas por una ciudad, un estado o un gobierno nacional. Algunos locales de música también son administrados por organizaciones no gubernamentales, como asociaciones de música.
Género
Algunos lugares solo promueven y celebran espectáculos de un género en particular, como los teatros de ópera . Los estadios, por otro lado, pueden mostrar rock, música clásica y del mundo .
Tamaño y capacidad
Los lugares de música se pueden clasificar por tamaño y capacidad. Los locales más pequeños, los coffeeshops y los clubes nocturnos más pequeños tienen espacio para decenas de espectadores; los lugares más grandes, como los estadios, pueden albergar a decenas de miles de espectadores.
Interior o exterior
Los lugares de música son al aire libre o bajo techo. Ejemplos de lugares al aire libre incluyen quioscos y conchas ; Estos lugares al aire libre brindan un refugio mínimo para los músicos que actúan y generalmente están ubicados en parques. Un festival de música temporal suele ser un lugar al aire libre. Los ejemplos de los lugares de interior incluyen bares , discotecas , cafeterías , y estadios.
Música en vivo o grabada
Los lugares pueden reproducir música en vivo, música grabada o una combinación de los dos, según el evento o la hora del día. Las discotecas están diseñadas principalmente para música pregrabada reproducida por un disc jockey . Los lugares de música en vivo tienen uno o más escenarios para los artistas.
Política de admisiones y horario de apertura
Los lugares pueden ser sin boleto, entrada informal disponible en la puerta con un cargo adicional o solo boletos anticipados. Puede que se aplique o no un código de vestimenta .
Centralidad del desempeño
En algunos lugares, el enfoque principal es ver el espectáculo, como en los teatros de ópera o en las salas de recitales de música clásica. En algunos lugares que también incluyen servicio de comida y bebida, los artistas pueden estar tocando música de fondo para agregar al ambiente.
Tipos
Anfiteatro
Los anfiteatros tienen forma redonda u ovalada y, por lo general, no tienen techo. Los asientos permanentes en los anfiteatros generalmente están escalonados.
Concha y quiosco de música
Una concha es una estructura de actuación grande al aire libre que suelen utilizar las bandas de conciertos y las orquestas . El techo y la mitad trasera de la carcasa protegen a los músicos de los elementos y reflejan el sonido a través del lado abierto y hacia el público. Quiosco de música es una pequeña estructura al aire libre.
Sala de conciertos
Una sala de conciertos es un lugar de actuación construido específicamente para música clásica instrumental . Una sala de conciertos puede existir como parte de un centro de artes escénicas más grande .
Club de jazz
Los clubes de jazz son un ejemplo de un lugar dedicado a un género musical específico. Un club de jazz es un lugar donde el entretenimiento principal es la interpretación de música jazz en vivo , aunque algunos clubes de jazz se centran principalmente en el estudio y / o promoción de la música jazz. [1] Los clubes de jazz suelen ser un tipo de club nocturno o bar , que tiene licencia para vender bebidas alcohólicas. Los clubes de jazz estaban en grandes salas en las épocas del jazz orquestal y de las grandes bandas de jazz , cuando las bandas eran grandes y, a menudo, aumentaban con una sección de cuerdas . Las salas grandes también eran más comunes en la era del swing, porque en ese momento, el jazz era popular como música de baile , por lo que los bailarines necesitaban espacio para moverse. Con la transición a estilos de la década de 1940 como el bebop y estilos posteriores como el soul jazz , se utilizaron principalmente pequeños combos de músicos como cuartetos y tríos , y la música se convirtió más en una música para escuchar, en lugar de una forma de música de baile. . Como resultado, los clubes más pequeños con escenarios pequeños se volvieron prácticos.
En la década de 2000, los clubes de jazz se pueden encontrar en los sótanos de edificios residenciales más grandes , en ubicaciones de tiendas o en los pisos superiores de negocios minoristas. Pueden ser bastante pequeños en comparación con otros lugares de música, como los clubes de música rock , lo que refleja la atmósfera íntima de los espectáculos de jazz y el declive a largo plazo del interés popular por el jazz. [2] A pesar de ser llamados " clubes ", estos lugares no suelen ser exclusivos. Sin embargo, algunos clubes cobran un cargo adicional si toca una banda en vivo. Algunos clubes de jazz organizan " sesiones de improvisación " después de horas o en las primeras horas de la semana. En las sesiones de improvisación, tanto músicos profesionales como aficionados avanzados suelen compartir el escenario.
Casa en directo
En Japón, los pequeños clubes de música en vivo se conocen como casas en vivo (ラ イ ブ ハ ウ ス), especialmente con rock, jazz, blues y música folclórica , y existen desde la década de 1970, y ahora se encuentran en todo el país. El término es una moneda japonesa ( wasei eigo ) y se usa principalmente en el este de Asia . La casa viva más antigua es Coffee House Jittoku (拾得, después del monje chino Shide "Foundling") [3] en Kioto , fundada en 1973 en un antiguo almacén de sake. Poco después, la idea se extendió por Japón. En los últimos años, comenzaron a aparecer establecimientos similares en las grandes ciudades de Corea del Sur y China ; muchos de ellos también se llaman localmente "casas de vida".
Teatro de la Ópera
Un teatro de ópera es un lugar de teatro construido específicamente para la ópera . Consiste en un escenario , un foso de orquesta , asientos para la audiencia e instalaciones detrás del escenario para el vestuario y la construcción del escenario. Si bien algunos lugares se construyen específicamente para óperas, otros teatros de ópera forman parte de centros de artes escénicas más grandes. De hecho, el término teatro de ópera en sí mismo se utiliza a menudo como un término de prestigio para cualquier gran centro de artes escénicas.
El Teatro San Carlo de Nápoles , inaugurado en 1737, presentó el auditorio en forma de herradura, el más antiguo del mundo, un modelo para el teatro italiano. Sobre este modelo se construyeron los siguientes teatros de Italia y Europa, entre otros, el teatro de la corte del Palacio de Caserta , que se convirtió en modelo para otros teatros. Dada la popularidad de la ópera en la Europa de los siglos XVIII y XIX, los teatros de ópera suelen ser grandes y suelen tener más de 1.000 asientos. Tradicionalmente, los principales teatros de ópera de Europa construido en el siglo 19 que figuran entre aproximadamente 1.500 y 3.000 asientos, siendo ejemplos de Bruselas ' La Monnaie (después de las renovaciones, 1.700 sentados), Odessa Opera y Ballet (con 1.636), Varsovia ' s Gran Teatro (el auditorio principal con 1.841), el Palais Garnier de París (con 2.200), la Royal Opera House de Londres (con 2.268) y la Ópera de Viena (el nuevo auditorio con 2.280). Los teatros de ópera modernos del siglo XX, como el Metropolitan Opera House de Nueva York (con 3.800) y el War Memorial Opera House en San Francisco (con 3.146) son más grandes. Muchas óperas son más adecuadas para presentarse en teatros más pequeños, como La Fenice de Venecia , con unos 1.000 asientos.
En un teatro de ópera tradicional, el auditorio tiene forma de U, y la longitud de los lados determina la capacidad de la audiencia. Alrededor de esto hay niveles de balcones y, a menudo, más cerca del escenario, hay cajas (pequeñas secciones divididas de un balcón). Desde la última parte del siglo XIX, los teatros de ópera a menudo tienen un foso de orquesta , donde muchos músicos de orquesta pueden sentarse a un nivel por debajo del público, para que puedan tocar sin abrumar a las voces que cantan. Esto es especialmente cierto en el Bayreuth Festspielhaus de Wagner , donde el pozo está parcialmente cubierto. El tamaño de una orquesta de ópera varía, pero para algunas óperas, oratorios y otras obras, puede ser muy grande; para algunas obras de época romántica (o para muchas de las óperas de Richard Strauss ), puede haber más de 100 jugadores. Del mismo modo, una ópera puede tener un gran elenco de personajes, coros, bailarines y supernumerarios . Por lo tanto, un teatro de ópera importante contará con amplios vestidores. Los teatros de ópera a menudo tienen tiendas de escenografía y vestuario e instalaciones para el almacenamiento de vestuario, maquillaje, máscaras y propiedades escénicas, y también pueden tener espacios de ensayo.
Los principales teatros de ópera de todo el mundo a menudo tienen escenarios altamente mecanizados , con grandes ascensores de escenario que permiten cambiar rápidamente los escenarios pesados. En la Metropolitan Opera , por ejemplo, los decorados a menudo se cambian durante la acción, mientras el público observa, con los cantantes subiendo o bajando mientras cantan. Esto ocurre en las producciones de óperas del Met como Aida y Tales of Hoffman . La Royal Opera House de Londres , que fue remodelada a fines de la década de 1990, retuvo el auditorio original de 1858 en su núcleo, pero agregó espacios completamente nuevos entre bastidores y alas, así como un espacio adicional para presentaciones y áreas públicas. Lo mismo ocurrió en la remodelación de Milán 's La Scala casa de la ópera entre 2002 y 2004.
Aunque el escenario, la iluminación y otros aspectos de producción de los teatros de ópera a menudo hacen uso de la última tecnología, los teatros de ópera tradicionales no han utilizado sistemas de refuerzo de sonido con micrófonos y altavoces para amplificar a los cantantes, ya que los cantantes de ópera capacitados normalmente pueden proyectar sus voces no amplificadas en el salon. Sin embargo, desde la década de 1990, algunos teatros de ópera han comenzado a utilizar una forma sutil de refuerzo de sonido llamada mejora acústica .
Pubs y discotecas
Un pub, o taberna, es un establecimiento con licencia para vender bebidas alcohólicas , que tradicionalmente incluyen cerveza (como ale ) y sidra . Es un establecimiento social de bebidas y una parte prominente de las culturas británica , [4] irlandesa , [5] bretona , neozelandesa , canadiense , sudafricana y australiana . [6] En muchos lugares, especialmente en las aldeas, un pub es el punto focal de la comunidad. En su diario del siglo XVII, Samuel Pepys describió el pub como "el corazón de Inglaterra". [7] La mayoría de los pubs se enfocan en ofrecer cervezas, cervezas y bebidas similares. Además, los pubs suelen vender vinos, licores y refrescos , comidas y bocadillos . Los pubs pueden ser lugares para escuchar canciones de pub y música en vivo. Durante la década de 1970, los pubs proporcionaron una salida para varias bandas, como Kilburn and the High Roads , Dr. Feelgood y The Kursaal Flyers , que formaron un género musical llamado pub rock que fue un precursor de la música punk .
Un club nocturno es un lugar de entretenimiento y un bar que generalmente opera hasta altas horas de la noche. Un club nocturno se distingue generalmente de los bares, pubs o tabernas normales por la inclusión de un escenario para música en vivo, una o más áreas de pista de baile y una cabina de DJ , donde un DJ toca música grabada. La naturaleza de lujo de los clubes nocturnos se puede ver en la inclusión de áreas VIP en algunos clubes nocturnos, para celebridades y sus invitados. Los clubes nocturnos son mucho más propensos que los pubs o bares deportivos a usar gorilas para filtrar la entrada de posibles asistentes al club. Algunos porteros de clubes nocturnos no admiten personas con ropa informal o ropa de pandillas como parte del código de vestimenta . Las noches más concurridas para una discoteca son los viernes y sábados por la noche. La mayoría de los clubes o noches de club se adaptan a ciertos géneros musicales , como la música house o el hip hop . Muchos clubes tienen noches de club recurrentes en diferentes días de la semana. La mayoría de las noches de club se enfocan en un género o sonido en particular para efectos de marca. [8]
Estadios y arenas
Un estadio es un lugar o lugar para (principalmente) deportes al aire libre, conciertos u otros eventos y consiste en un campo o escenario, ya sea parcial o completamente rodeado por una estructura escalonada diseñada para permitir que los espectadores se paren o se sienten y vean el evento. [9] Aunque en ellos se habían presentado conciertos, como música clásica, durante décadas, a partir de la década de 1960 los estadios comenzaron a utilizarse como lugares en vivo para la música popular, dando lugar al término " rock de estadio ", particularmente para las formas de hard rock y rock progresivo . Los orígenes del rock de estadio a veces se remontan a cuando los Beatles tocaron en el Shea Stadium de Nueva York en 1965. También fue importante el uso de grandes estadios para las giras estadounidenses de bandas de finales de la década de 1960, como The Rolling Stones , Grand Funk Railroad y Led Zeppelin . La tendencia se desarrolló a mediados de la década de 1970 cuando el mayor poder de amplificación y sistemas de sonido permitió el uso de lugares cada vez más grandes. [10] El humo, los fuegos artificiales y los sofisticados espectáculos de iluminación se convirtieron en elementos básicos de las actuaciones de rock en la arena. [11] Los actos clave de esta época incluyeron Journey , REO Speedwagon , Boston , Foreigner , Styx , [12] Kiss , Peter Frampton , [13] y Queen . [14] En la década de 1980, el rock de la arena fue dominado por bandas de glam metal , siguiendo el ejemplo de Aerosmith [15] e incluyendo a Mötley Crüe , Quiet Riot , WASP y Ratt . [16] Desde la década de 1980, las estrellas del rock, el pop y el folk, incluidos Grateful Dead , Madonna , Britney Spears , Beyoncé y Taylor Swift , han realizado giras de conciertos a gran escala en estadios . [17] [18] [19] [20] [21]
Teatro
Un teatro o teatro es una estructura donde se representan obras o obras de teatro , o se pueden producir otras representaciones, como conciertos musicales . Un teatro utilizado para representaciones de ópera se llama teatro de ópera . El teatro sirve para definir los espacios de actuación y audiencia . La instalación está organizada tradicionalmente para proporcionar áreas de apoyo para los artistas intérpretes o ejecutantes, el equipo técnico y los miembros de la audiencia. Hay tantos tipos de teatros como tipos de espectáculos. Los teatros pueden construirse específicamente para ciertos tipos de producciones, pueden servir para necesidades de interpretación más generales o pueden adaptarse o transformarse para su uso como teatro. Pueden variar desde anfiteatros al aire libre hasta estructuras ornamentadas como una catedral , habitaciones sencillas sin decoración o teatros de caja negra . Algunos teatros pueden tener un área de actuación fija (en la mayoría de los teatros esto se conoce como escenario ), mientras que algunos teatros, como los "teatros de caja negra", pueden no tenerlo . Para la audiencia, los teatros pueden incluir balcones o galerías, palcos , típicamente considerados el área más prestigiosa de la casa, y "asientos de la casa", conocidos como "los mejores asientos de la casa", que brindan la mejor vista del escenario.
Ver también
- Espacio de arte
- Sala
- Sala de conciertos
- Centro Cultural
- Historia de la musica
- Festival de Música
- Lugares de música en los Países Bajos
- Lista de salas de conciertos
Referencias
- ^ Lefèvre, Bernard (2008). Luc De Baefs; Bernard Lefèvre (eds.). "Antwerpse Jazzclub 70!" Doordringen tot de essentie van de jazz " " . Muziekmozaïek . No. 1. Muziekmozaïek vzw. pag. 21.
- ^ "¿Qué mató al Jazz? La trama se complica" . JazzWax . Archivado desde el original el 13 de agosto de 2009.
- ^ ラ イ ブ ハ ウ ス ・ ク ラ ブ リ ン ク Archivado el 5 de octubre de 2013 en Wayback Machine (en japonés)
- ^ Public House Archivado el 4 de mayo de 2015 en Wayback Machine Britannica.com. Consultado el 3 de septiembre de 2017.
- ^ Cronin, Michael; O'Connor, Barbara (2003). Barbara O'Connor (ed.). Turismo irlandés: imagen, cultura e identidad . Turismo y cambio cultural. 1 . Publicaciones de Channel View. pag. 83. ISBN 978-1-873150-53-5. Consultado el 27 de marzo de 2011 .
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- ^ "Cómo ... ejecutar una noche de club" . Hecho . 12 de noviembre de 2012 . Consultado el 15 de febrero de 2016 .
- ^ Nussli Group "Proyectos de construcción de estadios "
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enlaces externos
- Medios relacionados con lugares de música en Wikimedia Commons