Ng Eng Teng ( chino :黄荣庭; pinyin : Huáng Róngtíng ; 12 de julio de 1934 - 4 de noviembre de 2001), El abuelo de la escultura de Singapur [1] fue un escultor en Singapur conocido por sus esculturas figurativas, muchas de las cuales se encuentran en lugares públicos alrededor Singapur. Su legado incluye la escultura de bronce de madre e hijo fuera del centro comercial Far East a lo largo de Orchard Road, y The Explorer, ubicado en la entrada del Museo de Arte de Singapur .
Ng Eng Teng (黄荣庭) | |
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Nació | 12 de julio de 1934 |
Fallecido | 4 de noviembre de 2001 Singapur | (67 años)
Nacionalidad | Singapur |
Educación | Academia de Bellas Artes de Nanyang North Staffordshire College of Technology Escuela de Arte de Farnham |
Conocido por | Escultura contemporánea |
Premios | 1961 : Medalla de oro, Concurso de pintura abierto del centenario de Tagore 1962 : Medalla de plata, Concurso de pintura abierto de la Universidad de Nanyang , Singapur 1974 : Beca de viaje para artistas del British Council de Londres a Inglaterra. Pingat APAD, Asociación de Artistas de Diversos Recursos 1981 : Medalla Tan Tsze Chor de Escultura, Sociedad de Arte de Singapur. Premio Medallón Cultural 1990 : Premio Cultural ASEAN de Artes Visuales 2001: Premio Montblanc de la Culture Arts Patronage |
en 1981, sus destacados logros y contribuciones a la escena artística de Singapur le han valido el prestigioso premio Cultural Medallion . [2]
Educación y vida personal
Nacido en Singapur, Ng mostró su talento como escultor cuando era niño, jugando con plastilina y creando figuras para divertirse durante las clases en la escuela primaria. Después de graduarse de los exámenes superiores de Cambridge en 1955, tomó clases de pintura y escultura en el British Council y con el artista Liu Kang en 1958. Ng ingresó en la Academia de Bellas Artes de Nanyang ese año y se mostró prometedor como aspirante a artista, experimentando con el arte. en varios medios mientras que otros estudiantes simplemente estaban siguiendo el plan de estudios. En 1959, el joven Ng conoció al escultor británico Jean Bullock en Singapur, quien lo expuso al arte de la escultura y le presentó el ciment fondu, un medio de escultura relativamente nuevo. [3]
En la Academia, su potencial también llamó la atención de la maestra y artista Georgette Chen , y a menudo lo invitaba a su casa para discutir sobre la estética del arte. Cada vez que visitaba su casa, su atención recaía en las piezas de cerámica que se exhibían en su casa. Chen se dio cuenta de que, dado que no había escultores en Singapur en ese momento, el don de Ng con la arcilla y la fluidez con el idioma inglés, debería verlo con un gran futuro como escultor. Ella lo instó a no solo estudiar artes plásticas en The Potteries en Stoke-on-Trent en Inglaterra , sino que también pensó que Ng debería ir a St. Ives y buscar al artista de cerámica Bernard Leach en su estudio. Chen admiraba profundamente a Leach y sus obras. [2]
Ng prestó atención a sus sugerencias y se fue de Singapur a The Potteries en Stoke-on-Trent en 1962 después de graduarse de la Academia. Había leído diseño de cerámica en el North Staffordshire College of Technology / Stoke-on-Trent College of Art entre 1962 y 1963, y en la Farnham School of Art en Surrey , donde Ng había pasado un año como estudiante de investigación en cerámica y escultura. en 1964. [2]
Carrera profesional
Artes Aplicadas
Después de graduarse de Farnham, Ng trabajó con Carrigaline Pottery en el condado de Cork como diseñador de azulejos, vajillas y vajillas . Sus diseños comerciales se exhibieron en el Centro de Artes y Oficios de Gran Bretaña y en varias ferias de primavera. Ng estaba comenzando a hacerse un nombre en la industria comercial, e incluso apareció en The Irish Press cuando sus productos de diseño se hicieron populares en el mercado local. [4] En 1966, Ng también recibió un Diploma de la Sociedad de Artistas y Diseñadores Industriales (MSIAD) (ahora conocida como Sociedad Colegiada de Diseñadores ). [2] Pero Ng sentía cada vez más que la vida en Cork se estaba volviendo demasiado cómoda y que el trabajo que hacía era más artesanal que artístico. Decidió regresar a su hogar en Singapur para perseguir su pasión por la escultura artística. [4]
Regreso a Singapur y carrera artística.
Ng regresó a Singapur principalmente por tres razones: una fue para montar un taller y embarcarse en su práctica de cerámica enseñando alfarería. El segundo se debió a su preocupación por su familia y al deseo de brindarles apoyo. La tercera razón fue prestar atención a la súplica de Georgette a sus estudiantes de regresar para ayudar a su alma mater, la Academia , y en la mente de Ng pensó que podía comenzar un taller de cerámica en la Academia, solo para encontrar su sugerencia rechazada por la administración de la Academia. . Ng comenzó su taller con la ayuda de su padre, y primero diseñó una serie de trabajos creados usando fundición deslizante y moldeo a presión, y esperaba que pudieran ganar algo de dinero, pero no tuvo éxito. Sus recursos financieros se agotaron pronto y Ng decidió buscar empleo. A través de la recomendación de su colega artista Vincent Hoisington, encontró empleo en la Federación Internacional de Planificación de la Familia . [5] Así, en 1968 se unió a la Federación, trabajando como oficial de ayudas visuales durante un año. [2]
La noche del 4 de septiembre de 1970 marcó el inicio de su carrera como escultor a tiempo completo, con el inicio de su primera exposición individual en la sala de conferencias de la Biblioteca Nacional. La exposición de 5 días fue inaugurada oficialmente por el Ministro de Estado de Trabajo, Sr. Sia Kah Hui, y patrocinada conjuntamente por la Sociedad de Arte de Singapur, la Academia de Bellas Artes de Nanyang y la Sociedad de Artistas Chinos. Ng pasó a tener una carrera ilustre, convirtiéndose en un escultor de renombre conocido en muchas partes de Asia y Australia y, en 1981, sus destacados logros y contribuciones a la escena artística de Singapur le han valido el Premio Medallón Cultural . [2]
En 1988, Ng recibió la visita del director del Centro de Arte de París en representación del Comité de Selección Olímpica, en su estudio una noche. Había solicitado un encargo a Ng para crear una escultura de 3 metros para los Juegos Olímpicos de Seúl y completarla en un mes. Aunque Ng se resistió a la idea al principio, el director lo convenció de que le diera prioridad a su encargo que a cumplir con su propio calendario de exposiciones. Finalmente, ambas partes acordaron replicar la pieza modelo titulada Retrato de su estudio. Esta pieza no solo podía reproducirse fácilmente dentro del período de tiempo dado, sino que llevaba un mensaje humanista que era apto para la gente de Corea durante el tumultuoso período previo a los Juegos Olímpicos. [4]
El 16 de febrero de 2001, Ng recibió el premio Montblanc de la Culture Arts Patrocinio en una cena celebrada en el Museo de Arte de Singapur. Se le entregó una pluma Montblanc conmemorativa y un cheque de 15.000 euros (23.800 dólares singapurenses) para un proyecto artístico de su elección. Este premio fue entregado a Ng por su generosa donación de 933 de sus pinturas, dibujos, esculturas, maquetas y cerámicas a la Universidad Nacional de Singapur en dos ocasiones distintas: la primera donación de 760 obras realizada en 1997, seguida de otras 173 piezas en 1998. Su deseo era proporcionar un buen hogar para toda su colección y utilizarlos en una institución educativa como la Universidad, para demostrar cómo se explora y desarrolla su creatividad. [6]
Muerte
En 1995, a Ng le diagnosticaron problemas renales. Mantuvo esta condición en secreto, solo se dio a conocer a otros cuando se sometió a una cirugía de bypass cardíaco en 1998. Ng Eng Teng luchó contra la neumonía debido a complicaciones relacionadas con la insuficiencia renal en los últimos 10 días de su vida y murió mientras dormía aproximadamente. El domingo a las 11 am en su Studio 106, una casa kampung en 106 Joo Chiat Place frente a su residencia en la unidad 127. [7]
Arte
Esculturas públicas
Riqueza (1974)
Tamaño: 206 cm x 259 cm x 92 cm
Medio: Ciment fondu
Colección: Museo de la Universidad Nacional de Singapur (NUS).Contentamiento (1974)
Tamaño: 206 cm x 229 cm x 92 cm
Medio: Ciment fondu
Colección: Museo de la Universidad Nacional de Singapur (NUS).The Explorer (1999)
Tamaño: 700 cm x 575 cm x 350 cm
Medio: Ciment fondu, acero inoxidable, pan de oro
Colección: Museo de Arte de Singapur .
Referencias
- ^ "Retrato de un artista: un legado esculpido en piedra". Tiempos del Estrecho . Singapur. 6 de noviembre de 2001.
- ^ a b c d e f Eng Teng, Ng (1970). Escultura, cerámica, pintura: exposición de arte individual Ng Eng Teng (catálogo) .
- ^ "Chica Batak" . Consultado el 15 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c Tay, Marie Ann (diciembre de 1988). "El escultor que fue a los Juegos Olímpicos". Singapur Tatler . págs. 89–91.
- ^ TK, Sabapathy (1998). Ng Eng Teng: arte y pensamientos . Singapur: Museos NUS .
- ^ E. Jay, Sian (21 de febrero de 2001). "Escultor pionero obtiene premio de mecenas de las artes". Tiempos del Estrecho .
- ^ "El escultor Eng Teng muere de neumonía". Tiempos del Estrecho . Singapur. 6 de noviembre de 2001.
enlaces externos
- Ng Eng Teng (NAFAHub)
- El mundo como imágenes: artes y pensamientos de Ng Eng Teng
- Repositorio Nacional en Línea de la Guía de Recursos de Artes sobre Ng Eng Teng