| Ninguno excepto el corazón solitario | |
|---|---|
 Cartel de estreno teatral. | |
| Dirigido por | Clifford Odets |
| Producido por | David Hempstead |
| Escrito por | Clifford Odets |
| Residencia en | Nada más que la novela de Lonely Heart de 1943 de Richard Llewellyn |
| Protagonizada | Cary Grant Ethel Barrymore Barry Fitzgerald June Duprez Jane Wyatt George Coulouris Dan Duryea |
| Musica por | Hanns Eisler |
| Cinematografía | George Barnes |
| Editado por | Roland Gross |
| Distribuido por | Fotos de RKO Radio |
| Fecha de lanzamiento |
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| Tiempo de ejecución | 113 minutos |
| País | Estados Unidos |
| Idioma | inglés |
| Presupuesto | $ 1.3 millones [1] |
None but the Lonely Heart es una película romántica dramática estadounidense de 1944que cuenta la historia de un jovenvagabundo Cockney que regresa a casa sin ambiciones pero descubre que su familia lo necesita. Adaptada por Clifford Odets de la novela de 1943 de Richard Llewellyn y dirigida por Odets, la película está protagonizada por Cary Grant , Ethel Barrymore y Barry Fitzgerald .
El título de la película está tomado de la canción de Tchaikovsky " None but the Lonely Heart ", que aparece en la música de fondo.
Trama [ editar ]
Ernie Mott es un cockney inquieto, irresponsable, errante y con buen oído musical. El Día del Armisticio , Ernie visita la tumba del Guerrero Desconocido en la Abadía de Westminster , que conmemora a los que murieron en la Primera Guerra Mundial., incluido su padre. Ernie quiere una vida mejor pero no quiere establecerse ni trabajar por ella. Cuando regresa a casa, su madre Ma le pregunta por qué ha regresado después de tanto tiempo, y ella le da un ultimátum de que debe quedarse en casa ahora o irse para siempre. Él le informa que se irá a la mañana siguiente y sale a tomar una copa. Conoce a su compañero músico Aggie Hunter fuera del bar, pero prefiere la compañía de la voluble ex esposa de un gángster, Ada Brantline. Sin embargo, cuando Ernie se enamora de Ada, ella rechaza su oferta de una cita cuando él le dice que se irá de la ciudad al día siguiente.
A la mañana siguiente, mamá le dice a su amigo el prestamista, Ike Weber, que tiene cáncer . Ma y Ernie se meten en otra pelea, pero después de que él se marcha, Ike le dice que su madre lo necesita en su batalla contra el cáncer. Ernie regresa y dice que se quedará con ella en casa y la ayudará a administrar su tienda.
Pasa un mes y Ernie sigue persiguiendo a Ada. Sin embargo, cuando el gángster Jim Mordinoy le informa que ella todavía es su esposa, Ernie no le cree a Ada cuando ella dice que es una mentira y la interrumpe socialmente. Ernie comienza a notar la pobreza que lo rodea en Londres y decide aceptar la oferta de Mordinoy para unirse a sus actividades, incluso en contra de las súplicas de Ada. Ernie comienza a robar autos y se ve involucrado en una persecución policial hasta que su auto choca con un camión y estalla en llamas. Ada le implora que se escape con ella, pero él no quiere dejar a su madre moribunda.
Cuando Ernie finalmente es rescatado de la cárcel por Ike, descubre que después de que la policía descubrió que la pitillera de platino de Ernie, su regalo de cumpleaños de Ma, fue robada, la policía arrestó a Ma y la puso en prisión. Pide perdón por avergonzar a la familia y muere en el hospital de la prisión. Cuando regresa a casa, se entera a través de una carta de Ada que decidió quedarse con Mordinoy porque eso le facilitaría la vida. Ernie está aplastado y camina por la calle hasta que llega a la puerta de Aggie y entra.
Transmitir [ editar ]
- Cary Grant como Ernie Mott
- Ethel Barrymore como Ma Mott
- Barry Fitzgerald como Henry Twite
- June Duprez como Ada Brantline
- Jane Wyatt como Aggie Hunter
- George Coulouris como Jim Mordinoy
- Dan Duryea como Lew Tate
- Roman Bohnen como Dad Pettyjohn
- Konstantin Shayne como Ike Weber
- Marie De Becker como Madame La Vaka (sin acreditar)
Producción [ editar ]
Ninguno excepto The Lonely Heart y Sylvia Scarlett (1935) fueron las únicas dos películas en las que Cary Grant usó un acento cockney , [2] [3] aunque ese no era su acento original, ya que era originario de Bristol . [4]
El director de RKO Pictures, Charles Koerner, compró el libro de Richard Llewellyn como vehículo protagonista de Cary Grant. Koerner también sugirió que el dramaturgo Clifford Odets dirigiera la película. Este fue el primer largometraje que dirigió Odets, y solo dirigiría una película más durante su carrera, The Story on Page One (1959). Para asegurar la disponibilidad de Ethel Barrymore para completar sus escenas, RKO tuvo que pagar todos los gastos incurridos al cerrar temporalmente la obra The Corn Is Green , que protagonizó en Broadway. [5]
Según The Hollywood Reporter , el escenario del East End de Londres en esta película fue el escenario externo más grande y completo construido dentro de un escenario de sonido en ese momento. El conjunto medía 800 pies de largo y se extendía a lo largo de dos escenarios de sonido. [5]
Recepción [ editar ]
Lela Rogers , la madre de Ginger Rogers , denunció el guión de None but the Lonely Heart en una audiencia del Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes como un "ejemplo perfecto de la propaganda que a los comunistas les gusta inyectar" y acusó a Odets de ser comunista. Rogers citó la línea que Ernie le dijo a su madre, "no vas a hacer que trabaje aquí y exprimir centavos a la gente pequeña que es más pobre que yo", como un ejemplo de propaganda comunista . [5] Hanns Eisler , quien fue nominado a un premio de la Academia.para componer la partitura de la película, también fue interrogado por el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara y fue designado como testigo hostil por su negativa a cooperar. [5]
Taquilla [ editar ]
La película registró una pérdida de 72.000 dólares. [1]
Premios [ editar ]
XVII Premios de la Academia :
- Victorias [6]
- Mejor actriz de reparto : Ethel Barrymore
- Nominaciones
- Mejor actor : Cary Grant
- Mejor montaje cinematográfico : Roland Gross
- Mejor música (partitura musical de una película dramática o de comedia) : Hanns Eisler y Constantin Bakaleinikoff
Junta Nacional de Revisión - 1944:
Gana
- La mejor película
Referencias [ editar ]
- ↑ a b Richard B. Jewell, Slow Fade to Black: The Decline of RKO Radio Pictures , Uni of California, 2016
- ^ "Revisión de Sylvia Scarlett - las últimas páginas de subvenciones de Cary" . www.carygrant.net .
- ^ "Sylvia Scarlett - película de Cukor [1935]" .
- ^ "FESTIVAL CARY GRANT" . www.carycomeshome.co.uk .
- ^ a b c d "Nadie más que el corazón solitario" . Instituto de Cine Americano . Consultado el 1 de marzo de 2014.
- ^ "Los nominados y ganadores de los 17 Premios de la Academia (1944)" . Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 1 de marzo de 2014 .
Enlaces externos [ editar ]
- Nadie más que el corazón solitario en IMDb
- Ninguno más que el corazón solitario en el catálogo del American Film Institute
- Ninguno excepto el corazón solitario en la base de datos de películas de TCM
- Nadie más que el corazón solitario en AllMovie
- Reseña de película en Variety
- Reseñas históricas, galería de fotos en CaryGrant.net
