El Norfolk Chamber Music Festival , alojada en Norfolk, Connecticut , se cree que es el activo más antiguo verano festival de música en América del Norte . Ubicado entre las colinas de Litchfield Hills de la parte baja de Berkshires , el festival tiene sus raíces en la familia Battell, que comenzó a ofrecer conciertos de verano en la zona verde de Norfolk en la década de 1880. Ahora bajo los auspicios de la Escuela de Música de la Universidad de Yale , el Festival alberga más de 30 conciertos cada verano con artistas profesionales y estudiantes graduados de música de todo el mundo. Entre muchos otros, artistas invitados y compositores a lo largo de los años han incluido el Cuarteto de Cuerdas de Tokio ,Percy Grainger , Fritz Kreisler , Midori , Pinchas Zukerman , Dave Brubeck , Jean Sibelius , Nicholas Laucella y Sergei Rachmaninoff . El Festival de Norfolk ha jugado un papel fundamental en el cultivo y desarrollo de la música clásica en Estados Unidos. Hoy, con su historia y escenario, continúa brindando la experiencia de Nueva Inglaterra con una oferta de música de cámara .
Historia
Robbins Battell (1819–1895), el séptimo hijo de una rica familia de Norfolk, CT , fue un generoso mecenas de la música, así como un hábil flautista y compositor aficionado. Después de graduarse de la Universidad de Yale en 1839, regresó a Norfolk para administrar las empresas familiares. Esto llegó a la ciudad de Nueva York y más allá y generó una gran riqueza que le permitió convertirse en un importante filántropo. Apasionado por la vida musical de la comunidad, creó una escuela de canto y dirigió conciertos de la Asociación Musical del Condado de Litchfield en Norfolk y la vecina Winsted . Dirigió una interpretación del Coro Aleluya para celebrar el centenario del condado en 1851. Como compositor, escribió himnos y arreglos corales, y puso música a una gran cantidad de poesía. Robbins también estaba preocupado por la economía de su ciudad natal. Para atraer visitantes y turistas, construyó un hotel y, a partir de la década de 1880, financió una serie de conciertos de una semana de duración. Esta serie de conciertos se convirtió en lo que ahora se conoce como el Festival de Norfolk.
La hija de Robbins, Ellen (1851-1939), continuó el legado de su padre de llevar música a Norfolk. En 1895 se casó con Carl Stoeckel (1858-1925), hijo de Gustave Stoeckel, quien recibió el primer título de Doctor en Música en Yale. Después de su matrimonio, en memoria del padre de Ellen, Robbins, Carl y Ellen comenzaron la Unión Coral del Condado de Litchfield, que continúa actuando en el Festival de Norfolk hasta el día de hoy. Bajo Carl y Ellen, Norfolk pronto se convirtió en el primer festival de música clásica conocido internacionalmente en Estados Unidos. Los Stoeckel asumieron todos los gastos de los conciertos que tuvieron lugar en su propiedad. Estos conciertos se convirtieron rápidamente en asuntos extravagantes con fiestas y picnics y estuvieron entre los eventos sociales de verano más populares en Nueva Inglaterra. Reclutaron a una orquesta de 70 músicos de la Filarmónica de Nueva York y la Ópera Metropolitana , y pagaron un tren especial para transportar a los instrumentistas a Litchfield Hills.
En 1906, para dar cabida a la creciente multitud en el Festival, la pareja construyó una sala de conciertos conocida, entonces como ahora, como el Cobertizo de Música. La filantropía de Carl y Ellen Stoeckel se extendió a la presentación de festivales y conciertos de forma gratuita. No buscaron el reconocimiento público de su papel; Ellen escuchó los conciertos desde una ventana aislada sobre el escenario Music Shed mientras Carl entraba silenciosamente por un lado y se paraba en la puerta. Encargaron nuevas obras a muchos de los principales compositores de su tiempo y los invitaron a realizar sus propios estrenos. Sibelius, por ejemplo, compuso su poema sonoro The Oceanides para los Stoeckels y lo dirigió en el Music Shed durante su único viaje a los Estados Unidos el 4 de junio de 1915. El manuscrito autógrafo se encuentra ahora en la Biblioteca de Música de la Universidad de Yale.
La Escuela de Música de Yale en Norfolk
Cuando Ellen Battell Stoeckel murió en 1939 sin hijos supervivientes, estipuló en su testamento que su patrimonio se utilizaría a perpetuidad para "el beneficio y el desarrollo de la Escuela de Música de la Universidad de Yale y para ampliar los cursos de música, arte" de dicha Universidad. y literatura ". La Escuela de Música de Verano de Yale se estableció en 1941. Desde entonces, el Festival de Música de Cámara de Norfolk ha acogido a miles de jóvenes músicos profesionales emergentes. En la actualidad, el Festival ofrece programas intensivos gratuitos cada verano a aproximadamente ochenta estudiantes de música de cámara, música nueva y repertorio coral.
El cobertizo de la música
Diseñado por el arquitecto neoyorquino EK Rossiter , el Music Shed existió primero como un prototipo de estructura independiente inspirado en el Steinway Hall de Nueva York. En 1904 se dio un concierto de prueba. El éxito de la sala experimental condujo a la construcción del Cobertizo de Música que se construyó para la Unión Coral del Condado de Litchfield y se inauguró en 1906. El Cobertizo tuvo que ser ampliado debido al número de coros y público. miembros y, después de una expansión en 1910, podría acomodar un coro de 425 y una audiencia de 1,500. El cobertizo está construido de cedro y revestido con secuoya que fue recolectada a mano e importada de California . La extraordinaria acústica del edificio, sin mencionar el exquisito brillo de su interior, se puede atribuir a la secuoya. Inicialmente se vendieron boletos, pero los Stoeckels finalmente decidieron que los eventos en el Music Shed serían solo por invitación. Estrellas de cine, políticos, alta sociedad y músicos profesionales empezaron a codiciar las invitaciones de los prestigiosos Battells. Al comienzo de la Primera Guerra Mundial, el Music Shed era uno de los lugares más buscados del país y una de las principales salas de conciertos de Nueva Inglaterra.
Artistas distinguidos en Norfolk
- Frederick Stock
- Leopold Damrosch
- Lillian Nordica
- Emma Eames
- Louise Homer
- Frieda Hempel
- Alma Gluck
- Fritz Kreisler
- Nicholas Laucella (estrenó su Whitehouse - Impresiones de Norfolk ) [1] [2] [3]
- Nicholas McGegan
- Horacio Parker
- George Chadwick
- Aldo Parisot
- Maud Powell
- Sergei Rachmaninov
- János Starker
- Ralph Vaughan Williams (estreno dirigido de Pastoral Symphony )
- Jean Sibelius (dirigió el estreno de The Oceanides )
- Max Bruch
- Samuel Coleridge-Taylor
- Dave Brubeck
- Percy Grainger
- Richard Stoltzman
- Frederica von Stade
- Midori
- Amanecer Upshaw
- Pinchas Zukerman
- Cuarteto de Cleveland
- Cuarteto de cuerdas de Tokio
- Cuarteto de cuerda de Emerson
- Hacha Emanuel
Referencias
- ↑ The Musical Courier 21 de junio de 1917 p. 36 Revisión crítica del estreno de la composición de Nicola Laucella "Whitehouse - Impresiones de Norfolk y citas de New York Times y The New York Tribune en books.google.com
- ^ Musical America Vol. 26, 16 de junio de 1917 p. 36 "New Music at Norfolk Festival": reseña crítica de la composición de Nicola Laucella en books.google.com
- ^ Music News Vol 12, No. 9 Chicago, 27 de febrero de 1920, p26 "The Metropolitan Opera Company y Nicola Laucella en books.google.com
Otras lecturas
- Anne Havemeyer y R. Dance. Los magníficos Battells (Norfolk: Norfolk Hist. Soc., 2006)
- A. Falk. "Un siglo de música en el cobertizo, 1906-2006". (Norfolk: Libro de programa del Festival de Música de Cámara de Norfolk, 2006)
- http://www.yalealumnimagazine.com/issues/02_10/old_yale.html
- http://music.yale.edu
- http://www.tokyoquartet.com
- Última voluntad y testamento de Ellen Battell Stoeckel
enlaces externos
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