Un micrófono abierto (o micrófono abierto ) (derivado de la expresión "micrófono abierto") es un espectáculo en vivo en una cafetería , club nocturno , club de comedia , club de striptease , institución o pub en el que los miembros de la audiencia que son aficionados o profesionales pueden actuar en el escenario. , a menudo por primera vez, o para promover una próxima actuación. [1] Normalmente, como sugiere el nombre, el intérprete cuenta con un micrófono que se conecta a un sistema de megafonía , para que la interpretación del individuo sea lo suficientemente alta como para que la audiencia la escuche. A menudo, los artistas se inscriben con anticipación para un intervalo de tiempo con el anfitrión omaestro de ceremonias , generalmente un artista experimentado o el administrador o propietario del lugar. El maestro de ceremonias puede seleccionar candidatos potenciales para determinar si son adecuados para el lugar y dar a las personas un tiempo para actuar en el espectáculo. Estos eventos se centran en artes escénicas como la poesía y la palabra hablada , la música (a menudo cantautores que se acompañan a sí mismos con la guitarra) y la comedia. Con menos frecuencia, pueden aparecer grupos pequeños, como un pequeño dúo / trío de bandas de rock o un dúo de comedia. Las presentaciones grupales son poco comunes, debido al espacio y la logística de cargar y verificar el sonido de un grupo de este tipo. En términos de clubes de striptease, la noche amateur es un concurso para mujeres y hombres comunes que compiten por un premio en efectivo quitándose la ropa como si fueran strippers profesionales .
Las noches de micrófono abierto pueden no tener un cargo de entrada o un cargo de entrada muy bajo, aunque el lugar puede tener un frasco de propinas , "pasar el sombrero" para las donaciones o realizar una rifa con varios premios. Los lugares que no tienen cargo obtienen ingresos por la venta de bebidas alcohólicas y alimentos. Los artistas intérpretes o ejecutantes no suelen recibir un pago, aunque el lugar puede recompensarlos con una bebida o comida. El anfitrión o MC, como profesional experimentado, generalmente recibe un pago por sus servicios. El anfitrión o MC puede actuar en algún momento durante la noche, ya sea un set completo o para completar cuando un miembro aficionado no esté disponible para su espacio. Los eventos de micrófono abierto están algo relacionados con las sesiones de improvisación , ya que en ambos casos los artistas aficionados tienen la oportunidad de cantar o tocar instrumentos. La diferencia es que las sesiones de improvisación a menudo involucran conjuntos musicales, posiblemente incluso una banda de la casa o una sección de ritmo y una sesión de improvisación puede involucrar la participación de intérpretes profesionales, especialmente en un club de jazz de alto nivel .
Música
Estos espectáculos brindan una oportunidad para que los músicos emergentes adquieran experiencia actuando ante una audiencia en vivo sin tener que pasar por el proceso de conseguir conciertos musicales normales, lo cual es muy difícil de hacer sin experiencia o una grabación de demostración. [ cita requerida ] Los micrófonos abiertos proporcionan una salida para los cantautores. Antes de su popularidad, la única salida generalmente eran los clubes de folk , que no siempre eran amigables con los creadores de nueva música, prefiriendo la música tradicional y conocida. También sugirieron que la música interpretada por músicos acústicos o solistas de esta manera sería necesariamente música folclórica, un concepto erróneo que todavía existe comúnmente en la actualidad. Algunos organizadores han elegido el título "noche acústica" o "club acústico" en un intento de indicar un evento que se desarrolla en líneas generales en las líneas de un club folclórico, pero con una gama mucho más amplia de estilos musicales. [ cita requerida ]
Los eventos de micrófono abierto se llevan a cabo con mayor frecuencia a mediados de la semana o al final del fin de semana, cuando la afluencia de público en los lugares es baja. Rara vez ocurren en los sagrados horarios de los viernes y sábados por la noche, cuando los lugares están llenos de juerguistas de fin de semana y cualquier actuación en vivo suele ser contratada específicamente por artistas profesionales. La noche más común para un evento de micrófono abierto en el Reino Unido es el jueves, seguido del miércoles. [2]
En el Reino Unido, el mayor concurso de música de estilo de micrófono abierto en curso es Open Mic UK , que atrae regularmente a 10.000 participantes de todos los géneros. El gran premio del concurso es una inversión de hasta £ 30.000. El tamaño del evento ha hecho necesario que todos los participantes se inscriban de antemano en los espacios para presentaciones, en lugar de simplemente caminar sobre el escenario. [3] [4]
Un arreglo de micrófono abierto popular en los Estados Unidos es el "Blues Night". En este formato un bar o club dedicará una noche en particular, generalmente a mitad de semana, como "noche de blues de micrófono abierto". El establecimiento puede proporcionar una banda de la casa , generalmente guitarra, bajo y batería, a veces un teclado. Los cantantes, guitarristas, intérpretes de armónica que deseen tocar se inscriben, generalmente con el maestro de ceremonias o el anfitrión. Esta persona tiene la tarea de seleccionar a los artistas, elegir y ordenar, y hacer que los artistas entren y salgan del escenario de una manera educada.
Dado que las canciones elegidas deben ser lo suficientemente simples para que una banda de músicos que no hayan tocado juntos pueda interpretarlas sin práctica, se utilizan los estándares del blues. Las canciones pueden anunciarse como "reproducción aleatoria rápida de 12 compases en C" o "blues lento de 12 compases en F", o frases similares, que deberían ser familiares para todos los interesados. Cantantes solistas, teclados, trompetistas (generalmente saxofones) y varios instrumentos de percusión son adiciones comunes. [5]
Comedia
Las noches de comedia con micrófono abierto se pueden llevar a cabo en clubes de comedia establecidos , pero es más común que se celebren en otros lugares con o sin escenario, a menudo en el piso de arriba o en la trastienda de un pub o bar, librerías, universidades, clubes de rock y cafeterías. [6] [7] [8] [9] Con menos frecuencia, también se llevan a cabo en lugares como clubes de striptease [10] y tiendas de cómics. [11] [12] Los clubes de comedia pueden ser los únicos establecimientos de micrófono abierto que tienen un área detrás del escenario para los artistas que esperan subir al escenario (donde no hay miembros de la audiencia presentes); esto se llama sala verde . [13]
Las noches de micrófono abierto brindan a los comediantes emergentes la oportunidad de practicar la comedia en vivo, algo que no pueden hacer sin una audiencia en vivo. [26] La audiencia de un micrófono abierto de comedia típica son otros comediantes. [27] [28] Los menores de edad deben tener a sus padres en los clubes con ellos. [29] Los comediantes más experimentados pueden usar micrófonos abiertos como una oportunidad gratuita para trabajar en material más nuevo o en un nuevo personaje. [30] [31] Las noches de comedia de micrófono abierto están más extendidas en las grandes ciudades de habla inglesa con una escena de comedia de pie bien establecida (especialmente Londres y Nueva York). Los stand-ups también utilizan micrófonos abiertos para establecer contactos para encontrar oportunidades de trabajo tanto remuneradas como no remuneradas, para desarrollar grupos sociales o como una forma de automedicación . [36]
Formato de comedia
La sala es donde tiene lugar una actuación de comedia; Se dice que los comediantes miden a la audiencia por su capacidad para leer la sala . [37] [38] Las representaciones de comedia de pie tienen un área de escenario designada y utilizan un micrófono con amplificación como estándar de la industria. [39] [13] [40] Los micrófonos abiertos no tienen requisitos mínimos para funcionar. [41] [42] [43] El formato promedio es "mostrar y listo". [44] En una noche típica de micrófono abierto, los actos tendrán de tres a siete minutos de tiempo en el escenario. [52] La rutina de un espacio de cinco minutos requiere aproximadamente tres minutos de material. [53] [54] [55] Todos los stand-up realizados deben ser una creación original. [56] [57]
El presentador (o MC , maestro de ceremonias, competidor, acto de calentamiento) de un micrófono abierto de comedia de pie trata de mantener un equilibrio de humor dentro de la sala . [58] [59] Los anfitriones intentarán sentar a los miembros de la audiencia juntos, cerca del área designada del escenario delantero, porque eso parece maximizar los sentimientos de disfrute de la audiencia y puede llevar a una mayor risa. [65] El presentador de micrófono abierto presenta cada acto (recitando el nombre que se colocó en la lista de inscripciones) y le pide a la audiencia que le dé al artista un aplauso introductorio. [66] [67] [68] Actuar primero en una lista de micrófonos abiertos pone al cómic en desventaja, debido a que la audiencia es "fría" y se considera el lugar más desafiante para actuar. [69] [70]
Los stand-ups utilizan una segunda persona para dirigirse a la audiencia. [71] En 2011, el autor Rob Durham escribió que un micrófono abierto no debería durar más de noventa minutos ni más de quince actos. [72] Un micrófono abierto de comedia normalmente no excederá de 30 personas. [73] Es una práctica común que los stand-ups graben sus sets para su posterior revisión y ensayo. [74] [75] La retroalimentación colectiva de diferentes audiencias tiene un impacto significativo en cómo se configura una rutina de pie. [79]
La luz
Un comediante encenderá la luz (a menudo una linterna de teléfono celular [80] ) un minuto antes de que termine su set, para terminar la broma en la que están. [81] [82] Aquellos que ignoren la luz podrían ser excluidos de ese micrófono. [82] [83] [84]
Otros tipos de micrófonos abiertos de comedia
Otros tipos incluyen espectáculos reservados y espectáculos portadores . Los espectáculos reservados tienen un formato normal, pero los artistas reservan lugares (una semana a un mes) con anticipación. Los espectáculos que traen los artistas se presentan en un formato de exhibición, y cada artista debe traer obligatoriamente de 5 a 15 personas (con un cargo adicional y un mínimo de dos bebidas por persona) y se considera una explotación. [85]
Poesía, rap y palabra hablada
Los micrófonos abiertos de poesía y palabra hablada cuentan con un anfitrión, que normalmente es un poeta o artista de la palabra hablada, poetas y artistas de la palabra hablada, y miembros de la audiencia. A veces, las noches de micrófono abierto tienen lectores destacados o son parte de un taller de escritura, pero generalmente hay una hoja de registro disponible para cualquier persona interesada en participar. Luego, se llama a cada participante para que se acerque al micrófono y lea una o dos selecciones. [86] Los escritores pueden asistir a un micrófono abierto para probar una nueva pieza para una audiencia o para obtener más información sobre la comunidad de escritores local. Otros asisten a micrófonos abiertos de poesía solo para escuchar. [86] Los micrófonos abiertos de poesía / palabra hablada van desde entornos relajados y serenos hasta sesiones animadas en las que los lectores y / o artistas compiten por el aplauso de la audiencia. Por lo general, se llevan a cabo en bibliotecas, cafeterías , cafeterías, librerías y bares.
A cada poeta o artista de la palabra hablada a menudo se le pide que mantenga sus actuaciones en un intervalo de tiempo mínimo / especificado, dando a cada intérprete el tiempo suficiente para compartir parte de su trabajo con la audiencia. El anfitrión o MC actúa como un "guardián", determinando qué artistas son adecuados para el evento. Si un artista supera el límite de tiempo, el anfitrión agradece diplomáticamente al artista por su contribución y le pide que ceda el escenario para el próximo artista.
Club de striptease
En la mayoría de los clubes de striptease, la noche de aficionados es un concurso organizado por los propios clubes en el que mujeres y hombres compiten por dinero desnudándose al igual que sus contrapartes stripper. [87] [88]
Variaciones de nicho más raras
Los términos "plataforma abierta" (donde plataforma se refiere al tipo de tocadiscos utilizado por un DJ) y "carrete abierto" (donde carrete se refiere a un carrete de película de 35 mm ) se utilizan para eventos de micrófono abierto más especializados en los que los aficionados entusiastas pueden reunirse para exhibir y criticar sus habilidades / forma de arte. Una disminución en el costo de la tecnología de video para el consumidor combinada con las poderosas capacidades de edición de las PC modernas ha provocado un aumento en la popularidad del DJ y la realización de películas amateur, pero este tipo de eventos aún son muy raros.
Ver también
- Open Mic UK (concurso de música en el Reino Unido, 2008–)
- The Raving Poets (poesía de micrófono abierto con acompañamiento musical en vivo 2000-2010)
Referencias
- ^ Zimmer, Ben (29 de julio de 2010). "¿Cómo se debe abreviar 'Micrófono'?" . Revista del New York Times . Nueva York: The New York Times Company . Consultado el 4 de abril de 2020 .
Mike fue lo primero, documentado desde los primeros días de la radio. En la edición de junio de 1923 de 'The Wireless Age', un pie de foto de Samuel L. Rothafel ... dice: 'Cuando escuchas a Roxy [Rothafel] hablar sobre' Mike ', se refiere al micrófono'. Esto sugiere que la abreviatura surgió como una especie de apodo, antropomorfizando juguetonamente el micrófono como Mike . Pero en 1926, cuando el locutor pionero Graham McNamee publicó su libro "Estás en el aire", mike apareció en minúsculas, no como un nombre ... Mic no comenzó a aparecer en obras escritas durante algunas décadas, grabado por primera vez por el Diccionario de inglés de Oxford en el glosario de jerga del mundo del espectáculo de 1961 de Al Berkman. Berkman ofreció tanto el micrófono como el micrófono como posibles recortes de micrófono . Desde entonces, el micrófono ha ganado popularidad entre quienes trabajan con equipos de grabación.
- ^ "Estadísticas de Open Mic Finder" . Consultado el 23 de febrero de 2013 .
- ^ "Ganadores 2010" . Open Mic Reino Unido . Consultado el 12 de mayo de 2011 .
- ^ Almroth-Wright, Indy (6 de diciembre de 2008). "Birdy, de doce años, gana el concurso de talentos del Reino Unido" . BBC ( Hampshire ) . Consultado el 15 de abril de 2011 .
- ^ rayo Rayo. "Phoenix Blues Jams" . www.rayrayblues.com .
- ^ Lindfors, Antti (6 de mayo de 2019). "Cultivando la participación y las variedades de reflexividad en el stand-up comedy" . Universidad de Turku, Finlandia. Revista de Antropología Lingüística . 29 (3): 278. doi : 10.1111 / jola.12223 . Consultado el 26 de diciembre de 2020 .
en Helsinki ... los llamados clubes de micrófono abierto, que se refieren a eventos organizados (generalmente en bares y pubs) donde tanto los cómics establecidos como los principiantes pueden probar material nuevo y desarrollar sus rutinas estándar a través de conjuntos relativamente cortos que van de cinco a veinte minutos, en un ambiente (con audiencia en vivo) específicamente alentador y enmarcado para el trabajo en progreso.
- ^ Carter, Judy (2001). La Biblia de la comedia: del stand-up a la comedia: la guía práctica definitiva del escritor de comedia . Nueva York, NY: Simon & Schuster. págs. 66–67. ISBN 978-0-7432-0125-4.
- ^ Bromley, Patrick (6 de junio de 2018). "Cómo irrumpir en el stand-up comedy" . ThoughtCo . Potdash . Consultado el 22 de marzo de 2019 .
[Los micrófonos abiertos] se pueden llevar a cabo en cualquier lugar, pero a menudo se encuentran en bares, clubes de rock y cafeterías.
- ^ Durham, Rob (2011). No use pantalones cortos en el escenario: la guía de la comedia de pie . Middletown, DE. pag. 16. ISBN 9781468004847.
Cada club o bar de comedia tiene su propio sistema para registrarse para [un] micrófono abierto.
- ^ Isador, Graham (2 de mayo de 2018). "Los comediantes nos dicen los fallos más épicos que han visto en Open Mics" . VICE . VICE MEDIA LLC . Consultado el 18 de febrero de 2019 .
El peor micrófono abierto al que asistí fue en Zanzibar, un club de striptease en el centro de Toronto.
- ^ Master, Julian (2 de abril de 2016). "Un aspirante a cómic de pie dispara micrófonos abiertos vacíos en toda Nueva York" . VICE . VICE MEDIA LLC . Consultado el 18 de febrero de 2019 .
- ^ Quirk, Sophie (noviembre de 2011). "Conteniendo a la audiencia: la 'sala' en la comedia de pie" (PDF) . Universidad de Kent, Reino Unido. Participaciones: Revista de Estudios de Audiencia y Recepción . 8 (2): 232 . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
Los espacios más improvisados todavía tienden a tener altas tasas de información [es decir, estímulos distractores que no forman parte de la actuación]
- ^ a b Goffman, Erving (1980) [1959]. La presentación del yo en la vida cotidiana . Nueva York: Anchor Books: A Division of Random House, Inc. págs. 113, 119. ISBN 978-0-385-094023.
En general ... la región trasera será el lugar donde el intérprete puede esperar de manera confiable que ningún miembro de la audiencia se inmiscuya ... la región trasera tiende a definirse como ... todos los lugares fuera del alcance de los micrófonos "en vivo".
- ^ Quirk, Sophie (noviembre de 2011). "Conteniendo a la audiencia: la 'sala' en la comedia de pie" (PDF) . Universidad de Kent, Reino Unido. Participaciones: Revista de Estudios de Audiencia y Recepción . 8 (2): 220 . Consultado el 4 de enero de 2021 .
Es la cooperación de la audiencia la que permite que el acto tenga éxito y ellos retienen el derecho de socavar la interacción retirando esa cooperación.
- ^ Smith, Daniel R. (2018). " Parte I: Analítica [:] 2 La profesionalización del stand-up comedy: Coda". COMEDIA Y CRITICA: Stand-up comedy y el ethos profesional de la risa . Bristol Shorts Research. Reino Unido: Bristol University Press. pag. 74. ISBN 978-1-5292-0015-7.
Stand-up es el arte de relacionarse con uno mismo en presencia de otros.
- ^ a b Smith, Daniel R. (2018). " Parte II: Sintética [:] 3 Representación: Stand-up: ¿representar a quién?". COMEDIA Y CRITICA: Stand-up comedy y el ethos profesional de la risa . Bristol Shorts Research. Reino Unido: Bristol University Press. pag. 79. ISBN 978-1-5292-0015-7.
[S] tand-up representa una relación de tres partes en la finalización estética del intercambio cómico: intento de broma, risa, broma confirmada.
- ^ Lindfors, Antti (6 de mayo de 2019). "Cultivando la participación y las variedades de reflexividad en el stand-up comedy" . Universidad de Turku, Finlandia. Revista de Antropología Lingüística . 29 (3): 279. doi : 10.1111 / jola.12223 . Consultado el 26 de diciembre de 2020 .
En primer lugar, el stand-up se centra en la auto-presentación pública y la reflexión a través de la comunicación verbal y no verbal, que puede describirse preliminarmente como un modo subjetivo de apoyo ... para acomodar reflexivamente las suposiciones de la audiencia de uno, o lo que los cómics designan metapragmáticamente como "leer la sala" y "trabajar con la audiencia".
- ^ Bromley, Patrick (13 de abril de 2018). "Irrumpir en el stand-up: 10 consejos para los comediantes principiantes" . ThoughtCo . Potdash . Consultado el 22 de marzo de 2019 .
Es una verdadera forma de arte de 'aprender haciendo', y no sabrá qué funciona (y qué no) hasta que haya subido al escenario frente a una audiencia.
- ^ Lagatta, Eric (21 de marzo de 2019). "Comediantes en ciernes, establecidos perfeccionan el oficio en las noches de micrófono abierto" . El Despacho de Colón . GateHouse Media, LLC . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
La mayoría de los comediantes ven las noches de micrófono abierto como una oportunidad para probar material nuevo o refinar su presencia en el escenario.
- ^ Naessens, Edward David (2020). "Rompiendo el mito del payaso triste: del cliché al personaje cómico del escenario". En Oppliger, Patrice A .; Shouse, Eric (eds.). El lado oscuro de la comedia en vivo . Reino Unido: Springer Nature Switzerland AG: Palgrave Macmillan. pag. 228. doi : 10.1007 / 978-3-030-37214-9_11 . ISBN 978-3-030-37213-2.
Los comediantes aprenden cómo y quién estar en el escenario en gran parte al observar a otros comediantes y prestar atención a las respuestas del público.
- ^ Brodie, Ian (2008). "Stand-up comedy como género de intimidad" . Etnologías . Universidad Cape Breton. 30 (2): 161. doi : 10.7202 / 019950ar . Consultado el 15 de septiembre de 2020 .
Las pausas, las preguntas retóricas, las digresiones, las desviaciones, las distracciones y los largos pasajes descriptivos son oportunidades para que la audiencia reaccione de manera inesperada y cambie (o desvíe) el enfoque del intérprete.
- ^ a b Marchese, David (23 de septiembre de 2016). "Norm Macdonald descarga sobre comedia moderna, SNL, críticos de Fallon, Hillary y Trump" . Buitre: Cultura devoradora . Cita de Norm Macdonald . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
En la televisión, cada broma mata. Eso no es lo que pasa con el stand-up. Tienes que ganarte todas las risas. Otra cosa es que no hay lugar para la interpretación en stand-up ... con stand-up, se trata de conseguir ese ruido, conseguir esa risa. Y tiene que llegar a todos al mismo tiempo. Todo el mundo tiene que pensar lo mismo al mismo tiempo.
- ^ Brodie, Ian (2014). "Stand-up comedy y un enfoque folclórico". Un arte vulgar: un nuevo enfoque de la comedia en vivo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 36. ISBN 978-1-62846-182-4.
En esencia ... está el compromiso de la audiencia: la risa es tanto el fin (la validación por parte de la audiencia en vivo de que el comediante se encuentra gracioso) como los medios (datos que el oyente posterior debe considerar al juzgar si el comediante puede resultar gracioso) .
- ^ Quirk, Sophie (2015). Por qué importa el stand-up: cómo los comediantes manipulan e influyen . Nueva York: Bloomsbury Methuen Drama. pag. 97. ISBN 978-1-4725-7893-8.
La cooperación entre la audiencia y el orador es vital
- ^ Nacidos, Betsy (1987). Vidas cómicas: Dentro del mundo de la comedia stand-up estadounidense . Simon & Schuster, Inc. pág. 163. ISBN 0-671-62620-5.
Al principio, la mayoría de los cómics están de acuerdo, lo más importante es pasar tiempo en el escenario, ver trabajar a otros y ganarse la vida.
- ^ [14] [15] [16] [17] [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24] [25]
- ^ Freeman, Zach (30 de mayo de 2019). "10 razones por las que Cole's es la mejor comedia de micrófono abierto de Chicago" . Chicago Tribune . Consultado el 12 de abril de 2020 .
Si alguna vez has estado en un micrófono abierto típico, probablemente también seas un comediante. En otras palabras, las audiencias pueden ser escasas y, en su mayoría, esperan su turno en el micrófono.
- ^ Fulford, Larry (2020). "La completa y absoluta pérdida de tiempo". En Oppliger, Patrice A .; Shouse, Eric (eds.). El lado oscuro de la comedia en vivo . Reino Unido: Springer Nature Switzerland AG: Palgrave Macmillan. págs. 306-307. doi : 10.1007 / 978-3-030-37214-9_16 . ISBN 978-3-030-37213-2.
A veces, saltando de micrófono abierto a micrófono abierto, golpeando dos o tres en una sola noche ... los cómics que se toman en serio el oficio salen [actuando de pie] casi todas las noches
- ^ Batz, Jr., Bob (10 de junio de 2003). "UN NIÑO DE PIE: El cómic adolescente sueña con una carrera divertida" . Pittsburgh Post-Gazette (redactor del Post Gazette) . Consultado el 8 de abril de 2019 .
- ^ Oswalt, Patton (14 de junio de 2014). "Una carta cerrada para mí mismo sobre el robo, los abucheos y las bromas de violación" . Patton Oswalt . Patton Oswalt . Consultado el 3 de febrero de 2019 .
Los micrófonos abiertos son los lugares donde, como comediante, se supone que debes joder.
- ^ Roberts, Rebecca Emlinger (2000). Tim Allen . "Standup Comedy y la prerrogativa del arte". La revisión de Massachusetts . The Massachusetts Review, Inc. 41 (2): 158, 159. JSTOR 25091646 .
¿Sin risa? Entonces fuera. La voluntad de Tim [Allen] de cambiar su acto para adaptarse a su audiencia ... La diferencia entre la censura del material por parte de Tim y la censura de un poeta es esquiva. El objetivo de Tim es ganar dinero, ese es uno de sus deseos, pero no su principal deseo motivador. Su impulso como comediante es hacer reír a la gente.
- ^ Oliar, Dotan; Sprigman, Christopher (2008). "No hay risa libre (más): la aparición de las normas de propiedad intelectual y la transformación de la comedia" . Revisión de la ley de Virginia . 94 (8): 1816. JSTOR 25470605 . Consultado el 16 de septiembre de 2020 .
Las conexiones con comediantes más establecidos a menudo son útiles para encontrar trabajo, y un buen nombre y buena voluntad entre los comediantes también es una fuente de oportunidades laborales.
- ^ Bernstein, Mike (Director); Chris Gethard ; Neal Brennan ; Anna Akana ; Sarah Silverman ; Baron Vaughn (10 de octubre de 2019). Laughing Matters [ Documental sobre comediantes que abordan la depresión y la ansiedad nos hace sentir vistos ] (Película). SoulPancake en asociación con Funny Or Die y Alpen Pictures . Consultado el 4 de diciembre de 2020 .
- ^ Goffman, Erving (1980) [1959]. La presentación del yo en la vida cotidiana . Nueva York: Anchor Books: Una división de Random House, Inc. p. 16. ISBN 978-0-385-094023.
Cuando un individuo o un intérprete desempeña el mismo papel para la misma audiencia en diferentes ocasiones, es probable que surja una relación social.
- ^ Schaefer, Sara (16 de marzo de 2012). "Consejo para un joven comediante (y para mí)" . Sara Schaefer . Archivado desde el original el 7 de agosto de 2020 . Consultado el 14 de febrero de 2021 .
al día siguiente, mi amigo que también estaba en el programa ['en un teatro encima de una tienda de pornografía frente a la Autoridad Portuaria'], me dijo que un cazatalentos del casting de Fox estaba en la audiencia y que querían reunirse con él.
- ^ [32] [33] [34] [35]
- ^ Quirk, Sophie (noviembre de 2011). "Conteniendo a la audiencia: la 'sala' en la comedia de pie" (PDF) . Universidad de Kent, Reino Unido. Participaciones: Revista de Estudios de Audiencia y Recepción . 8 (2): 220 . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
El término "sala" significa algo más que el espacio físico en el que tiene lugar la actuación; es el término utilizado para resumir una combinación de factores que incluyen la naturaleza del espacio, la forma en que se configura el espacio, el carácter de la audiencia y más.
- ^ Lindfors, Antti (6 de mayo de 2019). "Cultivando la participación y las variedades de reflexividad en el stand-up comedy" . Universidad de Turku, Finlandia. Revista de Antropología Lingüística . 29 (3): 283. doi : 10.1111 / jola.12223 . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
En el calor de la actuación en tiempo real ... los cómics pueden 'leer la habitación' a través de bromas que son óptimas para medir los límites y preferencias intelectuales, morales, emocionales o de otro tipo de sus interlocutores, por ejemplo, a través de vulgares, estratégicamente ambiguos o quizás bits aparentemente ofensivos.
- ^ Brodie, Ian (2008). "Stand-up comedy como género de intimidad" . Etnologías . Universidad Cape Breton. 30 (2): 156-157. doi : 10.7202 / 019950ar . Consultado el 15 de septiembre de 2020 .
[La comedia de montaje ... no puede existir sin los avances tecnológicos ... lo que la distingue en su conjunto de otras formas de comedia verbal, y donde se puede deducir su origen, es el uso avanzado del micrófono ... antecedentes y se sugieren antepasados que van desde el bufón de la corte hasta Mark Twain y Will Rogers. Tales sugerencias de ascendencia no carecen de méritos, sino como una forma o, más precisamente, como un género emic con un conjunto de expectativas concomitantes, incluidas las propiedades dialógicas ... la comedia de pie, contemporánea o de otro tipo, no existe sin amplificación. .
- ^ Brodie, Ian (2014). "Stand-Up en el escenario". Un arte vulgar: un nuevo enfoque de la comedia en vivo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 49. ISBN 978-1-62846-182-4.
La puesta en escena para la actuación de la comedia de pie es mínima. Por lo general, hay un taburete, un soporte de micrófono y un fondo neutro. El telón de fondo es una pared en blanco (frecuentemente de ladrillo) o una cortina.
- ^ Seizer, Susan (2011). "Sobre los usos de la obscenidad en la comedia en vivo". Antropológico Trimestral . Instituto de Investigaciones Etnográficas de la Universidad George Washington. 84 (1): 215–216. doi : 10.1353 / anq.2011.0001 . JSTOR 41237487 . S2CID 144137009 .
Otra característica clave de la configuración mínima de stand-up es que permite que prácticamente cualquier persona lo haga. No necesita 'equipo:' ... tampoco necesita 'prueba': una licencia, un certificado de formación, un título académico. Este carácter democrático permite el stand-up regional en vivo para mostrar el talento local y de la clase trabajadora.
- ^ Mintz, Lawrence E. (primavera de 1985). "Número especial: humor americano" (PDF) . American Quarterly . Prensa de la Universidad Johns Hopkins. 37 (1): 71–72. doi : 10.2307 / 2712763 . JSTOR 2712763 . Consultado el 2 de agosto de 2020 .
Una definición estricta y limitante de comedia de pie describiría un encuentro entre un solo actor de pie que se comporta de manera cómica y / o dice cosas divertidas directamente a una audiencia, sin mucho apoyo en cuanto a vestuario, utilería, escenario o vehículo dramático. Sin embargo, las raíces de la comedia standup están ... entrelazadas con ritos, rituales y experiencias dramáticas que son más ricas y complejas de lo que esta simple definición puede abarcar. Debemos ... incluir narradores sentados, caracterizaciones cómicas que emplean vestuario y utilería, actos en equipo [,] ... manifestaciones de rutinas de comedia standup ... como parodias, situaciones de improvisación y películas ... y comedias de situación de televisión ... Sin embargo, nuestra definición debería enfatizar la relativa franqueza de la comunicación entre artista y audiencia y la importancia proporcional del comportamiento cómico y el diálogo cómico versus el desarrollo de la trama y la situación.
- ^ Naessens, Edward David (2020). "Rompiendo el mito del payaso triste: del cliché al personaje cómico del escenario". En Oppliger, Patrice A .; Shouse, Eric (eds.). El lado oscuro de la comedia en vivo . Reino Unido: Springer Nature Switzerland AG: Palgrave Macmillan. pag. 229. doi : 10.1007 / 978-3-030-37214-9_11 . ISBN 978-3-030-37213-2.
Los comediantes novatos deben presentarse, romper el hielo y proporcionar rápidamente antecedentes al público de extraños.
- ^ Martin, Sarah. "Formatos y etiqueta de micrófono abierto de comedia" . Vocal . Jerrick Ventures LLC . Consultado el 4 de abril de 2020 .
Show and Go / Show Up ... [este] es el tipo más común de micrófono abierto ... [todo lo que tienes que hacer es aparecer ... [y poner tu nombre en la lista
- ^ Bunce, Alan (13 de enero de 1989). "¿Qué es tan gracioso, América?" . El Monitor de la Ciencia Cristiana . Mort Sahl . Consultado el 10 de septiembre de 2019 .
Hoy en día, los niños suben [al escenario con micrófonos abiertos] durante cinco minutos cada uno y maldicen debido a la pobreza del lenguaje o porque han visto demasiadas películas con clasificación R.
- ^ "Blog de comedia PDX" . Blog de comedia de PDX . Portland, OR, Estados Unidos . Consultado el 18 de febrero de 2019 .
- ^ Durham, Rob (2011). No use pantalones cortos en el escenario: la guía de la comedia de pie . Middletown, DE. pag. 21. ISBN 9781468004847.
Tendrás cuatro o cinco minutos para actuar.
- ^ Ball, Joseph (25 de julio de 2018). "Hice stand-up comedy por primera vez y no me convertí en un punchline" . Indianapolis Monthly . Indianapolis Monthly . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
Esos tres minutos se sintieron como 30, en el buen sentido.
- ^ Luschei, Abby (25 de julio de 2018). "Consejos de cinco comediantes de Salem sobre cómo empezar a hacer stand-up" . diario del estadista . Parte de la red USA Today . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
Cada cómic tiene cinco minutos.
- ^ Neill, Geoffrey (22 de diciembre de 2015). Golpear tu hueso divertido: escribir comedia en vivo y otras cosas que te hacen jurar . San Bernardino, CA. pag. Capítulo 6. ISBN 9781515180661.
(Suele ser de tres a cuatro minutos).
- ^ Brodie, Ian (2014). "Transmisiones de comedia en vivo". Un arte vulgar: un nuevo enfoque de la comedia en vivo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 168. ISBN 978-1-62846-182-4.
Las noches de micrófono abierto en los clubes de comedia suelen limitar las actuaciones a cinco minutos.
- ^ [45] [46] [47] [48] [49] [50] [51]
- ^ Durham, Rob (2011). No use pantalones cortos en el escenario: la guía de la comedia de pie . Middletown, DE. págs. 9-10. ISBN 9781468004847.
Solo necesitas tres minutos de material ... tiempo suficiente para hacer varios chistes, reírte un poco y luego bajarte [del] escenario.
- ^ Bienenstock, David (20 de noviembre de 2017). "Bob Saget me ayudó a prepararme para mi debut en stand-up" (entrevista) . VICE . Bob Saget. VICE MEDIA LLC . Consultado el 18 de febrero de 2019 .
En realidad, son solo de tres a cinco minutos los que necesita escribir y luego perfeccionar
- ^ a b Goffman, Erving (1980) [1959]. La presentación del yo en la vida cotidiana . Nueva York: Anchor Books: Una división de Random House, Inc. p. 16. ISBN 978-0-385-094023.
El patrón de acción preestablecido que se desarrolla durante una actuación y que puede presentarse o ejecutarse en otras ocasiones puede denominarse "parte" o "rutina".
- ^ Oliar, Dotan; Sprigman, Christopher (2008). "No hay risa libre (más): la aparición de las normas de propiedad intelectual y la transformación de la comedia" . Revisión de la ley de Virginia . 94 (8): 1830. JSTOR 25470605 . Consultado el 16 de septiembre de 2020 .
[E] l espíritu de la comedia stand-up moderna ... se centra en la originalidad.
- ^ Brodie, Ian (2014). Un arte vulgar: un nuevo enfoque de la comedia en vivo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 21. ISBN 978-1-62846-182-4.
El stand-up, al ser un género popular y contemporáneo, es un género de novedad, por lo que no se aprende el canon tanto como se aprende de él, ubicándose dentro de una tradición no solo para continuarla sino para desarrollarla y agregarla.
- ^ Keisalo, Marianna (2018). "La invención del género en el stand-up comedy: transgresión y digresión" . Antropología social . 26 (4): 555–556. doi : 10.1111 / 1469-8676.12515 . Consultado el 1 de febrero de 2021 .
[Ellos] actúan como Maestros de Ceremonia, los anfitriones del club que calientan a la audiencia y presentan a cada comediante. Este es un trabajo desafiante; el MC es responsable de mantener el estado de ánimo de la audiencia y ajustarlo si es necesario después de cada actuación.
- ^ Quirk, Sophie (2015). Por qué importa el stand-up: cómo los comediantes manipulan e influyen . Nueva York: Bloomsbury Methuen Drama. pag. 108. ISBN 978-1-4725-7893-8.
Aquí Mintz está deconstruyendo el complejo proceso de "calentar" a la audiencia. No se trata sólo de relajar al público y de asegurarse de que sea capaz de producir risas con facilidad; El calentamiento también permite al comediante establecer que la licencia de cómic está en funcionamiento y que todas las declaraciones siguientes deben leerse dentro del corchete seguro del chiste. Además, el comediante afirma que la diversa colección de personas que asisten es de hecho un grupo unificado con un consenso compartido, lo que permite que el grupo se sienta seguro al saber que su risa es aceptable para sus compañeros y cualquier juicio de valor potencialmente arriesgado. que participan en las bromas se comparten con los demás.
- ^ Thomas, James M. (2015). "Ríete a través de él: diferencia de montaje en un club de comedia stand-up estadounidense". Etnografía . Sage Publications, Ltd. 16 (2): 174. doi : 10.1177 / 1466138114534336 . JSTOR 26359086 . S2CID 144390090 .
Los asientos bien organizados dentro de la sala de comedia creaban incomodidad física para los miembros de la audiencia ... Sin embargo, los miembros de la audiencia a menudo hablaban de cuánto disfrutaban 'la sensación de estar lleno' ... Por el contrario, cuando las entradas para los espectáculos no se agotaron y los miembros de la audiencia tenían más espacio para repartidos entre mesas y sillas vacías, los miembros de la audiencia eran menos propensos a relacionar sus experiencias como una de entretenimiento o disfrute.
- ^ Lindfors, Antti (6 de mayo de 2019). "Cultivando la participación y las variedades de reflexividad en el stand-up comedy" . Universidad de Turku, Finlandia. Revista de Antropología Lingüística . 29 (3): 277. doi : 10.1111 / jola.12223 . Consultado el 26 de diciembre de 2020 .
Corroborando la reputación comunitaria del género, los intercambios de pie en la resonancia interpersonal o lo que se llama 'participación' en sociolingüística (Tannen 2007), donde la audiencia (idealmente) 'coautor' del acto de habla mediante la risa colectiva ritualizada (Duranti 1986).
- ^ Quirk, Sophie (noviembre de 2011). "Conteniendo a la audiencia: la 'sala' en la comedia de pie" (PDF) . Participaciones: Revista de Estudios de Audiencia y Recepción . Universidad de Kent, Reino Unido. 8 (2): 228 . Consultado el 27 de diciembre de 2020 .
Para producir risas, una audiencia necesita no solo energía sino también confianza. Reír es agradable, pero también arriesgado; ser sorprendido riendo a carcajadas cuando otros miembros de la audiencia están en silencio podría ser vergonzoso. Bergson describe la importancia de la camaradería en la risa ... Por lo tanto, es importante que, como sugiere Brook, la energía que provoca la risa fluya libre y fácilmente entre las personas.
- ^ Lockyer, Sharon; Myers, Lynn (noviembre de 2011). " ' Se trata de esperar lo inesperado': comedia en vivo desde la perspectiva del público" (PDF) . Participaciones: Revista de Estudios de Audiencia y Recepción . Universidad de Brunel. 8 (2): 177 . Consultado el 29 de diciembre de 2020 .
Los encuestados expresaron que disfrutan de la distancia [espacial] limitada entre la audiencia y el comediante ... Tales explicaciones apoyan la observación de Bennett de que "la disminución de la distancia conduce a un compromiso más completo con el espectador" (1997: 15). Aunque esta distancia reducida es importante en todas las presentaciones en vivo, la cercanía y la intimidad son especialmente importantes en la comedia de pie.
- ^ Greene, Grace F. (2012). "Retórica en la comedia: cómo los comediantes utilizan la persuasión y cómo la sociedad utiliza a los comediantes" . The Corinthian: The Journal of Student Research en Georgia College . 13 (11): 138 . Consultado el 26 de enero de 2021 .
La teoría de las violaciones de la expectativa no es exclusiva del humor; es una teoría de la comunicación contemporánea que se puede aplicar a situaciones retóricas. La teoría de las violaciones de expectativas se basa en gran medida en los estudios del espacio personal y la proxémica, o en el estudio del uso del espacio por parte de las personas (Griffin, 2009). La clave de la teoría de las violaciones de expectativas es el argumento de que cuando nuestras expectativas son violadas, tenemos la opción de responder de manera negativa o positiva. El objetivo de un cómic es persuadir a su audiencia para que responda positivamente a una violación del espacio personal o cualquier otra expectativa previamente establecida.
- ^ [60] [61] [22] [62] [63] [64]
- ^ Rutter, Jason (1997). "Stand-up como interacción: actuación y público en lugares de comedia" (PDF) . Departamento de Sociología. CORE . Universidad de Salford: Instituto de Investigaciones Sociales. pag. 169 . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
La presencia del saludo de la audiencia, como el aplauso de la audiencia, es una característica notablemente estable de las secuencias de apertura. Casi invariablemente, lo primero que hace un artista es saludar a la audiencia. Aunque este saludo puede adoptar diversas formas, es una introducción. Por lo general, la entrada del artista ha sido precedida por una secuencia corta de un competidor que habrá presentado al comediante e instigado una ronda de aplausos. Se utiliza [un] enfoque informal, a veces casi conversacional, en el que el intérprete da la impresión de que está abriendo un diálogo con la audiencia.
- ^ Filani, Ibukun (2015). "Tipos de discurso en representaciones de comedia stand-up: un ejemplo de comedia stand-up nigeriana" . Departamento de Inglés. Revista europea de investigación sobre el humor . 3 (1): 43–44. doi : 10.7592 / EJHR2015.3.1.filani . Consultado el 4 de enero de 2021 .
Rutter (1997; 2000) citado en Scarpetta & Spagnolli (2009: 6) identifican los siguientes fragmentos sucesivos en la comedia stand-up británica: i. Introducción, en la que el compere anuncia al comediante, lo evalúa y calienta al público, cuyas respuestas al concurso acompañan la entrada del comediante al escenario; ii. La entrada del comediante, que se solapa con los aplausos del público. Comienza con una apertura en la que saluda, comenta y entrena a la audiencia en la forma de responder. Estos intercambios se utilizan para orientar a la audiencia hacia la naturaleza de la rutina y también para desviar la atención de la audiencia de las bebidas y las charlas. Iii. El cuerpo del programa, que se compone de varias secuencias de chistes iv. El cierre, que se compone de una serie de enunciados no necesariamente divertidos como la valoración del público, una reintroducción del humorista y agradecimientos que acompañan su salida del escenario.
- ^ Brodie, Ian (2014). "La Identidad Social". Un arte vulgar: un nuevo enfoque de la comedia en vivo . Jackson: Prensa de la Universidad de Mississippi. págs. 85–86. ISBN 978-1-62846-182-4.
[El] maestro de ceremonias pide que la buena voluntad personal existente entre él o ella y la audiencia se extienda a estos comediantes más o menos desconocidos ... Rutter identifica seis 'giros' evidentes en la charla de la competencia: contextualización (dando detalles de fondo), encuadre de respuesta (dirigiendo a la audiencia a saludar al comediante con cierta actitud), evaluación del comediante (comentando las habilidades de interpretación), solicitud de acción (típicamente aplausos), introducción (nombrando) y aplauso de la audiencia (466).
- ^ Antoine, Katja (2016). " ' Empujando el borde' de las hegemonías de raza y género a través de la comedia stand-up: realizar la esclavitud como crítica antirracista" . Etnofoor . Stichting Etnofoor. 28 (1): 41. JSTOR 43823941 . Consultado el 14 de septiembre de 2020 .
El primer cómic en el escenario lleva la carga de 'construir la energía en la habitación'. Los cómicos que siguen en el cartel tienen que sostenerlo. Si alguien falla en hacer esto y deja a la audiencia 'fría', el próximo cómic tiene que 'recuperar la energía' ... Lo ideal es que [los comediantes] lleguen a un lugar cuando comience el espectáculo para 'leer' a la audiencia . Leer a la audiencia es una práctica visual (¿Cuáles son los datos demográficos? [)] ... y una práctica afectiva (¿Cómo están respondiendo al cómic en el escenario? [)] ... Como mínimo, los cómics aparecerán algunos actos antes de los suyos para ese propósito. Deben conocer la energía de la sala para trabajar bien con la multitud.
- ^ Gulman, Gary (26 de marzo de 2020). "Consejos de comedia de Gary Gulman: la colección completa 366 bits de sabiduría, consejos y aliento del veterano de pie" . Buitre: Cultura devoradora . NUEVA YORK MEDIA LLC . Consultado el 14 de septiembre de 2020 .
Consejo No. 17: Has estado matando todas las noches. No estás seguro de que esto siga siendo un desafío. Durante los próximos meses, pida continuar primero. Es una gran prueba de tu acto. El encargado de la reserva y el anfitrión te lo agradecerán.
- ^ Tsang, Wai King; Wong, Matilda (2004). "Construyendo una 'identidad de Hong Kong' compartida en discursos cómicos" . Discurso y sociedad . Publicaciones Sage, Ltd. 15 (6): 777. doi : 10.1177 / 0957926504046504 . JSTOR 42888651 . S2CID 145745392 . Consultado el 16 de septiembre de 2020 .
'Yo', 'mi', 'yo' como el comediante versus 'usted' como la audiencia involucra directamente a la audiencia en un diálogo.
- ^ Durham, Rob (2011). No use pantalones cortos en el escenario: la guía de la comedia de pie . Middletown, DE. pag. 20. ISBN 9781468004847.
La noche de micrófono abierto no debería tener más de quince actos ... [o] noventa minutos.
- ^ Hannibal Buress (3 de agosto de 2018). Hannibal Buress: Consejos para comediantes . El Atlántico. El evento ocurre a las 3: 12–3: 22 . Consultado el 10 de septiembre de 2019 .
[M] ax, 30 personas, porque esa es la cantidad máxima de personas que deberían estar en un micrófono abierto
- ^ Gulman, Gary (26 de marzo de 2020). "Consejos de comedia de Gary Gulman: la colección completa 366 bits de sabiduría, consejos y aliento del veterano de pie" . Buitre: Cultura devoradora . NUEVA YORK MEDIA LLC . Consultado el 14 de septiembre de 2020 .
Consejo No. 1: Grabe cada serie ... Grabe cada serie. La parte difícil: escúchalo y transcribe todo lo que quieras decir de nuevo ... Esto es especialmente útil al principio de tu carrera, cuando intentas ganar tiempo.
- ^ Naessens, Edward David (2020). "Rompiendo el mito del payaso triste: del cliché al personaje cómico del escenario". En Oppliger, Patrice A .; Shouse, Eric (eds.). El lado oscuro de la comedia en vivo . Reino Unido: Springer Nature Switzerland AG: Palgrave Macmillan. pag. 244. doi : 10.1007 / 978-3-030-37214-9_11 . ISBN 978-3-030-37213-2.
Me explicó la importancia de grabar cada concierto.
- ^ Kornelis, Chris (25 de agosto de 2020). "Stand-Up Comics encuentra que no es divertido escribir sin una audiencia" . El Wall Street Journal . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
¿Cómo sabe un comediante si algo es gracioso? La audiencia le dice [al comediante a través de una llamada y responde con risas].
- ^ Wuster, Tracy (2006). "Bromas de comedia: Steve Martin y los límites del stand-up comedy". Estudios de humor americano . Asociación Estadounidense de Estudios del Humor (14): 25. JSTOR 42573700 .
La comedia stand-up es una forma única de actuación en la que la reacción de la audiencia es una parte integral del éxito o fracaso de cada actuación individual.
- ^ Roberts, Rebecca Emlinger (2000). Tim Allen . "Standup Comedy y la prerrogativa del arte". La revisión de Massachusetts . The Massachusetts Review, Inc. 41 (2): 158, 159. JSTOR 25091646 .
¿Sin risa? Entonces fuera. La voluntad de Tim [Allen] de cambiar su acto para adaptarse a su audiencia ... La diferencia entre la censura del material por parte de Tim y la censura de un poeta es esquiva. El objetivo de Tim es ganar dinero, ese es uno de sus deseos, pero no su principal deseo motivador. Su impulso como comediante es hacer reír a la gente.
- ^ [76] [16] [77] [78] [55]
- ^ Lagatta, Eric (21 de marzo de 2019). "Comediantes en ciernes, establecidos perfeccionan el oficio en las noches de micrófono abierto" . El Despacho de Colón . GateHouse Media, LLC . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
Cualquier cómic que se acerque al límite de tiempo enfrentará una advertencia: Moore agitando la linterna de su teléfono celular.
- ^ Durham, Rob (2011). No use pantalones cortos en el escenario: la guía de la comedia de pie . Middletown, DE. pag. 21. ISBN 9781468004847.
La luz normalmente se encenderá cuando le quede un minuto en su equipo.
- ^ a b Ewing, Creig (25 de julio de 2018). "¿El secreto de la comedia? Tiempo ... trabajo duro" . LEO semanal . LEO semanal . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
Por lo general, el presentador enciende una luz para que el comediante sepa que queda un minuto. Si continúas, se llama apagar la luz y es un pecado.
- ^ Nacidos, Betsy (1987). Vidas cómicas: Dentro del mundo de la comedia stand-up estadounidense . Simon & Schuster, Inc. pág. 179 . ISBN 0-671-62620-5.
Permanecer en el escenario más tiempo del asignado es, junto con el robo de bromas, una de las ofensas más graves que puede cometer un stand-up.
- ^ Neill, Geoffrey (22 de diciembre de 2015). Golpear tu hueso divertido: escribir comedia en vivo y otras cosas que te hacen jurar . San Bernardino, CA. pag. Capítulo 6. ISBN 9781515180661.
- ^ Kelly-Clyne, Luke (20 de septiembre de 2018). "Quiero salir: cómo dejar el trabajo aburrido que no le gusta y comenzar su carrera de comedia" . Buitre: Cultura devoradora . NUEVA YORK MEDIA LLC . Consultado el 4 de abril de 2020 .
Para poder pasar tiempo en el escenario en [espectáculos de portadores] ... tienes que [tienes que] traer ... de 5 a 15 amigos, cada uno de los cuales debe presentarse y aceptar comprar al menos dos bebidas ... Algunas personas piensan que los portadores son una estafa, y son amables de son. Son un robo de efectivo para los propietarios de clubes
- ^ a b Poetas, Academia Estadounidense. "Leer un poema en un micrófono abierto | Academia de poetas estadounidenses" . poets.org . Consultado el 28 de junio de 2020 .
- ^ [1]
- ^ [2]
enlaces externos
- Aldredge, Marcus. " Negociar y practicar la interpretación: un estudio etnográfico de un micrófono abierto musical en Brooklyn, Nueva York " .
- Aldredge, Marcus. 2013. Cantautores y micrófonos abiertos musicales . Farnham, Reino Unido: Ashgate.
- Kim, Jonathan (26 de julio de 2013). "El micrófono abierto de comedia mejor y más duradero del mundo acaba de cerrar" . Huffpost . Consultado el 12 de abril de 2020 .
- Dingfelder, Sadie (30 de julio de 2015). "Una lista casi completa de las noches de comedia de micrófono abierto del área de DC" . The Washington Post . Consultado el 12 de abril de 2020 .