Orpheus ( francés : Orphée ; también el título utilizado en el Reino Unido) es una película francesa de 1950 dirigida por Jean Cocteau y protagonizada por Jean Marais . Es la parte central de la trilogía órfica de Cocteau, que consta de La sangre de un poeta (1930), Orfeo (1950) y Testamento de Orfeo (1960).
Orfeo | |
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Dirigido por | Jean Cocteau |
Producido por | André Paulvé |
Escrito por | Jean Cocteau |
Protagonizada | Jean Marais François Périer María Casares Marie Déa |
Musica por | Georges Auric |
Cinematografía | Nicolas Hayer |
Editado por | Jacqueline Sadoul |
Distribuido por | DisCina |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 95 minutos |
País | Francia |
Idioma | francés |
Taquilla | 1.149.396 admisiones (Francia) [1] |
Gráfico
Ambientada en el París contemporáneo , la historia de la película es una variación del mito griego clásico de Orfeo y Eurídice . La imagen comienza con Orfeo ( Marais ), un poeta famoso, visitando el Café des Poètes. Al mismo tiempo, llegan una princesa ( Casares ) y Cégeste ( Dermit ), un apuesto joven poeta al que ella apoya. El borracho Cégeste inicia una reyerta. Cuando llega la policía e intenta detener a Cégeste, él se libera y huye, solo para ser atropellado por dos motociclistas. La Princesa hace que la policía coloque a Cégeste en su coche para "transportarlo al hospital". También le ordena a Orfeo que entre en el coche para actuar como testigo. Una vez en el coche, Orpheus descubre que Cégeste está muerta y que la Princesa no va al hospital. En cambio, conducen hasta un castillo (el paisaje a través de las ventanillas del automóvil se presenta en negativo) acompañados por los dos motociclistas mientras la poesía abstracta suena en la radio. Esto toma la forma de mensajes aparentemente sin sentido, como los transmitidos a la Resistencia francesa desde Londres durante la Ocupación .
En el castillo en ruinas, la princesa reanima a Cégeste en un estado de zombi, y ella, Cégeste y los dos motociclistas (los secuaces de la princesa) desaparecen en un espejo, dejando a Orpheus solo. Se despierta en un paisaje desolado, donde se topa con el chófer de la princesa, Heurtebise (Périer), que ha estado esperando la llegada de Orfeo. Heurtebise lleva a Orfeo a casa, donde la esposa embarazada de Orfeo, Eurídice ( Déa ), inspectora de policía, y la amiga de Eurídice, Aglaonice (jefa de la "Liga de Mujeres" y aparentemente enamorada de Eurídice) discuten la misteriosa desaparición de Orfeo. Cuando Orpheus llega a casa, se niega a explicar los detalles de la noche anterior a pesar de las preguntas que persisten sobre el destino de Cégeste, cuyo cuerpo no se puede encontrar. Orpheus invita a Heurtebise a vivir en su casa y guardar los Rolls en el garaje de Orpheus, en caso de que la princesa regrese. Eurídice intenta decirle a Orfeo que está embarazada, pero es silenciada cuando él la rechaza.
Mientras Heurtebise se enamora de Eurídice, Orfeo se obsesiona con escuchar la poesía abstracta que solo llega a través de la radio de los Rolls, y se revela que la Princesa es aparentemente la Muerte (o uno de los subórdenes de la Muerte). Pero tenga en cuenta que el propio Cocteau comentó sobre tal interpretación:
"Entre los conceptos erróneos que se han escrito sobre Orphée, todavía veo a Heurtebise descrita como un ángel y a la Princesa como la Muerte. En la película, no hay Muerte ni ángel. No puede haber ninguno. Heurtebise es una joven Muerte que sirve en una de los numerosos subórdenes de la Muerte, y la Princesa no es más Muerte que una azafata es un ángel. Nunca toco dogmas. La región que describo es una frontera con la vida, una tierra de nadie donde uno se cierne entre la vida y muerte ". [2]
Cuando Eurídice es asesinada por los secuaces de la Muerte, Heurtebise propone llevar a Orfeo a través de la Zona (representada como una ciudad en ruinas, en realidad las ruinas de la academia militar Saint-Cyr ) hacia el inframundo para recuperarla. Orfeo revela que puede haberse enamorado de la Muerte que lo visitó en sueños. Heurtebise le pregunta a Orfeo a qué mujer traicionará: ¿Muerte o Eurídice? Orfeo entra en la otra vida poniéndose un par de guantes quirúrgicos que dejó la princesa después de la muerte de Eurídice.
En el inframundo, Orfeo se encuentra como demandante ante un tribunal que interroga a todas las partes involucradas en la muerte de Eurídice. El tribunal declara que la Muerte ha reclamado ilegalmente a Eurídice, y devuelven a Eurídice a la vida, con una condición: Orfeo no puede mirarla por el resto de su vida so pena de perderla de nuevo. Orpheus acepta y regresa a casa con Eurydice. Los acompaña Heurtebise, quien ha sido asignado por el tribunal para ayudar a la pareja a adaptarse a su nueva y restrictiva vida en común.
Eurídice visita el garaje donde Orfeo escucha constantemente la radio de los Rolls en busca de la poesía desconocida. Ella se sienta en el asiento trasero. Cuando Orfeo la mira en el espejo, Eurídice desaparece. Llega una turba del Café des Poètes (impulsada por Aglaonice) para vengarse de Orfeo por lo que suponen su participación en el asesinato de Cégeste. Orfeo se enfrenta a ellos, armado con una pistola que le dio Heurtebise, pero es desarmado y disparado. Orfeo muere y se encuentra en el inframundo. Esta vez, le declara su amor a la Muerte, quien ha decidido morir ella misma para que él se convierta en un "poeta inmortal". Esta vez, el tribunal envía a Orfeo y Eurídice de regreso al mundo de los vivos sin recuerdos de los eventos anteriores. Orfeo se entera de que será padre y su vida comienza de nuevo. La muerte y Heurtebise, mientras tanto, caminan a través de las ruinas del inframundo hacia un destino aún peor que la muerte: convertirse en jueces.
Interpretación
Cocteau escribió en El arte del cine :
"Los tres temas básicos de Orphée son:
- Las sucesivas muertes por las que debe pasar un poeta antes de convertirse, en ese admirable verso de Mallarmé, tel qu'en lui-même enfin l'éternité le change, transformado al fin en sí mismo por la eternidad.
- El tema de la inmortalidad: la persona que representa la muerte de Orphée se sacrifica y se anula para inmortalizar al poeta.
- Espejos: nos vemos envejecer en los espejos. Nos acercan a la muerte.
Los otros temas son una mezcla de mito órfico y moderno: por ejemplo, los coches que hablan (los receptores de radio en los coches).
Orphée es una película realista; o, para ser más precisos, observando la distinción de Goethe entre realidad y verdad, película en la que expreso una verdad que me es peculiar. Si esa verdad no es del espectador, y si su personalidad entra en conflicto con la mía y la rechaza, me acusa de mentir. Incluso me asombra que a tanta gente todavía le puedan penetrar las ideas de otros, en un país conocido por su individualismo.
Si bien Orphée se encuentra con algunos públicos sin vida, también se encuentra con otros que están abiertos a mi sueño y aceptan dormir y soñar conmigo (aceptando la lógica por la que operan los sueños, que es implacable, aunque no se rige por nuestra lógica).
Me refiero sólo a la mecánica, ya que Orphée no es en absoluto un sueño en sí mismo: a través de una riqueza de detalles similar a la que encontramos en los sueños, resume mi forma de vivir y mi concepción de la vida ” [2].
Reparto principal
- Jean Marais como Orphée
- François Périer como Heurtebise
- María Casares como La Princesa - Muerte
- Marie Déa como Eurydice
- Henri Crémieux como L'éditeur
- Juliette Gréco como Aglaonice
- Roger Blin como el poeta
- Édouard Dermit como Jacques Cégeste
- René Worms como juez
Producción
En su autobiografía, el actor Jean-Pierre Aumont afirmó que Cocteau escribió la película para él y su entonces esposa Maria Montez , pero luego decidió hacerlo con otros actores. [3]
Recepción
En 2000, el crítico Roger Ebert agregó a Orpheus a su lista de "Grandes películas", elogiando los efectos especiales simples pero ingeniosos y escribiendo: "Ver a Orpheus hoy es como vislumbrar un reino cinematográfico que ha desaparecido por completo de la escena. Rara vez se hacen películas para Razones puramente artísticas, los experimentos se desalientan y estrellas tan grandes como Marais no se proyectan en excéntricas remakes de mitos griegos. La historia en manos de Cocteau se vuelve inesperadamente compleja; vemos que no se trata simplemente de amor, muerte y celos, sino también de cómo el arte puede alejar al artista de las preocupaciones humanas comunes ". [4]
Adaptación
En 1993, Philip Glass adaptó la película como ópera escénica, Orphée , con libreto del compositor extraído directamente del guión de Cocteau. Encargada conjuntamente por el American Repertory Theatre y la Brooklyn Academy of Music , la obra tuvo su estreno el 14 de mayo de 1993 en el American Repertory Theatre.
Francesca Zambello dirigió el estreno y la producción, estrechamente basada en las imágenes de la película, estuvo a cargo del colaborador frecuente de Glass, Robert Israel . El barítono Eugene Perry originó el papel de Orphée, con Wendy Hill como la princesa, Richard Fracker como Heurtebise y Elizabeth Futral como Eurydice. [5]
En 2007, la ópera fue revivida en Glimmerglass dirigida por Anne Manson , y Manson también realizó una grabación con la Ópera de Portland en 2010. El crítico del New York Times Anthony Tommasini , luego de una crítica negativa de Edward Rothstein del periódico sobre el estreno de la ópera, [6 ] escribió sobre el lanzamiento de la grabación, "14 años después de mi primera audiencia, Orphée me arrastró ". [7]
Ver también
- Lista de películas de vanguardia de los años 50
Referencias
- ^ "Figuras de taquilla para películas de Jean Marais" . Historia de taquilla .
- ^ a b "Orfeo" . La colección Criterion .
- ^ Aumont, Jean-Pierre (1977). Sol y sombra: una autobiografía . WW Aumont. págs. 131-132.
- ^ Ebert, Roger . " Reseña de la película de Orpheus y resumen de la película (1949)" . www.rogerebert.com .
- ^ Kopp, Karen, ed. (1993). Orphée: La realización de una ópera . Düsseldorf. págs. 1-74. ISBN 9783930058013.
- ^ Edward Rothstein . "Review / Opera; Glass's Orphée , construido sobre Cocteau's" . The New York Times .
- ^ Tommasini, Anthony . "Una nueva grabación de la Opera Orphée de Philip Glass " . The New York Times .
enlaces externos
- Orfeo en IMDb
- Orfeo en AllMovie
- Orfeo en Rotten Tomatoes
- Orpheus un ensayo de Jean Cocteau en Criterion Collection
- Orfeo: a través de un cristal, amorosamente un ensayo de Mark Polizzotti en Criterion Collection