La Sinfonía en Do , originalmente titulada Le Palais de Cristal , es un ballet coreografiado por George Balanchine , parala Sinfonía en Do de Georges Bizet . El ballet fue creado originalmente para el Ballet de la Ópera de París y se estrenó el 28 de julio de 1947 en el Théâtre National de l'Opéra. [1]
Georges Bizet (1838 - 1875) escribió Sinfonía en do cuando era un estudiante de 17 años, y la partitura no se encontró hasta 1933. El compositor Igor Stravinsky informó al coreógrafo George Balanchine sobre este descubrimiento. [2] En 1947, como maestro de ballet invitado en el Ballet de la Ópera de París , [3] Balanchine coreografió el ballet, luego titulado Le Palais de Cristal , para "mostrar el talento de toda la compañía". [1] Balanchine rindió homenaje a Léo Staats , un coreógrafo francés al que admiraba. [4] Según NYCB, Balanchine creó el ballet en dos semanas. [3]Al año siguiente, volvió a montar el ballet para Ballet Society , bajo el título Sinfonía en C , y esta versión se presentó en el primer programa del New York City Ballet . [5] El coreógrafo Jerome Robbins estaba entre el público y decidió unirse a la compañía después de ver el ballet. [6]
El ballet tiene cuatro movimientos, cada uno con una pareja principal, dos parejas solistas y el cuerpo de baile. En el final, todo el elenco aparece en el escenario. [1] Cuando NYCB tenía su sede en el New York City Center , el escenario era demasiado pequeño para todo el elenco, pero cuando la compañía se mudó al New York State Theatre , pudieron hacerlo. [7]
La sinfonía en do ha entrado desde entonces en los repertorios del Royal Danish Ballet , el Dutch National Ballet , el Stuttgart Ballet , el Royal Ballet , el Kirov Ballet y el American Ballet Theatre . [1] [8]
En la versión original de París, cada movimiento hace referencia a una piedra preciosa, incluidos rubíes, diamantes negros, esmeraldas y perlas, y los bailarines visten trajes rojos, negros, verdes y blancos, diseñados por Leonor Fini . Balanchine luego usó esta idea nuevamente en Joyas . [1] [9]
En 1950, NYCB comenzó a usar trajes en blanco y negro diseñados por Barbara Karinska . En 2012, NYCB invitó a Marc Happel a diseñar el vestuario del ballet, que tenía que ser "más moderno, pero aún atemporal". Mantuvo el diseño en blanco y negro, y utilizó cristales proporcionados por Swarovski . [10]