Parnasso in festa, per li sponsali di Teti e Peleo ("Parnassosen celebración de las nupcias deThetisyPeleus",HWV73), deGeorge Frideric Handel, es unafesta teatrale, una forma también llamada "serenata", un tipo dela ópera italianapensada como entretenimiento para celebrar una ocasión festiva real o estatal. La obra fue escrita para celebrar el matrimonio deAna, la Princesa Realy elPríncipe William de Orange. Parnasso in festatuvo su primera actuación en Londres en elKing's Theatreel 13 de marzo de 1734 y se repitió cinco veces. El entretenimiento operístico, con libreto anónimo , tuvo tanto éxito en su estreno en Londres que, aunque estaba pensado como una producción única para una boda real, Handel revivió Parnasso in festa en varias temporadas posteriores. [1] [2]
Fondo
Handel, nacido en Alemania, había residido en Londres desde 1712 y allí había logrado un gran éxito como compositor de óperas italianas. También había disfrutado del patrocinio de los monarcas Reina Ana , Jorge I y Jorge II y otros miembros de la familia real, y ellos le habían encargado componer numerosas piezas musicales para los servicios de adoración en las capillas reales, así como para otras ocasiones reales. [3] Handel disfrutó de una relación particularmente cálida y cercana con Anne, la princesa real , la hija mayor de George II, quien apoyó sus temporadas de ópera, era una consumada músico y a quien Handel incluso dio lecciones privadas, aunque a él no le gustaba enseñar. , hizo una excepción en su caso. [4] [5] Handel compuso el himno para su boda, " Este es el día que hizo el Señor ", a los textos bíblicos seleccionados por la propia Ana, que se interpretó en su matrimonio con Guillermo IV, Príncipe de Orange, en el Capilla francesa en el Palacio de St James el 14 de marzo de 1734. [6] La noche antes de la boda, la princesa, el resto de la familia real y toda su corte asistieron a la primera representación de Parnasso in festa , especialmente compuesta por Handel para la ocasión de un texto italiano anónimo, en el King's Theatre de Haymarket donde presentaba sus temporadas de óperas italianas, y con los mismos cantantes de ópera estrella que aparecían en su exitosa ópera actual " Arianna in Creta " . [5]
Unos días antes de la primera función, el diario londinense The Daily Journal informó sobre la anticipación con la que se esperaba este entretenimiento operístico de larga duración en tres partes:
Escuchamos, entre otras diversiones públicas que se preparan para la solemnidad de las nupcias que se acercan, se realizará en la Ópera de Haymarket, el miércoles próximo, una Serenata, llamada Parnasso en Festa . La fábula es, Apolo y las musas, celebrando el matrimonio de Thetis y Peleus. Hay una Escena en pie que es el Monte Parnaso, en la que se sientan Apolo y las Musas, asistidos con otros Personajes propios, vestidos de manera emblemática, siendo toda la Apariencia extremadamente magnífica. El Musick no es menos entretenido, ya que está diseñado con una variedad tan grande, que todo tipo de Musick se introduce correctamente en canciones individuales, Duetto, etc. entremezclado con Chorus, algo en el Estilo de Oratorio. La gente ha estado esperando con impaciencia esta pieza, el célebre Sr. Handel ha ejercido su máxima habilidad en ella. [5]
Parnasso in festa es la única "festa teatrale" o "serenata" a gran escala de Handel, una forma popular en Italia para celebrar bodas reales y otras ocasiones festivas estatales, pero rara en Inglaterra. De la descripción del periódico anterior, se puede ver que solo había un set, los cantantes estaban disfrazados pero probablemente no se movían en el escenario, y el énfasis musical estaba en el entretenimiento y la variedad más que, como en las óperas, en la profundidad. de emoción y, a veces, sentimientos trágicos. Los coros mencionados probablemente fueron interpretados, como en las óperas italianas de Handel, por fuerzas no mayores que los solistas que cantaban juntos. [5]
En Parnasso in festa , Handel reutilizó gran parte de la música que había compuesto para el oratorio inglés " Athalia ", que se había presentado en Oxford el 10 de julio de 1733 "con un inmenso aplauso". [7] Reutilizar la música de esta manera, especialmente para una audiencia en un lugar diferente al que se había escuchado por primera vez, era una práctica común de Handel y de otros compositores de la época. El musicólogo del siglo XVIII Charles Burney observó de Parnasso in festa que la música "era nueva para los oídos de la mayor parte de la audiencia londinense; y Handel, con todas las riquezas de su genio e invención, era muy económica y, con tanta frecuencia, cambiaba y remendaba sus viejas producciones, como si hubiera trabajado bajo la indigencia del pensamiento ". [5] Sin embargo, una parte sustancial de la música de Parnasso in festa fue compuesta recientemente para la pieza. [2]
Roles
Roles | Tipo de voz | Reparto de estreno, 13 de marzo de 1734 Director: |
---|---|---|
Apolo | castrato mezzosoprano | Giovanni Carestini |
Clio , una musa | soprano | Anna Maria Strada |
Orfeo | castrato mezzosoprano | Carlo Scalzi |
Calliope , una musa | mezzosoprano | Margherita Durastanti |
Clori, una cazadora | contralto | María Caterina Negri |
Euterpe , una musa | soprano | Rosa Negri |
Marte | bajo | Vals de Gustavus |
Coro de ninfas y pastores [5] |
Sinopsis
Parte 1
La escena representa el monte Parnaso , donde las musas y el dios Apolo se reúnen para celebrar la boda del príncipe Peleo , un mortal, y Thetis , una ninfa del mar. Orfeo , hijo de Apolo y músico famoso, también llega para las celebraciones del matrimonio. Clio, musa de la historia, le recuerda a Apolo un episodio de su propia vida amorosa, cuando, enamorado de la ninfa Daphne , la persiguió con lujuriosa intención, pero ella rezó a los dioses para que la perdonaran y se transformó en un laurel. Como avergonzado por esta historia, Apolo invita a todos a unirse a él para beber en alabanza a Baco . Marte , dios de la guerra, lleva a todos en una canción de bebida, y Clio se une tanto al espíritu de las cosas que comienza a sentirse ebria, para diversión de la madre de Orfeo, Calíope , musa de la poesía épica y el coro.
Parte 2
Las musas cantan a su vez alabando el gran dominio de la expresión musical de Orfeo. Sin embargo, Orfeo sigue inconsolable por la pérdida de su amada esposa Eurídice . Él había descendido al inframundo para rescatarla después de su muerte, pero la perdió por segunda vez cuando no pudo contenerse, como había sido instruido por el dios del inframundo, de mirarla hasta que estuvieran de regreso en la tierra. de los vivos. Apolo y las musas le dicen a Orfeo que su amor por Eurídice inspirará a todas las generaciones futuras, y el amor de la pareja real Peleo y Tetis bendecirá a toda la tierra. Apolo ordena a los Tritones que soplen sus caracolas , representadas por cuernos en la orquesta, para inaugurar las festividades nupciales.
Parte 3
Dioses y musas, ninfas y pastores, se unen a las celebraciones de la boda de Peleo y Tetis, deseando larga vida a los recién casados, esperando que sean un ejemplo de virtud para el mundo, y profetizando que producirán una línea de héroes. El propio Jove ha proclamado, dicen los coros, que la pareja real vivirá felices para siempre. [5]
Funciones musicales
Para su habitual orquesta de la ópera de cadenas, fagotes, oboes y bajo continuo instrumentos, Handel añade para Parnasso en festa flautas, cuernos, grabadoras , trompetas y timbales . [5] La música del solemne oratorio bíblico Athalia fue hábilmente reelaborada por Handel en el entretenimiento secular sobre un tema pagano que es Parnasso in festa . Paul Henry Lang destaca el coro de caza "alegre y lujurioso" " O quando bello gloria " y elogia la canción de Apolo a las flores y faunos " Non tardarte fauni " como "Handel en su mejor momento pastoral". [2] A pesar de la naturaleza alegre y festiva de la pieza, la música para el lamento de Orfeo por su esposa perdida es profunda y sentida profundamente, con el único recitativo acompañado de la obra , típicamente usado por Handel para los pasajes más emocionales de una pieza. [5] Varios pasajes instrumentales en solitario para violonchelo, flauta, oboe y fagot "ofrecen interminables sorpresas agradables". [2]
Historial de recepción y actuación
El trabajo fue muy elogiado por la audiencia, los amigos y seguidores de Handel y la prensa. Un aviso en un periódico londinense, The Bee , decía: "Anoche, la nueva Serenata del Sr. Handell ... fue recibida con el mayor aplauso; la pieza que contiene la armonía más exquisita jamás proporcionada desde el escenario, y la disposición de los artistas intérpretes o ejecutantes". siendo ideado de una manera grandiosa y magnífica ". [5] Tan popular y exitosa fue la pieza que Handel la revivió para sus temporadas en 1737, 1740 y 1741. [1] Sin embargo, después de estas actuaciones en vida de Handel, Parnasso in festa no se volvió a interpretar hasta 1972 en Londres con la Sociedad de Ópera de Handel. [5] Con el creciente interés desde la década de 1960 en la música barroca y la interpretación musical históricamente informada , la pieza ahora se interpreta con más frecuencia. [5] Entre otras actuaciones, Parnasso in Festa fue realizado por New Chamber Opera UK en 1997 [8] y en el Festival Handel, Halle en 2014. [9]
Grabaciones
- Andrea Marcon , David Hansen , Robin Johannsen, Kangmin Justin Kim, Jenny Högstrom, Silke Gäng, Francesca Ascioti, Luca Tittoto, La Cetra Barockorchester Basel, La Cetra Vokalensemble Basel. CD: PENTATONA PTC 5186643 (2017).
- Carolyn Sampson , soprano, Diana Moore, soprano, Lucy Crowe , soprano, Rebecca Outram, soprano, Ruth Clegg, contralto, Peter Harvey , bajo, The King's Consort , director Matthew Halls. CD: Hyperion Records CDA67701 / 2.
Referencias
Notas
- ^ a b "Composiciones de GF Handel" . El Instituto Handel. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2013 . Consultado el 28 de septiembre de 2013 .
- ^ a b c d Lang, Paul Henry (2011). George Frideric Handel (reimpresión ed.). Libros de Dover sobre música. págs. 249–50. ISBN 978-0-486-29227-4.
- ^ Hatton, Ragnhild (2001). George I (Serie de los monarcas ingleses) . Prensa de la Universidad de Yale. pag. 265. ISBN 978-0300088830.
- ^ Rey, Richard G. (2010). Queenship en Gran Bretaña 1660–1837: Patronato Real, Cultura de la Corte y Política Dinástica (reimpresión ed.). Prensa de la Universidad de Manchester. pag. 170. ISBN 978-0719057700.
- ^ a b c d e f g h yo j k l Vickers, David. "Programa de notas para Parnasso in festa " . Consultado el 17 de mayo de 2014 .
- ^ Burrows, Donald (1998). El compañero de Cambridge a Handel . Compañeros de Cambridge a la música . Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 177. ISBN 978-0521456135.
- ^ Smither, Howard E. (1977). Una historia del oratorio: vol. 2: El Oratorio del Barroco: Alemania e Inglaterra protestantes . Prensa de la Universidad de Carolina del Norte . ISBN 9780807812945.
- ^ "Historial de producción" . Nueva Ópera de Cámara del Reino Unido . Consultado el 13 de junio de 2014 .
- ^ "Parnasso en Festa" . Festival de Handel, Halle . Consultado el 14 de junio de 2014 .
enlaces externos
- Libreto italiano
- Parnasso in festa : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales