Pawn Hearts es el cuarto álbum de la banda inglesa de rock progresivo Van der Graaf Generator , lanzado en octubre de 1971 por Charisma Records . El álbum original incluye sólo tres pistas, incluida la suite " A Plague of Lighthouse Keepers ". El álbum no tuvo éxito comercial en el Reino Unido, pero alcanzó el número uno en Italia. Desde entonces ha sido objeto de elogios de la crítica retrospectiva y fue reeditado en CD en 2005 con material adicional.
Corazones de peón | ||||
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Álbum de estudio de Generador Van der Graaf | ||||
Liberado | Octubre de 1971 | |||
Grabado | Julio-septiembre de 1971 | |||
Estudio | Trident , Londres [1] | |||
Género | Rock progresivo | |||
Largo | 45 : 08 | |||
Etiqueta | Carisma | |||
Productor | John Anthony | |||
Cronología del generador Van der Graaf | ||||
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Muestra de audio | ||||
"Man-Erg"
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Las canciones del álbum se elaboraron durante una gira en 1971, con un mayor desarrollo y arreglos en la casa del manager Tony Stratton-Smith en Crowborough , Sussex durante un período de dos meses. El plan original había sido lanzar más material, componiendo un álbum doble , pero Charisma vetó la idea. Un sencillo que no forma parte del álbum, " Theme One ", se incluyó en algunos lanzamientos en Estados Unidos y Canadá. La fuerte exhibición comercial del álbum en Italia resultó en una serie de lucrativas giras promocionales allí, pero la presión resultante llevó a la separación de la banda en agosto de 1972.
Fondo
En 1971, la formación de Van der Graaf Generator se había estabilizado como el líder y compositor Peter Hammill , el saxofonista David Jackson , el organista y bajista Hugh Banton y el baterista Guy Evans . El grupo había estado actuando extensamente y se hicieron amigos cercanos después de una gira particularmente agotadora por Alemania. [2] Hammill escribió "A Plague of Lighthouse Keepers" durante la gira, [3] y el grupo comenzó a interpretar "Man-Erg" hacia el final. [4] Para aliviar el tedio de las giras, el grupo inventó juegos que incluían "Crowborough Tennis", que consistía en hacer rebotar una pelota en una mesa, una fotografía de la cual finalmente se utilizó como portada interior del álbum. [5]
Después de la gira y en preparación para el álbum, Hammill invitó al productor John Anthony a su casa, donde Hammill tocó canciones destinadas al álbum sin acompañamiento en guitarra acústica y piano , lo que le permitió a Anthony tomar notas de grabación. [6] "Man Erg" fue escrito sobre el conflicto entre el bien y el mal, representado como "ángeles" y "asesinos" en la canción. [4] "A Plague of Lighthouse Keepers" se inspiró en la fascinación de Hammill por el mar, y la narración trata sobre un farero que sigue viendo morir a la gente en alta mar. Se siente culpable por no poder ayudar, y el final de la canción se deja abierto, dejando que el oyente decida si el guardián se ha suicidado o racionalizado los eventos para vivir en paz. [6] Banton estaba en contra de poner "A Plague of Lighthouse Keepers" en el álbum, queriendo más material comercial como el álbum anterior H to He, Who Am the Only One's "Killer", pero después de una reunión de la banda aceptó ensayar el canción y elaboró un arreglo. [7] El grupo se mudó a la casa del manager Tony Stratton-Smith , Luxford House , Crowborough , Sussex durante dos meses en el verano de 1971 para ensayar material. [7]
Grabación
La grabación se realizó de julio a septiembre de 1971 en Trident Studios . Además de la banda y Anthony, Robin Cable, David Hentschel y Ken Scott ayudaron con la ingeniería. Las primeras pistas que se grabaron fueron " Theme One ", una versión de la composición de George Martin utilizada como tema de cierre original de BBC Radio 1 , y "W", que finalmente quedó fuera del álbum. [8] La música, particularmente "A Plague of Lighthouse Keepers" fue grabada en secciones cortas de entre dos y cinco minutos, que luego fueron editadas juntas. Además de la suite original de Hammill, Banton contribuyó con la sección "Pictures / Lighthouse", una pieza de órgano influenciada por Olivier Messiaen , Evans escribió "Kosmos Tours" en torno a un breve riff de piano, y Jackson escribió la música para el tema de cierre, "We Go Ahora". [9] La pieza fue editada por Banton y Anthony hacia el final de la sesión. [9] Banton usó un efecto llamado "navaja psicodélica", una grabadora personalizada que podía rebobinar y grabar simultáneamente. El dispositivo apeló al sentido del humor de la banda. En un momento, todas las máquinas de cinta del estudio tuvieron que usarse para mezclar. [10]
El álbum fue concebido originalmente como un álbum doble similar a Pink Floyd 's Ummagumma (1969). La primera mitad se compuso del álbum tal como fue lanzado, mientras que la segunda se dividió entre proyectos personales y versiones en vivo en estudio de canciones más antiguas de Van der Graaf Generator como "Killer" y "Octopus". [11] Evans contribuyó con una pieza de vanguardia , "Angle of Incidents", que mostraba la batería grabada al revés y el sonido de un tubo de luz fluorescente al caer por las escaleras del estudio. [12] Jackson grabó "Ponker's Theme '", una pieza corta de jazz, y una pieza más larga, "Archimedes Agnostic", con letras latinas escritas por Hammill. [13] Charisma finalmente sintió que el grupo debería simplemente lanzar un álbum y vetó las grabaciones en vivo y en solitario. [14]
El título del álbum proviene de un Spoonerism de Jackson, quien una vez dijo: "Iré al estudio y doblaré algunos corazones más porno", que significa "partes de cuerno". [15] La portada fue diseñada por Paul Whitehead , artista habitual del álbum de Charisma , a quien Hammill le dijo: "No importa si eres un rey, un pobre o lo que sea, eres un peón", lo que llevó a un diseño que contenía la tierra. y una cortina. [15] La foto de la puerta interior fue tomada por Keith Morris y mostraba a la banda tocando Crowborough Tennis mientras parecían saludarse a los nazis , aunque Banton dijo más tarde que se trataba simplemente de la banda que intentaba parecer ridícula en la línea de Monty Python . [dieciséis]
Lanzamiento
El álbum fue lanzado originalmente en octubre de 1971 en Charisma Records . [17] En los Estados Unidos y Canadá, el álbum se distribuyó a través de Buddah Records y contenía "Theme One" como una pista adicional entre "Lemmings" y "Man-Erg", que se hizo sin la aprobación de la banda. [10] [18] En Europa, donde los corazones de empeño solamente contenían las tres pistas, "Tema Uno" fue lanzado como single en febrero de 1972, con "W" como lado B . [19]
Cuando el catálogo de Van der Graaf Generator fue remasterizado para su reedición en 2005, se encontraron varias de las pistas de la mitad que faltaba del álbum y se agregaron como bonus tracks. Se agregó una versión en vivo en estudio de "Squid / Octopus" a la reedición de H to He, Who Am the Only One , mientras que la reedición de Pawn Hearts agregó "Angle of Incidents", "Ponker's Theme" y "Diminutions". [13] El CD también contenía la mezcla original de "Theme One", que es diferente al lanzado como single, y una toma anterior de "W". [17] "Theme One" también fue lanzado en el CD recopilatorio de 2003 The Best Prog Rock Album in the World ... Ever. [20]
Recepción
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [21] |
Mojo | [22] |
El álbum no tuvo éxito comercial en el Reino Unido. Una reseña de Record Mirror decía "Tengo que confesar que ignoraba exactamente lo que Van der Graaf Generator está tratando de lograr", [23] aunque Melody Maker se mostró más entusiasta, diciendo que "A Plague of Lighthouse Keepers" es una de las más fascinantes y elementos dramáticos que he escuchado ". [24] Sin embargo, el álbum alcanzó el número uno en las listas de álbumes italianos. [25] [26] El grupo hizo una gira por Italia para promocionar el álbum, donde fueron tratados como superestrellas y rodeados de ejército vehículos y policía antidisturbios . [27] Siguieron esto con una breve gira europea, durante la cual filmaron una versión en vivo de "A Plague of Lighthouse Keepers" para la televisión belga. La producción tomó dos horas para filmar ya que la banda no tenía la intención de interpretar la canción en vivo y la había olvidado. La película resultante muestra a Hammill cantando la canción mientras lee una hoja de letra. [28] Siguieron giras regulares por Europa durante los siguientes cuatro meses, pero la tensión de la carga de trabajo se volvió demasiado para la banda, y se separaron en Au ráfaga de 1972. [29]
Las revisiones retrospectivas han sido favorables. La revista Q calificó el álbum como una "obra maestra incomprendida" [16], mientras que Mojo dijo que era "uno de los álbumes más extraordinarios de su época". [22] El cantante y compositor Fish es fanático del álbum, en particular de "A Plague of Lighthouse Keepers". [6] Julian Cope ha llamado al álbum "una obra maestra". [23] Hammill ha dicho, "aunque es una declaración musical bastante extrema, [el álbum] contiene algunos de nuestros trabajos más coherentes". [25]
Aunque "Theme One" no llegó a las listas como single en el Reino Unido, John Peel reemplazó la versión orquestal original de Martin con la del grupo antes de cerrar Radio 1 cada noche. Posteriormente, la BBC siguió utilizando la versión de Van der Graaf Generator. Martin disfrutó de la versión del grupo, llamándola "una grabación poderosa que respetaba la original". [30]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Peter Hammill , excepto donde se indique.
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
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1. | "Lemmings (incluido 'Cog')" | 11:35 | |
2. | "Theme One" ( solo en los lanzamientos originales de EE. UU. Y Canadá [31] ) | George Martin | 2:55 |
3. | "Man-Erg" | 10:19 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
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1. | " Una plaga de guardianes del faro "
| Hammill, Hugh Banton , Guy Evans , David Jackson [32] | 23:04 |
Temas de la reedición de 2005
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
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1. | "Lemmings" | 11:40 | |
2. | "Man-Erg" | 10:26 | |
3. | "Una plaga de guardianes del faro" | Hammill, Banton, Evans, Jackson | 23:13 |
4. | "Theme One (mezcla original)" ( mezcla diferente de las versiones individuales del LP de EE. UU. / Canadá y del Reino Unido ) | Martín | 3:16 |
5. | "W (primera versión)" ( el single de febrero de 1972 utilizó la segunda versión ) | 5:04 | |
6. | "Ángulo de incidentes" | Evans | 4:48 |
7. | "Tema de Ponker" | Jackson | 1:28 |
8. | "Disminuciones" | Banton | 6:00 |
Personal
Generador Van der Graaf
- Peter Hammill - voz principal, guitarra acústica y slide , piano eléctrico , piano
- David Jackson - saxofones tenor , alto y soprano , flauta , voz
- Hugh Banton - Hammond E & C y Farfisa Órganos profesionales , piano, Mellotron , sintetizador ARP , pedales de bajo, bajo, maquinilla de afeitar psicodélica, voz
- Guy Evans - batería, timbales , percusión, piano
Personal adicional
- Robert Fripp : guitarra eléctrica en "Lemmings (incluido 'Cog')", "Man-Erg" y "A Plague of Lighthouse Keepers"
Técnico
- John Anthony - producción
- Robin Cable, David Hentschel , Ken Scott - ingeniería
- Mike y Dave C - tape op
- Howard - la esperanza más brillante
- Paul Whitehead - diseño de manga
- Keith Morris - Fotografía de portada interior [1]
Referencias
Citas
- ↑ a b Powell , 2005 , p. 14.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , págs. 114-115.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 116.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 117.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 120.
- ↑ a b c, Christopulos y Smart , 2005 , p. 121.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 122.
- ^ Powell 2005 , p. 10.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 126.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 125.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 127.
- ^ Powell 2005 , págs. 8–9.
- ↑ a b Powell , 2005 , p. 9.
- ^ Powell 2005 , p. 8.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 128.
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 129.
- ↑ a b Powell , 2005 , p. 2.
- ^ Generador de Van Der Graaf - Corazones de peón (notas de prensa). Buddah Records. CAS 1051.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 135.
- ^ "El mejor álbum de rock progresivo del mundo ..." . AllMusic . Consultado el 11 de febrero de 2015 .
- ^ Eder, Bruce (2011). "Corazones de peón - Generador Van der Graaf | AllMusic" . AllMusic . Consultado el 2 de julio de 2011 .
- ^ a b Barnes, Mike (2005). "Corazones de peón" . Mojo . Consultado el 10 de febrero de 2015 .
- ↑ a b, Christopulos y Smart , 2005 , p. 131.
- ^ Hollingworth, Roy (6 de noviembre de 1971). "Una plaga de los guardianes del faro" . Melody Maker . Consultado el 11 de febrero de 2015 .
- ↑ a b Powell , 2005 , p. 11.
- ^ Macan, Edward (1997). Rocking the classics: el rock progresivo inglés y la contracultura . Oxford University Press EE . UU . pag. 250 . ISBN 0-19-509887-0.Búsqueda de libros de Google. Consultado el 10 de junio de 2009.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 137.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 141.
- ^ Powell 2005 , p. 12.
- ^ Christopulos y Smart 2005 , p. 136.
- ^ Corazones de empeño (notas de prensa). Carisma / Buddah. CAS 1051-A.
- ^ "Van Der Graaf Generator - Pawn Hearts (créditos LP originales)" . Discogs.com . Consultado el 29 de abril de 2021 .
Fuentes
- Christopulos, Jim; Inteligente, Phil (2005). Generador Van der Graaf - El libro . Phil y Jim Publishers. ISBN 978-0-955-13370-1.
- Powell, Mark (2005). Corazones de empeño (notas de prensa). Carisma / EMI. CASCDR 1051.
enlaces externos
- Letras del sitio oficial de Peter Hammill
- Pawn Hearts - escaneos de portadas de álbumes
- Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) - revisión de Julian Cope en www.headheritage.co.uk
- Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) - reseña de Bruce Eder en AllMusic.com
- Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) - en discogs.com
- Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) - en ProgArchives.com
- Van der Graaf Generator Pawn Hearts (1971) online en spotify.com