El arte perceptual es una forma de arte que tiene sus raíces en los conceptos de perceptualismo de la historia del arte, así como en las invenciones del arte conceptual y el arte escénico del siglo XX .
El concepto de perceptualismo ha sido discutido en exploraciones históricas y filosóficas del arte y la psicología , por lo que forma una relación innata entre el artista y el filósofo . Norman Bryson analizó el perceptualismo en términos de verdad óptica, a diferencia de las interpretaciones constructivistas que tienen en cuenta los valores sociales del espíritu de la época de una época determinada. Ernst Gombrich analizó el perceptualismo en términos de respuestas perceptivas y psicológicas universales que gobiernan la recepción de imágenes a través del tiempo y las diferencias culturales. Jack Chambers analizó el perceptualismo, al que primero llamó "realismo perceptual", en términos de arte visual que es un "reflejo profundo de la experiencia sensorial primaria , no simplemente una reproducción de la misma". [1]
En la práctica, el arte perceptual puede interpretarse como la participación de estímulos experienciales multisensoriales combinados con la multiplicidad de significados interpretativos por parte de un observador. A veces, el papel del observador se oscurece ya que los miembros del público pueden, sin saberlo o sin saberlo, participar en la creación de la obra de arte en sí.
A finales del siglo XX, artistas visuales como Robert Smithson , con su enorme creación terrestre titulada Spiral Jetty, comenzaron a derribar barreras entre el medio artístico y la interpretación subjetiva. La envoltura del Reichstag por parte de Christo y Jeanne-Claude fue otro hito en esta sucesión. Jack Chambers utilizó "combinaciones de sentidos [para] complementarse entre sí para enriquecer la percepción" [2] en pinturas como 401 Towards London No. 1 . Andy Kaufman utilizó la televisión como su medio principal en la década de 1980, creando situaciones intencionalmente inusuales y a veces de confrontación que dejaban a los espectadores inseguros de su naturaleza y significado (a veces las intenciones de Kaufman ni siquiera eran reveladas a sus compañeros artistas). Una nueva generación de artistas ha seguido ampliando las definiciones y los límites entre actuación, intención y significado, como Karen Finley , cuyas polémicas actuaciones fueron criticadas por un senador estadounidense, Joey Skaggs , que crea noticias artificiales que a menudo son reimpresas por los principales medios de comunicación. y Paul Rebhan , que cobra una tarifa por su amistad, introduce de contrabando sus propios cuadros en museos y organiza eventos de citas en los que a nadie se le permite hablar.