Renen Schorr ( hebreo : רנן שור; nacido en Jerusalén , Israel , 1952) es un director de cine , guionista , productor de cine y activista cinematográfico israelí. En 1989, fundó la primera escuela nacional e independiente de cine y televisión de Israel, la Escuela de Cine y Televisión Sam Spiegel - Jerusalén, y se ha desempeñado como su director desde entonces. [1] Durante los últimos 40 años fundó o cofundó la infraestructura de los fondos cinematográficos y las cinematecas israelíes. En diciembre de 2016 fue galardonado con el Chevalier des arts et lettres del gobierno francés.
Logros
En 1978, Schorr fundó Israel Film Fund junto con Judd Ne'eman y Yeud Levanon. El Fondo revolucionó la industria al trasladar el apoyo público del Ministerio de Comercio e Industria al Ministerio de Educación y Cultura, un acto que reconoció el valor cultural de una película por encima de su valor comercial. Además, el Fondo otorgó un poder sin precedentes al director sobre el productor.
Schorr fue codirector de la Escuela de Cine de Beit Zvi de 1982 a 1985 y, en julio de 1989, fue elegido para fundar una nueva escuela de cine en Jerusalén, ahora la Escuela de Cine y Televisión Sam Spiegel de Jerusalén. Sigue siendo su director hasta el día de hoy.
Schorr se encargó de que las escuelas de cine israelíes, la Escuela de Cine y Televisión Steve Tisch de la Universidad de Tel Aviv y la Escuela de Cine y Televisión Sam Spiegel , se convirtieran en miembros de GEECT, la unión europea de escuelas de cine. En 2000, fue elegido por 70 de sus compañeros directores de escuela para servir como presidente de CILECT / GEECT. Durante su mandato de cuatro años, inició y organizó numerosas conferencias sobre el cine europeo, con el objetivo de definir y caracterizar el cine europeo en oposición a las películas americanas, y mejorar la posición del productor emprendedor. Schorr trabajó con la Academia de Cine Europeo bajo la presidencia del director alemán Wim Wenders y defendió la inclusión de Israel como miembro de la Academia.
En 1992, Schorr ideó la creación de otro fondo, el Nuevo Fondo para Cine y Televisión, que encabezó una revolución en la realización de documentales independientes en Israel. El establecimiento de tal fondo resultó en el florecimiento del documental, que anteriormente había sido un producto desatendido y subdesarrollado de la televisión pública.
En 2001, Renen Schorr inició y editó la premiada serie dramática Voices from the Heartland para la televisión comercial israelí. La empresa sirvió como incubadora para jóvenes talentos seleccionados, graduados de varias escuelas de cine israelíes. En un punto donde las oportunidades de trabajar en el campo dramático creativo eran pocas y espaciadas, Schorr creó una plataforma de apoyo para que estas personas crearan sus primeros esfuerzos dramáticos, allanando el camino para su entrada al primer plano de la televisión y el cine israelíes. Voices From the Heartland ganó seis premios en el Festival de Cine de Jerusalén , 2001 y 2002. Dos de las películas de la serie, James 'Journey to Jerusalem , dirigida por Ra'anan Alexandrowicz , y Slaves of the Lord de Hadar Friedlich fueron proyectado en la Quincena de Directores de Cannes 2001.
En 2008, Schorr dirigió la formación del primer fondo de cine municipal de Israel, el Fondo de Cine y Televisión de Jerusalén. Entre las 60 películas y programas de televisión que el Fondo ha apoyado se encuentran A Tale of Love and Darkness de Natalie Portman , "The Policeman" de Nadav Lapid y "Dig" de Gideon Raff . Renen Schorr se desempeña como presidente de la junta directiva del Fondo.
En 2008 fundó la Cinemateca Herzeliya y la Cinemateca Holon. Esto era parte de su visión de ampliar la audiencia de películas tanto israelíes como independientes como alternativa a las cadenas comerciales.
Schorr ha sido jurado de numerosos concursos y festivales internacionales, incluidos Berlinale (2011), el Festival de Cine de Sarajevo (2016), DocAviv (2009) y el Premio de Israel (2004). Ha impartido clases magistrales sobre la metodología de la Escuela de Cine Sam Spiegel en diversas escuelas de cine como Sarajevo, Estambul, Berlín, Nueva York y San José, Costa Rica.
Escuela de Cine Sam Spiegel de Jerusalén
La escuela trabaja en un modelo triangular y ofrece tres pistas: la pista completa - los estudiantes de formación en dirección , escritura de guiones , cinematografía , edición y producción . En 1999, la escuela inició un ciclo de dos años para guionistas , con el objetivo de crear un modelo de cooperación entre guionistas y directores, y con especialización en escritura para televisión. En 2004, la escuela inauguró una pista de cuatro años para productores emprendedores, la primera de su tipo en Israel.
Desde la primera cosecha de películas en 1993, la escuela ha sido reconocida como una de las escuelas de cine líderes en el mundo, ganando más de 290 premios internacionales, entre ellos 15 premios como Mejor Escuela del Mundo, así como reconocimientos en más de 160 festivales internacionales. , museos y escuelas de cine en 55 países. La Facultad de Estudios Asiáticos y del Medio Oriente de la Universidad de Cambridge ha rendido homenaje a la escuela dos años seguidos, 2016 y 2017. Las películas de la escuela han ganado dos veces el Primer Premio en el Festival de Cine de Cannes (2008, 2016).
Bajo la dirección de Renen Schorr, el Laboratorio Internacional de Cine Sam Spiegel se lanzó en diciembre de 2011, con el objetivo de fomentar el desarrollo y la producción de largometrajes de algunos de los talentos más prometedores del mundo. El Sam Spiegel International Film Lab se convirtió en el tercer laboratorio de cine de este tipo en el mundo, junto con el Sundance Institute y el Torino Film Lab en Italia. La película ganadora del Oscar Son of Saul , de László Nemes se desarrolló en el Sam Spiegel International Film Lab en 2014.
En octubre de 2014, como parte de las celebraciones del 25 aniversario de la escuela, Schorr inició un quinto fondo para películas. El Sam Spiegel Alumni Fund for First Features se creó con el objetivo de apoyar a los antiguos alumnos en la realización de su primer largometraje.
Grandes películas como director
El cortometraje de Schorr de 1985, Una boda en Jerusalén , contó por primera vez la historia de dos de las principales figuras culturales de Israel; el director Uri Zohar y el cantante Arik Einstein , con motivo de la boda ortodoxa de sus hijos. Sin precedentes, A Wedding in Jerusalem se proyectó en los cines de todo el país como la película anterior a The Coen Brother's Blood Simple . La película fue restaurada en 2016 y fue la película de apertura en el Festival de Cine Judío de Jerusalén, en la Cinemateca de Jerusalén.
Late Summer Blues (1987) es la película más destacada de Schorr. Ganó el premio Menorah de Plata (Premio de la Academia de Israel) a la mejor película, mejor guión y mejor partitura original, así como el premio a la película sobresaliente en los Festivales de Cine de Israel en Nueva York y Los Ángeles. [3] La película abrió el Festival de Cine de Jerusalén en 1987 con excelentes críticas y se convirtió en un éxito comercial visto por 20.000 personas. Se proyectó en 30 festivales internacionales, incluidos Montreal , Moscú, Toronto , Chicago , Los Ángeles, Viena , Dublín , Hong Kong . La película se estrenó en Estados Unidos y Canadá. Con los años, la película se ha convertido en un ícono cultural.
Después de someterse a la restauración digital, Late Summer Blues se lanzó para proyecciones en todo Israel en honor a su 30 aniversario en 2016.
The Loners (HaBodedim) debutó en noviembre de 2009. Inspirada en hechos reales que tuvieron lugar en una prisión militar israelí en 1997, la película explora la difícil situación de dos jóvenes soldados inmigrantes rusos acusados falsamente de traición.
The Loners fue nominada a 11 premios Ophir (premios de la Academia israelí) y fue nombrada ganadora del premio al mejor actor (Sasha Agronov) y el premio a la mejor película en el South Festival. Fue elegido Ganador del Premio a la Mejor Película, Open Doek Festival en Bélgica, y participó en festivales como el Festival de Cine de Pusan, Corea del Sur, el Festival de Cine de Ciudad del Cabo, el Festival Internacional de Cine de Seattle, el Festival de Cine de Cottbus de Alemania, el Festival Internacional de Cine de Tirana Albania, Festival de Cine Judío de Londres, Festival de Cine Judío de Toronto, Festival de Cine Judío de Boston e IsraFest LA A pesar de todo esto, la película no obtuvo éxito comercial.
Como guionista y editor de guiones , Schorr escribió los guiones de sus propios cortometrajes, se desempeñó como asesor de guiones y también como asistente de dirección de Uri Zohar y Judd Ne'eman en su película Paratroopers (1977). Editó el guión de la película premiada internacional Broken Wings (2002) dirigida por Nir Bergman.
Fondo
Hijo de un médico , el profesor Sam Schorr, nieto del historiador Dr. Alexander Schorr, descendiente del rabino Joseph Bechor Schorr , un comentarista talmúdico del siglo XII de Orleans , Francia. Israelí de sexta generación al lado de su madre, Lea Heller, la hija del rabino Avraham Zeide Heller de Safed .
Schorr, que creció en Tel Aviv , se sintió atraído por el teatro desde muy joven. Interpretó el papel de Artful Dodger en la producción nacional de Habima de Oliver! y el príncipe de la corona en la producción de la tropa de Giora Godik de El rey y yo .
Durante su servicio militar obligatorio, se desempeñó como periodista para la revista de las FDI BaMahaneh. En 1974 fue nominado para el Premio de Periodismo Sokolov (similar al Premio Pulitzer), por una serie de artículos sobre las batallas por los Altos del Golán en la Guerra de Yom Kippur . [2]
Una vez fuera del ejército, Schorr estudió cinematografía en la Universidad de Tel Aviv, departamento de cine, y también trabajó como asistente de dirección de Judd Neeman y Uri Zohar. En 1979 ganó una beca de la Israel America Culture Foundation y se fue a Estados Unidos donde, entre otras cosas, estuvo en los platós de cineastas como John Cassavetes , Paul Mazursky y trabajó en Los Ángeles con el guionista nominado al Oscar Steve Shagan en la película. primer borrador de su película Late Summer Blues.
Películas dirigidas
- After Duty (1977) (cortometraje)
- La batalla de Fort Williams (1981) (cortometraje)
- Boda en Jerusalén (1985) (cortometraje)
- Late Summer Blues (1987)
- HaBodedim (2009)
Películas producidas
- Fuera del aire (Yeud Levanon, 1981)
- Late Summer Blues (1987)
- Negro a la tierra prometida (Madeleine Ali, 1992)
- Señorita Entebbe (Omri Levy, 2003)
- El viaje de Santiago a Jerusalén (Ra'anan Alexandrovitch, 2003)
- Voices from the Heartland - serie dramática (2001, 2002
Referencias
- ^ Mike Leigh cancela la visita a Israel por el proyecto de ley de juramento de lealtad - Ben Child - guardian.co.uk
enlaces externos
- Renen Schorr en IMDb
- The Sam Spiegel School Film and Television, Jerusalén
- "Soldados solitarios" - Una entrevista con Renen Schorr, Jerusalem Post, 1/7/2010
- Trajimos a los israelíes de regreso al cine
- La escuela de cine Sam Spiegel
- El Laboratorio Internacional de Cine Sam Spiegel
- Un Oscar para Sam Spiegel
- Director de Head to Head, Renen Schorr