Bárbara Rosa


Barbara Ellen Rose (11 de junio de 1936 - 25 de diciembre de 2020) fue una historiadora del arte , crítica de arte , curadora y profesora universitaria estadounidense. La crítica de Rose se centró en el arte estadounidense del siglo XX , en particular el minimalismo y el expresionismo abstracto , así como en el arte español . " ABC Art ", su influyente ensayo de 1965, [1] [2] definió y esbozó la base histórica del arte minimalista. También escribió un libro de texto ampliamente utilizado, American Art Since 1900: A Critical History .

Barbara Ellen Rose nació el 11 de junio de 1936, [3] en una familia judía en Washington, DC de Lillian Rose (de soltera Sand) y Ben Rose. [4] Su padre era dueño de una licorería y su madre era ama de casa. [5] [6] Se graduó de Calvin Coolidge High School en el barrio de Takoma de Washington DC [7]

A la edad de 17 años, Rose se matriculó en Smith College , pero después de dos años se transfirió a Barnard College , donde recibió una licenciatura en 1957. [8] Completó sus estudios de posgrado en la Universidad de Columbia , [5] [9] estudiando con Meyer . Schapiro , Julius S. Held y Rudolf Wittkower , [7] y comenzó a trabajar en un doctorado, pero no lo completó. [10] Finalmente, Columbia le otorgó un doctorado en historia del arte en 1984. [11]La universidad aceptó "varios libros de Rose, publicados entre 1970 y 1983" como su disertación. [11] [3] [5]

En 1961, recibió una beca Fulbright para visitar Pamplona , ​​España, lo que despertó un interés duradero por la cultura y el arte españoles. [5] [9] El director de fotografía Michael Chapman le presentó a Rose a muchos artistas de Nueva York, incluidos Carl Andre y Frank Stella (con quien estuvo casada entre 1961 y 1969), [9] [3] lo que le dio una idea de la ciudad de Nueva York . escena artística de las décadas de 1960 y 1970. [12]

El primer trabajo de crítica de Rose se publicó en 1962. [13] Más tarde señaló que el historiador de arte formalista Michael Fried le sugirió que comenzara a escribir como crítica. [5] A Rose se le atribuye la popularización del término Neo-Dada a principios de la década de 1960; [14] Harrison señala que la publicación de Rose de 1963 que describe el arte pop como "neo-Dada" fue su "entrada en el campo de la crítica de arte estadounidense contemporánea". [15] Rose pronto argumentó que la crítica formalista era inadecuada para el arte contemporáneo de entonces. Observó en un artículo de 1966 que el formalismo, aunque apropiado para el análisis del cubismo, no fue tan útil como una lente crítica sobre el expresionismo abstracto y otros movimientos de finales del siglo XX. [16] Escribió el libro de texto American Art Since 1900: A Critical History (1967), que se convirtió en estándar en los campus en la década de 1970. [5] [17] Desde 1971 hasta 1977 fue crítica de arte para la revista New York . En 1972, recibió un premio Front Page por su artículo "Artistas con convicciones", que describía el programa de arte para los reclusos de la Casa de Detención para Hombres de Manhattan . [18] Más tarde trabajó como instructora en un centro penitenciario de la ciudad de Nueva York. [19] Se desempeñó como editora en jefe de laRevista de Arte (desde 1988). [3]

Desde 1981 hasta 1985, Rose fue curadora sénior en el Museo de Bellas Artes de Houston , donde curó exposiciones como Miró en América y Fernand Léger and the Modern Spirit: An Avant-Garde Alternative to Non-Objective Art , ambas en 1982. [20] En 1983, curó la primera retrospectiva de Lee Krasner , que se exhibió en el Museo de Bellas Artes de Houston y en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York. [9] Rose escribió con frecuencia sobre el trabajo de Krasner, describiéndola como "una de las fuerzas seminales entre los expresionistas abstractos"; [21]en un artículo de 1977 titulado "Lee Krasner y los orígenes del expresionismo abstracto", argumentó que los críticos habían pasado por alto injustamente a Krasner. [22] Los libros de Rose incluyen más de veinte monografías sobre artistas; [12] muchos de estos también trataban sobre mujeres, incluida Helen Frankenthaler (1971), y también escribió sobre Nancy Graves , Beverly Pepper y Niki de Saint Phalle . [23]


Kazimir Malevich , Cuadrado negro (1915). En "ABC Art", Rose describió a Malevich como uno de los progenitores del minimalismo .