Sidney Tillim
Sidney Tillim (16 de junio de 1925 - 16 de agosto de 2001) fue un artista y crítico de arte estadounidense, conocido por su pintura inconformista y su punto de vista independiente sobre el arte moderno en la América de la posguerra. Mejor recordado por su renacimiento de la pintura de historia en la década de 1970, Tillim alternó entre lo figurativo y lo abstracto a lo largo de su carrera. Del mismo modo, aunque escribió sobre una amplia gama de temas para Artforum y Arts Magazine , se le identifica más con el apoyo al arte figurativo cuando pocos lo hacían.
Nacido en Brooklyn , Nueva York, en 1925, Sidney Tillim creció en Norfolk, Virginia , donde, siendo un adolescente, ganó dos veces el Campeonato de Canicas de Tidewater (1938, 1939). Durante los veranos de 1946 y 1947, cubrió el béisbol de la Piedmont League para el Norfolk Ledger-Dispatch , que también publicó sus dibujos de béisbol. (Afirmó que los dibujantes Milton Caniff y Willard Mullin fueron sus primeras influencias). Tillim fue a la Universidad de Syracuse para estudiar periodismo, solo para cambiarse a bellas artes después de un año. Obtuvo un BFA en pintura e ilustración, magna cum laude, en 1950. En la universidad se interesó en artistas figurativos y abstractos: Ben Shahn ,Paul Klee , Wassily Kandinsky , los cubistas y Piet Mondrian (especialmente en las cuadrículas de Mondrian).
Después de graduarse, Tillim se dirigió a California, donde tomó una serie de trabajos como pintar, escribir poesía y actuar. En Monterey, en 1952, tuvo su primera exposición individual ( abstracciones ) y publicó un libro de poesía, sobre el cual el poeta de la Generación Beat , Lawrence Ferlinghetti , escribió: "Aquí hay una pequeña colección de poesía de un pintor... No tiene miedo de usar lenguaje fuerte: si ve estiércol, lo nombra. Si su cuerpo está en llamas, lo dice. Esto es prometedor". [1]
Tillim tuvo más de veinte exposiciones individuales y participó en muchas exposiciones colectivas a lo largo de su carrera, desde 22 Realists en el Whitney Museum of American Art en 1970 y el Whitney Annual de 1972 hasta el gran Slow Art de 1992: Painting in New York Now en el MoMA PS1 . y más. En 2002, un año después de su muerte, Bennington College realizó una importante exposición retrospectiva , Sidney Tillim: A Life in Pictures (92 pinturas, más dibujos y gráficos). [3]
La primera exposición individual de Tillim en Nueva York tuvo lugar en 1960 ( abstracciones geométricas y arte figurativo ). [4] No fue hasta mediados de los años sesenta que comenzó grandes cuadros narrativos de hechos personales, históricos y actuales, entre ellos La muerte de Malcolm X , 1965 (inconclusa); Champion , 1966 ("Soy yo", dijo Tillim sobre el tirador de canicas con los nudillos hacia abajo, "creyendo que somos los héroes de nuestra propia existencia" [5] ); A Dream of Being , 1969 ("Una especie de pintura histórica ... de la realidad psicológica de nuestro tiempo ... [Se trata] de la experiencia secular y el 'héroe' de esa experiencia: el hombre secular".[6]); Lamentation (para Kate Houskeeper) , 1970 (un gran avance para él, diría más tarde Tillim, al producir una narrativa con convicción); [7] Count Zinzendorf Spared by the Indians , 1972 ("Estoy usando un conflicto de 'raza' anterior para comentar sobre el presente"); [8] John Adams acepta el anticipo para defender a los soldados británicos acusados en la masacre de Boston , 1974 (inspirado en los levantamientos universitarios que siguieron a los tiroteos en Kent State ); [9] y La captura de Patty Hearst , 1978. [10]
