Sonata para dos pianos (1950-1951), también llamada simplemente Opus 1 o Nummer 1 , es una obra de música de cámara del compositor belga Karel Goeyvaerts , y una obra fundamental en la historia temprana del serialismo europeo .
Historia
Goeyvaerts compuso la Sonata durante el invierno de 1950-51, y se llevó la partitura cuando asistió a la Darmstädter Ferienkurse en el verano de 1951. Allí conoció a Karlheinz Stockhausen , cinco años menor que él y en ese momento y estudiante en su último año. año en el Conservatorio de Colonia . El análisis y la interpretación de Goeyvaert y Stockhausen del segundo movimiento de la Sonata en el seminario de composición de Theodor W. Adorno tuvo un significado considerable para aquellos jóvenes compositores deseosos de desarrollar el pensamiento serial. La influencia de la Sonata también es evidente en las primeras composiciones seriadas de Stockhausen, [1] particularmente Kreuzspiel , que Stockhausen comenzó a componer en su camino a casa desde Darmstadt y terminó el 4 de noviembre de 1951. [2] Adorno, sin embargo, no apreció las cualidades de segundo movimiento de la obra, porque no encontraba coherencia motívica en ella. Cuando a Goeyvaerts le resultó difícil defenderse en alemán (un idioma en el que no hablaba con fluidez), Stockhausen defendió a su amigo y le dijo a Adorno: "estás buscando un pollo en un cuadro abstracto". [3]
Aunque originalmente se tituló Sonata para dos pianos, Goeyvaerts luego buscó acentuar la intención innovadora de la obra refiriéndose a ella simplemente como Opus 1 o Nummer 1 . [4]
Material y forma
La Sonata para dos pianos tiene cuatro movimientos, que se designan simplemente con números romanos y marcas de metrónomo. Movimientos I y II se presentan en la retrógrada a movimientos de la forma III y IV-un patrón que puede haber sido sugerido por las cuatro secciones de la primera pieza en Olivier Messiaen 's Livre d'Orgue . [5]
Es uno de los primeros ejemplos de serialismo múltiple o integral, aunque es algo así como un trabajo híbrido. Los movimientos externos recaen en patrones más antiguos y no exhiben la pureza técnica y la perfección de la organización estructural que se encuentra en los movimientos medios. [6] [7] Fue sólo con su Nummer 2 para 13 instrumentos que Goeyvaerts encontró una forma de componer en la que absolutamente todo, desde la forma general hasta el más mínimo detalle, se rige por un mismo principio serial. [1] El segundo movimiento en particular, con sus tonos aislados, es un ejemplo de música puntual . [3]
La organización del tono no se basa en una fila de doce tonos , sino en una estructura de catorce notas, organizada en pares de conjuntos de siete notas . Con referencia al total cromático , estos conjuntos son complementarios , excepto que ambos incluyen los dos tonos A y E ♭ . [8] Un modelo posible es la serie de catorce tonos que sirve como tema del movimiento de variación en la Serenata de Schoenberg op. 24. [9]
Una técnica utilizada en la Sonata para preservar el equilibrio entre varios parámetros es el "número sintético". Este término fue acuñado por Goeyvaerts y Stockhausen para describir un sistema homeostático basado en la reconciliación de tendencias, donde un aumento en una dimensión (por ejemplo, duración) resulta en una disminución en otra dimensión (por ejemplo, volumen). [10] El método utilizado en la Sonata consiste en combinar los valores numéricos asignados a los elementos en cada uno de los cuatro parámetros (tono, duración, volumen y modo de ataque) de manera que su suma siempre sea 7. [11]
Discografia
- Fünfzig Jahre neue Musik en Darmstadt . Vol. 1. Grabación de CD. Col Legno WWE 1CD 31894. Incluye Goeyvaerts: Sonata para dos pianos (segundo movimiento), interpretado por el compositor y Karlheinz Stockhausen. Múnich: Col Legno, 1996.
- Goeyvaerts, Karel. Las obras en serie [# 1–7] . Champ d'Action (Jan Michiels e Inge Spinette, pianos, en Nr. 1). Megadisc MDC 7845. Gent: Megadisc Classics, 1998.
Referencias
- Delaere, Mark (1994). "La proyección en el tiempo y el espacio de una estructura generadora de ideas básicas. La música de Karel Goeyvaerts". Revue belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap . 48 : 11-14. doi : 10.2307 / 3687125 .
- Sabbe, Herman (1981). "Die Einheit der Stockhausen-Zeit ...: Neue Erkenntnismöglichkeiten der seriellen Entwicklung y frühen Wirkens von Stockhausen und Goeyvaerts. Dargestellt aufgrund der Briefe Stockhausens an Goevaerts". En Heinz-Klaus Metzger; Rainer Riehn (eds.). Musik-Konzepte 19: Karlheinz Stockhausen: ... wie die Zeit rayando .. . Munich: texto de edición + kritik . págs. 5-96.
- Sabbe, Herman (1994). "Goeyvaerts y los inicios del serialismo 'puntual' y la música electrónica". Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap . 48 : 55–94. doi : 10.2307 / 3687129 .
Notas al pie
- ^ a b Delaere, Mark (2001). "Goeyvaerts, Karel (agosto)". En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). El Diccionario de Música y Músicos de New Grove (2ª ed.). Londres: Macmillan. ISBN 9780195170672.
- ^ Sabbe 1981 , págs. 18–9.
- ^ a b Stockhausen, Karlheinz (1989). Robin Maconie (ed.). Stockhausen sobre música: conferencias y entrevistas . Londres y Nueva York: Marion Boyars. pag. 36. ISBN 9780714529189.
- ^ Blumröder, Christoph von. 1993. Die Grundlegung der Musik Karlheiz Stockhausens . Suplemento del Archiv für Musikwissenschaft . Stuttgart: Franz Steiner Verlag. pag. 38. ISBN 3-515-05696-3 .
- ^ Sabbe 1994 , p. 64.
- ^ Delaere 1994 , p. 13.
- ^ Delaere, Mark. 1998. "Objectivering van een geestelijk gegeven in een klankstructuur: Karel Goeyvaerts 'seriële werken Nr. 1 to 7" / "Objectifivation d'un donnée spirituelle dans une structure sonore: Karel Goeyvaerts, les œuvres sérielles N os. 1 à 7" / "La objetivación [sic] de una idea espiritual en una estructura de sonido: obras en serie de Karel Goeyvaerts No. 1 a 7". Folleto en CD no paginado de Goeyvaerts, The Serial Works [# 1–7] . Megadisc MDC 7845.
- ↑ Sabbe , 1981 , p. 7.
- ^ Sabbe 1994 , p. 59.
- ^ Sabbe 1981 , págs. 20-1.
- ^ Sabbe 1994 , págs.55 , 71.
Otras lecturas
- Christiaens, enero de 2003. "'Pureza absoluta proyectada en el sonido': Goeyvaerts, Heidegger y el serialismo temprano". Perspectivas de la nueva música 41, no. 1 (invierno): 168–78.
- Delaere, Mark. 1996. "Un pionero de la música en serie, electrónica y mínima: el compositor belga K. Goeyvaerts". Tempo 195: 2–5.
- Goeyvaerts, Karel. 1994. "Paris-Darmstadt 1947-1956". Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48: 35–54.
- Moelants, Dirk. 2000. "Análisis estadístico de la música escrita e interpretada: un estudio de los principios composicionales y los problemas de coordinación y expresión en la música en serie 'puntual'". Journal of New Music Research 29, no. 1 (marzo): 37–60.
- Sabbe, Herman. 1972. "Das Musikdenken von Karel Goeyvaerts in Bezug auf das Schaffen von Karlheinz Stockhausen: Ein Beitrag zur Geschichte der frühseriellen und elektronischen Musik 1950-1956". Interfaz 2: 101-13.
- Sabbe, Herman. 1977. Het muzikale serialisme como techniek en als denkmethode: Een onderzoek naar de logische en historische samenhang van de onderscheiden toepassingen van het seriërend startsel in de muziek van de periode 1950-1975 . Gante: Rijksuniversiteit te Gent.
- Toop, Richard. 1974. "Messiaen / Goeyvaerts, Fano / Stockhausen, Boulez". Perspectivas de la nueva música 13, no. 1 (otoño-invierno): 141–69.