Steven Campbell (1953-2007) fue un pintor de Escocia .
Biografía
Campbell nació en el distrito Burnside de Rutherglen , asistió a la Academia de la ciudad [1] y trabajó como ingeniero en Clydebridge Steelworks antes de estudiar en la Escuela de Arte de Glasgow como estudiante maduro, de 1978 a 1982. Inicialmente estudió la entonces todavía nueva materia. del arte de la performance, pero rápidamente lo abandonó por la pintura. [2]
Al final de sus estudios recibió la medalla de oro Bram Stoker y obtuvo una beca Fulbright que solía ir a Nueva York a estudiar en el Pratt Institute . [3] Este movimiento dio lugar a que muchas de sus primeras exposiciones se llevaran a cabo en Nueva York, incluida su primera exposición individual, en 1983, en la Barbara Toll Gallery. [4]
Existe cierta controversia en cuanto a si Campbell fue uno del grupo principal de estudiantes educados por el artista y tutor Alexander Moffat en la Escuela de Arte de Glasgow, incluidos Peter Howson y Ken Currie , [5] pero Campbell ciertamente fue incluido por Moffat en 1981 muestra colectiva The Vigorous Imagination en la New 57 Gallery, Edimburgo, más tarde conocida como Fruitmarket Gallery , que fue la primera muestra pública de este grupo. También fue incluido en la exposición seminal en el Third Eye Centre de Glasgow titulada New Image Glasgow, nuevamente comisariada por Moffat, [6] que todavía se considera un ejemplo de cómo un centro no metropolitano puede promover el arte y la cultura en el escenario internacional. En esta exposición, Moffat presentó a Campbell y otros artistas de Glasgow como una 'Nueva Escuela Escocesa'. [7] También fue incluido en la exposición anual de Hayward de 1985 celebrada en la Hayward Gallery , Londres, [8] y tuvo una muestra conjunta con el artista pop británico Colin Self en la Fruitmarket Gallery en Edimburgo. [9]
Campbell regresó a vivir a Glasgow en 1986, y ese mismo año su pintura The Dangerous Early and Late Life of Lytton Strachey fue adquirida por The Tate . [10] Al año siguiente fue incluido en una exposición grupal, también llamada The Vigorous Imagination New Scottish Art celebrada en la Galería Nacional de Arte Moderno de Escocia en Edimburgo como parte del Festival de Edimburgo , en la que consolidó su elevado estatus dentro de la nueva Mundo del arte escocés por ser uno de los artistas más destacados. [11] 1987 fue también el año de su primera exposición de pinturas con la galería de arte de Londres Marlborough Fine Art. [12] Esta fue solo la segunda exposición individual de Campbell en Londres, la primera en los Riverside Studios en 1984. [13] En 1988, la pintura de Campbell Un hombre percibido por una pulga, pintado en 1985, fue adquirida por la Galería Nacional de Escocia. , [14]
Otras obras fueron adquiridas por colecciones estatales en Gran Bretaña , incluyendo Napoleonic Silhouettist Cutting the Progress of the War por el Arts Council en 1987, [15] Painting on a Darwinian Theme por el British Council en 1988, [16] y Three men of exactamente el mismo tamaño en una habitación desigual de Leeds City Art Gallery en 1989. [17]
A fines de la década de 1990, Campbell se retiró de la vida pública preocupado por su salud. No fue hasta 2002 que volvió a exponer, con lo que resultó ser su última gran muestra, en la Talbot Rice Gallery de Edimburgo. [18]
Una pieza encargada por Campbell fue la portada del álbum de 1991 de Sting , The Soul Cages .
Campbell murió de una rotura de apéndice el 15 de agosto de 2007, a la edad de 54 años. Estaba casado y tenía tres hijos. [3]
Campbell's Estate está representada por Marlborough Fine Art, Londres.
Estilo e influencias
El estilo de pintura de Campbell es figurativo, con una dura calidad lineal en la aplicación de pintura. La paleta de colores es fuerte, con colores intensos que tienden a estar dominados por una luz azul verdosa. Campbell se jactaría de ser un pintor muy rápido, aunque se ha sugerido que le gustaba exagerar afirmaciones como esta. [19]
Su tema ha sido descrito como centrado en la ridiculez surrealista del caballero inglés, con escenarios casi tipo Bertie Wooster mostrados en sus pinturas. Ciertamente, varias de sus pinturas muestran a hombres de aspecto ligeramente anticuado vestidos con trajes de tweed , como en The Dangerous Early and Late Life of Lytton Strachey in the Tate. [10]
Como esto sugiere, hay un fuerte elemento literario en las pinturas, y en común con muchos otros artistas que fueron exhibidos por Alexander Moffat en su exposición New Image Glasgow en el Third Eye Centre, Glasgow, en 1985, [6] uno de los Las fuentes de esta narrativa inclinada en la obra de Campbell son los artistas Neue Sachlichkeit de la Alemania de los años veinte. [20] De particular relevancia parecerían ser las pinturas del artista de Neue Sachlichkeit Otto Dix, cuyo colorido, tema y estilo de dibujo realista y nítido en pinturas como To Beauty , prefigura de cerca la obra de Campbell. [21] Sin embargo, las imágenes de Campbell también se han relacionado con pintores ingleses del mismo período, incluido Stanley Spencer . Ciertamente, esta calidad lineal, o como la llamó el crítico de arte Tim Hilton, "ilustrativa", [22] es evidente en una pintura como ¡La batalla de los mitos de Campbell ! The Tree Man / The Green Man, óleo sobre lienzo, que estaba inacabado en el momento de su muerte en 2007. [23]
Las pinturas de Campbell incluyen muchos motivos recurrentes, como calaveras, pájaros y follaje antropomórfico, pero también patrones recurrentes, como el patrón de cachemira que reaparece en varias de sus últimas pinturas. [24] Este uso de motivos visuales para insinuar posibles narrativas que rara vez son sencillas o fáciles de decodificar llevó a algunos críticos a rechazar el trabajo de Campbell, y el crítico del periódico The Independent de Londres lo calificó como una "sopa de motivos arcanos". [25] Pero después de su muerte, la tienda de Campbell's entre los críticos de arte pareció aumentar, con el periódico The Times llamándolo 'uno de los artistas más contundentes y originales que han surgido últimamente en Gran Bretaña', y The Guardian 'el pintor más emocionante que ha surgido en cualquier lugar durante muchos años'. [25]
Ciertamente, se reconoce que la importancia de Campbell para el renacimiento del arte escocés en la década de 1980, que vio a Glasgow convertirse en uno de los principales centros internacionales de arte contemporáneo en ese momento, es muy grande. Según John McKechnie, director del Glasgow Print Studio, en el que Campbell expuso en 2004,: [26] "Si no fuera por Steven Campbell, nunca tendríamos el enfoque que tenemos ahora en el arte visual en Glasgow. Antes Steven llegó allí, realmente no había ninguna expectativa de que pudieras triunfar como artista en una escena internacional ". [27]
Referencias
- ^ Obituario - Steven Campbell (The Guardian, 2007)
- ^ Bill Hare, obituario de Steven Campbell, en The Independent (periódico de Londres), 4 de septiembre de 2007
- ↑ a b Obituario de Steven Campbell, en The Times , 21 de agosto de 2007
- ^ John Russell, 'Descubrimientos de verano en las galerías', en The New York Times, 24 de junio de 1983
- ↑ Angus Calder afirma que no en Angus Calder, 'Art for a New Scotland', en Circa , no. 64, verano de 1993, págs. 27-8
- ↑ a b Alexander Moffat, New Image Glasgow , exh. gato. (Glasgow: Centro del Tercer Ojo, 1985)
- ↑ Ver Angus Calder, 'Art for a New Scotland', en Circa , no. 64, verano de 1993, p. 26
- ^ Calendario, en The Burlington Magazine , vol. 127, no. 987, junio de 1985, pág. 422
- ^ Calendario, en The Burlington Magazine , vol. 127, no. 982, enero de 1985 p. 64
- ^ a b Imagen de Tate Gallery ref. T04137
- ^ Angus Calder, 'Review of The Vigorous Imagination: New Scottish Art', en The New Statesman , 14 de agosto de 1987.
- ^ Tony Godfrey, Steven Campbell (Londres: Bellas artes de Marlborough, 1987)
- ^ Richard Shone, 'Exposiciones recientes seleccionadas de arte del siglo XX' en The Burlington Magazine , vol. 129, no. 1010, mayo de 1987 p. xxxi
- ^ Imagen de las Galerías Nacionales de Escocia ref. GMA 3049
- ^ Imagen del Consejo de las Artes de Inglaterra ref. GMA 3049
- ^ Imagen del British Council ref. P5483
- ^ Imagen de los museos y galerías de arte de Leeds ref. 17/1989
- ^ Phil Miller, 'Glasgow Boy Campbell dies at 53', en The Herald (periódico escocés), 17 de agosto de 2007
- ^ Clare Henry, 'Recordando a Steven Campbell' en Studio International , 24 de enero de 2007
- ↑ Angus Calder afirma que no en Angus Calder, 'Art for a New Scotland', en Circa , no. 64, verano de 1993, págs. 28
- ↑ Otto Dix, To Beauty , óleo sobre lienzo, 1922, en Von der Heydt-Museum, Wuppertal, Alemania.
- ^ Tim Hilton (7 de septiembre de 1997). "Cuando las cifras no cuadran del todo" . The Independent .
- ^ Rachelle Money (18 de agosto de 2007). "Último retrato de Glasgow Boy Campbell revelado" . El Heraldo . Glasgow.
- ^ Moira Jeffrey, 'De aquí a la eternidad', en The Scotsman (periódico escocés), 24 de agosto de 2008
- ^ a b Citado en Clare Henry, 'Recordando a Steven Campbell' en Studio International , 24 de enero de 2007
- ^ Moira Jeffrey (14 de agosto de 2004). "Dr. Jekyll, Sr. Campbell" . El Heraldo . Glasgow.
- ^ Citado en Phil Miller, 'Rara pintura de Hornel a la venta en la feria de arte', en The Herald (periódico escocés), 27 de marzo de 2008
Otras lecturas
- Moffat, Alexander, New Image Glasgow , exh. gato. (Glasgow: Centro del Tercer Ojo, 1985)
- Calder, Angus, 'Art for a New Scotland', en Circa , no. 64, verano de 1993
- Godfrey, Tony, Steven Campbell (Londres: Marlborough Fine Art, 1987)
enlaces externos
- Galería de arte de Marlborough, página de artistas
- Steven Campbell en Artcyclopedia
- La confianza de Steven Campbell