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Para la banda rusa, vea Otto Dix (banda) .

Otto Dix
Otto Dix de Hugo Erfurth, c. 1933.jpg
Otto Dix (fotografía de Hugo Erfurth , c. 1933)
Nació
Wilhelm Heinrich Otto Dix

(1891-12-02)2 de diciembre de 1891
Untermhaus, Reuß-Gera , Imperio alemán (actual Gera , Alemania)
Fallecido25 de julio de 1969 (1969-07-25)(77 años)
Singen , Baden-Württemberg , Alemania Occidental
Nacionalidadalemán
Conocido porPintura , grabado
MovimientoExpresionismo , Nueva objetividad , Dadá
PremiosCruz de Hierro

Wilhelm Heinrich Otto Dix ( alemán: [ˈvɪlhɛlm ˈhaɪnʁiç ˈʔɔto ˈdɪks] ; 2 de diciembre de 1891 - 25 de julio de 1969) [1] fue un pintor y grabador alemán , conocido por sus representaciones despiadadas y duras de la sociedad alemana durante la República de Weimar y la brutalidad de guerra. Junto con George Grosz y Max Beckmann , es considerado uno de los artistas más importantes de Neue Sachlichkeit . [2]

Biografía [ editar ]

Educación y vida temprana [ editar ]

Otto Dix nació en Untermhaus, Alemania, ahora parte de la ciudad de Gera , Turingia . Hijo mayor de Franz Dix, un trabajador de fundición de hierro, y Louise, una costurera [3] que había escrito poesía en su juventud, estuvo expuesto al arte desde una edad temprana. [4] Las horas que pasó en el estudio de su primo, Fritz Amann, quien era pintor, fueron decisivas para formar la ambición del joven Otto por ser artista; recibió un estímulo adicional de su maestro de escuela primaria. [4] Entre 1906 y 1910, se desempeñó como aprendiz con el pintor Carl Senff y comenzó a pintar sus primeros paisajes . En 1910 ingresó en la Kunstgewerbeschule de Dresde., ahora la Academia de Bellas Artes de Dresde , donde Richard Guhr fue uno de sus maestros. En ese momento, la escuela no era una escuela de bellas artes, sino más bien una academia que se concentraba en artes y oficios aplicados. [5]

La mayoría de las primeras obras de Dix se concentraron en paisajes y retratos realizados con un realismo estilizado que luego se trasladó al expresionismo. [6]

Servicio de la Primera Guerra Mundial [ editar ]

Stormtroopers Advancing Under Gas , aguafuerte y aguatinta de Otto Dix, 1924

Cuando estalló la Primera Guerra Mundial, Dix se ofreció como voluntario para el ejército alemán. Fue asignado a un regimiento de artillería de campaña en Dresde. [7] En el otoño de 1915 fue asignado como suboficial de una unidad de ametralladoras en el frente occidental y participó en la Batalla del Somme . En noviembre de 1917, su unidad fue trasladada al frente oriental hasta el final de las hostilidades con Rusia, y en febrero de 1918 fue destinado a Flandes. De vuelta en el frente occidental, luchó en la Ofensiva de Primavera alemana . Obtuvo la Cruz de Hierro (segunda clase) y alcanzó el rango de vizefeldwebel. En agosto de ese año fue herido en el cuello y poco después tomó lecciones de entrenamiento de piloto.

Participó en un curso antiaéreo en Tongern, fue ascendido a Vizefeldwebel y tras superar las pruebas médicas fue trasladado a la Unidad de Reemplazo de Aviación Schneidemühl en Posen. Fue dado de baja del servicio el 22 de diciembre de 1918 y estuvo en casa por Navidad. [8]

Dix se vio profundamente afectado por las escenas de la guerra y más tarde describió una pesadilla recurrente en la que se arrastró a través de las casas destruidas. Representó sus experiencias traumáticas en muchas obras posteriores, incluida una carpeta de cincuenta aguafuertes llamada Der Krieg , publicada en 1924. [9] Posteriormente, se refirió nuevamente a la guerra en The War Triptych , pintado de 1929 a 1932.

Arte de la posguerra [ editar ]

Retrato de la periodista Sylvia von Harden , 1926, técnica mixta sobre madera, 120 x 88 cm, París, Centro Georges Pompidou

A finales de 1918 Dix volvió a Gera, pero al año siguiente se trasladó a Dresde , donde estudió en la Hochschule für Bildende Künste . Se convirtió en fundador del grupo Secesión de Dresde en 1919, durante un período en el que su obra atravesaba una fase expresionista . [10] En 1920, conoció a George Grosz y, influenciado por Dada , comenzó a incorporar elementos de collage en sus obras, algunos de los cuales expuso en la primera Feria Dadá en Berlín. También participó en la exposición de expresionistas alemanes en Darmstadt ese año. [7]

En 1924, se unió a la Secesión de Berlín ; en ese momento estaba desarrollando un estilo de pintura cada vez más realista que utilizaba esmaltes delgados de pintura al óleo sobre una pintura al temple al estilo de los viejos maestros. [11] Su pintura de 1923 La trinchera , que mostraba cuerpos de soldados desmembrados y descompuestos después de una batalla, causó tal furor que el Museo Wallraf-Richartz escondió la pintura detrás de una cortina. En 1925, el entonces alcalde de Colonia , Konrad Adenauer , canceló la compra del cuadro y obligó a dimitir al director del museo.

Dix fue colaborador de la exposición Neue Sachlichkeit en Mannheim en 1925, que contó con obras de George Grosz, Max Beckmann , Heinrich Maria Davringhausen , Karl Hubbuch , Rudolf Schlichter , Georg Scholz y muchos otros. El trabajo de Dix, como el de Grosz, su amigo y compañero veterano, era extremadamente crítico con la sociedad alemana contemporánea y, a menudo, se basaba en el acto de Lustmord , o asesinato sexualizado. Llamó la atención sobre el lado más sombrío de la vida, que representa despiadadamente la prostitución, la violencia, la vejez y la muerte.

En una de sus pocas declaraciones, publicada en 1927, Dix declaró: "El objeto es primario y la forma es moldeada por el objeto". [12]

Entre sus pinturas más famosas se encuentran Sailor and Girl (1925), utilizada como portada de la novela Sabbath's Theatre de Philip Roth de 1995 , el tríptico Metropolis (1928), un retrato desdeñoso de las acciones depravadas de la República de Weimar en Alemania, donde la juerga incesante era un motivo de preocupación. manera de lidiar con la derrota en tiempos de guerra y la catástrofe financiera, [13] y el sorprendente Retrato de la periodista Sylvia von Harden (1926). Sus representaciones de veteranos desfigurados y sin piernas, algo común en las calles de Berlín en la década de 1920, revelan el lado feo de la guerra e ilustran su estado olvidado dentro de la sociedad alemana contemporánea, un concepto también desarrollado en Erich Maria Remarque Es novedad en el frente occidental .

La Segunda Guerra Mundial y los nazis [ editar ]

Cuando los nazis llegaron al poder en Alemania, consideraron a Dix como un artista degenerado y lo despidieron de su puesto de profesor de arte en la Academia de Dresde . Más tarde se trasladó al lago de Constanza en el suroeste de Alemania. Las pinturas de Dix The Trench y War Cripples se exhibieron en la exposición de arte degenerado de Munich 1937 patrocinada por el estado , Entartete Kunst . War Cripples fue posteriormente quemada. [14] La trincheraDurante mucho tiempo se pensó que también había sido destruida, pero hay indicios de que la obra sobrevivió al menos hasta 1940. Se desconoce su paradero posterior. Puede haber sido saqueado durante la confusión al final de la guerra. Se la ha llamado 'quizás la imagen más famosa de la Europa de la posguerra ... una obra maestra de un horror indescriptible'. [15]

Dix, como todos los demás artistas en ejercicio, se vio obligado a unirse a la Cámara de Bellas Artes del Reich del gobierno nazi (Reichskammer der bildenden Kuenste), una subdivisión del Ministerio de Cultura de Goebbels ( Reichskulturkammer ). La membresía era obligatoria para todos los artistas del Reich. Dix tuvo que prometer pintar solo paisajes inofensivos. Todavía pintó una pintura alegórica ocasional que criticaba los ideales nazis. [16] Sus pinturas que fueron consideradas "degeneradas" fueron descubiertas entre las más de 1500 pinturas escondidas por el hijo del comerciante de arte saqueado de Hitler, Hildebrand Gurlitt en 2012. [17] [18] [19]

En 1939 fue arrestado bajo la acusación falsa de estar involucrado en un complot contra Hitler (ver Georg Elser ), pero luego fue liberado.

Durante la Segunda Guerra Mundial, Dix fue reclutado en la Volkssturm . Fue capturado por las tropas francesas al final de la guerra y liberado en febrero de 1946.

Vida posterior y muerte [ editar ]

Moneda de 20 euros acuñada en 2016 para conmemorar el 125 cumpleaños de Dix

Dix finalmente regresó a Dresde y permaneció allí hasta 1966. Después de la guerra, la mayoría de sus pinturas eran alegorías religiosas o representaciones del sufrimiento de la posguerra, incluido su Ecce homo de 1948 con semejanza a sí mismo detrás de alambre de púas . En este período, Dix ganó reconocimiento en ambas partes de la entonces dividida Alemania. En 1959 recibió la Cruz del Gran Mérito de la República Federal de Alemania ( Großes Verdienstkreuz ) y en 1950 fue nominado sin éxito al Premio Nacional de la RDA . Recibió el Premio Lichtwark en Hamburgo y el Premio de Arte Martin Andersen Nexo.en Dresde para conmemorar su 75 cumpleaños en 1967. Dix fue nombrado ciudadano honorario de Gera. También en 1967 recibió el Premio Hans Thoma y en 1968 el Premio Rembrandt de la Fundación Goethe de Salzburgo.

Dix murió el 25 de julio de 1969 tras un segundo derrame cerebral en Singen am Hohentwiel . Está enterrado en Hemmenhofen en el lago de Constanza. [20]

Dix tuvo tres hijos: una hija, Nelly (1923-1955) y dos hijos, Ursus (1927-2002) y Jan (nacido en 1928).

Museo Otto-Dix-Haus [ editar ]

Otto Dix House en Gera , el lugar de nacimiento de Dix.

Desde 1991, el centenario del nacimiento de Dix, la casa del siglo XVIII donde nació y creció, en Mohrenplatz 4 en la ciudad de Gera, está abierta al público como museo y galería de arte. Está gestionado por la administración de la ciudad.

Además de proporcionar acceso a las habitaciones en las que vivió Dix, alberga una colección permanente de 400 de sus obras en papel y pintura. Los visitantes pueden ver ejemplos de sus cuadernos de bocetos infantiles, acuarelas y dibujos de las décadas de 1920 y 1930, y litografías. La colección también incluye 48 postales que envió desde el frente durante la Primera Guerra Mundial [21].

La galería también alberga regularmente exposiciones temporales.

El edificio se vio afectado por una inundación en junio de 2013. Para reparar el daño subyacente, el museo se cerró en enero de 2016 y se volvió a abrir en diciembre de 2016 después de la restauración. [22]


Ver también [ editar ]

  • Lista de pintores alemanes

Notas [ editar ]

  1. ^ "Otto Dix | Artista alemán" . Enciclopedia Británica . Consultado el 25 de enero de 2020 .
  2. ^ Tate. "Cinco cosas que debes saber: Otto Dix - List" . Tate . Consultado el 25 de enero de 2020 .
  3. ^ York, Neue Galerie New. "Neue Galerie New York" . www.neuegalerie.org . Consultado el 25 de enero de 2020 .
  4. ↑ a b Karcher, 1988, págs. 21-24.
  5. ^ Realismo intransigente: Otto Dix entre las guerras mundiales . Ed. Olaf Peters. (Nueva York: Prestel, 2010) 14
  6. ^ Fritz Löffler, Otto Dix Life and Work (Nueva York: Holmes & Meier Publishers, Inc., 1982) pp 14
  7. ↑ a b Karcher, 1988, p. 251.
  8. ^ Norbert Wolf, Uta Grosenick (2004), Expresionismo , Taschen , p. 34. ISBN 3-8228-2126-8 
  9. ^ Jones, Jonathan (14 de mayo de 2014). "La primera guerra mundial en el arte alemán: visiones de terror de primera mano de Otto Dix" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 2 de enero de 2018 . 
  10. ^ Michalski, Sergiusz (2003). Neue Sachlichkeit: Malerei, Graphik und Photographie en Deutschland 1919-1933 . Taschen. ISBN 9783822823729.
  11. ^ Karcher 1988, p. 252.
  12. ^ Ashton, Dore (abril de 2010). "Otto Dix Neue Galerie" . El carril de Brooklyn .
  13. ^ Exposición de la era de "Cabaret" se abre en el Met Museum , ARTINFO, 14 de noviembre de 2006 , consultado el 23 de abril de 2008
  14. ^ "Academia Khan" . Khan Academy . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  15. ^ "Galería Tate" . Galería Tate . Consultado el 14 de junio de 2018 .
  16. ^ Conzelmann, 1959, p. 50
  17. ^ Kimmelman, Michael (2013) En un tesoro de arte redescubierto, un triunfo sobre la voluntad de los nazis en The New York Times (consultado: 16 de enero de 2017)
  18. ^ "Galería de fotos: alijo de arte nazi de Munich revelado" . Spiegel . 17 de noviembre de 2013 . Consultado el 17 de noviembre de 2013 .
  19. ^ " " Trésor nazi ": la petite-fille d'Otto Dix acusan a Berlín - Tesoro nazi - Nieta de Otto Dix acusa a Berlín" . lootedart.com . L'Express . Consultado el 16 de febrero de 2021 .
  20. ^ "Otto Dix (1891-1969) - Find A Grave Memorial" . www.findagrave.com . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  21. ^ Kunstsammlung Gera / Otto-Dix-Haus (en alemán) (Consulta: 16 de enero de 2017).
  22. ^ Hilbert, Marcel (2016) Hochwasserschäden werden repariert: Otto-Dix-Haus in Gera seit 4. Januar geschlossen (Consulta: 16 de enero de 2017)

Referencias [ editar ]

  • Conzelmann, O., Otto Dix (Hannover: Fackelträger-Verlag, 1959)
  • Hinz, Berthold (1979). Arte en el Tercer Reich , trad. Robert y Rita Kimber. Múnich: Carl Hanser Verlag. ISBN 0-394-41640-6 . 
  • Karcher, Eva (1988). Otto Dix 1891–1969: Su vida y obra . Colonia: Benedikt Taschen. OCLC 21265198 
  • Michalski, Sergiusz (1994). Nueva objetividad . Colonia: Benedikt Taschen. ISBN 3-8228-9650-0 
  • Schmied, Wieland (1978). Neue Sachlichkeit y el realismo alemán de los años veinte . Londres: Consejo de las Artes de Gran Bretaña. ISBN 0-7287-0184-7 

Enlaces externos [ editar ]

  • Catálogo online Otto Dix
  • Otto Dix en Museum Syndicate
  • Diez sueños galerías
  • Pequeña galería de trabajos en mess.net
  • DIX Otto-Dix.de
  • Otto Dix