Art Nouveau


Art Nouveau ( / ˌ ɑː r t n ˈ v , ˌ ɑː r / ; francés:  [aʁ nuvo] ) es un estilo internacional de arte, arquitectura y artes aplicadas , especialmente las artes decorativas , conocido en diferentes idiomas por diferentes nombres: Jugendstil en alemán, Stile Liberty en italiano, Modernisme català en catalán, etc. En inglés también se le conoce como Modern Style . El estilo fue más popular entre 1890 y 1910 durante elPeríodo de la Belle Époque que terminó con el inicio de la Primera Guerra Mundial en 1914. [1] Fue una reacción contra el arte académico , el eclecticismo y el historicismo de la arquitectura y la decoración del siglo XIX. A menudo se inspiraba en formas naturales como las sinuosas curvas de plantas y flores. [2] Otras características del Art Nouveau fueron una sensación de dinamismo y movimiento, a menudo dada por la asimetría o las líneas de latigazo , y el uso de materiales modernos, particularmente hierro, vidrio, cerámica y más tarde hormigón, para crear formas inusuales y espacios abiertos más grandes. [3]

Uno de los principales objetivos del Art Nouveau era romper la distinción tradicional entre las bellas artes (especialmente la pintura y la escultura) y las artes aplicadas. Fue más utilizado en diseño de interiores, artes gráficas, muebles, arte en vidrio, textiles, cerámica, joyería y trabajo en metal. El estilo respondió a los principales teóricos del siglo XIX, como el arquitecto francés Eugène-Emmanuel Viollet-le-Duc (1814–1879) y el crítico de arte británico John Ruskin (1819–1900). En Gran Bretaña, fue influenciado por William Morris y el movimiento Arts and Crafts . Los arquitectos y diseñadores alemanes buscaron un Gesamtkunstwerk espiritualmente edificante("obra de arte total") que unificaría la arquitectura, el mobiliario y el arte en el interior en un estilo común, para elevar e inspirar a los residentes. [3]

Las primeras casas y decoración de interiores Art Nouveau aparecieron en Bruselas en la década de 1890, en la arquitectura y el diseño interior de las casas diseñadas por Paul Hankar , Henry van de Velde y, especialmente, Victor Horta , cuyo Hôtel Tassel se completó en 1893. [4] [ 5] [6] Se trasladó rápidamente a París, donde fue adaptado por Héctor Guimard , que vio el trabajo de Horta en Bruselas y aplicó el estilo para las entradas del nuevo Metro de París . Alcanzó su apogeo en la Exposición Internacional de París de 1900 , que presentó el trabajo Art Nouveau de artistas como Louis Tiffany .. Apareció en las artes gráficas en los carteles de Alphonse Mucha , y la cristalería de René Lalique y Émile Gallé .

Desde Bélgica y Francia, se extendió al resto de Europa, tomando diferentes nombres y características en cada país (ver la sección Denominación a continuación). Aparecía a menudo no solo en las capitales, sino también en ciudades de rápido crecimiento que querían establecer identidades artísticas ( Turín y Palermo en Italia; Glasgow en Escocia; Múnich y Darmstadt en Alemania), así como en centros de movimientos independentistas ( Helsinki en Finlandia , entonces parte del Imperio Ruso; Barcelona en Cataluña , España).

Hacia 1914, y con el comienzo de la Primera Guerra Mundial , el Art Nouveau estaba prácticamente agotado. En la década de 1920, fue reemplazado como el estilo arquitectónico y de arte decorativo dominante por el Art Deco y luego por el Modernismo . [7] El estilo Art Nouveau comenzó a recibir una atención más positiva por parte de los críticos a fines de la década de 1960, con una importante exposición de la obra de Hector Guimard en el Museo de Arte Moderno en 1970. [8]


Dos ejemplos de rococó : un diseño de una consola de 1752 (a la izquierda) y una sopera cubierta de porcelana de 1756 (a la derecha). Las curvas, los adornos vegetales, la asimetría y los motivos inspirados en la naturaleza fueron muy utilizados tanto en el Rococó Revival (uno de los estilos más populares en las décadas de 1870 y 1880) como en el Art Nouveau.