Studie II (Inglés: Study II ) es unacomposición de música electrónica de Karlheinz Stockhausen del año 1954 y, junto con su Studie I , comprende su obra número ("opus") 3. Estáorganizada en serie en todos los niveles musicales y fue la primera partitura publicadade música electrónica.
Historia
La composición se tituló provisionalmente Bewegungen (Movimientos), pero el nombre se cambió más tarde a Studie II . [1] Fue encargado por lo que entonces era la NWDR , en cuyo Studio für elektronische Musik en Colonia se creó la pieza. El estreno mundial tuvo lugar en Colonia el 19 de octubre de 1954 en el ciclo de conciertos Musik der Zeit, junto con Studie I de Stockhausen y obras de Henri Pousseur , Karel Goeyvaerts , Herbert Eimert y Paul Gredinger . [2]
A diferencia de la musique concrète , Stockhausen ya no quería "utilizar ninguna fuente acústica electrónica, con los espectros sonoros ya construidos (Melochord, Trautonium), sino que sólo se producían a partir de los tonos puros de un generador de frecuencias (notas" puras "sin sobretonos) " [3] por lo tanto, no se utilizan instrumentos electroacústicos ni otros sonidos encontrados. Lo ideal era producir cada sonido de forma sintética y, por tanto, determinado por separado en sus detalles: "La organización consciente de la música se extiende a la esfera microacústica del propio material sonoro". [4]
Lo había intentado con anterioridad a cabo la síntesis de sonido con tonos puros en Studie I . Sin embargo, surgió un problema estético: "En lugar de una fusión de los tonos puros en sonidos nuevos y más complejos, los componentes individuales del tono puro parecían audibles por separado y son fácilmente identificables. Así, la impresión se desarrolla de acordes formados por tonos puros en lugar de nueva calidad de sonido. Por otro lado, los tonos puros individuales reciben su propia calidad de sonido debido a su fácil identificación, casi comparable al sonido específico de un instrumento musical simple en algún lugar entre una flauta y registros especiales de órgano de tubos ". [5]
Materiales y forma
Los dos Elektronische Studien de Stockhausen se encuentran entre los primeros ejemplos de composición con lo que él llamó "grupos", en contraste con el concepto anterior de puntualismo o "composición puntual", en obras como Kreuzspiel . [7]
La idea central de Studie II fue la decisión de extrapolar todo desde el número 5. Cinco secciones principales están divididas en cinco subsecciones, y cada subsección contiene cinco grupos que constan de uno a cinco sonidos, llamados "mezclas de tonos". Cada una de estas mezclas de tonos se construye como cinco tonos sinusoidales reverberados igualmente espaciados . El ancho de las mezclas de tonos permanece constante dentro de cada grupo, pero cambia de un grupo a otro en cinco anchos derivados de una escala subyacente. [8] Para los tonos, Stockhausen construyó una escala en la que el intervalo entre pasos sucesivos consiste en la proporción de frecuencia—En otras palabras, el intervalo de 5: 1 (dos octavas más un tercio mayor) se divide en 25 partes iguales. Esto difiere del sistema de afinación templado tradicional , en el que una octava consta de doce segmentos, por lo que el intervalo entre dos pasos adyacentes está definido por la relación. La unidad interválica es un "semitono grande", aproximadamente un 10% más grande que el semitono del sistema de doce tonos con temperamento igual (Jugar en C central ( ayuda · info ) ). A partir de 100 Hz, esta escala llega a ca. 17.200 Hz, con un total de 81 tonos igualmente espaciados. Debido al intervalo básico elegido, no sepueden producir duplicaciones deoctavas. [9] El tono más alto, 17.200 Hz, está cerca dellímite superior de la audición humanay se produce solo en una mezcla de un solo tono, como el más alto de sus cinco tonos. [8]
Los cinco apartados de la pieza se diferencian en primera instancia por los tipos de grupos empleados: horizontales (melódicos) o verticales (acordes). Los grupos horizontales están conectados ( legato ) o separados por silencios; los grupos verticales atacan todas las notas juntas y terminan con una nota tras otra, o se acumulan gradualmente en un acorde y luego terminan juntos. El patrón es el siguiente: [10]
- horizontal, con sonidos vinculados
- vertical, con grupos que comienzan y terminan alternativamente simultáneamente
- horizontal, con silencios entre los sonidos
- vertical, como en la sección 2
- combinación de horizontal y vertical.
Recepción
Studie II fue parte del primer "concierto de presentación de composiciones desarrolladas en los estudios de Colonia de la NWDR" (del programa del estreno de la pieza del 19 de octubre de 1954). En esta velada el público escuchó por primera vez una pieza puramente electrónica basada en tonos sinusoidales. El efecto de los sonidos y ruidos fue, en consecuencia, imprevisible y nuevo, y los métodos de composición asociados en el público. [11] [12]
Con el paso del tiempo, Studie II se convirtió en un hito no solo en los primeros trabajos de Stockhausen, sino en la historia de la música electrónica en general. En su Gesang der Jünglinge , usó sonidos vocales grabados y transformados además de sonidos electrónicos; más tarde se basó en el procedimiento de Gottfried Michael Koenig de "unificación transformadora de lo originalmente diverso", ya que también incorporó sonidos interpretados en vivo (en la composición orquestal Mixtur así como en las piezas instrumentales y / o vocales de ensamble de Mikrophonie I y Mikrophonie II ) o grabaciones moduladas en anillo de música producida tradicionalmente (en la composición de cinta Telemusik ). [13]
Referencias
- ↑ Stockhausen , 1963 , p. 44.
- ^ Morawska-Büngeler 1988 , p. 115.
- ↑ Stockhausen , 1964 , p. 23.
- ↑ Stockhausen , 1964 , p. 22.
- ^ Falta 2002 .
- ^ Maconie , 2005 , p. 134.
- ^ Toop 2005 , p. 3.
- ↑ a b Toop , 2005 , p. 6.
- ↑ Stockhausen , 1964 , p. 37.
- ^ Toop 2005 , p. dieciséis.
- ^ Blumröder 1993 , p. 309-23.
- ↑ Kölner Gesellschaft für Neue Musik , 1991 , p. 72.
- ^ Frisius 1999 .
Fuentes citadas
- Blumröder, Christoph von. 1993. Die Grundlegung der Musik Karlheinz Stockhausens . Suplemento del Archiv für Musikwissenschaft 32, ed. Hans Heinrich Eggebrecht . Stuttgart: Franz Steiner Verlag.
- Frisius, Rudolf. 1999. " Elektronische Musik — Elektronik pur? ". Página web de Rudolf Frisius (consultado el 22 de junio de 2011).
- Kölner Gesellschaft für Neue Musik (ed.). 1991. Klangraum: 40 Jahre Neue Musik en Köln 1945–1985: Komponistenlexikon und Veranstaltungschronologie . Colonia: Viena y Verlag. ISBN 3-87909-261-3 .
- Falta, Wolfgang. 2002. " Elektronische Musik aus Köln: Definición Zur Begriffs ". Página web del Prof. Dr. Bernd Enders (consultado el 22 de junio de 2011).
- Maconie, Robin . 2005. Otros planetas: la música de Karlheinz Stockhausen . Lanham, Maryland, Toronto, Oxford: The Scarecrow Press, Inc. ISBN 0-8108-5356-6 .
- Morawska-Büngeler, Marietta. 1988. Schwingende Elektronen: ine Dokumentation über das Studio für Elektronische Musik des Westdeutschen Rundfunks en Colonia 1951-1986 . Colonia-Rodenkirchen: PJ Tonger Musikverlag.
- Stockhausen, Karlheinz. 1963. Texte zur Musik 1, editado por Dieter Schnebel. Colonia: Verlag M. DuMont Schauberg.
- Stockhausen, Karlheinz. 1964. Texte zur Musik 2, editado por Dieter Schnebel. Colonia: Verlag M. DuMont Schauberg.
- Toop, Richard. 2005. "Composición grupal". En sus Seis conferencias de los cursos de Stockhausen Kürten 2002 , 3–36. Kürten: Stockhausen-Verlag. ISBN 3-00-016185-6 .
Otras lecturas
- Adorno, Theodor W. 1991. "Das Altern der Neuen Musik" (conferencia radial, Süddeutschen Rundfunk, abril de 1954). Publicado por primera vez en 1956 en su Dissonanzen: Musik in der verwalteten Welt , 7ª edición, 136–59. Gotinga: Vanderhoeck & Ruprecht. También en su Gesammelte Schriften 14, Frankfurt am Main: Suhrkamp, 1973.
- Adorno, Theodor W. 2002. Ensayos sobre música , seleccionados, con introducción, comentario y notas de Richard Leppert; nuevas traducciones de Susan H. Gillespie. Berkeley, Los Ángeles, Londres: University of California Press. ISBN 0-520-22672-0 (tela) ISBN 0-520-23159-7 (pbk).
- Assis, Gustavo Oliveira Alfaix. 2011. Em busca do som: A música de Karlheinz Stockhausen nos anos 1950 . São Paulo: Editora UNESP. ISBN 978-85-393-0207-9 .
- Burow, Winfried. 1973. Stockhausens Studie II . Schriftenreihe zur Musikpädagogik 7. Frankfurt (am Main): Diesterweg.
- Decroupet, Pascal y Elena Ungeheuer. 1994. "Karel Goeyvaerts und die serielle Tonbandmusik". Revue Belge de Musicologie 48: 95-118.
- Heikinheimo, Seppo. 1972. La música electrónica de Karlheinz Stockhausen: estudios sobre los problemas estéticos y formales de su primera fase , traducido por Brad Absetz. Acta Musicologica Fennica 6 (ISSN 0587-2448). Helsinki Suomen Musiikkitieteelinen Seura / Musikvetenskapliga Sällskapet.
- Hilberg, Frank y Harry Vogt (eds.). 2002. Musik der Zeit, 1951-2001: 50 Jahre Neue Musik im WDR: Ensayos, Erinnerungen, Dokumentation . Colonia: Wolke Verlag. ISBN 3-923997-98-1 .
- Kelsall, John . 1975. " Técnicas de composición en la música de Stockhausen (1951-1970) ". Tesis de doctorado. Glasgow: Universidad de Glasgow.
- Ligabue, Marco y Francesco Giomi. 1998. "Comprensión de la música electroacústica: análisis de estrategias narrativas en seis composiciones tempranas". Sonido organizado: una revista internacional de tecnología musical 3, no. 1 (abril): 45–49.
- Silberhorn, Heinz. 1978. Die Reihentechnik en Stockhausens Studie II . Herrenberg: Musikverlag Döring. Reimpreso, [Rohrdorf]: Rohrdorfer Musikverlag, 1980. ISBN 3-922438-10-5 .
- Stockhausen, Karlheinz. 1992. " Etude (1952): Musique Concrète", en el folleto de texto de Stockhausen Complete Edition CD 3, 5-7 (alemán); 95–100 (inglés).
- Straebel, Volker. 2008. "Das Altern der Elektroakustischen Musik: Anmerkungen aus archivarischer Sicht", Forum Musikbibliothek: Beiträge und Informationen aus der musikbibliothekarischen Praxis 29, no. 4: 327–34.
- Tiedemann, Rolf. 1996. "Nur ein Gast in der Tafelrunde. Theodor W. Adorno: kritisch und kritisiert". En Von Kranichstein zur Gegenwart. 50 Jahre Darmstädter Ferienkurse , editado por Rudolf Stephan , 149-155. Stuttgart: Daco. ISBN 3-87135-028-1 .
- Ungeheuer, Elena. 1992. Wie die elektronische Musik 'erfunden' wurde…: Quellenstudie zu Werner Meyer-Epplers Entwurf zwischen 1949 und 1953 . Kölner Schriften zur Neuen Musik 2, editado por Johannes Fritsch y Dietrich Kämper . Incluye grabación de CD. Maguncia: Söhne de B. Schott. ISBN 3-7957-1891-0 .
- Williams, Sean. 2016. " Práctica de interpretación y ejecución en la realización del estudio II de Stockhausen ". Revista de la Real Asociación Musical 141, núm. 2: 445–81.
enlaces externos
- Studie II mit Partitur
- MedienKunstNetz (en alemán)