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The Outlaw Josey Wales es una película revisionista estadounidense de Western DeLuxe Color y Panavision de 1976ambientada durante y después de la Guerra Civil estadounidense . Fue dirigida y protagonizada por Clint Eastwood (como el epónimo Josey Wales ), con el jefe Dan George , Sondra Locke , Sam Bottoms y Geraldine Keams . [3]La película cuenta la historia de Josey Wales, un granjero de Missouri cuya familia es asesinada por militantes de la Unión durante la Guerra Civil. Impulsado por la venganza, Wales se une a una guerrilla confederada y se hace un nombre como temido pistolero. Después de la guerra, todos los combatientes del grupo de Gales, excepto él, se rinden a los oficiales de la Unión, pero terminan siendo masacrados. Wales se convierte en un forajido y es perseguido por cazarrecompensas y soldados de la Unión mientras intenta hacerse una nueva vida.

La película fue adaptada por Sonia Chernus y Philip Kaufman de la novela de 1972 del autor Asa Earl "Forrest" Carter The Rebel Outlaw: Josey Wales (republicada, como se muestra en los créditos iniciales de la película, como Gone to Texas ). [4] La película fue un éxito comercial, ganando $ 31,8 millones contra un presupuesto de $ 3,7 millones. En 1996, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso por ser considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Josey Wales fue interpretado por Michael Parks en la secuela de 1986 de la película, The Return of Josey Wales . [5] Su esposa Laura Lee fue interpretada por Mary Ann Averett en la secuela.

Trama [ editar ]

Josey Wales , un granjero de Missouri , busca venganza por el asesinato de su esposa y su hijo pequeño por una banda de militantes partidarios de la Unión Jayhawker de la Brigada de Kansas del senador James H. Lane , liderados por el brutal Capitán Terrill.

Después de llorar y enterrar a su esposa e hijo, Wales practica disparar un arma antes de unirse a un grupo de secuestradores de bosques pro Confederados de Missouri liderados por William T. Anderson , participando en ataques contra simpatizantes de la Unión y unidades del ejército. Al concluir la guerra, el amigo y superior de Josey, el capitán Fletcher, persuade a los guerrilleros para que se rindan, habiendo sido prometido por el senador Lane que se les concederá la amnistía si entregan sus armas. Wales se niega a rendirse y, como resultado, él y un joven guerrillero llamado Jamie son los únicos supervivientes de la masacre de Terrill's Redlegs a los hombres que se rinden. Gales interviene y elimina a muchos de los Redlegs con una pistola Gatling.antes de huir con Jamie, quien muere de una herida de bala después de ayudar a Josey a matar a dos milicianos que lo perseguían.

Lane obliga a un reacio Fletcher a ayudar a Terrill a encontrar a su amigo y pone una recompensa de $ 5,000 por su cabeza, atrayendo la atención de los soldados de la Unión y los cazarrecompensas que buscan cazarlo. En el camino, ya pesar de su aversión a viajar en compañía, acumula un grupo diverso de compañeros. Incluyen a un anciano cherokee llamado Lone Watie; Little Moonlight, una joven navajo ; Sarah Turner, una anciana de Kansas; y su nieta Laura Lee, a quien Wales y Little Moonlight rescatan de un grupo de comancheros merodeadores . Josey y Laura luego duermen juntos al igual que Lone Watie y Little Moonlight. En la ciudad de Santo Río, dos hombres, Travis y Chato, que habían trabajado para el hijo fallecido de la abuela Sarah, Tom, se unen al grupo.

Wales y sus compañeros encuentran un rancho abandonado que alguna vez fue propiedad de Tom y se instalan después de que Wales parlamenta y hace las paces con el vecino líder de la tribu Comanche , Ten Bears. Mientras tanto, un cazarrecompensas cuyo compañero fue asesinado a tiros por Gales en Santo Río guía al Capitán Terrill y sus hombres a la ciudad. A la mañana siguiente, los Redlegs lanzan un ataque sorpresa al rancho. Los compañeros de Wales se refugian en el rancho fortificado y abren fuego, matando a tiros a todos los hombres de Terrill. Un País de Gales herido, a pesar de estar sin municiones, persigue al Terrill que huye de regreso a Santa Río. Cuando lo acorrala, Wales dispara en seco sus cuatro pistolas a través de todas las cámaras vacías antes de enfundarlas. Terrill intenta sacar su sable de caballería, pero Wales agarra la espada y lo apuñala en el pecho, vengando finalmente a su familia.

Al regresar al salón de Santa Rio, Wales encuentra a Fletcher acompañado por dos Texas Rangers . Los lugareños en el salón, que se refieren a Gales como "Sr. Wilson", les dicen a los Rangers que Wales murió en un tiroteo en Monterrey . Los Rangers aceptan esta historia y siguen adelante, mientras que Fletcher no dice nada sobre Gales y finge no reconocerlo. Después de que los Rangers se van, Fletcher dice que irá a México a buscar a Gales él mismo y tratará de decirle que la guerra ha terminado. Wales dice: "Creo que sí. Supongo que todos morimos un poco en esa maldita guerra", antes de partir.

Transmitir [ editar ]

  • Clint Eastwood como Josey Wales
  • Jefe Dan George como Lone Watie
  • Sondra Locke como Laura Lee
  • Bill McKinney como Terrill
  • John Vernon como Fletcher
  • Paula Trueman como la abuela Sarah
  • Sam Bottoms como Jamie
  • Charles Tyner como Zukie Limmer
  • Geraldine Keams como Little Moonlight
  • Woodrow Parfrey como Carpetbagger
  • Joyce Jameson como Rose
  • Sheb Wooley como Travis Cobb
  • Royal Dano como Ten Spot
  • Matt Clark como Kelly
  • Will Sampson como Diez osos
  • John Quade como líder comanchero
  • John Russell como "Bloody Bill" Anderson
  • William O'Connell como Sim Carstairs
  • Len Lesser como Abe
  • Doug McGrath como Lige
  • Madeline Taylor Holmes como Grannie Hawkins
  • John Verros como Chato
  • Frank Schofield como el senador James H. Lane

Producción [ editar ]

Sitio de Paria en Utah, lugar de rodaje de la película.

El forajido Josey Wales se inspiró en una novela de 1972 del escritor supuestamente cherokee Forrest Carter, alias del ex líder del KKK y escritor de discursos segregacionistas de George Wallace , Asa Earl Carter , una identidad que quedaría expuesta en parte debido al éxito de la película. , [6] y originalmente se tituló The Rebel Outlaw: Josey Wales y luego retitulado Gone to Texas . El guión fue trabajado por Sonia Chernus y el productor Bob Daley en Malpaso, y el propio Eastwood pagó parte del dinero para obtener los derechos de la pantalla. [7] Michael Cimino y Philip Kaufmanmás tarde supervisó la redacción del guión, ayudando a Chernus. Kaufman quería que la película se mantuviera lo más cerca posible de la novela en estilo y conservaba muchos de los gestos del personaje de Wales que Eastwood mostraría en la pantalla, como su jerga distintiva con palabras como "reckon", "hoss" (en lugar de " caballo ") y" vosotros "(en lugar de" vosotros ") y escupir jugo de tabaco sobre animales y víctimas. [7] Los personajes de Gales, el jefe Cherokee , la mujer Navajo y la anciana colona y su hija aparecieron en la novela. [8] Por otro lado, Kaufman estaba menos contento con la postura política de la novela; sintió que había sido "escrito por un fascista crudo" y que "el hombre"El odio al gobierno era una locura ". [4]También sintió que ese elemento del guión necesitaba atenuarse severamente, pero, luego dijo, "Clint no lo hizo, y era su película". [4] Kaufman fue despedido más tarde por Eastwood, quien asumió la dirección de la película él mismo.

El director de fotografía Bruce Surtees , James Fargo y Fritz Manes buscaron ubicaciones y finalmente encontraron sitios en Utah , Arizona , Wyoming y Oroville, California, incluso antes de ver el guión final. [8] Kaufman eligió al Jefe Dan George , quien había sido nominado a un Premio de la Academia como Actor de Reparto por Little Big Man , como el viejo Cherokee Lone Watie. Sondra Locke , también nominada al Oscar, fue elegida por Eastwood en contra de los deseos de Kaufman [9]como Laura Lee, nieta de la anciana colona. Esto marcó el comienzo de una relación cercana entre Eastwood y Locke que duraría seis películas y el comienzo de un romance que duraría hasta finales de la década de 1980. Ferris Webster fue contratado como editor de la película y Jerry Fielding como compositor.

En junio de 1975, se anunció que Eastwood protagonizaría la película con un estreno programado para la Celebración del Bicentenario. [10] La fotografía principal comenzó el 6 de octubre en Lake Powell y cerca de Paria, Utah . [11] [9] Una ruptura entre Eastwood y Kaufman se desarrolló durante el rodaje. Kaufman insistió en filmar con una meticulosa atención al detalle, lo que provocó desacuerdos con Eastwood, sin mencionar la atracción que los dos compartían hacia Locke y los aparentes celos por parte de Kaufman con respecto a su relación emergente. [12]Una noche, Kaufman insistió en encontrar una lata de cerveza como accesorio para usar en una escena, pero mientras estaba ausente, Eastwood ordenó a Surtees que filmara rápidamente la escena cuando la luz se desvanecía y luego se alejó, y se fue antes de que Kaufman hubiera regresado. [13] Poco después, la filmación se trasladó a Kanab , Utah. El 24 de octubre de 1975, Kaufman fue despedido por orden de Eastwood por el productor Bob Daley. [14] El despido causó indignación entre el Gremio de Directores de América y otros importantes ejecutivos de Hollywood, ya que el director ya había trabajado duro en la película, incluida la finalización de toda la preproducción. [14]La presión aumentó sobre Warner Bros. y Eastwood para que retrocedieran, y su negativa a hacerlo resultó en una multa, según se informa, en alrededor de $ 60,000 por la violación. [14] Esto resultó en que el Gremio de Directores aprobara una nueva regla, conocida como "la Regla de Eastwood", que prohíbe a un actor o productor despedir al director y luego asumir personalmente el papel de director. [14] A partir de entonces, la película fue dirigida por el mismo Eastwood con Daley como segundo al mando; con la planificación de Kaufman ya en su lugar, el equipo pudo terminar de hacer la película de manera eficiente.

Recepción [ editar ]

"Eastwood es un actor tan taciturno y orientado a la acción que es fácil pasar por alto el hecho de que dirige muchas de sus películas, y muchas de las mejores y más inteligentes. Aquí, con la fotografía melancólica y tristemente hermosa de Bruce Surtees, crea un magnífico sentimiento occidental "

Roger Ebert, Chicago Sun-Times , 1 de enero de 1976 [15]

Tras su lanzamiento en agosto de 1976, The Outlaw Josey Wales fue ampliamente aclamado por los críticos, muchos de los cuales vieron el papel de Eastwood como icónico, relacionándolo con gran parte del pasado ancestral de Estados Unidos y el destino de la nación después de la Guerra Civil estadounidense. [16] La película se proyectó previamente en el Centro Sun Valley para las Artes y las Humanidades en Idaho en una conferencia de seis días titulada Western Movies: Myths and Images . Académicos como Bruce Jackson, críticos como Jay Cocks y Arthur Knight y directores como King Vidor , Henry King, William Wyler y Howard Hawksfueron invitados a la proyección. [16] La revista Time nombró a la película una de las 10 mejores del año. [17] Roger Ebert comparó la naturaleza y vulnerabilidad de la interpretación de Eastwood de Josey Wales con su personaje de " Hombre sin nombre " en la Trilogía Dollars y elogió la atmósfera de la película. En The Merv Griffin Show , Orson Welles elogió la película y calificó a Eastwood como "uno de los mejores directores de Estados Unidos".

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes otorgó retrospectivamente a la película una calificación de aprobación del 90% basada en 41 reseñas, con una puntuación promedio de 7,92 / 10. [18]

Premios [ editar ]

The Outlaw Josey Wales fue nominado para el Oscar a la partitura musical original . En 1996, fue considerado "cultural, histórica o estéticamente significativo" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionado para su preservación en el Registro Nacional de Cine . También fue una de las pocas películas occidentales que recibió un éxito comercial y de crítica en la década de 1970, en un momento en que se pensaba que el western estaba muriendo como un género importante en Hollywood.

Clint Eastwood dice en el lanzamiento del DVD de 1999 que la película es "sin duda uno de los puntos altos de mi carrera ... en el género cinematográfico occidental". [ cita requerida ]

Significado [ editar ]

En 2011, Eastwood llamó a The Outlaw Josey Wales una película contra la guerra . [19]

En cuanto a Josey Wales, vi los paralelismos con la época moderna en ese momento. Todos se cansan de eso, pero nunca termina. Una guerra es algo horrible, pero también es un unificador de países ... El hombre se vuelve más creativo durante la guerra. Mire la cantidad de armamento que se fabricó en los cuatro cortos años de la Segunda Guerra Mundial: la cantidad de barcos, cañones, tanques, inventos, aviones, P-38 y P-51 , y solo la urgencia, la camaradería y la unión. . Pero esa es una especie de declaración triste sobre la humanidad, si eso es lo que se necesita. [19]

Referencias [ editar ]

  1. ^ Munn, pág. 156
  2. ^ "El forajido Josey Wales" . Taquilla Mojo . Consultado el 23 de enero de 2012 .
  3. ^ Revisión de películas de variedades ; 30 de junio de 1976.
  4. ↑ a b c Barra, Allen (20 de diciembre de 2001). "La educación del pequeño fraude" . Salon.com . Archivado desde el original el 16 de julio de 2014. CS1 maint: discouraged parameter (link)
  5. ^ Eleanor Mannikka (2015). "El regreso de Josey Wales" . Departamento de Películas y TV The New York Times . Guía básica y de todas las películas . Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2015.
  6. ^ "¿Forrest Carter es realmente Asa Carter? Sólo Josey Wales puede saberlo con certeza" . The New York Times . 26 de agosto de 1976 . Consultado el 2 de octubre de 2014 . Podrías haber engañado a algunas personas por aquí. Pensaron con certeza que Forrest Carter, cuya novela se ha convertido en la actual película de disparos de Clint Eastwood " El forajido Josey Wales ", es el hombre que conocían como Asa Carter, un escritor de discursos del gobernador George C. Wallace.
  7. ↑ a b McGilligan (1999), p. 257
  8. ↑ a b McGilligan (1999), p. 258
  9. ↑ a b McGilligan (1999), p. 261
  10. ^ Gynter Quill (29 de junio de 1975). " ' Gone to Texas' incluye acción al estilo Eastwood". Waco Tribune-Herald .
  11. ^ "Clint Eastwood obtiene el papel principal en una película fuera de la ley" . Greeley Daily Tribune . Greeley, Colorado . 7 de julio de 1975. p. 24.
  12. ^ McGilligan (1999), p. 262
  13. ^ McGilligan (1999), p. 263
  14. ↑ a b c d McGilligan (1999), p. 264
  15. ^ Ebert, Roger (1 de enero de 1976). "El forajido Josey Wales" . Chicago Sun-Times . Consultado el 29 de enero de 2010 .
  16. ↑ a b McGilligan (1999), p. 266
  17. McGilligan (1999), p. 267.
  18. ^ "El forajido Josey Wales" . Tomates podridos . Consultado el 17 de julio de 2019 .
  19. ↑ a b Judge, Michael (29 de enero de 2011). "Un icono de Hollywood establece la ley" . Wall Street Journal .

Bibliografía [ editar ]

  • McGilligan, Patrick (1999). Clint: la vida y la leyenda . Londres: Harper Collins . ISBN 0-00-638354-8.
  • Munn, Michael (1992). Clint Eastwood: el solitario de Hollywood . Londres: Robson Books. ISBN 0-86051-790-X.

Enlaces externos [ editar ]

  • El forajido Josey Wales en IMDb
  • El forajido Josey Wales en TCM Movie Database
  • El forajido Josey Wales en AllMovie
  • El forajido Josey Wales en el catálogo del American Film Institute
  • El forajido Josey Wales en Rotten Tomatoes
  • El forajido Josey Wales en Metacritic
  • El forajido Josey Wales en Box Office Mojo