El cable (revista)


The Wire (o simplemente Wire ) es una revista de música británica que se publica en Londres y se publica mensualmente en forma impresa desde 1982. Su sitio web se lanzó en 1997 y un archivo en línea de todo su catálogo posterior estuvo disponible para los suscriptores en 2013. Desde 1985, el número anual de revisión anual de la revista, Rewind , ha nombrado un álbum o lanzamiento del año según las votaciones de los críticos.

Originalmente, The Wire cubría la escena del jazz británico con énfasis en la vanguardia y el free jazz . Se comercializó como una alternativa más aventurera a su competidor conservador Jazz Journal y se dirigió a lectores más jóvenes en un momento en que Melody Maker había abandonado la cobertura de jazz. A fines de la década de 1980 y 1990, la revista amplió su alcance hasta incluir una amplia gama de géneros musicales bajo el paraguas de la música experimental o no convencional . Desde entonces, la cobertura de The Wire ha incluido rock experimental , electrónica , hip hop alternativo, clásica moderna , improvisación libre , nu jazz y música tradicional .

La revista ha sido de propiedad independiente desde 2001, cuando los seis miembros permanentes del personal compraron la revista al propietario anterior, Naim Attallah .

The Wire es una revista mensual que se especializa en un espectro diverso de música experimental y de vanguardia . Un folleto de suscripción de 1999 para la revista anunciaba su tema como música "no convencional". [1] A fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, The Wire pasó de una cobertura exclusiva de jazz a una cobertura de música contemporánea en general, manteniendo su prioridad de la vanguardia. Desde su fundación en 1982, su circulación mensual ha oscilado entre 7.000 y 20.000 ejemplares. [2]

Dentro de los mercados de periodismo musical estadounidense y británico, The Wire se encontraba entre una generación de revistas musicales lanzada en la década de 1980. Esa década también vio los debuts de The Face (1980), Kerrang! (1981), Maximumrocknroll (1982), Mixmag (1983), Alternative Press (1985), Spin (1985), Q (1986), Hip Hop Connection (1988) y The Source (1988), entre otros. [3] Según el escritor Simon Warner, The Wireadquirió un nivel de "influencia desproporcionada para su nicho de lectores" en comparación con otras revistas de música nacidas en la década de 1980, porque "no solo los oyentes, sino también los creadores y productores de música se sintieron atraídos por sus columnas". [4]

La mayoría de estas revistas, incluido The Wire , se diferenciaron al dirigirse a un segmento reducido de lectores en función de la demografía y el gusto. Esto se hizo comúnmente, por ejemplo, dedicando cobertura a subculturas musicales específicas como Kerrang! lo hizo con el heavy metal o The Source con el hip hop . [5] Otra tendencia de la industria fue la polarización entre dos estilos de escritura: la crítica popular para los consumidores del mercado masivo versus la crítica intelectual para los conocedores de la música underground . [6] The Wire ciertamente se posicionó en el " intelectual" fin de la industria, incluso si, como dijo el editor Tony Herrington, la revista prefirió " la inteligencia al intelectualismo " . que comenzó a publicar artículos de periodistas de rock, y Melody Maker , que había contratado a un grupo de nuevos escritores de orientación académica como Simon Reynolds , que estaban influenciados por el postestructuralismo . The Wire contrastaba más marcadamente en el enfoque con Q , que enfatizaba las personalidades de las celebridades y el canon del rock clásico [ 7]


Mark Sinker ( en la foto de 2014 ) tuvo un breve y controvertido mandato como editor de The Wire . Aunque fue despedido, su carrera como editor ha recibido elogios retrospectivos.
En la década de 1990, el veterano colaborador Simon Reynolds ( en la foto de 2011 ) acuñó el género " post-rock " y escribió ensayos influyentes sobre una variedad de desarrollos en rave que denominó " hardcore continuo ".
Varios logotipos utilizados por The Wire entre 1982 y 2001, momento en el que la revista adoptó su logotipo sans-serif actual.