Todd Walker (1917 - 13 de septiembre de 1998) fue un fotógrafo, grabador y creador de libros de artista estadounidense conocido por sus imágenes manipuladas y por su uso de la litografía offset para producir impresiones individuales y libros de edición limitada de su trabajo.
Walker nació en Utah y creció en Los Ángeles. Su padre murió cuando él tenía 14 años y luchó por encontrar un lugar al que pertenecer en la vida. [1] Cuando era adolescente, ganó dinero pintando fondos en escenarios de películas, y aprendió a estudiar tonalidades cuando se le pidió que pintara el falso acabado de la chimenea en la película Citizen Kane para que se reprodujera correctamente en blanco y negro. [2] También aprovechó este tiempo para aprender sobre la mezcla de colores al combinar las pinturas sobrantes al final del día para crear nuevos tonos.
Walker comenzó a aprender fotografía en algún momento a fines de la década de 1930 y, después de la Segunda Guerra Mundial , estableció un estudio de fotografía comercial en Los Ángeles. Durante la mayor parte de la década de 1950, tuvo una gran demanda por su trabajo publicitario creativo que presentaba imágenes visuales impactantes y colores intensos. [2] Durante este tiempo, comenzó a crear una serie de desnudos muy distintivos que usaban el efecto Sabattier para fusionar la forma y la superficie. [2] También dedicó mucho tiempo a estudiar el proceso tradicional de impresión de fototipos , y fue el más destacado de una nueva generación de fotógrafos que ayudó a revivir la popularidad de este proceso.
En 1964 su mujer le regaló una pequeña imprenta offset , y empezó a crear y publicar pequeñas ediciones de libros utilizando la fotolitografía para reproducir sus propias obras. Creó su propia imprenta, Thumbprint Press, en una época en la que no existía la autoedición . Su participación lo llevó a explorar la química y la mecánica del proceso offset en detalle, y experimentó extensamente haciendo cosas como cambiar los patrones de los puntos de impresión y sobreimprimir imágenes con múltiples colores para lograr una saturación extraordinaria. Se sabe que usó hasta 35 colores en una imagen en un medio que tradicionalmente usaba un conjunto estándar de solo cuatro colores. [2]
Walker comenzó a enseñar en el Art Center College of Design en Los Ángeles en 1966. Su interés en los procesos fotográficos creativos atrajo la atención de Robert Heinecken y Robert W. Fichter en UCLA , y los tres co-impartieron clases por un breve tiempo. En 1970, Walker aceptó un puesto de profesor de un año en la Universidad de Florida . Allí trabajó con los fotógrafos Jerry Uelsmann y Douglas Prince, así como con el grabador Ken Kerslake., que en ese momento utilizaba técnicas de fotograbado en el grabado en huecograbado. Walker enseñó una clase de grabado fotográfico y una clase de serigrafía. En una entrevista a fines de la década de 1970, Walker dijo: "El contacto con las ideas del grabador ha cambiado mucho mi actitud hacia la fotografía y cómo cada disciplina trata una imagen". [3] Siete años más tarde se mudó a Tucson y enseñó en la Universidad de Arizona antes de jubilarse en 1985.
Mientras estaba en Arizona, Walker comenzó a trabajar con algunas de las primeras computadoras Apple , y usó sus habilidades técnicas para crear algunas de las primeras imágenes en 3D de su trabajo y para crear un libro en el que el texto fue generado principalmente por la computadora ( Enthusiasm Strengthens , 1987). Según su hija, Walker nunca usó Photoshop u otro software comercial de imágenes. Escribió sus propios programas de computadora y luego hizo uso de software diseñado principalmente para la cartografía. Con estas técnicas pudo crear obras digitales que desdibujaban, invertían y oscurecían la imagen original, convirtiéndola en una representación más expresiva que detallada de la realidad. [4]