Anthony Frank Iommi ( / aɪ oʊ m i / , nacido el 19 de febrero de 1948) es un Inglés guitarrista, compositor y productor. Él era el guitarrista, co-fundador y líder de metales pesados banda de Negro sábado , y fue el compositor principal de la banda y miembro continuo único durante casi cinco décadas. Iommi ocupó el puesto 25 en la lista de la revista Rolling Stone de los "100 mejores guitarristas de todos los tiempos". [1]
Tony Iommi | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Anthony Frank Iommi |
Nació | Birmingham , Inglaterra | 19 de febrero de 1948
Géneros | |
Ocupación (es) |
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Instrumentos | Guitarra |
Años activos | 1964-presente |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Esposos) |
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Niños | 1 |
Padres |
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Sitio web | iommi |
Mientras trabajaba en una fábrica cuando era adolescente, Iommi perdió las puntas de los dedos medio y anular de su mano derecha en un accidente, un evento que afectó de manera crucial su estilo de juego. Dejó brevemente Black Sabbath (entonces conocido como Earth) en 1968 para unirse a Jethro Tull , pero no grabó ningún material con la banda, y posteriormente regresó a Black Sabbath en 1969. En 2000, lanzó su primer álbum en solitario Iommi , seguido de Fused de 2005 , que contó con su ex compañero de banda Glenn Hughes . Después de lanzar Fused , formó Heaven & Hell , que se disolvió después de la muerte de Ronnie James Dio en 2010.
En 2011, publicó su autobiografía, titulada Iron Man: Mi viaje por el cielo y el infierno con Black Sabbath .
Vida temprana
Iommi nació en Birmingham , hija única de Sylvia Maria (de soltera Valenti, nacida en Palermo ) Iommi y Anthony Frank Iommi. [2] La familia de Sylvia eran propietarios de viñedos en Italia. [2] La familia era católica , aunque rara vez asistían a misa. [3] Su hogar familiar en el área de Park Lane de Aston también albergaba una tienda que era un lugar de reunión popular en el vecindario, [4] con la sala de estar doblada como el almacén de la tienda . [5] Su madre dirigía la tienda mientras que su padre era carpintero de oficio. [4]
Nacido y criado en Handsworth , Birmingham, Iommi asistió a la Birchfield Road School, donde el futuro compañero de banda Ozzy Osbourne también era estudiante un año detrás de él. [6] A los 8 o 9 años, mientras era perseguido por otro niño, Iommi se cayó y sufrió un fuerte corte en el labio superior. [7] Como resultado, se ganó el apodo de "Scarface", lo que lo hizo más consciente de la cicatriz, por lo que finalmente se dejó crecer su característico bigote como una forma de cubrirlo. [7]
Aproximadamente a los 10 años, Iommi comenzó a hacer ejercicio y aprendió judo , kárate y luego boxeo como un medio para protegerse de las pandillas locales que se congregaban en su vecindario. [8] Imaginó un futuro como portero en un club nocturno. [9] Iommi inicialmente quería tocar la batería, pero debido al ruido excesivo eligió la guitarra cuando era adolescente, después de estar inspirado por personas como Hank Marvin and the Shadows . [10] Siempre ha tocado la guitarra como zurdo . Después de terminar la escuela, Iommi trabajó brevemente como plomero y luego en una fábrica de anillos. Afirmó que en un momento trabajó en una tienda de música, pero renunció después de ser acusado falsamente de robar. [11]
Accidente
A la edad de 17 años, Iommi perdió las puntas de los dedos medio y anular de su mano derecha en un accidente industrial en su último día de trabajo en una fábrica de chapa. [12] [13] Iommi describió cómo "le dijeron 'nunca volverás a jugar'. Fue simplemente increíble. Me senté en el hospital con la mano en esta bolsa y pensé, eso es todo, ya terminé. Pero finalmente pensé: 'No voy a aceptar eso. Debe haber una forma en la que pueda jugar' ". [14] Después de la lesión, el capataz de la fábrica de Iommi le puso una grabación del famoso guitarrista de jazz Django Reinhardt , lo que le animó a continuar como músico. Como Iommi escribió más tarde:
Luego los envolvió en tela cortada de una vieja chaqueta de cuero. Ellos eran ... "Mi amigo dijo," Escuchen a este tipo jugar ", y yo dije," ¡De ninguna manera! ¡Escuchar a alguien tocar la guitarra es lo último que quiero hacer en este momento! ". Pero él siguió insistiendo y terminó poniéndome el disco. Le dije que pensaba que era realmente bueno y luego dijo: '¿Sabes? , el tipo solo está jugando con dos dedos en la mano del diapasón debido a una lesión que sufrió en un terrible incendio '. Esta revelación me impactó por completo y me impresionó tanto lo que acababa de escuchar que de repente me sentí inspirado para empezar a intentar tocar de nuevo ". [15]
Inspirado por la forma en que Reinhardt tocaba la guitarra con dos dedos, Iommi decidió volver a tocar la guitarra, aunque la lesión hizo que fuera bastante doloroso hacerlo. [16] Aunque era una opción, Iommi nunca consideró seriamente cambiar de manos y aprender a jugar con la mano derecha. En una entrevista con la revista Guitar World , se le preguntó si "alguna vez tuvo la tentación de cambiar a tocar con la mano derecha". Iommi respondió:
Si hubiera sabido lo que sé ahora, probablemente habría cambiado. En ese momento ya llevaba dos o tres años jugando y parecía que había estado jugando mucho tiempo. Pensé que nunca podría cambiar mi forma de jugar. La realidad de la situación era que no había jugado mucho tiempo y probablemente podría haber pasado la misma cantidad de tiempo aprendiendo a jugar con la mano derecha. Lo intenté, pero no tuve paciencia. Me parecía imposible. Decidí conformarme con lo que tenía y me hice algunos dedos de plástico. Simplemente perseveré con eso. [17]
Finalmente decidió seguir jugando como zurdo. Para ello, colocó unos dedales caseros en sus dedos lastimados para extenderlos y protegerlos; los dedales se hicieron a partir de una vieja botella de Fairy Liquid - "la derritió, consiguió un soldador caliente y le dio la forma de un dedo" - y cortó secciones de una chaqueta de cuero para cubrir su nueva prótesis casera, [14] que creó dos técnicas problemas. Primero, los dedales le impedían sentir las cuerdas, provocando una tendencia a presionarlas con mucha fuerza. En segundo lugar, tuvo dificultades para doblar cuerdas, lo que lo llevó a buscar cuerdas de guitarra de calibre ligero para que sea más fácil hacerlo. [18] Sin embargo, Iommi recuerda que tales cuerdas no se fabricaban en ese momento, por lo que usó cuerdas de banjo en su lugar, hasta alrededor de 1970-71 cuando Picato Strings comenzó a fabricar cuerdas de guitarra de calibre ligero. [19] Además, usó los dedos lesionados predominantemente para tocar acordes en lugar de solos de una sola nota. [20] En 1974, Iommi le dijo a la revista Guitar Player que los dedales "ayudaron con su técnica" porque tenía que usar su dedo meñique más que antes del accidente. [21] Más tarde, también comenzó a afinar su guitarra en tonos más bajos, a veces hasta tres semitonos por debajo de la afinación de guitarra estándar (por ejemplo, en "Children of the Grave", "Lord of this World" e "Into the Void", todo en el álbum Master of Reality ). Aunque Iommi afirma que el propósito principal de hacerlo era crear un "sonido más grande y más pesado", aflojar las cuerdas hace que sea más fácil doblarlas. [22]
Iommi reflexionó en 2016 diciendo que su mayor arrepentimiento es perder las yemas de los dedos.
Se convirtió en una carga. Algunas personas creen que el accidente inventó el heavy metal. Me ayudó a inventar un nuevo tipo de música. Toco un sonido nuevo y un estilo diferente de tocar, y un tipo de música diferente. Realmente, resultó ser algo bueno de lo malo. [23] Pero no sé si fue así. Es algo con lo que tuve que aprender a vivir. Afecta su estilo de juego; no puedes sentir las cuerdas y hay ciertos acordes que no puedo tocar. Justo al principio los médicos me dijeron: "No tocarás la guitarra". Pero creí que podía hacerlo y lo hice. [24]
Carrera profesional
Pre-sábado negro
Iommi había tocado en varias bandas de blues / rock, una de las primeras de las cuales fue Rockin 'Chevrolets de 1964 a 1965. La banda tenía reservas regulares. Más tarde, Iommi se unió a The Birds And Bees, y cuando les ofrecieron trabajo en Alemania, Iommi decidió dejar su trabajo en la fábrica para aprovechar la oportunidad. [25] De 1966 a 1967, Iommi tocó en una banda llamada The Rest. Fue en el descanso donde Iommi conoció al futuro baterista de Black Sabbath , Bill Ward , que tocaba la batería y cantaba en la banda. [26]
Desde enero hasta julio de 1968, Iommi fue guitarrista de Mythology , y Ward se unió un mes después, a mediados de febrero. En mayo de 1968, la policía allanó el piso de práctica del grupo y encontró resina de cannabis, lo que resultó en multas para los miembros de la banda. Más significativamente, el incidente hizo que fuera bastante difícil para la banda asegurar futuras reservas, ya que la mayoría de los propietarios de clubes evitaban las bandas que consideraban consumidores de drogas. [27] Mythology posteriormente se separó después de un concierto en Silloth el 13 de julio de 1968.
En agosto de 1968, al mismo tiempo que se disolvía Mythology, otra banda de Birmingham llamada Rare Breed también se disolvió. El vocalista Ozzy Osbourne se unió a Iommi y Ward después de que el dúo respondiera a un anuncio en una tienda de música local que proclamaba "Ozzy Zig Requiere Gig - tiene su propio PA". [28] Requeriendo un bajista, Osbourne mencionó a su ex compañero de banda de Rare Breed, Geezer Butler , quien posteriormente fue contratado junto con el guitarrista Jimmy Phillips y el saxofonista Alan "Aker" Clarke. [29] La banda de seis miembros recibió el nombre de Polka Tulk Blues Band. [29] Después de sólo dos conciertos (el último de los cuales fue en el Banklands Youth Club en Workington), Phillips y Clarke fueron despedidos de la banda, que poco después acortó su nombre a Polka Tulk. [30]
Tierra y Jethro Tull
Iommi, Butler, Ward y Osbourne cambiaron el nombre de la banda Earth en septiembre de 1968. El mismo mes, Iommi partió brevemente para unirse a Jethro Tull. Sin embargo, después de solo dos presentaciones (una aparición en " The Rolling Stones Rock & Roll Circus " en la que la banda imitó "A Song for Jeffrey", que Ian Anderson cantó en vivo y una aparición en vivo en la BBC), Iommi regresó con Earth en Noviembre de 1968.
Con respecto a su breve relación de trabajo con el vocalista de Jethro Tull, Ian Anderson, Iommi dijo:
Aprendí mucho de él, debo decir. Aprendí que tienes que trabajar en ello. Tienes que ensayar. Cuando regresé y reuní a la banda (Earth), me aseguré de que todos estuvieran levantados temprano en la mañana y ensayando. Solía ir a recogerlos. Yo era el único en ese momento que podía conducir. Solía tener que conducir la maldita furgoneta y levantarlos a las nueve menos cuarto todas las mañanas; lo cual fue, créanme, temprano para nosotros entonces. Les dije: "Así es como tenemos que hacerlo porque así es como Jethro Tull lo hizo". Tenían un horario y sabían que iban a trabajar desde ese momento hasta ese momento. Intenté eso con nuestra banda y nos pusimos manos a la obra. Funcionó. En lugar de simplemente entrar a cualquier hora, fue más como si dijéramos: "¡Hagámoslo!"
Black Sabbath
En agosto de 1969, después de ser confundido con otro grupo llamado Earth (que tuvo un éxito menor en Inglaterra), el grupo se rebautizó como Black Sabbath. Su accidente de fábrica afectó el sonido de Black Sabbath; Iommi había desafinado su guitarra con el álbum Master of Reality de 1971 , reduciendo la tensión de las cuerdas y aliviando el dolor en las yemas de los dedos. El bajista de Black Sabbath, Geezer Butler, hizo lo mismo para igualar a Iommi. Sabbath fue una de las primeras bandas en desafinar, y la técnica se convirtió en un pilar de la música heavy metal . Iommi combinó solos de guitarra tipo blues y riffs oscuros en tonos menores con un revolucionario tono de alta ganancia y muy distorsionado con el uso de acordes de potencia , un pedal de efecto de refuerzo de agudos modificado y una Gibson SG .
A fines de la década de 1970, Black Sabbath sufría de abuso de sustancias, problemas de gestión y agotamiento de las giras. Además, algunos consideraron que los riffs lentos y de blues de la banda estaban pasados de moda frente a la creciente generación de bandas de metal como Judas Priest y Motörhead . Después de los álbumes Technical Ecstasy y Never Say Die! no fueron universalmente bien recibidos por la crítica, Iommi y Butler decidieron que Sabbath necesitaba un nuevo comienzo, así que, en el verano de 1979, reemplazaron a Osbourne por Ronnie James Dio , el ex vocalista de Rainbow . Con Dio, Black Sabbath produjo Heaven and Hell , un álbum que intentó actualizar el sonido de Black Sabbath para la década de 1980 e incluir las voces altísimas que caracterizaron la escena NWOBHM ( Nueva ola de heavy metal británico ). A mitad de la gira de 1980, Bill Ward se retiró debido a problemas con el alcohol y disgusto con la dirección que dio Dio a la banda. Vinny Appice lo reemplazó . Con Iommi y Geezer Butler como los únicos miembros originales, esta formación produjo Mob Rules . Dio renunció al año siguiente para comenzar una carrera en solitario, por lo que Sabbath pasó por una alineación de puerta giratoria durante la próxima década con una sucesión de líderes: Ian Gillan , Glenn Hughes , Ray Gillen y Tony Martin . Después de que Ian Gillan (antes de Deep Purple ) dejó la banda en 1984, Geezer Butler también se fue. Con Sabbath en pausa efectiva, Iommi grabó su primer álbum en solitario, titulado Seventh Star . El álbum contó con Glenn Hughes (también antes de Deep Purple) en la voz, pero debido a las presiones del sello, fue anunciado como un lanzamiento de "Black Sabbath con Tony Iommi".
En 1992, Iommi apareció en el Concierto Tributo a Freddie Mercury , tocando cuatro canciones con los miembros restantes de Queen y otros artistas invitados. Geezer Butler también regresó al sábado ese año. Al año siguiente, Iommi se asoció con la banda de Black Country Diamond Head y coescribió la canción "Starcrossed (Lovers in the Night)" para su álbum Death and Progress de 1993 . En el concierto de "despedida" de Osbourne en Costa Mesa en 1992, Dio se negó a actuar y abandonó abruptamente la banda. Como resultado, Rob Halford fue reclutado para actuar como vocalista en dos conciertos (Halford también cantó en una de las fechas de la gira Ozzfest 2004, cuando Osbourne no pudo actuar debido a una bronquitis). Después de la presentación en solitario de Osbourne, el programa concluyó con los otros miembros de la alineación original de Black Sabbath que se unieron para una reunión de 4 canciones.
Black Sabbath pasó a grabar dos álbumes más con Tony Martin antes de que la formación original se reuniera como banda de gira en 1997. Aunque Bill Ward tocó en los dos espectáculos de reunión iniciales en Birmingham NEC en diciembre de 1997, no estuvo presente en los siguientes dos giras de reencuentro, su segunda ausencia por un infarto. Ward fue reemplazado por Mike Bordin y luego Vinny Appice .
El 11 de noviembre de 2011, los miembros originales de la banda anunciaron que se estaban reuniendo y grabando un nuevo álbum, aunque Bill Ward no participó y Brad Wilk ocupó su lugar en la batería para las sesiones. [31] El nuevo álbum, 13 , fue lanzado en junio de 2013.
Carrera en solitario
En 2000, Iommi lanzó su primer álbum en solitario, titulado Iommi . El álbum contó con varios vocalistas invitados, incluidos Ian Astbury , Skin , Henry Rollins , Serj Tankian , Dave Grohl , Billy Corgan , Phil Anselmo , Peter Steele y Osbourne. A finales de 2004 se lanzó el segundo álbum en solitario de Iommi, titulado The 1996 DEP Sessions . Este álbum se grabó originalmente en 1996, pero nunca se lanzó oficialmente. Sin embargo, una copia con una pista de batería de Dave Holland estaba disponible como pirata llamado Eighth Star . Glenn Hughes interpretó la voz en el álbum y amplió su colaboración con Hughes con el lanzamiento de su tercer álbum en solitario, Fused . Lanzado el 12 de julio de 2005, el baterista de John Mellencamp Kenny Aronoff completó el trío del álbum.
Iommi firmó un contrato con la productora de películas de Mike Fleiss , Next Films, para la banda sonora de una serie de películas de terror titulada Black Sabbath . [32]
Desde 1989 Tony Iommi estuvo involucrado en el proyecto Rock Aid Armenia . En octubre de 2009, Iommi y su colega Ian Gillan recibieron las Órdenes de Honor , la orden más alta de Armenia , que les fue entregada por el Primer Ministro de Armenia por su ayuda después del terremoto de Spitak . [33] Formaron el supergrupo WhoCares y grabaron un sencillo llamado "Out of my Mind", que fue lanzado el 6 de mayo de 2011 en beneficio de la escuela de música que se construirá en Gyumri , Armenia. En enero de 2012, cuando se anunció que Iommi tenía linfoma en etapa 3, el Primer Ministro armenio envió una carta de apoyo: "Sabemos que su espíritu es más fuerte que nunca, y creemos en la genialidad de su inspiración que lo guía a través del trabajo en el nuevo álbum de Black Sabbath se transformará en un impulso de fuerza y energía que necesitas ahora, cuando las cosas parecen difíciles ". [34]
Cielo infierno
En octubre de 2006 se informó que Iommi haría una gira con Ronnie James Dio , Geezer Butler y Bill Ward nuevamente, pero bajo el nombre Heaven & Hell . Más tarde se anunció que Ward había decidido no participar y Vinny Appice fue contratado como su reemplazo. [35] Rhino Records lanzó el álbum The Dio Years (bajo el apodo de 'Black Sabbath') el 3 de abril de 2007. El álbum mostraba pistas más antiguas con Dio y también incluía tres canciones nuevas grabadas con Dio y Appice.
La banda inició una gira por Estados Unidos en abril de 2007 con Megadeth y Down como teloneros. La gira terminó en noviembre en Inglaterra con la perspectiva de un álbum a seguir en 2008. Durante este período, el espectáculo de la banda en el Radio City Music Hall de Nueva York se lanzó como DVD y CD en vivo con un lanzamiento de vinilo en el Reino Unido en 2008. Durante el verano de 2008 la banda se embarcó en el Metal Masters Tour junto con Judas Priest , Motörhead y Testament . [36] El primer y único álbum de estudio de la banda, The Devil You Know , fue lanzado el 28 de abril de 2009. [37]
En noviembre de 2008, Iommi reveló una estrella en el Paseo de las Estrellas de Birmingham . Dio murió de cáncer de estómago en mayo de 2010, y el 14 de junio de 2010, Iommi anunció que Heaven & Hell realizaría un tributo único a Ronnie James Dio en el High Voltage Festival de Londres el 24 de julio de 2010. Esta fue la última actuación de la banda. bajo el nombre.
Concurso de canto Eurovisión
Iommi escribió la canción " Lonely Planet " que fue cantada por Dorians para Armenia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2013 . [38] [39]
Vida personal
Iommi compró su primera casa en Stafford , Inglaterra, en 1972. También compró una propiedad adyacente para sus padres. [40]
Iommi se ha casado cuatro veces. [41]
- A fines de 1973, Iommi se casó con Susan Snowdon, a quien le había presentado el entonces gerente de Black Sabbath, Patrick Meehan . [42] La canción "Fluff", una composición instrumental de Iommi lanzada más tarde en el álbum Sabbath Bloody Sabbath , se escuchó mientras Snowdon caminaba por el pasillo. [43] El baterista de Led Zeppelin , John Bonham, fue el padrino de boda de Iommi para la ceremonia. [44] El matrimonio duró tres años. Iommi dijo en una entrevista de 1991 Guitar World que la grabación y mezcla problemática del álbum Technical Ecstasy de Black Sabbath de 1976 contribuyó al fin de su matrimonio.
- Iommi se casó con la modelo estadounidense Melinda Diaz en 1980. Tuvieron una hija, Toni-Marie Iommi, en 1983, quien era la vocalista de la ahora desaparecida banda LunarMile. [45] Iommi se divorció de Melinda a mediados de la década de 1980. [46] Cuando Toni-Marie tenía 12 años, Iommi ganó la custodia de ella después de que fue colocada en un hogar de crianza . Toni-Marie ha descrito su primera infancia con una madre mentalmente desequilibrada como difícil, pero dice que su padre finalmente la "salvó". Ella ha dicho que con su padre pudo recuperar la confianza en otras personas. [47] Mikko "Linde" Lindström , guitarrista de la banda finlandesa HIM , se comprometió con Toni-Marie en agosto de 2010. [48] En 2013, se informó que la pareja se había separado. [49]
- En 1986-87, Iommi conoció a una mujer inglesa llamada Valery, y después de una relación de seis años se casaron. Tuvo un hijo de una relación anterior llamado Jay. Se divorciaron a finales de los 90. [50] [ página necesaria ] Iommi confirmó en la misma entrevista de Guitar World mencionada anteriormente (una co-entrevista con James Hetfield de Metallica) que tiene un hijo. Le dijo a Hetfield sobre el llamado " Álbum Negro " de la banda, que "mi hijo me dio una copia de su último álbum ..."
- En 2005, Iommi se casó con Maria Sjöholm, ex vocalista de la banda sueca de metal alternativo Drain STH . Se conocieron alrededor de 1998, cuando Tony trabajaba en la música para Drain STH. Después de un año de hablar por teléfono, en 1999, María se mudó a Inglaterra y se mudó a la casa de Tony. El 19 de agosto de 2005, sin decírselo a nadie, María y Tony se casaron en el hotel Sunset Marquis. En la página 312 de su libro, Tony dice que la boda discreta es "¡Lo mejor que he hecho!" [51]
A mediados de la década de 1980, Iommi estuvo brevemente comprometido con la músico de rock Lita Ford , ex integrante de The Runaways . [52] [53] Iommi coprodujo su álbum en solitario The Bride Wore Black , que hasta la fecha permanece inédito. [54] [55] La propia Ford ha dicho que su relación con él durante ese período fue estrictamente personal y que él no tuvo ninguna implicación en el álbum a medio terminar. [56] Ella dijo en 1989 Kerrang! entrevista que "hay una cierta cantidad de mala sangre entre Tony y yo". [ cita requerida ]
El 19 de noviembre de 2013, Iommi recibió un Doctorado Honoris Causa en Artes de la Universidad de Coventry . El título honorífico llegó "en reconocimiento a su contribución al mundo de la música popular" y reconoció "su papel como uno de los padres fundadores de la música heavy metal y su estatus como una de las figuras más influyentes de la industria", dijo la universidad. [57] Iommi también es profesor invitado de música en la Universidad de Coventry. [58]
Iommi tiene doble ciudadanía británica e italiana , adquiriendo la ciudadanía italiana por haber nacido de madre italiana. [2] [59]
Enfermedad
A principios de 2012, a Iommi se le diagnosticó las primeras etapas del linfoma , [60] por lo que se sometió a un tratamiento exitoso . Las fechas de la gira de Black Sabbath en 2013 se organizaron para que Iommi pudiera regresar al Reino Unido una vez cada seis semanas para que le administraran un anticuerpo . [61] El 3 de enero de 2014, en un mensaje de Año Nuevo, Iommi anunció que terminaría su tratamiento habitual en algún momento de ese año. [62] Unos meses más tarde, Black Sabbath anunció que debido a los problemas de salud de Iommi, iban a emprender su gira final. [63] El 11 de agosto de 2016, Tony Iommi anunció que su cáncer estaba en remisión. [64]
Según un informe de la revista Rolling Stone del 9 de diciembre de 2016, Iommi reveló que debía someterse a una operación para extirpar un nudo en la garganta. En una entrevista a principios de 2017 con el programa de radio británico Planet Rock , Iommi explicó que el bulto no era canceroso. [sesenta y cinco]
Religión
Iommi dijo en 2016 que creía en Dios y era católico , pero que no había asistido a los servicios religiosos desde la infancia. [24] En enero de 2017, una obra coral de Iommi titulada "How Good It Is", con letra inspirada en el Salmo 133 , recibió su presentación debut en la Catedral de Birmingham . [66] Catherine Ogle , decana de Birmingham , dijo: "Este es el regalo más maravilloso que Tony ofreció a la catedral". [66]
En su autobiografía, Tony escribe que sus padres eran católicos pero no asiduos a la iglesia. Él continúa: 'Yo tampoco voy a la iglesia casi nunca. No sabría qué hacer allí. De hecho, creo en un Dios, pero no siento que tenga que insistir '.
Legado e influencia
Tony Iommi es considerado uno de los mejores guitarristas de rock de todos los tiempos. En 2005, la revista Metal Hammer lo clasificó como el número 1 en la encuesta de "Riff Lords", elogiando su "estilo muy distintivo de destreza que es económico pero tremendamente efectivo". [67] En 2007, la revista Classic Rock lo colocó en el puesto número 6 en su lista de los "100 héroes de la guitarra más salvajes". [68] En 2011, la revista Rolling Stone lo ubicó en el puesto 25 en su lista de los "100 mejores guitarristas de todos los tiempos". [69] Joel McIver lo clasificó como el sexto guitarrista de metal más grande de todos los tiempos. En 2012, los lectores de Guitar World clasificaron a Iommi como el séptimo mejor guitarrista de rock de todos los tiempos. [70] Los editores de la misma revista lo clasificaron como el mejor guitarrista de heavy metal de todos los tiempos. [71]
Iommi ha ganado varios premios. Estos incluyen Q Awards (Gibson Les Paul Award, 2015), [72] Kerrang! Premios (Icon, 2018), [73] así como tres premios Grammy ganados como miembro de Black Sabbath. [74] [se necesita una mejor fuente ]
Ian Anderson de Jethro Tull ha dicho: "Tony logró convertir su discapacidad física en algo que lo convierte en una de las leyendas de la guitarra, si no es por su destreza para tocar, pero al menos por el hecho de que su contribución a la música rock es única. uno". [75] Gene Simmons de Kiss lo considera como "el hombre que ideó los riffs que lanzaron un ejército de guitarristas"; [76] Ozzy Osbourne lo llama "el maestro del riff de metal" y Ronnie James Dio lo llamó "el maestro del riff definitivo". [77]
Además, Iommi es reconocido por muchos como el principal creador de la música heavy metal. Brian May de Queen lo considera "el verdadero padre del heavy metal", [78] Eddie Van Halen declaró que "sin Tony, el heavy metal no existiría. ¡Él es el creador del heavy!" [78] y James Hetfield de Metallica , quien fue profundamente influenciado por Iommi, lo define como "El rey del riff pesado". [79] Rob Halford , vocalista de Judas Priest , cuando reemplazó a Ozzy Osbourne durante un concierto de agosto de 2004 en Filadelfia, presentó a Iommi a la audiencia como "El hombre que inventó el riff de heavy metal". [80] Michael Amott de Carcass y Arch Enemy considera a Iommi su "héroe de la guitarra" [81] y el mejor guitarrista del mundo "porque inventó el tono pesado y el riff malvado". [82] Según el cantante de Lamb of God , Randy Blythe , "Iommi es la razón por la que existe el heavy metal". [81] HP Newquist del Museo Nacional de la Guitarra declaró que "su forma de tocar la guitarra ha definido el sonido del heavy metal durante más de cuatro décadas y ha influido en innumerables miles, si no millones, de músicos". [83]
Se le ha acreditado como el precursor de otros estilos: Martin Popoff lo define como "el padrino del stoner rock "; [84] Jeff Kitts y Brad Tolinski de Guitar World afirman que " grunge , goth , thrash , industrial , death , doom ... lo que sea. Nada de eso existiría sin Tony Iommi". [85] Según Hawaii Public Radio : "es difícil imaginar a Nirvana , Soundgarden , Pearl Jam o Alice in Chains sin Black Sabbath, y sin Tony Iommi. Judas Priest , Iron Maiden , Scorpions , Metallica , Slayer , Pantera y esencialmente todos los La banda de metal se remonta al marco musical que se encuentra en las composiciones de Iommi ". [86]
Muchos músicos notables consideran a Iommi como una gran influencia en su propia interpretación; algunos de ellos incluyen a Jeff Hanneman ( Slayer ), Dimebag Darrell ( Pantera ), [87] Slash ( Guns N 'Roses , Velvet Revolver ), [88] Scott Ian ( Anthrax ), [89] Zakk Wylde ( Ozzy Osbourne , Black Label Society ), [90] Tom Morello ( Rage Against the Machine ), [91] Billy Corgan ( The Smashing Pumpkins ), [92] Kim Thayil ( Soundgarden ), [93] y Nick Oliveri ( Kyuss , Queens of the Stone Age ) . [94] Jerry Cantrell de Alice in Chains estuvo fuertemente influenciado por las oscuras curvas de Iommi , que usa a menudo. [95] Andy LaRocque de King Diamond dijo que la parte de guitarra limpia de "Sleepless Nights" del álbum Conspiracy está inspirada en la interpretación de Iommi en Never Say Die! . [96]
Equipo
El sonido profundo y pesado de Iommi nació en parte por necesidad: su "sonido característico revolucionario" es el resultado del accidente y la posterior afinación en tres semitonos . Dijo que su "volumen extremo" también era necesario, "porque estábamos hartos de que la gente hablara por nosotros mientras tocábamos". [18]
Guitarras
Tony Iommi [97]
- SG personalizados de Jaydee [98]
Construida en Birmingham por el luthier John Diggins en algún momento entre 1975 y 1978, la guitarra se usó por primera vez para sobregrabaciones en el álbum 'Heaven and Hell' y luego se convirtió en una de las guitarras principales de Iommi. La guitarra está equipada con un mástil de 24 trastes con incrustaciones de cruz personalizadas, cuatro perillas de control (tres de las cuales son funcionales), un segundo conector de salida desconectado, un orificio para una perilla de volumen maestro en la protección de la pastilla cubierta con un tapón negro y un Final muy desgastado. Tenía dos más construidos para él. Uno se fabricó con las mismas especificaciones de su primer Jaydee SG con un acabado en rojo. Otro se hizo y usó durante la era de Born Again , que se puede ver en los videos musicales de "Trashed" y "Zero the Hero". Las diferencias son el acabado, el clavijero, el uso de un puente stoptail y el uso de humbuckers de riel, a diferencia de los humbuckers de 18 polos en sus otras dos versiones.
- Gibson SG, también conocido como "Mono" [99]
Una Gibson SG Special de 1965 en acabado rojo equipada con una pastilla Gibson P-90 en la posición del puente y un John Birch Simplux de cuerda personalizada, una bobina simple estilo P-90 en la posición del mástil. La guitarra se convirtió en el instrumento principal de Iommi después de que la pastilla del mástil de su Stratocaster blanca fallara durante la grabación del álbum homónimo de Black Sabbath. Actualmente se encuentra en exhibición permanente en el Hard Rock Café de la ciudad de Nueva York.
- Gibson Custom Shop SG [100]
La guitarra fue construida por Gibson Custom Shop en Nashville después de las especificaciones de Iommi y terminada en 1997. La guitarra es uno de los dos prototipos hechos para la Gibson Custom Shop Limited Edition Iommi Special SG. La guitarra cuenta con un mástil con 24 trastes y cuatro botones de control, de los cuales solo dos están activos (al igual que su vieja guitarra Jaydee Custom).
El 11 de agosto de 2010, Iommi anunció en su sitio web que esta guitarra fue robada del espectáculo tributo a RJD que Heaven & Hell actuó en High Voltage el 24 de julio de 2010. Pide que cualquier persona con información o pistas se lo haga saber. Ofrece una recompensa por su regreso a salvo. [101]
- Epiphone P94 Iommi SG [102]
Un modelo original de la firma Epiphone SG en acabado negro equipado con pastillas P-94 que es una versión de la pastilla Gibson P-90 diseñada para encajar en las carcasas humbucker existentes.
- Estándar Gibson SG
Una versión normal para zurdos del SG equipada con dos trastes adicionales para darle a Iommi las dos octavas completas que prefiere. La guitarra está equipada con su exclusiva pastilla. Iommi fue el primer guitarrista en tener una pastilla exclusiva diseñada y construida por Gibson . También tiene otro modelo equipado con un trémolo flotante Floyd Rose . [103]
Tony Iommi [97]
- Fender Stratocaster [104]
Iommi tocó una Fender Stratocaster que fue pintada con spray de blanco por Iommi y su padre durante los primeros días con Black Sabbath. Sin embargo, la pastilla del mástil no funcionó durante la grabación de su primer álbum, por lo que Iommi rápidamente recurrió a su Gibson SG de respaldo para terminar el disco. Actualmente, Iommi posee dos Stratocasters, una de las cuales ha sido modificada con su pickup característico en la posición del puente.
- St. Moritz Tony Iommi Custom SG [105]
Hecho a medida para guitarras Iommi por St. Moritz, esta es una réplica de la Gibson SG "Monkey" de Iommi. Se usó en el álbum 13 y para la gira.
- BC Rich Ironbird
Hecho a medida para Iommi por BC Rich. Las características incluyen pastillas Dimarzio, dos preamplificadores incorporados, diapasón festoneado e incrustaciones cruzadas de marca registrada de Iommi. Esta guitarra se puede ver en el video Star Licks de Tony , para Star Licks Productions, junto con un ruiseñor BC Rich zurdo.
- Gibson Barney Kessel [106]
Una rara versión para zurdos del modelo de artista del guitarrista de jazz Barney Kessel , construida en algún momento de la primera mitad de la década de 1960.
- Epiphone Riviera 12 cuerdas [107]
Originalmente una versión normal para diestros en acabado rojo que fue convertida por Epiphone en una versión para zurdos para adaptarse a Iommi.
- Cadenas de calibre personalizado LaBella [108]
- Sistemas inalámbricos de Shure [108]
- Una camioneta Gibson Tony Iommi Signature ha estado disponible durante las últimas dos décadas. La camioneta tuvo su primer 'sangrado' en la gira Black Sabbath reunion / Ozzfest en el verano de 1997, cargada en un SG que construyó JT Riboloff de Gibson. También aparecen en los dos SG (uno negro y otro rojo) que Gibson Custom Shop construyó para Iommi a fines de 1997, como prototipos del modelo especial Custom Shop de Tony Iommi. La camioneta todavía está en producción y está disponible en cubiertas plateadas, doradas o negras. Se ha utilizado en los modelos Custom Shop, la fábrica Iommi SG y más recientemente en la Epiphone Iommi SG. [109]
Efectos
- Pedal de coro de jefe
- Pedal de octava Boss
- Amplificador de agudos Dallas Rangemaster
- Drawmer LX22 compresor
- Korg DL8000R de pulsaciones múltiples retraso
- Retraso de montaje en rack Korg SDD1000
- Peavey Addverb III
- Pedal de wah Tycobrahe [108] [110]
Amplificadores
- Laney TI100 Tony Iommi Signature: Amplificador principal actual. Versión de dos canales del GH100TI.
- Amplificadores Laney GH 100 TI Tony Iommi Signature: [111] El principal de Iommi desde 1993 hasta principios de 2012.
- Amplificadores ENGL Powerball: [108] solo se usaron en 2009
- Armarios Laney 4 × 12 [111]
- Varios amplificadores Marshall : desde principios hasta mediados de la década de 1980 hasta 1993, incluidos los amplificadores de potencia 9005 y los preamplificadores 9001, gabinetes de altavoz de 4 × 12 ", 2554 Silver Jubilee Combo, 2558 Silver Jubilee Combo, Paul Reed Smith modificó el cabezal JCM800. Marshall 1959 Super Lead modificó por John "Dawk" Stillwell para Heaven and Hell and Mob Rules.
- Laney Supergroup Heads: su amplificador principal de 1968 a 1979. Para la gira 'The End' de Black Sabbath, Laney rediseñó el amplificador Iommi original, LA 100BL (Supergroup) y estos amplificadores se utilizaron durante toda la gira. [112]
- Naranja 1972 con cabina 4x12 Solo se utiliza para la filmación de los videos musicales de Iron Man y Paranoid.
- Laney Klipp: usado en Master of Reality (¿Requiere verificación de fuente?)
- Cabezas de la serie Mesa Boogie Mark: desde mediados de la década de 1980 hasta principios de la de 1990
Discografia
Solo
- Iommi (2000)
- Las sesiones del DEP de 1996 (2004)
- Fusionada (2005)
con Black Sabbath
con el cielo y el infierno
- En vivo desde el Radio City Music Hall (2007)
- El diablo que conoces (2009)
- Noches de neón: 30 años del cielo y el infierno (2010)
con Jethro Tull
- 20 años de Jethro Tull (1988); toca en "Stormy Monday Blues" y "Love Story" (en directo en la BBC, 5 de noviembre de 1968)
- " A Song for Jeffrey " (reproducida en el espectáculo The Rolling Stones Rock and Roll Circus , 11 de diciembre de 1968)
Invitado y otras apariciones
- Varios artistas - Banda sonora de heavy metal (1981)
- Varios artistas - Rock Aid Armenia (1990)
- Queen & Various Artists - Concierto tributo a Freddie Mercury (1992)
- Diamond Head - Muerte y progreso (1993)
- Ozzy Osbourne - Live & Loud (1993)
- Catedral - El carnaval extraño (1995)
- Varios artistas - Twang! - Un tributo a Hank Marvin y las sombras (1996)
- Ozzy Osbourne - El Ozzman Cometh (1997)
- Drain STH - Monstruos de la naturaleza (1999)
- Necromandus - Orexis of Death (1999, registrado en 1973)
- Varios artistas - Fiesta en el palacio: Conciertos de la reina, Palacio de Buckingham (2002)
- Ian Gillan - La posada de Gillan (2006)
- Ian Gillan y Tony Iommi (WhoCares) - Ian Gillan y Tony Iommi: WhoCares (2012)
- Candlemass - The Door to Doom (2019) [113]
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enlaces externos
- Página web oficial