El término toreutics , que se usa relativamente raramente en inglés, se refiere al trabajo artístico en metal [1] [2] : martillar oro o plata (u otros materiales), grabar o usar repujado y persecución para formar pequeños relieves detallados o pequeños patrones grabados. [3] La toreutica puede incluir grabado en metal: remoción lineal de metal con presión hacia adelante con un buril . [4]
La toreutica es extremadamente antigua, [5] y dependiendo del metal usado sobrevivirá al entierro por períodos de siglos mejor que el arte en muchos otros materiales. Por el contrario, si está por encima del suelo, es probable que se derrita y el metal se reutilice. Hasta la Edad Media también estuvo entre las formas de arte con mayor prestigio.
Antecedentes arqueologicos
Se practicó en la Edad del Bronce y estuvo bien establecido siglos antes de las tumbas de tiro . [6] Los artículos de turismo de calidad especial de la Edad del Hierro son la Certosa situla de Italia y de Eslovenia la Vače situla y la placa de cinturón Vače . La toreutica floreció en un grado inusual entre los pueblos de Asia Menor , Asiria , Babilonia y pasó de allí a la antigua Persia . [7] Se cree que un ejemplo espectacular de la influencia directa de Persia en la toreutica es el Tesoro de Nagyszentmiklós encontrado en Transilvania en 1799, y considerado obra de los herreros de oro del Antiguo Búlgaro [8] . Consta de 23 vasijas y se ha atribuido a los hunos de Atila , [9] los ávaros [10] y los pechenegos . La mayoría de los eruditos, sin embargo, lo consideran búlgaro ( proto-búlgaros , [11] búlgaros ), debido a sus inscripciones rúnicas . [12]
Etimología
Toreutics proviene del griego toreutikos : [13] de trabajo en metal; de toreutos : trabajado en relieve; de toreuein ; [14] para trabajar en relevo; de toreus : una herramienta aburrida, protoindoeuropea * terə- . El arte de trabajar metal u otros materiales mediante el uso de relieve y persecución para formar relieves minuciosos y detallados. El origen de la "toreutica" se remonta a 1830-1840; < Gr . Toreutikós , equiv. a toreú (EIN) para taladro, Chase, Relieve (v. deriv. de toreús buril) -tikos.
Maestros contemporáneos de la toreutica persa [1]
• el maestro Bahram elyasi, que es único en su trabajo y tiene arte y obras maestras de primera clase en todo el mundo, es un grabador de estilo Isfahani. Ha sido llamado el grabador de Farshchian. Por Bahram elyasi Una obra en la colección de Saadabad, una obra en la colección del Museo de Arte Contemporáneo de Teherán, una obra en el Museo de la Guerra, una obra en el Museo de la Conferencia Islámica y dos las obras llamadas "Polo" se encuentran en el Museo del Estado de Utah en Estados Unidos [2] [3]
• el maestro Ali Rahimi ha sido uno de los famosos maestros del grabado y tiene un nuevo estilo. (Sus trabajos especiales de grabado incluyen de 10 a 15 personajes profesionales diferentes, relacionados con un período histórico Cada personaje venía con su propia ropa y accesorios únicos, junto con imágenes de árboles, flores y gallinas en el campo de trabajo, martilladas en las esferas esféricas y cónicas. superficies de objetos de cobre y plata. Finalmente, murió en 1372 y fue enterrado en (Rezvan Garden) en Isfahan [4]
• El maestro Ebrahim Latkhafi fue uno de los maestros famosos y prominentes de la caligrafía y el astrolabio en Isfahan que murió el 20/03/2012 y fue enterrado en la sección de artistas del Jardín Rezvan en Isfahan. [5] [6]
• El maestro Mohammad Mehdi Babakhani, poseedor de una insignia de arte de primera clase, es uno de los maestros famosos y el nombre de este artista nació en Arak en 1974. Ha creado un nuevo estilo en este campo. Una de las obras de este valioso artista fue seleccionada por la OMPI de la Organización de las Naciones Unidas para la Propiedad Intelectual en 2002, la cual se conserva actualmente en el Museo del Génesis y algunas de sus obras se conservan en el Museo de Artes Tradicionales de Saad Abad y el Museo Hassanpour de Arak, etc. [7] [8]
• el maestro Hossein Alagmandan, nacido en 1310 en Isfahan, fue uno de los maestros prominentes y maestro del grabado del nombre de Isfahan, que falleció el 25/03/2017. Sus obras están a la vista del público en Saadabad y otros museos de Irán. [9]
• El maestro Mehdi Zofan es uno de los mejores diseñadores y grabadores en el estilo del grabado en la época contemporánea y alcanzó tal nivel en el arte del dibujo que su maestro en pintura le ofreció implementar sus trabajos en metal y lo animó en este Hasta que las 200 obras que creó durante su vida creativa quedan inmortalizadas en cobre. Y después de 90 años de vida y creación de obras únicas, murió en 1399.
[10]
maestro bahram elyasi
Bahram elyasi nació en 1956 en Shahrekord, Irán. Es un destacado calígrafo iraní. Ha pintado y miniaturizado sobre superficies metálicas A la edad de 15 años comenzó a trabajar en el campo del grabado con profesores como Shah Mirza y Reza Gohari Mehr, y el resultado ha sido varias obras de gran perdurabilidad hasta 1398 d. C.
Elyasi realiza miniaturas con pinceles de metal sobre cobre, que es único en su género. Algunos de los diseños en miniatura de las obras de elyasi fueron creados por él y otros con la colaboración de Abbas Rostamian. En sus obras, elyasi enfatiza más que nada las figuras y órganos en forma de hechos históricos y varios eventos iraní-islámicos.
Las exposiciones de maestría en el extranjero incluyen: dos en el Reino Unido, una en Suiza y varias en Dubai y en las afueras de Irán, después de las cuales han recibido varios elogios, y los museos nacionales en Irán han comprado algunas de sus obras. Los derviches están en el Palacio de Saadabad y otro en el Museo de la Conferencia Islámica.
Obra de arte de los poetas persas por el maestro Elyasi
Elyasi, con el objetivo de revivir los nombres de figuras educadas como los famosos poetas y científicos iraníes en el contexto de su arte, comenzó a crear varias obras diferentes llamadas "celebridades" en 1992. Su primer trabajo se completó dos años después, y el La construcción de su segundo cuadro de celebridades, que incluye más de 40 figuras diferentes y en su mayoría se refiere a la lectura de poesía y adivinación entre los iraníes, mide 1 metro de largo y 70 centímetros de ancho, se completó en 2006. Recibo. Cinco años después, en 2011, fue reconocida como la mejor obra oriental del año en la subasta anual de la Feria de Arte de Viena. Asimismo, su primer cuadro de celebridades se dio a conocer por primera vez en la XXVI Muestra de Artesanías, y anunció que había trabajado para esta obra durante dos años y ocho horas diarias. Esta obra mide 2 metros y 40 centímetros de largo y 1 metro 40 centímetros de ancho. Está hecho de cobre y cubierto con estaño, que incluye las figuras de Abu Ali Sina, Rumi, Saadi, Khayyam y Ferdowsi. Según Eliassy, esta pintura tiene cinco partes. Desde la derecha, si miras el cuadro, comienza con la imagen de un coto de caza y termina con la imagen de un alfarero después del juego de polo y la vida en forma de elipse, que es una metáfora del final de la vida. Es gris En medio de la pintura, un cuadro de derviches y Dora está grabado alrededor de los poemas de los poetas.
Brotes de los profetas de Bahram Elyasi
El nuevo trabajo del maestro de Isfahani, el maestro Bahram Elyasi, llamado Ghancheh Anbia, fue presentado oficialmente en la 32a Exposición Nacional de Artesanías Iraníes en Teherán con la presencia del Dr. Ali Asghar Monsan, Ministro de Patrimonio Cultural, Turismo y Artesanía. La altura de 2 metros y 70 centímetros se ha creado de forma continua durante cuatro años y se ha preparado en tres etapas de diseño, realización de volúmenes y grabado. Y la solidaridad entre religiones y el mensaje común entre todos los profetas divinos.
Aplicaciones
- Estilo griego , [17] Inscripciones sobre toreutica [18]
- Aqueménida - estilo persa-sasánida [19] , toreutica cristiana, [20] artesanía popular, Bulgaria
- Cobre batido [21] ( Tibet )
- Tsuba gold toreutics (1860) Escuela de Mito.
Toreúticas en la azotea del Palacio de Potala (esquina de la cabeza del dragón).
Dhvaja en el techo del Monasterio Sanga .
Artesanía de oro de Filipinas antes del contacto occidental.
Orando bien en el monasterio de Tsozong Gongba.
Ver también
- Orfebre
- Historia de las artes decorativas
- Patrones de arte persa-sasánida
- Tesoro preslav
- Shoami
- Tesoro de Nagyszentmiklós
- Umetada
Referencias
- ^ Estética: Conferencias sobre Bellas Artes Volumen II (Estética) por GWF Hegel y TM Knox (1998) p.161
- ^ Cómo entender la escultura de Margaret Thomas, Kessinger Publishing, 2005, p.25
- ^ Enciclopedia de Hutchinson . Helicon Publishing LTD 2007
- ^ Tecnología y conceptos de joyería por Oppi Untracht (1982) p. 283
- ^ Cómo entender la escultura de Margaret Thomas, Kessinger Publishing, 2005, págs. 25–6
- ^ Transformaciones sociales en arqueología: perspectivas globales y locales (culturas materiales) por Kri Kristiansen (1998) p.135
- ^ La historia de Cambridge de Irán por I. Gershevitch (1985) p.154
- ^ Una breve historia de la Bulgaria moderna por RJ Crampton, Cambridge University Press, 1987
- ^ El imperio de las estepas, una historia de Asia central por Rene Grousset (traducción de Naomi Walford), Rutgers University Press, 2005, p.25
- ^ Guerreros de la estepa por Erik Hildinger, De Capo Press, 1997, págs. 57–92
- ↑ Bulgaria - Land of Ancient Civilizations por Dimiter Dimitrov, Foreign Language Press, Sofia 1961, p.33
- ^ Tesoros del pasado de Bulgaria por Ivan Venedikov, Sava Boyadjiev y Dimiter Kartalev, Foreign Languages Press, Sofía 1965, págs. 345–55.
- ^ Escultura: algunas observaciones sobre la forma y la forma del sueño creativo de Pigmalión por Johann Gottfried Herder y Jason Gaiger (2002)
- ^ Conspiración de Catiline y la guerra Jurgurthine por Sallust (2004/6) p.62 / 72
- ^ "بهرام الیاسی" , ویکیپدیا ، دانشنامهٔ آزاد (en persa), 2021-04-14 , consultado 2021-04-22
- ^ "بهرام الیاسی" , ویکیپدیا ، دانشنامهٔ آزاد (en persa), 2021-04-14 , consultado el 2021-04-22
- ^ Sideris, A., "Les tombes de Derveni. Quelques remarques sur la toreutique" , Revue Archéologique 2000, págs. 3-36.
- ^ Sideris, A., "Jarrones de bronce para beber con inscripciones dedicatorias" , Eirene 38, 2002, págs. 167-201.
- ^ Atenas y Persia en el siglo V a. C.: un estudio sobre la receptividad cultural por Margaret C. Miller (2004) p.59. Sideris, A. "Achaemenid Toreutics in the Greek Periphery" , en Darabandi SMR y A. Zournantzi (eds.), Ancient Greece e Ancient Iran. Encuentros transculturales, Atenas 2008, págs. 339-353.
- ^ La historia de los orígenes del cristianismo : volumen 3 de Ernest Renan (2007) p.95
- ^ Guía de valor e identificación de cobre y latón antiguo por Mary Frank Gaston (1991) p.19