Nathan "Tossy" Spivakovsky (23 de diciembre de 1906 [ OS 10 de diciembre de 1906] - 20 de julio de 1998), un virtuoso del violín de formación alemana , judío , nacido en el Imperio ruso , que enseñó en Australia y luego se estableció en los Estados Unidos , fue considerado uno de los mejores violinistas del siglo XX.
Biografía
Tossy Spivakovsky nació en Odessa , que en 1906 todavía formaba parte del Imperio Ruso. Bajo la creciente amenaza de pogromos, su familia se mudó a Berlín, donde estudió con Arrigo Serato [1] en forma privada y luego con Willy Hess en la Berliner Hochschule für Musik . Un prodigio del violín, dio su primer recital a los 10 años. Junto con su hermano mayor Jacob "Jascha" [2] (1896-1970), un reconocido pianista concertista, Tossy hizo su primera gira europea de conciertos a los 13 años, actuando como solista. con orquestas en varios países, incluidos Holanda, Inglaterra, Noruega, Suecia y Dinamarca, en 1919, donde los hermanos tocaron para la realeza danesa. Con solo 18 años, después de que Wilhelm Furtwängler descubriese el talento , Spivakovsky se convirtió en el concertino más joven contratado por la Filarmónica de Berlín . Dos años más tarde se marchó para seguir una carrera en solitario en Europa.
Durante la década de 1920, él y su hermano Jascha actuaron juntos como el Dúo Spivakovsky. En 1930, Tossy y Jascha fundaron el aclamado Trío Spivakovsky-Kurtz junto con el violonchelista Edmund Kurtz . [3] El trío estaba de gira por Australia en 1933 cuando el Partido Nazi tomó el poder en Alemania, poniendo fin temporalmente a la carrera europea de Spivakovsky. Permaneció en Australia, donde se casó con la Dra. Erika Lipsker Zarden, filóloga e historiadora del Renacimiento, quien fue su esposa durante 63 años. [4] Los tres miembros del trío Spivakovsky-Kurtz se unieron al personal docente del Conservatorio de Música de la Universidad de Melbourne . Spivakovsky, el más joven de nueve, pertenecía a una familia tanto musical como artística. Su hermano mayor, Simeón, fotógrafo y escultor, también realizó bellos dibujos. Su hermano Albert, un distinguido pianista, también tocaba el violonchelo y dirigía orquestas en Alemania y Dinamarca. Otro hermano, el violinista y violonchelista Isaac 'Issy' (1902-1977), que había estudiado violín con Willy Hess y violonchelo con Hugo Becker y Gregor Piatigorsky , también emigró a Australia en 1934 y durante 28 años (1937-1965) enseñó violín, viola y violonchelo en Scotch College, Melbourne . Adolf (1891-1958), un barítono bajo, también emigró a Melbourne en 1934 y enseñó en el Conservatorio de la Universidad, donde sus estudiantes incluyeron a las sopranos Glenda Raymond [5] y Sylvia Fisher . De las tres hermanas de Spivakovsky, Claire, Esfira y Betty, se decía que Claire y Betty tenían buenas voces para cantar.
En 1940, Spivakovsky se mudó a los Estados Unidos con su esposa y su hija pequeña, e hizo su debut en Nueva York en el Town Hall ese año. Se convirtió en concertino de la Orquesta de Cleveland con Artur Rodziński , en esa capacidad también a menudo actuando como solista. En 1943, Rodzinski lo invitó a presentar el estreno rendimiento de los Estados Unidos de Bartók 's Concierto para violín n.º 2 en Cleveland, Ohio. Posteriormente, Spivakovsky dio a esta obra sus primeras representaciones en Nueva York y San Francisco . El mismo Bartók describió la interpretación de Spivakovsky en Nueva York de su concierto para violín como "de primer nivel". Su interpretación de este concierto, que obtuvo una extraordinaria aclamación de la crítica, lanzó su carrera como solista en Estados Unidos. Según el crítico Alfred Frankenstein del San Francisco Chronicle , Spivakovsky fue "¡El mejor violín de una generación!" El crítico Virgil Thomson del New York Herald Tribune escribió: "Tal nobleza inquebrantable de tono, tal uniformidad de coloración a través de la escala y, lo más extraordinario de todo, tan impecable tono ... dejaba a uno un poco boquiabierto". "¿Fue esto lo mejor desde Heifetz", preguntó Frankenstein después de una interpretación en 1948 del Concierto para violín de Bartók, "o fue simplemente lo mejor, punto?" Después de la interpretación de Spivakovsky en Nueva York del concierto para violín de Gian Carlo Menotti , una reseña que apareció en la edición del 3 de mayo de 1954 de Time declaró: "Como siempre, su tono era exuberante, su tono impecable y llevó la música a toda sangre la vida." El mismo artículo se refería a Spivakovsky como "uno de los violinistas más brillantes del mundo".
Spivakovsky fue solista en las actuaciones de estreno de la Sonata Concertante de Leon Kirchner y el Cántico y movimiento perpetuo de David Diamond . Acompañado por la Orquesta Filarmónica de Nueva York, dio los estrenos neoyorquinos de conciertos para violín de Frank Martin y Carl Nielsen . Compuso sus propias cadencias para el concierto para violín de Beethoven que fueron publicadas en 1964 por Breitkopf & Härtel , Wiesbaden, No. 6460. También compuso cadencias para los cinco conciertos para violín de Mozart que fueron publicados en 1967 por Wilhelm Zimmermann , Frankfurt am Main. Durante más de cuatro décadas, representado por Columbia Artists Management , viajó extensamente por los Estados Unidos, Canadá, Sudamérica, Israel y Europa dando presentaciones en solitario. También encontró tiempo para enseñar violín y música de cámara en la Juilliard School de la ciudad de Nueva York de 1974 a 1989.
Para extraer de su instrumento el tono más rico y brillante posible, Spivakovsky desarrolló un método innovador de reverencia que se describió en detalle en un libro titulado "La forma de inclinarse de Spivakovsky", de Gaylord Yost. [6] En un esfuerzo de toda la vida por interpretar su repertorio tal como los compositores deseaban que se interpretara su música, buscó e investigó su partitura original. Cuando descubrió que Bach quería tocar ciertos acordes en sus obras de violín solo sin arpegios , escribió un artículo titulado "Problema de arpegiación en la música de Bach para violín solo" que se publicó en la edición de febrero de 1954 de Musical America. Un artículo posterior de Spivakovsky, titulado "Polifonía en las obras de Bach para violín solo", publicado en 1967 en The Music Review, vol. 28, N ° 4, proporciona la evidencia de la preferencia de Bach. Al escuchar, en 1957, una grabación de Emil Telmányi de las obras de Bach para violín solo tocadas con un arco curvo , Spivakovsky compró un VEGA BACH-Bow de Knud Vestergaard de Dinamarca para él. El uso del arco curvo para Bach le permitió a partir de entonces ejecutar con mayor soltura y sonoridad todos los acordes a cuatro cuerdas de las sonatas y partitas de Bach. En una introducción hablada a su interpretación en vivo de la "Chacona", ahora lanzada por DOREMI, [7] Spivakovsky explicó su motivación para el uso del arco curvo.
Doctorados honorarios
- Fairfield University , Fairfield, Connecticut, 26 de abril de 1970
- The Cleveland Institute of Music , Cleveland, Ohio, 5 de junio de 1975
Grabaciones LP
Para las siguientes grabaciones de LP, el violín de Tossy Spivakovsky, que vendió en 1972, fue The Macmillan Stradivari de 1721 :
- JS Bach , Sonata No. 1 en sol menor, sin acompañamiento, en Columbia LP Masterworks, 1950.
- Bartók , Sonata para violín n. ° 2, Danzas rumanas, con Artur Balsam , piano, en Concert Hall Society . Esta fue la primera grabación de estudio de la Sonata para violín n. ° 2 de Bartók con Artur Balsam, publicada a fines de 1947 (la versión anterior del compositor que acompañaba a Joseph Szigeti fue una interpretación en vivo y solo se publicó más tarde).
- Beethoven , Sonata para violín n. ° 8 en sol mayor, Op. 30, con Robert Cornman, piano, en Columbia LP Masterworks, 1950.
- Beethoven, Sonata para violín n. ° 10 en sol mayor, Op. 96, con Rudolf Firkusny , piano, en Columbia LP Masterworks, 1951.
- Leon Kirchner , Concierto para violín, violonchelo, 10 vientos y percusión, dirigido por el compositor con Aldo Parisot , violonchelo, en Epic Stereorama.
- Menotti , Concierto para violín, dirigido por Charles Munch con la Orquesta Sinfónica de Boston en RCA Victor.
- Leroy Robertson , Concierto para violín, dirigido por Maurice Abravanel con la Orquesta Sinfónica de Utah en Vanguard.
- Sibelius , Concierto para violín en re menor dirigido por Tauno Hannikainen con la London Symphony Orchestra en el Everest.
- Stravinsky , Concierto para violín , dirigido por Maurice Abravanel con la Orquesta Sinfónica de Utah en Vanguard.
- Tchaikovsky , Concierto para violín en re mayor , dirigido por Walter Goehr con la London Symphony Orchestra en el Everest.
Grabaciones en CD
- Bartók Violin Concerto # 2 en CD # 6 del set " Pierre Monteux in Boston": "Treasure of Concert Performances 1951-1958" en CODAEX Records.
- Colección de piezas cortas de Bazzini, Mouret, Raff, Gluck, Bloch, Kreisler, Paganini, Dvořák, Beethoven, Brahms, Wieniawski, Sarasate en PEARL, Pavilion Records LTD. (Reeditado a partir de una serie de grabaciones de Spivakovsky que se hicieron en los sellos Parlophone y Decca durante la década de 1920. Sus hermanos Jascha y Albert lo acompañaron al piano).
- Paganini 24 Caprices para violín y piano , con Lester Taylor, piano, en Omega Record Group, Inc.
- Concierto para violín de Sibelius dirigido por Tauno Hannikainen con la London Symphony Orchestra en Omega, Everest Record Group, Inc.
- Concierto para violín de Stravinsky dirigido por Maurice Abravanel con la Orquesta Sinfónica de Utah en Vanguard Classics, Omega Record Group, Inc.
- Concierto para violín de Tchaikovsky dirigido por Walter Goehr con la Orquesta Sinfónica de Londres en Vanguard Classics, Omega Record Group, Inc.
Grabaciones en vivo en CD
Producción, restauración y remasterización a partir de cintas de carrete a carrete y acetato, por DOREMI [1]
- Bach Chaconne para violín solo de la Partita No. 2 , Transmisión en vivo, interpretada con un VEGA BACH-Bow, Radio Sueca, Estocolmo, 26 de enero de 1969
- Concierto para violín de Beethoven Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Amerigo Marino, 21 de diciembre de 1963
- Concierto para violín de Brahms Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Josef Krips , 7 de diciembre de 1961
- Concierto para violín de Mendelssohn Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Paul Paray , 17 de noviembre de 1956
- Concierto para violín n. ° 2 de Bartók Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Artur Rodziński, grabado originalmente en acetato, 14 de octubre de 1943
- Concierto para violín n. ° 2 de Prokofiev Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Thomas Schippers , 19 de noviembre de 1959
- Martin, Frank Concierto para violín Orquesta Filarmónica de Nueva York dirigida por Robert La Marchina, 19 de diciembre de 1963
- Concierto para violín de Tchaikovsky Orquesta Filarmónica de Estocolmo dirigida por Nils Grevillius , 8 de febrero de 1960
- Schuman, William Violin Concerto Buffalo Philharmonic Orchestra dirigida por Lukas Foss , 23 de enero de 1966
Notas
- ^ Loppert, Max; Ramot, Naama (2007). "Spivakovsky, Tossy" . Enciclopedia Judaica .
- ^ Catherine J. Stevens (2002). "Spivakovsky, Jascha (1896-1970)" . Diccionario australiano de biografía .
- ^ https://www.independent.co.uk/news/obituaries/edmund-kurtz-550329.html
- ^ "Hablemos de gente interesante: Dra. Erika Spivakovsky" . El semanario de mujeres australianas . 9 de enero de 1937. p. 2.
- ^ "Glenda Raymond, soprano, 1922-2003" . Music Web International.
- ^ Volkwein Bros. Inc., 1949, Pittsburgh.
- ^ http://www.doremi.com/spivakovsky.html
Fuentes
- Jascha Spivakovsky , Diccionario australiano de biografía
- obituario , The New York Times , 27 de julio de 1998
- Music web international
enlaces externos
- [2] Película de Tossy Spivakovsky, proyectada en 1950.