Uta Thyra Hagen (12 de junio de 1919 - 14 de enero de 2004) fue una actriz y practicante de teatro germano-estadounidense . Ella originó el papel de Martha en el estreno en Broadway de 1962 de Who's Afraid of Virginia Woolf? por Edward Albee , quien la llamó "una actriz profundamente sincera". Debido a que Hagen estaba en la lista negra de Hollywood , en parte debido a su asociación con Paul Robeson , sus oportunidades cinematográficas disminuyeron y centró su carrera en el teatro de Nueva York.
Uta Hagen | |
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Nació | Uta Thyra Hagen 12 de junio de 1919 |
Fallecido | 14 de enero de 2004 | (84 años)
Educación | Universidad de Wisconsin – Madison Real Academia de Arte Dramático |
Ocupación | Actriz |
Años activos | 1937-2001 |
Esposos) | |
Niños | 1 |
Más tarde se convirtió en una profesora de actuación muy influyente en el estudio Herbert Berghof de Nueva York y fue autora de los textos de actuación más vendidos, Respect for Acting , con Haskel Frankel, [1] y A Challenge for the Actor . Sus contribuciones más sustanciales a la pedagogía del teatro fueron una serie de "ejercicios de objetos" que se basaron en el trabajo de Konstantin Stanislavski y Yevgeny Vakhtangov .
Fue elegida para el American Theatre Hall of Fame en 1981. [2] Ganó dos veces el premio Tony a la mejor actriz en una obra de teatro y recibió un premio Tony especial por su trayectoria en 1999.
Vida y carrera
Vida temprana
Nacida en Gotinga , Alemania, [3] hija de Thyra A. (de soltera Leisner), una cantante de ópera entrenada, y Oskar Hagen , [4] un historiador del arte y músico, Hagen y su familia emigraron a los Estados Unidos en 1924. Aunque Los registros de envío indican que ocupó un puesto en la Universidad de Cornell , [5] su nuevo puesto estaba de hecho en la Universidad de Wisconsin-Madison . [6] Uta se crió en Madison, Wisconsin . Apareció en producciones de la escuela secundaria de la Universidad de Wisconsin y en producciones de stock de verano de los jugadores de Wisconsin. Estudió actuación brevemente en la Royal Academy of Dramatic Art en 1936. [7] Después de pasar un semestre en la Universidad de Wisconsin-Madison, donde su padre era el jefe del departamento de historia del arte, se fue a la ciudad de Nueva York en 1937. . [8] Su primer papel profesional fue como Ofelia opuesta Eva Le Gallienne en el papel de Hamlet en Dennis, Massachusetts , en 1936. [3]
Carrera profesional
Hagen fue elegida, desde el principio, como Ofelia por la actriz y representante Eva Le Gallienne . A partir de ahí, Hagen pasó a interpretar el ingenioso papel principal de Nina en una producción de Broadway de La gaviota de Anton Chekhov , que contó con Alfred Lunt y Lynn Fontanne . Era 1938; Hagen tenía solo 18 años. [3] Esta experiencia dejó una marca indeleble en la joven actriz, como más tarde reflexionó: "Mi siguiente trabajo fue Nina en The Seagull , [su arco de Broadway] con los Lunt, en Broadway. Suena increíble, también. Fueron una enorme influencia en mi vida ". Admiraba "su pasión por el teatro y su disciplina. Era un asunto de 24 horas al día y nunca lo olvidé, ¡nunca!" [9] El New York Times ' crítico Brooks Atkinson aclamaron su Nina como "la gracia y la aspiración encarnado". [10]
Ella jugó George Bernard Shaw 's San Juan (1951) en Broadway, y Desdémona en una producción que viajó y jugó Broadway, con Paul Robeson como de Shakespeare Otelo y su entonces marido José Ferrer como Yago. Ella asumió el papel de Blanche DuBois en A Streetcar Named Desire para la gira nacional, que no fue dirigida por Elia Kazan, quien había dirigido la producción de Broadway, sino por Harold Clurman . Hagen había tenido una experiencia reveladora cuando trabajó por primera vez con Clurman en 1947. En Respect for Acting , atribuyó sus descubrimientos a Clurman como el trampolín de lo que más tarde exploraría con su esposo Herbert Berghof : "cómo encontrar una verdadera técnica de actuación , cómo hacer que un personaje fluya a través de mí ". Interpretó a Blanche (en la carretera y en Broadway) frente al menos a cuatro Stanley Kowalskis diferentes, incluidos Anthony Quinn y Marlon Brando . A través de entrevistas con ella y críticas contemporáneas, el informe es que Blanche de Hagen reorientó las simpatías de la audiencia con Blanche en lugar de con Stanley (donde se había inclinado la producción de Brando / Kazan). Principalmente conocido por papeles de la etapa, Hagen ganó su primer premio Tony en 1951 por su interpretación de la esposa abnegada Georgie en Clifford Odets ' La muchacha del país . Ella volvió a ganar en 1963 por el papel originario de los "I-usar-los-pantalones-en-el-familia-porque-somebody's got-a" Martha de Edward Albee 's ¿Quién teme a Virginia Woolf? . (Se hizo una grabación original del elenco de este espectáculo). En 1981 fue elegida para el American Theatre Hall of Fame y en 1999 recibió un "Premio Tony a la Trayectoria Especial".
Hagen consideró el período entre 1938 y 1947 como "los años de transición de mi carrera, durante los cuales perdí el rumbo y el amor por la actuación hasta que finalmente lo recuperé para comenzar una verdadera vida en el teatro". [10]
Aunque apareció en algunas películas, debido a la lista negra de Hollywood tuvo una producción más limitada en cine y televisión, y no hizo su debut cinematográfico hasta 1972. Más tarde comentaría que estaba en la lista negra, "ese hecho me mantuvo pura". [3]
Fue nominada para un premio Emmy diurno como "Mejor actriz de reparto en una serie dramática" por su actuación en la telenovela One Life to Live .
Enseñó en HB Studio , una conocida escuela de actuación de la ciudad de Nueva York en una calle adoquinada y arbolada en West Village. Comenzó allí en 1947 y se casó con su cofundador, Herbert Berghof , el 25 de enero de 1957. Más adelante en su vida, Hagen regresó a los escenarios, ganando elogios por sus papeles protagónicos en Mrs. Warren's Profession (1985), Collected Stories. y la Sra . Klein . Después de la muerte de Berghof en 1990, se convirtió en la presidenta de la escuela. [ cita requerida ]
Hagen fue un influyente profesor de actuación que enseñó, entre otros, a Matthew Broderick , Christine Lahti , Amanda Peet , Jason Robards , Sigourney Weaver , Katie Finneran , Liza Minnelli , Whoopi Goldberg , Jack Lemmon , Charles Nelson Reilly , Manu Tupou , Debbie Allen , Herschel Savage , George Segal , Jon Stewart y Al Pacino . Fue entrenadora de voz de Judy Garland , enseñando acento alemán, para la película Judgement en Nuremberg . [ cita requerida ] La actuación de Garland le valió una nominación al Premio de la Academia.
También escribió Respect for Acting (1973) y A Challenge for the Actor (1991), que abogan por la actuación realista (en oposición a la actuación "formalista" predeterminada). En su modo de realismo, el actor utiliza su propia psique para encontrar la identificación con el papel, "confiando en que el resultado será una forma. [11] En Respect for Acting , Hagen atribuyó al director Harold Clurman un cambio en su perspectiva. al actuar:
En 1947 trabajé en una obra de teatro bajo la dirección de Harold Clurman. Me abrió un nuevo mundo en el teatro profesional. Me quitó mis 'trucos'. No impuso lecturas de línea, gestos, posiciones a los actores. Al principio tuve muchas dificultades porque durante muchos años me había acostumbrado a usar direcciones externas específicas como el material a partir del cual construir la máscara para mi personaje, la máscara detrás de la cual me escondería durante toda la actuación. El Sr. Clurman se negó a aceptar una máscara. Me exigió en el papel. Mi amor por la actuación se despertó lentamente cuando comencé a lidiar con una extraña nueva técnica de evolución en el personaje. No se me permitió comenzar ni ocuparme en ningún momento de una forma preconcebida. Se me aseguró que un formulario resultaría del trabajo que estábamos haciendo.
Más tarde, Hagen se "desvinculó" de su primer libro, Respect for Acting . [9] En Challenge for the Actor , redefinió un término que inicialmente había llamado "sustitución", una técnica esotérica para alquimizar elementos de la vida de un actor con el trabajo de su personaje, llamándolo "transferencia". Aunque Hagen escribió que el actor debería identificar al personaje que interpreta con sentimientos y circunstancias de su propia vida, también deja en claro que:
Los pensamientos y sentimientos se suspenden en el vacío a menos que instiguen y alimenten las acciones seleccionadas, y son las acciones de los personajes las que revelan al personaje en la obra.
El respeto por la actuación se utiliza como libro de texto para muchas clases de actuación en la universidad. También escribió un libro de cocina de 1976, Love for Cooking . En 2002, el presidente George W. Bush le otorgó la Medalla Nacional de las Artes en una ceremonia celebrada en la Casa Blanca .
En 2001, Hagen aceptó ser filmada dando clases magistrales en Nueva York, Los Ángeles, Toronto y Chicago por Karen Ludwig y Pennie du Pont, quienes lanzaron el video titulado Uta Hagen's Acting Class , un set de dos partes que captura sus clases magistrales. [ cita requerida ] El video ha sido estudiado a fondo y ahora se enseña en muchas clases de actuación. [12] [ verificación fallida ]
Harvey Korman habla sobre estudiar con ella durante su entrevista en el Archivo de la Televisión Americana en 2004. [13] David Hyde Pierce trabajó con Hagen en la obra de Richard Alfieri Six Dance Lessons in Six Weeks , en el Geffen Playhouse en 2001. [14] Hyde Pierce habló en su memorial de 2004 en el Majestic Theatre de Manhattan . [15]
Estudiantes de Uta Hagen
- Gene Wilder
- Robert de Niro
- Daniel DeWeldon
- Tony Goldwyn
- Faye Dunaway
- Laura Esterman
- Carol Rosenfeld
- Hal Holbrook
- Hal Holden
- Sandy Dennis
- Griffin Dunne
- Jeffrey Essmann
- Delaney Hibbits
- Marc Durso
- Robert LuPone
- Daniel Gnad
- Barbara Feldon
- Tovah Feldshuh
- Katie Finneran
- Constanza Ford
- Victor Garber
- Rita Gardner
- Charles Nelson Reilly
- Lee Grant
- Charles Grodin
- Eileen Heckart
- Deborah Hedwall
- William Hickey
- Gerald Hiken
- Anne Jackson
- Harvey Korman [13]
- Geraldine Page
- Jason Robards, Jr.
- Matthew Broderick
- Corey Parker [16]
- Whoopi Goldberg
- Amanda Peet
- Jack Lemmon
- Ted Brunetti [17]
- Lindsay Crouse
- Fritz Weaver
- Kevin Sussman
- Rochelle Oliver
- Rene Napoli [18]
Vida personal
Uta Hagen estuvo casada con José Ferrer desde 1938 hasta 1948. [3] Tuvieron un hijo juntos, su hija Leticia (nacida el 15 de octubre de 1940). Se divorciaron en parte debido a la aventura secreta de Hagen con Paul Robeson , su coprotagonista en Othello . Hagen se casó con Herbert Berghof el 25 de enero de 1957, una unión que duró hasta su muerte en 1990. Hagen murió en Greenwich Village en 2004 después de sufrir un derrame cerebral en 2001. [3]
Trabaja
Etapa
| Película
Televisión
|
Premios y nominaciones
- 1951 Premio Tony , Actriz — Obra, La chica del campo " [19]
- 1963 Premio Tony , Actriz — Obra, ¿Quién teme a Virginia Woolf?
- Premio Tony especial 1999 a la trayectoria [20]
- 1999 Miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias [21]
- 2002 Medalla Nacional de las Artes
Hagen fue citado diciendo: "Los premios realmente no significan mucho". [22]
Citas
- "De vez en cuando, hay cosas que me hacen decir, 'De eso se trata el teatro'. Tiene que ser un evento humano en el escenario, y eso no sucede muy a menudo". [23]
Ver también
- Stella Adler
- Miguel Chéjov
- Konstantin Stanislavski
- Lee Strasberg
Referencias
- ^ Hagen, Uta (1973) [1960]. Respeto por actuar . Nueva York: Wiley Publishing, Inc. ISBN 978-0-02547-390-4.
- ^ "Elegido al Salón de la Fama del Teatro" . The New York Times . 3 de marzo de 1981 . Consultado el 14 de noviembre de 2013 .
- ^ a b c d e f "Uta Hagen, 84; Tony Winner, profesor de la famosa escuela de actuación" . Los Angeles Times . 16 de enero de 2004. p. 164 . Consultado el 7 de marzo de 2019 , a través de Newspapers.com .
- ^ Anuario Biográfico Actual . Compañía HW Wilson. 1964 . Consultado el 14 de noviembre de 2013 , a través de Google Books.
- ^ Puerto de Nueva York, lista de pasajeros del SS Luetzow , 4 de septiembre de 1924, hoja 41.
- ^ "Dr. Oskar Hagen para hablar de arte" . Cornell Sun diario . 21 de marzo de 1930 . Consultado el 4 de abril de 2019 .
- ^ Puerto de Nueva York, lista de pasajeros del SS Westernland , 24 de diciembre de 1936, hoja 165.
- ^ Miles, SA (otoño de 2000). "Dama Invencible" . Revisión de la Academia de Wisconsin . 46 (4): 19-23 . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ^ a b Buckley, Michael (18 de enero de 2004). "Escenario a pantallas: una charla con Theresa Rebeck; recordando a Uta Hagen" . Playbill . Archivado desde el original el 20 de octubre de 2012 . Consultado el 30 de marzo de 2011 .
- ^ a b Gussow, Mel (15 de enero de 2004). "Uta Hagen, estrella de Broadway ganadora del Tony y maestra de actores, muere a los 84" . The New York Times .
- ^ Hagen, Uta 1991. Un desafío para el actor . Nueva York: Scribner's. ISBN 0-684-19040-0
- ^ "Talleres" . Escuela de Actuación de Colorado . Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2015 . Consultado el 8 de noviembre de 2015 .
- ^ a b "Harvey Korman" . Archivo de Televisión Americana . 20 de abril de 2004 . Consultado el 18 de junio de 2012 .
- ^ Oxman, Steven (10 de junio de 2001). "Reseña: 'Seis lecciones de baile en seis semanas ' " . Variedad . Consultado el 29 de septiembre de 2016 .
- ^ "Memorial de Uta Hagen" . The New York Times . 20 de marzo de 2004 . Consultado el 18 de junio de 2012 .
- ^ Migdal, Sylvan (27 de enero de 2004). "Uta Hagen, legendario actor y maestro, muere a los 84" . * El aldeano . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ^ "Inicio" . Estudio Ted Brunetti . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ^ "Datos de Uta Thyra Hagen" . YourDictionary.com . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ^ "Premios Tony 1951" . Infoplease.com . Consultado el 14 de noviembre de 2013 .
- ^ "Conoce a Uta Hagen" . HB Studio . Archivado desde el original el 11 de julio de 2010 . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ^ Libro de miembros, 1780-2010: Capítulo H (PDF) . Academia Estadounidense de Artes y Ciencias . Consultado el 25 de julio de 2014 .
- ^ "Cotizaciones de Uta Hagen" . BrainyQuote . Consultado el 14 de noviembre de 2013 .
- ^ "Cotizaciones de Uta Hagen" . BrainyQuote . Consultado el 14 de noviembre de 2013 .
enlaces externos
- Uta Hagen en Internet Broadway Database
- Uta Hagen en Internet Off-Broadway Database
- Uta Hagen en IMDb
- Documentos de Uta Hagen y Herbert Berghof, 1889-2004 en Billy Rose Theatre Division en la Biblioteca Pública de Nueva York , Biblioteca de Artes Escénicas