Virgilio Guidi (4 de abril de 1891 - 7 de enero de 1984) fue un artista y escritor italiano .
Nació en Roma en una familia de artistas. Su padre era escultor. [1] Guidi recibió su formación inicial en la Scuola Libera di Pittura en Roma y en 1908 comenzó a trabajar como restaurador y decorador. [2] Continuó sus estudios en la Accademia di Belle Arti en Roma, donde fue influenciado por Armando Spadini . [1] Tuvo pocas oportunidades de ver el arte francés contemporáneo y, en cambio, se sumergió en el estudio de artistas del Renacimiento italiano como Giotto , Piero della Francesca y Correggio , y maestros posteriores como Caravaggio . En 1913 estudió la obra de Cézanne . [2]En 1915 participó en la tercera exposición de la Secesión de Roma. [3]
Durante la década posterior a la guerra, Guidi pintó temas modernos en una tonalidad influenciada por los venecianos y dio a sus figuras una apariencia atemporal al simplificar los detalles de la ropa y enfatizar los volúmenes. Su pintura La visita (1922), que expuso en la Bienal de Venecia de 1922, es una de sus muchas representaciones de dos mujeres encontrándose. La composición recuerda a una Anunciación tradicional , según Jennifer Mundy, y "marca el final de la exploración de Guidi de los estilos de museo y es una declaración segura de un nuevo realismo inspirado en el Renacimiento en su arte". [1] El éxito de la crítica eludió a Guidi hasta 1924, cuando expuso El tranvía (1923) en la Bienal de Venecia. [3] La pintura trajo el reconocimiento de Guidi como un artista destacado del " regreso al orden ". [1] En 1925 Franz Roh lo llamó uno de los nuevos realistas mágicos en su libro Nach Expressionismus: Magischer Realismus: Probleme der neuesten europäischen Malerei ("Después del expresionismo: Realismo mágico: Problemas de la pintura europea más reciente"). [1]
Guidi expuso en la primera y segunda exposiciones del Novecento Italiano en 1926 y 1929. En 1927 se casó con Anita Bernardi, escultora. [2] Comenzó a enseñar en la Accademia di Belle Arti en Venecia. En 1933 visitó París por primera vez. [1] Tuvo su primera exposición individual en Florencia en 1932, seguida de exposiciones individuales en Milán en 1933 y 1936. [3] En 1935 se mudó a Bolonia.
Después de la Segunda Guerra Mundial, su trabajo fue cada vez más abstracto. En 1950 se asoció con Lucio Fontana y el movimiento Spazialismo . [4] A partir de la década de 1950, produjo ciclos temáticos de pinturas, como Tumulti ("Disturbios"), Prigioniera ("Prisoner"), Grandi Occhi ("Big Eyes"), Cielo ("Sky") y Figure agitate ( "Figuras agitadas"). [4]
En 1959 publicó una colección de poesía, Spazi dell'esistenza . [3]
Notas
Referencias
- Cowling, Elizabeth; Jennifer Mundy (1990). Sobre terreno clásico: Picasso, Léger, de Chirico y el nuevo clasicismo 1910-1930 . Londres: Tate Gallery. ISBN 1-854-37043-X .
- Castello di Mesola (Mesola, Italia); Laura Gavioli; Vittorio Sgarbi; Fabio Benzi; Toni Toniato (1987). Virgilio Guidi, 1912-1948 . Milán: Mazzotta. ISBN 88-202-0778-8 .
- Rivosecchi, Valerio. "Guidi, Virgilio". Grove Art Online. Oxford Art Online . Prensa de la Universidad de Oxford.