La voz en off (también conocida como comentarios fuera de cámara o fuera del escenario ) es una técnica de producción en la que una voz, que no forma parte de la narrativa (no diegética ), se utiliza en una producción de radio , televisión , cine , teatro , etc. u otras presentaciones . [1] La voz en off se lee de un guión y puede ser dicha por alguien que aparece en otra parte de la producción o por un actor de doblaje especializado.. El diálogo sincrónico, donde la voz en off va narrando la acción que se desarrolla al mismo tiempo, sigue siendo la técnica más común en las voces en off. Asíncrono, sin embargo, también se utiliza en el cine. [2] Por lo general, está pregrabado y se coloca sobre una película o video y se usa comúnmente en documentales o informes de noticias para explicar información.
Las voces en off se utilizan en videojuegos y mensajes de espera, [3] así como para anuncios e información en eventos y destinos turísticos. También se puede leer en vivo para eventos como presentaciones de premios. La voz en off se agrega además de cualquier diálogo existente y no debe confundirse con la actuación de voz o el proceso de reemplazar el diálogo con una versión traducida, el último de los cuales se llama doblaje o cambio de voz.
En Moby Dick (1956) de Herman Melville, Ishmael ( Richard Basehart ) narra la historia y, a veces, comenta la acción con voz en off, al igual que Joe Gillis ( William Holden ) en Sunset Boulevard (1950) y Eric Erickson ( William Holden) en El traidor falsificado (1962); Pip adulto ( John Mills ) en Grandes esperanzas (1946) y Michael York en su remake televisivo de 1974 .
La técnica de la voz en off también se utiliza para dar voz y personalidad a los personajes animados. Los actores de voz notables y versátiles incluyen a Mel Blanc , Daws Butler , Don Messick , Paul Frees y June Foray .
Las técnicas de caracterización en las voces en off se utilizan para dar personalidad y voz a los personajes de ficción. Ha habido cierta controversia con las técnicas de caracterización en las voces en off, particularmente con los animadores de radio blancos que imitarían los patrones de habla de los negros. La radio hizo que fuera más fácil salirse con la suya con esta burla racial porque era una plataforma sin confrontación para expresar libremente cualquier cosa que los locutores consideraran adecuada. También se convirtió en el medio ideal para imitaciones de voz. La caracterización siempre ha sido popular en la cultura y en todos los medios. [4] A fines de la década de 1920, la radio comenzó a dejar de informar exclusivamente sobre musicales y eventos deportivos; en cambio, la radio comenzó a crear programas de entrevistas en serie, así como programas con historias ficticias. [5]La técnica de caracterización puede ser una salida creativa para expandirse en el cine y la radio, pero debe hacerse con cuidado.
En el cine, el cineasta coloca el sonido de una voz humana (o voces) sobre las imágenes que se muestran en la pantalla que pueden o no estar relacionadas con las palabras que se están pronunciando. En consecuencia, las voces en off se utilizan a veces para crear un contrapunto irónico. Además, a veces pueden ser voces aleatorias que no están directamente conectadas con las personas que se ven en la pantalla. En las obras de ficción, la voz en off suele ser de un personaje que reflexiona sobre su pasado, o de una persona ajena a la historia que suele tener un conocimiento más completo de los acontecimientos de la película que los demás personajes.
